王 怡

(渤海大學 歷史文化學院 遼寧 錦州 121013)

“壓花”又被稱為“平面干燥花”的一種，最初是由植物標本發(fā)展而來，采用物理、化學等方法，讓植物的根莖花葉得以長久保存，并作為主要素材用來制作壓花工藝產品，通過拼貼、粘合等方式展現植物的自然形態(tài)之美，以自然銘記自然，以永恒定格瞬間。在世界范圍內，壓花傳統(tǒng)工藝與各國文化傳統(tǒng)相結合形成各具特色的風格，衍生出各有千秋的創(chuàng)作理念?！白畛醯膲夯üに嚻鹪从?00多年前的歐洲，由學術性質的植物標本制作的壓花畫衍生而來”[1]，到19世紀末期的維多利亞時代，壓花藝術發(fā)展到一個高峰，形成了典型的“維多利亞式”藝術風格，并在此基礎上引入了構圖、色彩等概念，隨后壓花傳統(tǒng)工藝從英國傳入美國、日本、丹麥、烏克蘭、芬蘭、意大利、加拿大、荷蘭、德國等30多個國家。在中國，唐宋時期的“紅葉題詩”可以被視作為壓花藝術在中國的源起，以紙張為主要載體的壓花藝術雛形開始出現。然而歷史文獻中有關“壓花”的記載甚少，民間雖存在從事壓花藝術的手工藝人，但仍未使得這門藝術發(fā)展壯大并形成專門的流派。直到近代以來的壓花傳統(tǒng)工藝與中國的寫意山水和傳統(tǒng)文化相融合，創(chuàng)作出了具有中華特色審美意趣的壓花工藝品，使得中國的壓花藝術終于自成一派。

1 紙質載體與壓花傳統(tǒng)工藝的關系

1.1 紙因質而不同，豐富壓花傳統(tǒng)工藝的表現形式

傳統(tǒng)壓花工藝發(fā)展到今天，其文化產品大多包含了以紙張為原料或主要物質載體的壓花畫作、壓花裝飾家具、賀卡、屏風等藝術作品和生活用具，涉及藝術、生活、飲食、教育等多個領域，但是整體上的藝術表達方式仍然變化不大。

盡管如此，在壓花傳統(tǒng)工藝五百年間的流傳與發(fā)展當中，不管是國際還是國內，壓花傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)作材料和主要載體都始終與紙張這一要素緊密結合。隨著造紙技術的出現和發(fā)展，紙張不再拘泥于一形一類，也正是因為紙張技術的不斷發(fā)展，使得以紙張作為主要載體的壓花藝術有了更加多元的藝術語言和藝術空間。紙張的質地、色彩、規(guī)格、厚薄、形狀的差異都會對壓花藝術創(chuàng)作產生影響，例如牛皮紙色澤復古，紙張韌度高、拉力強、質量較高，在創(chuàng)作過程中不易損傷，甚至可以在牛皮紙張的基礎上制作出不同的人物剪影，創(chuàng)作出壓花皮影類的文創(chuàng)產品。創(chuàng)作者根據紙張屬性不同、創(chuàng)作主題不同等，可以對壓花工藝載體進行合理選擇和巧妙設計，充分利用紙張性能、質地的不同展現壓花要素的自然之美，使得紙張與壓花在平面上呈現出畫面構思的精巧、和諧，相得益彰。在千變萬化的紙張上，“紙”與“花”互為幫襯，不斷豐富著壓花傳統(tǒng)工藝的藝術表現形式。

1.2 壓花傳統(tǒng)工藝形式多樣，以紙質載體為主要依托

壓花傳統(tǒng)工藝發(fā)展至今已經形成了自身獨特的藝術風格，壓花傳統(tǒng)藝術作品的門類也在不斷豐富，其藝術展現形式更是豐富多彩。單是壓花畫的風格就可分為寫意、寫實以及水晶裝飾畫等多個類別，其壓制方式包括了干燥板壓花法、微波壓花器壓花法以及自然重力壓花法等多種方法，但不管是何種壓制方式和藝術展現風格，在壓花材料的選取和壓花傳統(tǒng)工藝創(chuàng)作載體的選擇中，始終都離不開紙張，這些紙張最終也將作為壓花作品呈現的主要依托而存在。甚至于在壓花工具的選擇上也少不了紙張的作用，在對花材的壓制過程中也會依據氣候、地理、環(huán)境等影響因素的不同而進行擇優(yōu)處理，例如“對于我國北方等氣候比較干燥的地區(qū)，秋季飄落的變色葉片可以不用特別的壓花工具，可以用一些家里的吸水紙、舊報紙、用過的打印紙、舊雜志、厚重的舊書就可以壓制含水量較少的秋葉?！盵2]尤其是在最初的壓花工藝創(chuàng)作過程中，壓花工藝起源之初就是以畫作的形式呈現在大眾面前，以大小、形狀、色彩、質地等屬性不同的紙張作為創(chuàng)作載體，托起創(chuàng)作者手中色彩斑斕的壓花世界。直到現在，以紙張為載體的壓花作品仍是大眾生活中較為常見的種類之一，不管是壓花裝飾畫還是壓花在家具軟裝、包裝設計以及生活用具中的設計運用，都無所不見紙質載體的身影?？梢?，紙張是壓花傳統(tǒng)工藝設計與創(chuàng)作中不可或缺的重要一環(huán)，同時也是其藝術展現形式的主要依托。

2 紙質載體推動壓花傳統(tǒng)工藝創(chuàng)新發(fā)展的意義

2.1 增強審美趣味，推動美育教育

造紙術發(fā)明以來，紙質材料便在勞動人民的智慧和創(chuàng)造中得以不斷演變發(fā)展，經過漫長的歷史沉淀形成了一系列與“紙”有關的藝術類別，例如紙漿藝術、紙雕藝術、衍紙藝術等。壓花傳統(tǒng)工藝作為一項重要的非物質文化遺產，在其傳承發(fā)展過程中，仍然存在不足，例如傳統(tǒng)壓花工藝仍未形成系統(tǒng)的培訓體系和教育體系，宣傳力度不夠，當前我國壓花傳統(tǒng)工藝創(chuàng)意設計單一等。面對這些問題，我們總是會忽略紙張藝術在壓花傳統(tǒng)工藝傳承與創(chuàng)新中的作用，以往的壓花傳統(tǒng)工藝作品大多拘泥于平面造型的設計，局限在規(guī)整的紙質平面背景之上，甚至缺乏具有藝術感的紙質背景設計，忽略了壓花藝術與紙漿藝術、紙雕藝術、衍紙藝術等相結合，壓花傳統(tǒng)工藝的傳承與創(chuàng)新明顯欠缺。“紙”與“花”在創(chuàng)作中本就是相輔相成，不可分割的共生關系，紙質載體的不斷發(fā)展演變也可以成為壓花創(chuàng)新性發(fā)展的契機，幫助提升壓花藝術的審美意趣，推動國民美育教育發(fā)展。紙張藝術從表征上看，能夠更加彰顯作品的線條、肌理和質感，而壓花工藝則更加注重感性、細膩的表達，兩者相互結合可以進一步增強審美趣味，為公眾提供更高品質的藝術作品，推動美育教育的發(fā)展進步。當前不管是壓花藝術還是紙漿、紙雕、衍紙等藝術，在國內都有專門的手工體驗工坊或培訓教育機構，在部分城市的暑期夏令營活動或美術課堂、手工課堂上也出現了面向學生介紹紙文化、壓花文化的先例，并帶領學生在創(chuàng)作過程中感知藝術的魅力，接受美育熏陶，培育藝術審美素養(yǎng)，紙藝文化與壓花傳統(tǒng)工藝的結合將會更好地激發(fā)學生的創(chuàng)新潛能，培育更多優(yōu)秀的藝術創(chuàng)新人才。

2.2 推動壓花傳統(tǒng)工藝跨界融合，為其傳承與發(fā)展開辟新路徑

創(chuàng)新是藝術創(chuàng)作的內在動力之一?，F階段，大多是將壓花引入教育、工業(yè)、藝術設計等行業(yè)和領域，似乎沒有注意到推動壓花傳統(tǒng)工藝跨界融合。實際上，壓花傳統(tǒng)工藝制作方法簡單易操作，選取工具也相對常見簡易，只要是在相對平整的紙面上均可進行銜接和拼貼，賦予作品更加靈動傳神的情感表達。因此，將紙漿、紙雕、衍紙融入壓花工藝創(chuàng)作，可以制作出更多具有審美性、實用性、藝術性的手工藝品或生活用品，可以讓一件物品充分展現出多種藝術表現方式，讓壓花傳統(tǒng)工藝真正走進尋常百姓家，融入大眾生活的方方面面，不斷豐富壓花傳統(tǒng)工藝的傳承發(fā)展之路。例如，可以將紙雕工藝融入壓花藝術當中，結合山川勝跡、自然景色、神話傳說、民族特色等中華傳統(tǒng)文化元素與各大博物館、美術館、藝術館等文化場館和旅游景點相結合，創(chuàng)作兼具實用性和美觀性的文化衍生品如書簽、賀卡、燈具、圖書等，為大眾了解和關注壓花工藝提供新思路。同時，新的紙質載體將會不斷擴展壓花藝術語言的表達方式，例如將紙漿材料引入壓花傳統(tǒng)工藝之中，推動壓花工藝設計觀念及工藝技法守正創(chuàng)新。紙漿造紙過程中形成的天然材料，由棉、麻、樹皮等纖維組織構成，待其自然風干之后會呈現出自然樸素的的質感和纖維美感，充分利用紙漿的這種特性并將其應用于壓花制作，能夠形成別具一格的壓花工藝品，會更加吸引大眾眼光，讓公眾眼前一亮，對受眾群體產生更深層次的感性記憶，引發(fā)其內心深處的情感共鳴，更好地理解領悟創(chuàng)作者在作品中所蘊含的人文情思，創(chuàng)新壓花工藝發(fā)展途徑。

3 紙質載體推動壓花傳統(tǒng)工藝創(chuàng)新發(fā)展的對策

3.1 紙漿藝術與壓花傳統(tǒng)工藝相結合，突顯質感美

“紙漿是造紙的基礎性材料，它主要是以植物纖維作為原料，經過多種工序制成的纖維狀物質?！盵3]紙張是在紙漿的基礎上反復抄紙、晾曬制作而來，紙漿材料伴隨著紙張的發(fā)明、演變以及造紙文化的不斷發(fā)展而發(fā)展，東漢蔡倫發(fā)明造紙術之后不僅改變了我國乃至世界的記事方式，更使得紙漿文化走進大眾視野。除了作為書寫材料以外，紙漿材料還被運用到其他眾多紙制品的制作當中，例如紙扇、油紙傘、紙窗戶、燈籠等，被人們作為日常生產裝飾的重要材料。紙漿歷史悠久，但是作為一門專門的藝術表現形式卻是在20世紀末才興起。1973年，美國藝術家勞森伯格在一家手工造紙坊創(chuàng)作的系列紙漿造型藝術作品，被視為紙漿造型藝術的開端。此后越來越多的藝術家受其影響開始關注并運用紙漿、纖維等自然而有肌理感的材料進行藝術創(chuàng)作。紙漿藝術在創(chuàng)作過程中具有安全性高、環(huán)保性好、可塑性強等特點，在進行藝術創(chuàng)作的過程中，紙漿兼具柔性與紋理性于一身，不僅可以運用于平面設計還可以用于塑造作品的立體感，恰到好處地表現出創(chuàng)作者在作品中想要表達的細膩和質感，為藝術創(chuàng)作者提供更為廣闊而自由的表達空間。而壓花藝術從空間上而言是一種平面的藝術，創(chuàng)作者通過花材對畫面進行拼貼設計，最后呈現出具有文化內涵的圖畫，以此傳遞出創(chuàng)作者的內在情感和思想。過去的壓花作品更多側重于其平面美感的呈現，而與講究線條、肌理和質感的紙漿藝術結合之后能夠彌補傳統(tǒng)壓花在藝術表現方面的薄弱之處，充分利用紙漿造型的合理變化創(chuàng)新傳統(tǒng)壓花工藝，能夠創(chuàng)作出更加具有民族特色藝術風格的作品，譬如以紙漿材料為載體，以壓花圖畫為語言來演繹造紙藝術的前世今生，可應用于相關的造紙藝術博物館、手工工坊，乃至于作為兒童啟蒙教育百科圖書，這對于壓花藝術而言既是內容、形式上的獨特創(chuàng)新，同時也是多種藝術門類的交流融合。

3.2 紙雕藝術與壓花傳統(tǒng)工藝相搭配，呈現立體美

紙雕又被稱為紙浮雕、紙藝，是一種以紙為載體和媒介，通過使用剪刀、刻刀等常用工具進行藝術創(chuàng)作的表達方式。從工藝制作上來看，傳統(tǒng)紙雕藝術可分為剪紙、刻紙、卷紙、折紙四大類別，從藝術表現上來看，又可以分為平面紙雕和立體紙雕兩大類別。在中國，紙雕藝術最早可以追溯到漢代，尤其是造紙術發(fā)明之后，與紙張相關的手工藝作品例如紙扎藝術、紙雕版畫等民間藝術類別也在不斷豐富發(fā)展。尤其是20世紀八十年代末期世界手造紙及紙藝家聯(lián)合會成立以來，紙藝從鮮為人知發(fā)展到不斷形成多種流派和體系，從平面到立體，在光影、色彩、線條、肌理等方面不斷給予人們以美的享受，由觀賞性強的藝術品向實用性強的日常生活用具轉化，紙雕作品與壓花傳統(tǒng)工藝品的發(fā)展路徑具有極高的相似之處。當前各大博物館、美術館、圖書館等文化場館的文創(chuàng)產品中，大多能夠看到多種立體紙雕和光影紙雕的身影，還有一些將紙雕藝術與書籍裝幀相結合的文創(chuàng)產品，例如故宮推出的清明上河圖紙雕燈，即利用紙雕工藝再現故宮建筑的巍然風貌，復原北宋繁華熙攘的市井容貌。目前所見的紙雕工藝更多的以純色紙張為主，其藝術氛圍感的營造更多借助紙張的色彩、光影、涂料等作為輔助，尚未出現以真實花材進行融合創(chuàng)新的藝術作品，而紙雕藝術所營造的三維立體空間感是壓花傳統(tǒng)工藝作品所缺失的，因此將紙雕藝術與壓花傳統(tǒng)工藝相結合，既可以充分再現紙雕藝術里的現實世界，同時也可以為傳統(tǒng)壓花工藝的傳承和創(chuàng)新開辟出一條嶄新的發(fā)展路徑，讓壓花藝術從平面的表現形式轉向更具有渲染力的立體感藝術。例如，剪紙紙雕藝術中比較常見的襯色手法是通過采用不同顏色的紙張來進行組合搭配，而與壓花工藝結合之后則可以采用壓花紙張作為底色，以真實的自然色彩搭配剪紙作品，展現出獨具一格的藝術美感。此外，在立體紙雕書中同樣也可以將壓花花材作為素材進行拼貼嵌入，進一步豐富紙雕藝術語言，創(chuàng)造出更具中國特色審美意趣的創(chuàng)新型壓花藝術作品。

3.3 衍紙藝術與壓花傳統(tǒng)工藝相融合，彰顯造型美

衍紙藝術又稱為卷紙藝術，歸屬于紙藝范疇?！把芗埶囆g是一門古老的手工藝，據資料顯示，它起源于古代埃及，在國外被稱為‘paper quilling、paper rolling、paper scrolling’。流入國內后，‘衍紙’的概念最早是朱立群先生在《衍紙的藝術》一書中提出的，取意為造型豐富的、種類繁多的紙藝術。是一項靠手指的捏、卷、折、挑、剪、粘等技術完成的藝術性活動?！盵4]衍紙藝術是一項充滿趣味性和實用性的生活藝術，雖然在國外得到了較長時間的發(fā)展，但在國內仍被視作一項冷門藝術。近年來伴隨著互聯(lián)網技術的不斷發(fā)展，衍紙藝術逐漸為大眾所熟知，衍紙藝術作品對于制作材料的選取主要考慮色彩、形狀、性能、質地等因素，依據具體創(chuàng)作內容不同加以選擇，其中包括各種顏色不同的卡紙、牛皮紙、珠光紙、蠟紙、絨面紙等。衍紙藝術作品色彩鮮艷明麗，集繪畫、雕塑、色彩藝術于一體，能夠通過各種不同性能的紙張拼貼創(chuàng)作出不同風格類別的藝術造型，應用于家裝裝飾藝術、日常生活用具、產品包裝設計等領域。當前衍紙藝術在我國尚處于發(fā)展階段，而壓花傳統(tǒng)工藝與衍紙藝術無論是在材料選取還是在創(chuàng)作理念方面都有許多高度契合的地方，因此將衍紙藝術與壓花傳統(tǒng)工藝相融合，不僅可以為衍紙藝術和壓花藝術的創(chuàng)新性發(fā)展開辟路徑，更可以推動“紙”與“花”的藝術在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的語境中煥發(fā)新的生機。衍紙藝術傳入中國后，與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相融合，形成了多元統(tǒng)一的藝術格調。例如梅蘭竹菊、青銅器上的夔紋、云龍紋、卷云紋、饕餮等圖案紋樣、春秋戰(zhàn)國時期的蝌蚪文、歷代文物上的龍鳳紋樣、服飾紋樣等都已經在衍紙藝術中有所體現。將壓花傳統(tǒng)工藝引入其中，可以從衍紙藝術所使用的各色紙張開始，在保證作品嚴整性的前提下輔之以壓花元素，更加能彰顯作品的造型肌理之美。

壓花工藝歷史悠久，其創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性轉化是歷史發(fā)展的必然。伴隨著社會進步，紙張得以不斷創(chuàng)新，這為壓花工藝的創(chuàng)新發(fā)展提供有利條件。實踐證明，“紙”與“花”共同塑造出的壓花藝術可以躍然紙上、活色生香、流傳千秋、生生不息。因此，從壓花紙質創(chuàng)作載體的角度出發(fā)創(chuàng)新壓花藝術展現形式，在守住最原始的文化內核的基礎上與時俱進，創(chuàng)新表現形式，可以豐富壓花工藝品內涵，能夠有效推動壓花藝術走向更廣闊的舞臺。