曹勝高
中國(guó)人對(duì)山水的理解,最初是充滿神秘性的敬畏?!渡胶=?jīng)》中的山神祭祀,《詩(shī)經(jīng)》中“陟彼高山”的艱辛,《周易》中“涉大川”的謹(jǐn)慎,以及祈雨于山川的國(guó)家祀典,都包含早期中國(guó)人對(duì)山之高、水之險(xiǎn)的無(wú)限畏懼。這種畏懼的背后,又有隱隱約約的期待:山中有奇花異草,川澤有珍禽異獸,既是風(fēng)雨淵藪,可以物阜年豐,又有神仙棲息,超凡脫俗。這樣,在期待中增加想象,創(chuàng)造了山川有靈的傳說(shuō);在生活中增加余閑,體察到山水景物的秀美,逐漸形成了中華文化的山水審美意識(shí)。
山水之形
中華文化最早是以敬畏之心去面對(duì)高山大川。大禹治水中采用降丘宅土的方式,既進(jìn)行導(dǎo)水遠(yuǎn)去、安居于丘的水土治理,又設(shè)立山川之神進(jìn)行祭祀,以求生活安定、五谷豐登。《禮記·曲禮下》云:“天子祭天地,祭四方,祭山川,祭五祀,歲遍?!鄙酱漓胱鳛閲?guó)家常典,用于祈禱山川之神能夠免除水旱癘疫之災(zāi)。
正因?yàn)橐庾R(shí)到山川之險(xiǎn),早期中國(guó)人尤其注重觀測(cè)山水的朝向走勢(shì)。周人祖先公劉遷豳時(shí)營(yíng)造居所,“既景乃岡,相其陰陽(yáng),觀其流泉。其軍三單,度其隰原。徹田為糧,度其夕陽(yáng)。豳居允荒”(《詩(shī)經(jīng)·大雅·公劉》),便是借助太陽(yáng)來(lái)觀測(cè)山川的走向,以陰陽(yáng)向背來(lái)確定居住環(huán)境;通過(guò)流泉來(lái)查看水利灌溉,以度量荒地開墾。在實(shí)踐中,山水之形便成為人們居住環(huán)境的首要考量?!豆茏印ざ鹊亍吩疲骸肮适ト酥巼?guó)者,必于不傾之地,而擇地形之肥饒者。鄉(xiāng)山,左右經(jīng)水若澤。內(nèi)為落渠之寫,因大川而注焉。乃以其天材、地之所生,利養(yǎng)其人,以育六畜?!本枚弥?,中國(guó)人便形成了依山傍水處最適合耕作、山水有情處最適宜居住的觀念認(rèn)知。
古代中國(guó)的度地之說(shuō),尤其注重觀察山水之間的呼應(yīng)關(guān)系,主張山要有遠(yuǎn)勢(shì)之來(lái),地要有近形之止,常在山水翕合處營(yíng)建村落,修建居所,形成了山水形法的諸多說(shuō)法,將陰陽(yáng)、五行、四象、干支、節(jié)氣、星宿等元素融合起來(lái),以實(shí)用眼光來(lái)判斷山水的善惡吉兇。這樣,以是否適合居住、適應(yīng)生產(chǎn)的眼光來(lái)審視山水之形,便有山清水秀、山青水碧、山光水色等詞語(yǔ)形容山水相依、環(huán)境優(yōu)雅,而山砠水厓、山崩川竭、山窮水盡、窮山惡水等詞語(yǔ)則形容山水不宜生產(chǎn)生活。
對(duì)山水之形的審美,是人在山水外,以物觀物。看山是山,看水是水,表現(xiàn)為以形寫形,以色貌色,格外重視靈山秀水的旖旎、重山復(fù)嶺的逶迤、三山五岳的巍峨、礪帶河山的氣勢(shì)。南朝宋畫家宗炳在《畫山水序》中言:“圣人含道應(yīng)物,賢者澄懷味象。至于山水,質(zhì)有而趣靈……夫圣人,以神法道,而賢者通,山水以形媚道?!备爬ㄉ剿膶徝阑A(chǔ),是千山萬(wàn)壑的自然風(fēng)光給予的視覺(jué)震撼。天高地迥、山重水復(fù)的自然天成之美,讓人體會(huì)到自身的渺小,自然而然地放下生活中的是非恩怨,獲得心靈的安慰。南朝旅行家謝靈運(yùn)在《游名山志序》中解釋自己之所以愛好游山玩水,是為了化解在塵俗中的各種委屈:“夫衣食生之所資,山水性之所適,今滯所資之累,擁其所適之性耳?!M以名利之場(chǎng),賢于清曠之域耶。語(yǔ)萬(wàn)乘則鼎湖有縱轡,論儲(chǔ)貳則嵩山有絕控?!币砸簧畢^(qū)區(qū),面向天地之永恒,以名教之累贅,面對(duì)自然之真純,現(xiàn)實(shí)中的諸多困境,便無(wú)足輕重。登高望遠(yuǎn),青山綠水常在;閱川知逝,山高水長(zhǎng)依舊。感知千丘萬(wàn)壑,成為山水審美的初步。
山水之意
對(duì)山水之意的感知,是以我觀物,不僅在于山水的形色,更在于人與山水有息息相通的道德、玄理和禪思。看山不是山,看水不是水,遠(yuǎn)山近水背后蘊(yùn)含著觀看者的情思意會(huì)??鬃釉浴爸邩?lè)水,仁者樂(lè)山”,言道德體驗(yàn)與山水之間不約而同的冥契。孟子解釋之:“源泉混混,不舍晝夜,盈科而后進(jìn),放乎四海。有本者如是,是之取爾。”他認(rèn)為水中蘊(yùn)含著不放棄、不舍棄的精神,正是任重而道遠(yuǎn)的君子的人格寫照。
道家認(rèn)為“天地與我并生,而萬(wàn)物與我為一”,人與山水皆在天地運(yùn)化之中,人與物可以等量齊觀,物與我可以冥契相通。山水不僅可以寄暢情志,更能寄托人生感悟。于是,在對(duì)有形山水的模山范水之外,他們尤其注重對(duì)無(wú)形山水的刻霧裁風(fēng)。東晉穆帝永和九年(353年)三月三日,王羲之、孫綽、謝安與孫統(tǒng)等在會(huì)稽蘭亭雅集,于崇山峻嶺、茂林修竹、清流激湍間俯仰天地,體味山水之中的玄意。王羲之《蘭亭詩(shī)》其二中言:“大矣造化功,萬(wàn)殊莫不均。群籟雖參差,適我無(wú)非新?!逼潴w察群籟所寓之理,以求適我之意。以我觀物,看似以無(wú)我之情寫境,但境中自有大我與天地并生,與萬(wàn)物為一。這正是老莊心與物游的深化,有形山水被玄意化,物與我游,物我為一,散懷山水,蕭然忘羈。
玄理和禪思滋潤(rùn)了詩(shī)人的性情,洗滌了詩(shī)人的眼睛,讓他們更關(guān)注山水背后所深藏的意蘊(yùn),寄情山水,俯仰宇宙,使得詩(shī)作多了幾分沉潛的意味。山水審美不再是視覺(jué)上的震撼、感情上的寄托,而是融合著景致、情感和思理,寄寓著自然之道,蘊(yùn)含著人生體驗(yàn),成為一種超然于社會(huì)生活之外的精神生活方式。西晉左思言:“非必絲與竹,山水有清音。何事待嘯歌,灌木自悲吟。”(《招隱詩(shī)二首》其一)經(jīng)丘尋壑,可以澄懷味象,因任自然。謝靈運(yùn)也說(shuō):“昏旦變氣候,山水含清暉。清暉能娛人,游子憺忘歸?!比嗽谏剿?,思存天地外,山水不僅成為審美的對(duì)象,也成為傾訴的朋友,由此中古士大夫養(yǎng)成了泉石膏肓、煙霞痼疾的習(xí)慣,他們不僅喜歡游山玩水,行到水窮處,更喜歡就山鄰水,垂釣碧溪上。
在物我合一的山水審美中,人與山水情理相通,山水被賦予了所有美好的期待:可以成為心心相印的知己,如李白所言的“相看兩不厭,只有敬亭山”;可以成為情志相通的好友,如杜甫的“一重一掩吾肺腑,山鳥山花吾友于”;還可以成為相互欣賞的伙伴,如辛棄疾的“我見青山多嫵媚,料青山見我應(yīng)如是”。在一切無(wú)礙、一切圓融的視角下,山水的寧?kù)o不是作為心靈的寫照,而是與自然平淡的呼應(yīng);內(nèi)心的空寂也不是自我排遣的歸零,而是照穿三諦的頓悟。白居易的“云自無(wú)心水自閑”,便是山水審美之后的超脫。蘇軾的“水洗禪心都眼凈,山供詩(shī)筆總眉愁”,看到了山水中的禪意,即目而感,又耐品味,使得俯仰即得的山水成為情志與思理的表達(dá)出口,山水之美感便超越了有形之態(tài),構(gòu)建成了無(wú)形的意境。
山水之趣
山水之趣,是在物我雙觀視角下對(duì)山水的感知、理解和表達(dá)??瓷讲皇巧?,看水不是水,超越了有形的山水;看山還是山,看水還是水,是借助山水建構(gòu)起有意味的審美范式,表達(dá)超脫于有形山水和無(wú)形山水的藝術(shù)形態(tài)。
王維的詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī),在于能夠?qū)ι剿爸逻M(jìn)行藝術(shù)想象,將其中最有趣味、最有美感的景物組合起來(lái),形成超越客觀山水之長(zhǎng)的情思意味。他在《山水論》中描述了雨后、早晨、傍晚、春、夏、秋、冬不同時(shí)間下山水色彩的差異,用紅日、藍(lán)天、綠水、白云、青山等展現(xiàn)了山水中特有的美感,確立了詩(shī)歌和繪畫中山水審美的范式,推動(dòng)了山水審美的藝術(shù)化。
藝術(shù)審美,需要有一雙能夠?yàn)V汰原始物象的眼睛,將看似雜亂無(wú)章的遠(yuǎn)近、高低、大小、長(zhǎng)短、粗細(xì)等物象組織起來(lái),使之能夠和諧共生,形成協(xié)調(diào)統(tǒng)一、自如自得的審美觀感。北宋畫家郭熙在《林泉高致》中言水色春綠、夏碧、秋青、冬黑,言天色春晃、夏碧、秋凈、冬黯,是從藝術(shù)物象的視角觀察山水的趣味;又言云氣春融怡、夏蓊郁、秋疏薄、冬黯淡,煙嵐則春山澹冶而如笑,夏山蒼翠而如滴,秋山明凈而如妝,冬山慘淡而如睡,是從意境的角度理解山水間氣韻的流動(dòng)和情調(diào)的變化。這些源自觀察并經(jīng)過(guò)藝術(shù)提純后的山水審美,使得山水不再只是自然的客體,更是融合著藝術(shù)想象的審美范式。
元代畫家黃公望汲取董源、巨然的用墨技法,所繪畫面水墨紛披,蒼率瀟灑。其晚年所繪的《富春山居圖》,境界遼遠(yuǎn)開闊,雄秀蒼莽,簡(jiǎn)潔清潤(rùn),尺幅千里。山峰的用墨或濃或淡,都以干枯的筆觸勾皴,遠(yuǎn)山、河渚用淡墨抹出,筆痕隱約可見,獨(dú)具匠心。水紋先用濃墨枯筆勾勒,稍加淡墨復(fù)染,氤氳成趣。樹木的枝干多用濃墨寫出,樹葉點(diǎn)染而成,或橫,或豎,或斜,或直,干濕相兼,放眼望去,生機(jī)蒼郁。這幅作品最能代表宋元山水審美的境界。
元末倪瓚畫山水,多構(gòu)圖平遠(yuǎn),墨色清淡,輕重相生,常能用干而略澀的筆觸,以折帶皴、披麻皴展現(xiàn)遠(yuǎn)近,輔以橫點(diǎn)作苔,皴擦渲染,顯出層次。畫面簡(jiǎn)練灑脫,似嫩實(shí)蒼,體現(xiàn)著淺水遙岑的蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn),其山水多了隱逸的趣味,成為心靈的寫照。而清代石濤筆下的樹木,或風(fēng)姿綽約,或斜臥不屈,或蒼翠濃郁,或雜樹成叢,展現(xiàn)出自然的勃勃生機(jī)。他將師法自然與中得心源結(jié)合起來(lái),注重畫面趣味,皴法或粗或細(xì),或濃或淡,線條時(shí)密時(shí)疏,點(diǎn)苔時(shí)大時(shí)小,富于裝飾趣味,山水顯得格外親切,可以視為精神的原鄉(xiāng)。明代董其昌則喜歡渾然一體的山水印象,他的畫煙云流潤(rùn),柔中有骨力,墨色分明,拙中帶秀,清雋雅逸,所繪山水、樹石神氣充足,筆觸儒雅,風(fēng)流蘊(yùn)藉,代表著文人趣味及山水審美。
由此來(lái)看,有形的山水在眼中,可以“橫看成嶺側(cè)成峰”;無(wú)形的山水在心中,可以“淡綠深青一萬(wàn)重”;藝術(shù)審美中的山水,則以有形存無(wú)形,以無(wú)形化有形,可以“欸乃一聲山水綠”。這種經(jīng)過(guò)情緒體驗(yàn)、理性思考和藝術(shù)創(chuàng)造之后的山水審美,是藝術(shù)創(chuàng)作的呈現(xiàn),更是體現(xiàn)精神生活的方式。