□ 何慶云

中國戲曲博大精深，源遠流長。作為中華民族傳統(tǒng)文化的瑰寶，是中華民族精神文明及思想觀念的重要載體，也是體現(xiàn)中華民族美學精神的獨特藝術形式。它以其獨具匠心的表現(xiàn)手法，經過了上千年的磨礪，將無數(shù)個經典故事匯聚在一起，形成了今天呈現(xiàn)給廣大觀眾的舞臺視聽藝術。

安徽戲劇表演藝術歷史悠久，品種較多，名家迭出。這片沃土先后孕育出黃梅戲、徽劇、廬劇、岳西高腔、青陽腔、泗州戲等具有顯著地方特色的劇種。其中黃梅戲更是躋身全國五大劇種之一。上世紀五六十年代涌現(xiàn)出的《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》等一批觀眾耳熟能詳?shù)慕浀鋭∧?，更是標志著黃梅戲藝術發(fā)展到了一個相對成熟的階段。嚴鳳英、王少舫等黃梅戲藝術大師在這些劇目的演繹上，無論是聲腔、表演、人物形象的塑造以及藝術感染力都達到了一個前所未有的高峰。毫不夸張地說，此后的黃梅戲表演藝術，均遵從這一時期較為成熟的表演模式。經典之所以稱之為經典，是因其承載著戲曲藝術最重要的審美價值?！短煜膳洹贰杜€馬》等黃梅戲經典劇目，是黃梅戲成熟過程中經過不斷打磨而形成的藝術精品。藝術家們通過對這些經典劇目的有序傳承，將黃梅戲藝術一代代傳至當下。半個多世紀的探索與實踐，歷代黃梅戲表演藝術家在此基礎上不斷推進與發(fā)展，改革與創(chuàng)新，才有了今天黃梅戲藝術推陳出新，佳作頻出的良好氛圍。

作為一名專業(yè)的戲曲演員，我深切體會到戲曲藝術薪火相傳，既要重視經典劇目的傳承傳播，戲曲表現(xiàn)技法的代際傳承，也要致力于符合藝術規(guī)律的新劇目創(chuàng)作。我們的舞臺表演應當不斷從歷史文化中汲取營養(yǎng)，從經典劇目中找出新的戲劇創(chuàng)作契合點，但絕不能囿于已有的表現(xiàn)形式，應當順應時代發(fā)展和廣大觀眾不斷提升的審美需求，守正創(chuàng)新，使藝術之花常開常新，常新常艷。

“堅定文化自信，弘揚優(yōu)良傳統(tǒng)，堅持守正創(chuàng)新”。習近平總書記給中國戲曲學院師生回信中提到的這十八個字，已成為當今戲曲行業(yè)發(fā)展遵循的重要精神。守正是創(chuàng)新的前提和基礎，創(chuàng)新是守正的愿景和目標?！笆卣齽?chuàng)新”就是為了在繼承傳統(tǒng)基礎上推陳出新，使其成為社會主義文化的重要組成部分。

2021年恰逢中國共產黨百年華誕。在這舉世矚目的日子里，為了緬懷革命先烈，賡續(xù)紅色血脈，弘揚大別山優(yōu)良革命傳統(tǒng)，我們岳西高腔傳承中心以岳西紅色革命歷史為藍本，創(chuàng)編了大型現(xiàn)代黃梅戲《大別山上紅旗飄》。這部戲作為我們岳西高腔傳承中心對總書記“守正創(chuàng)新”四個字的踐行成果，現(xiàn)收錄于中共中央宣傳部主辦的“學習強國”網站。

《大別山上紅旗飄》劇目創(chuàng)作伊始，我們本著“守正創(chuàng)新”的創(chuàng)作原則，從劇本的初稿到定稿，我們和劇作者一同深入大別山紅色革命根據(jù)地實地走訪采風，最終確定以岳西請水寨農民武裝暴動為歷史背景，結合岳西這方紅色熱土上革命戰(zhàn)爭時期眾多先烈的英雄事跡，本著既尊重歷史事實，又適當藝術升華的原則，以多角度，多情感線索為載體，塑造了以方啟文為代表的共產黨人面對生與死的抉擇，以革命大義高于一切的大無畏犧牲精神，讓母子情、兄妹情、愛情以及戰(zhàn)友情和階級情在殘酷的武裝斗爭洗禮下得到了真善美的升華。

《大別山上紅旗飄》的音樂創(chuàng)作與聲腔設計，同樣貫穿了“守正創(chuàng)新”的原則。我們采用了交響樂伴奏，意在突出革命斗爭的波瀾壯闊。我們借鑒影視劇音樂創(chuàng)作手法，以婉轉深情的主題曲“映山花兒紅”貫穿始終，使整個故事敘事性與抒情性完美結合，表現(xiàn)了大別山兒女熱愛生活，不畏強權的質樸精神風貌和堅定的革命意志。在唱腔設計上，遵循原汁原味的黃梅戲聲腔體系，并將流傳已久的岳西紅歌《踩不斷的石板橋》《打草鞋》等以潤物無聲的方式融入其中。通過劇情設計，將首批國家級非物質文化遺產——岳西高腔《拜月》融入其中，既傳承了國家非物質文化遺產，又使觀眾有很強的代入感，對于傳承和弘揚本土文化有著非常積極的時代意義。

在舞臺和場景的設計上，我們既有傳統(tǒng)的平面舞臺和布景的運用，更是首次嘗試使用了旋轉舞臺，便于多場景的快速切換，移步換景，更加立體化地展現(xiàn)了大別山地區(qū)山高林密，道路險阻的自然風貌，從而更直觀地呈現(xiàn)出第一次大革命時期風雨如晦的歷史現(xiàn)實，襯托出方啟文等共產黨人無懼艱難險阻，立身革命的崇高意志品質。

以群舞形式展現(xiàn)農民武裝暴動的進程。按照既往的表演程式，武裝暴動一般有打斗等武戲的場景呈現(xiàn)，但我們在創(chuàng)作《大別山上紅旗飄》的過程中，進行了一些創(chuàng)新嘗試。用舞蹈的肢體語言詮釋武裝暴動，達到了預期的藝術效果。

作為《大別山上紅旗飄》的主演，我在對革命者方啟文這個藝術形象的塑造上傾注了大量的心血，她在我從藝近四十年來塑造的人物形象庫中更是濃墨重彩的一筆。在人物形象塑造上，我牢牢把握“守正創(chuàng)新”的基調，“守正”就是萬變不離其宗，遵循和把握黃梅戲表演藝術的內在規(guī)律和基本特點，“創(chuàng)新”就是通過自己的努力，塑造出一個唯我所有的“方啟文”。

首先我反復研讀劇本，分析體會角色的內心世界，感受劇本所描繪的戲劇情境和人物周圍的環(huán)境，調動自己全部的生活積累，用自身的體會去接近角色的心靈。在分析角色的過程中，我逐漸融入到方啟文所生活并斗爭的那個年代中去，腦海中有了方啟文這個藝術形象的雛形，創(chuàng)作的靈感和激情紛至沓來。

從腦海中角色的雛形到具體舞臺藝術形象的產生，靠的是戲曲表演的基本功，那就是唱、念、做、表?！洞髣e山上紅旗飄》是現(xiàn)代戲，在表演上，沒有古裝戲的拋水袖、轉折扇等程式化動作可運用，完全靠演員的內心活動來表達，內心活動的舞臺外化形式就是唱腔、道白。我在唱腔和道白的運用上，盡量還原黃梅戲的原汁原味，但在一些核心唱段中，也會借鑒民族唱法的演唱技巧。在表演過程中，既注重人物外在的形象塑造，更著重于刻畫人物的內心世界，力求做到形神兼?zhèn)洌屓宋镌谖枧_上栩栩如生。不僅自己與角色共情共鳴，還要通過自己的表演，讓觀眾與劇情的進展，人物的命運共情共鳴。

方啟文接受上級指示，帶著兒子回鄉(xiāng)組織武裝暴動時，她對家鄉(xiāng)的熱愛，對鄉(xiāng)親們遭受壓迫的同情以及對消滅反動派的堅定決心，我通過眼神的變化，以層層遞進的表演方式，將方啟文的情感軌跡呈現(xiàn)給觀眾；她號召鄉(xiāng)親們武裝斗爭，憧憬革命理想時，我運用激昂的聲腔和鏗鏘有力的道白，來表現(xiàn)她作為基層黨組織負責人的果敢決斷，敢于斗爭且善于斗爭；在作為武裝暴動指揮員的愛子被俘且生死未卜之際，她的內心有慈母的百轉柔腸，這時我給她設計的唱腔是婉轉低吟，娓娓道來，說不盡的擔憂，道不完的思念；愛子壯烈犧牲，一貫以堅定自若面目示人的方老師頓時也失了方寸，我在她的形體中表現(xiàn)了顫抖，在她的眼神中添加了悲愴，在她的聲音里呈現(xiàn)了嗚咽，母子從此天人永隔，何其悲哉！然而武裝暴動在即，殘酷的革命斗爭現(xiàn)實不容她有半點疏忽，面對鄉(xiāng)親們，她背轉身去，擦干眼淚，回眸的瞬間，是異常堅毅的神情，是將生死置之度外的超然和豁達。她鎮(zhèn)定自若地部署武裝暴動工作。她的這一轉身，留給觀眾的雖然只是個背影，但我要讓觀眾從這個背影中看出：這副看似柔弱的肩膀，在這千鈞一發(fā)之際，卻擔起了革命斗爭的千斤重擔……正是對方老師這些性格特征一點一滴的演繹，才有了舞臺上鮮活的人物——革命者方啟文。我常想，一個好的演員，她的眼睛里必須有故事,甚至連背影都應該有戲。

《大別山上紅旗飄》作為岳西縣高腔傳承中心向建黨百年的獻禮劇目，先后被市、縣兩級作為藝術黨課連續(xù)公演，得到了專家、同行們的一致好評，也深受廣大觀眾喜愛。這是全體主創(chuàng)人員、演職人員辛勤耕耘的結果，更是黃梅戲藝苑中用“守正創(chuàng)新”理念澆灌出的璀璨之花。

作為一名從藝近四十年的老演員，同時也是岳西高腔傳承人，傳承和發(fā)展黃梅戲藝術和岳西高腔，是使命使然，更是責任擔當。“守正創(chuàng)新”是傳承和發(fā)展黃梅戲及岳西高腔藝術必須遵循的基本原則。 “守正”就是必須深刻認識并堅守住黃梅戲和岳西高腔的藝術形式之特色，通過人才培養(yǎng)，代際傳承，經典傳唱，加強表演藝術基本功訓練，彰顯傳統(tǒng)文化藝術的魅力?；凇笆卣笔菫榱藢崿F(xiàn)“創(chuàng)新”，不僅需要按照當代的審美要求對傳統(tǒng)劇目進行重新演繹，更需要通過創(chuàng)作新的劇目，運用新穎的舞臺表現(xiàn)手法，塑造新的人物形象等來豐富和發(fā)展黃梅戲和岳西高腔藝術。

戲曲藝術只有與時俱進，契合時代精神和現(xiàn)代審美需求，才會葆有持久的生命力?！笆卣苯^不是因循守舊，“創(chuàng)新”更不是失之偏頗。只有符合戲曲藝術規(guī)律的創(chuàng)新，才具有推動戲曲藝術健康發(fā)展的積極意義。只有“守正”與“創(chuàng)新”相輔相成，兼而有之的戲劇藝術之花，才能立足文藝百花園，常開常新，常新常艷。