裝飾畫(huà)是繪畫(huà)藝術(shù)類(lèi)別中的一種，是利用工藝材料和繪畫(huà)技法制作的富于裝飾性的繪畫(huà)。其作品往往是把自然形態(tài)升華為藝術(shù)形態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，根據(jù)裝飾要求選擇相應(yīng)的題材，運(yùn)用不同的表現(xiàn)風(fēng)格，使用多種工具材料以組織畫(huà)面。它十分注重形式美感，在意境上追求“心臨其境”，不受時(shí)空的限制，可任意發(fā)揮想象力，表達(dá)人們的審美情感，陶冶心靈。

一、中國(guó)傳統(tǒng)裝飾畫(huà)

中國(guó)傳統(tǒng)裝飾畫(huà)的發(fā)展歷程可追溯到原始社會(huì)，從遠(yuǎn)古時(shí)期的洞窟壁畫(huà)到新石器時(shí)期的彩陶花紋，從商周時(shí)期的青銅器到秦漢時(shí)期的瓦當(dāng)、畫(huà)像磚，再到隋唐時(shí)期舉世矚目的敦煌壁畫(huà)、絲織品圖案等都是我國(guó)古代裝飾畫(huà)的典范。作為一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，裝飾畫(huà)在民間的藝術(shù)土壤中茁壯成長(zhǎng)，隨著時(shí)代的發(fā)展不斷更新，體現(xiàn)出別具一格的藝術(shù)魅力。

例如壁畫(huà)，人類(lèi)歷史上最早的繪畫(huà)形式之一，原始社會(huì)時(shí)期，人類(lèi)在洞壁上刻畫(huà)各種圖形以記事表情。隨著社會(huì)的發(fā)展，壁畫(huà)成為建筑物的附屬部分，具有裝飾美化環(huán)境的功能。我國(guó)著名的敦煌莫高窟壁畫(huà)，始建于十六國(guó)的前秦天王苻堅(jiān)時(shí)期，后經(jīng)北朝、隋、唐等歷代的興建，形成了巨大的規(guī)模，題材包括佛經(jīng)故事、山川景物、亭臺(tái)樓閣、花卉圖案、勞動(dòng)人民生產(chǎn)的各種場(chǎng)面，是一千多年來(lái)民俗風(fēng)貌和歷史變遷的藝術(shù)再現(xiàn)。各朝代的壁畫(huà)表現(xiàn)出不同的繪畫(huà)風(fēng)格，反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)和文化狀況，是我國(guó)古代美術(shù)史上的光輝篇章。

又如年畫(huà)，我國(guó)民間特殊的一種象征性裝飾藝術(shù)，多用于新年時(shí)張貼裝飾環(huán)境，含有祝福新年吉祥喜慶之意。其形式變化多樣，內(nèi)容包羅萬(wàn)象，武將門(mén)神、觀音八仙、戲曲人物、故事傳說(shuō)、花卉動(dòng)物、娃娃美人等應(yīng)有盡有。明朝中葉起，天津楊柳青木版年畫(huà)繼承宋、元繪畫(huà)的傳統(tǒng)，吸收木刻版畫(huà)、工藝美術(shù)、戲劇舞臺(tái)的形式，采用木版套印和手工彩繪相結(jié)合的方法，創(chuàng)立了鮮明活潑、喜氣吉祥、富有感人題材的獨(dú)特風(fēng)格。著名的《蓮年有余》——畫(huà)面上的娃娃童顏佛身，懷抱鯉魚(yú)，手持蓮花，取其諧音，寓意生活富足，已成為經(jīng)典廣為流傳。

二、西方現(xiàn)代裝飾畫(huà)

西方現(xiàn)代裝飾畫(huà)風(fēng)格多、材質(zhì)多，很難用準(zhǔn)確的概念來(lái)闡述，但現(xiàn)代美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)的理論與風(fēng)格對(duì)它產(chǎn)生了或多或少的影響。19世紀(jì)照相機(jī)問(wèn)世，迫使一些畫(huà)家放棄了自然畫(huà)派，從客觀表現(xiàn)轉(zhuǎn)移到主觀表達(dá)上來(lái)，他們傾向于在自然中探索形態(tài)的基本要素并對(duì)其分析，建立自己的觀念，有個(gè)性的進(jìn)行創(chuàng)造。于是，新的藝術(shù)畫(huà)派開(kāi)始誕生，如野獸派、抽象派等。

西方現(xiàn)代裝飾畫(huà)流派與風(fēng)格繁多，但就特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，總體歸為兩種傾向：一種是超寫(xiě)實(shí)主義，另一種是抽象構(gòu)成主義。前者以西班牙繪畫(huà)大師達(dá)利為代表，他沿著現(xiàn)實(shí)與幻想、合理與不合理的兩種境界發(fā)展，用最寫(xiě)實(shí)的具象表現(xiàn)打破合理的正常關(guān)系。后者以荷蘭風(fēng)格派蒙德里安為代表，他順著科學(xué)時(shí)代的合理主義，追求有秩序的美，用變化多樣的幾何形構(gòu)成畫(huà)面，將幾何非具象繪畫(huà)推向了高峰。

三、裝飾畫(huà)的形式美法則

形式美法則是人類(lèi)在創(chuàng)造美的形式、美的過(guò)程中，對(duì)美的形式規(guī)律的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和抽象概括。在裝飾畫(huà)中，形式美法則發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，主要包括對(duì)稱(chēng)均衡、對(duì)比調(diào)和、節(jié)奏韻律、比例尺度和變化統(tǒng)一。

（一）對(duì)稱(chēng)均衡

人類(lèi)對(duì)形式美的認(rèn)識(shí)、創(chuàng)造與運(yùn)用，是逐步從簡(jiǎn)單發(fā)展到復(fù)雜的，對(duì)稱(chēng)就是較為簡(jiǎn)單的形式美法則。對(duì)稱(chēng)是指同形、同量的形態(tài)，產(chǎn)生連續(xù)、統(tǒng)一的視覺(jué)規(guī)律，它的視覺(jué)感受趨于安定和威嚴(yán)，顯示出規(guī)范與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拿缹W(xué)性格特征。均衡是同量、不同形的形態(tài)，可看作對(duì)稱(chēng)的變體，在特定的空間范圍內(nèi)，根據(jù)形象視覺(jué)要素的分布作用于視覺(jué)判斷的平衡，它不必一一相對(duì)，只要大體相當(dāng)即可，表現(xiàn)出活潑、輕快、富于動(dòng)感的美。對(duì)稱(chēng)均衡使畫(huà)面具有穩(wěn)定性，穩(wěn)定是人類(lèi)在長(zhǎng)期觀察自然中形成的一種視覺(jué)習(xí)慣和審美觀念，因此符合這種審美就能產(chǎn)生美感。

（二）對(duì)比調(diào)和

對(duì)比是把性質(zhì)相異的要素并置，造成不同的視覺(jué)感受，借助彼此之間的烘托、陪襯來(lái)突出各自的特點(diǎn)以求得變化，它強(qiáng)調(diào)事物的差異性，使主題更鮮明，視覺(jué)效果更加活躍，如形態(tài)的大與小、方與圓，空間的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)，數(shù)量的多與少，排列的疏與密，色彩的深與淺、冷與暖等。值得注意的是，對(duì)比不等于簡(jiǎn)單的不同，它追求既有差異又不顯得凌亂而統(tǒng)一，這就需要調(diào)和。調(diào)和是在不同事物中強(qiáng)調(diào)其內(nèi)在的聯(lián)系和共同因素，它使事物之間縮小差異，借助相互的共同性以求得近似與協(xié)調(diào)。在創(chuàng)作的過(guò)程中，可以有意識(shí)地組織搭配，通過(guò)視覺(jué)因素的類(lèi)似，達(dá)到安定、和諧的畫(huà)面效果。

（三）節(jié)奏韻律

節(jié)奏本指音樂(lè)中音響節(jié)拍的輕重緩急的重復(fù)和變化，繪畫(huà)中的節(jié)奏指的是以同一視覺(jué)要素連續(xù)、重復(fù)所產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)感;韻律是指節(jié)奏在規(guī)律性運(yùn)動(dòng)變化中所呈現(xiàn)的視覺(jué)特征，單純的單元組合重復(fù)易于單調(diào)，由有規(guī)則變化的形象處理排列，使人在視覺(jué)上感受到動(dòng)態(tài)的連續(xù)性，產(chǎn)生積極的生氣美感。節(jié)奏是有規(guī)律的等距離重復(fù)，韻律是在節(jié)奏的基礎(chǔ)上有組織的變化;節(jié)奏富于理性，韻律富于感性;形態(tài)輪廓和空間組織看起來(lái)流暢但不平鋪直敘且具有起伏變化，這就是節(jié)奏韻律形式美法則的體現(xiàn)。

（四）比例尺度

比例是指部分與部分或部分與全體之間的數(shù)量關(guān)系，它是精確的比率，與比例有著密切關(guān)系的是尺度，一般表示物體的尺寸、尺碼，它是詳密的數(shù)字概念。數(shù)學(xué)與藝術(shù)之間存在著巧妙而密切的聯(lián)系，人類(lèi)早已對(duì)此表示出了極大的關(guān)注，并進(jìn)行了深入探討和研究。早在古希臘，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出“萬(wàn)物皆數(shù)”的重要觀點(diǎn)，還有著名的“黃金分割”和“黃金矩形”，從此0.618被公認(rèn)是最具有審美意義的比例數(shù)字。

（五）變化統(tǒng)一

裝飾畫(huà)表現(xiàn)的是主觀感受，偏重于理想的浪漫主義風(fēng)格，變化作為素描裝飾畫(huà)的形式美法則之一，在畫(huà)面構(gòu)圖中表現(xiàn)為打破傳統(tǒng)的透視原理，充分利用各個(gè)角落，將多點(diǎn)透視置于同一畫(huà)面中，強(qiáng)調(diào)各部分因素的差異性。而統(tǒng)一表現(xiàn)在諸因素符合一定的規(guī)范，強(qiáng)調(diào)多種形態(tài)之間的組合秩序，主要趨于“同”。因此，變化統(tǒng)一是將不同的形態(tài)結(jié)合在一起，在統(tǒng)一中求變化，在變化中求統(tǒng)一，沒(méi)有變化只有統(tǒng)一則單調(diào)乏味，只有變化而無(wú)統(tǒng)一則雜亂無(wú)章，它們相輔相成，是形式美法則的最高級(jí)形式。

四、裝飾畫(huà)的造型方式

造型是指塑造、表現(xiàn)物體特有的形象，造型能力是繪畫(huà)藝術(shù)的基礎(chǔ)。裝飾畫(huà)中的造型服務(wù)于內(nèi)容，它往往不是一種簡(jiǎn)單的形式，而是多種形式組合而成的綜合形態(tài)，以下列舉幾種最常用的造型方式。

（一）歸納概括

歸納概括的基本要求和方法是在自然客觀物象的基礎(chǔ)上對(duì)形態(tài)進(jìn)行提煉、簡(jiǎn)化，表現(xiàn)其最主要、最有代表性的地方，求得單純而有秩序的美。只有把自然界的各種對(duì)象進(jìn)行形體、結(jié)構(gòu)等的歸納，才能使之有別于真實(shí)的再現(xiàn)對(duì)象，更具裝飾性。具體方法有概括出形體的比例與特征，省略局部與細(xì)節(jié)結(jié)構(gòu)，遵循的原則是抓住物象的特征簡(jiǎn)化。需要注意的是，簡(jiǎn)化不是簡(jiǎn)單的少畫(huà)，而是去掉一些煩瑣、次要、缺少裝飾特征的細(xì)節(jié)，取其精華，使造型更加簡(jiǎn)潔、經(jīng)典。

（二）豐富添加

豐富添加是將已提煉和概括的形象，在較單一的畫(huà)面上增添一些能夠突出特征的裝飾元素、紋飾或肌理，目的是追求更加豐滿(mǎn)和多樣化的圖案形象。它不是簡(jiǎn)單的填充，而是運(yùn)用附加組合的方式來(lái)豐富效果，以組成一個(gè)更富情趣、充實(shí)與完整的畫(huà)面。使用豐富添加的過(guò)程中需注意把握分寸，前提是不影響主體特征，視覺(jué)上要平衡，切忌畫(huà)蛇添足或過(guò)猶不及。

（三）夸張變形

夸張是指改變?cè)拘误w正常的比例形態(tài)，進(jìn)行擴(kuò)大或縮小，以強(qiáng)化形象的主要特征，體現(xiàn)新奇和變化，包括整體夸張、局部夸張。夸張往往會(huì)直接導(dǎo)致變形，但它可以增添趣味性，使畫(huà)面活潑不死板，求得強(qiáng)烈而有個(gè)性的裝飾美，更能引人注意。需遵循在原形的基礎(chǔ)上，依據(jù)形式美法則，加強(qiáng)形態(tài)的特征，使其鮮明化、典型化。需注意根據(jù)畫(huà)面的需要，把握好度，不能隨心所欲，更不能任意破壞形象的基本特征，不應(yīng)過(guò)分追求怪異或離奇。

（四）分解重構(gòu)

分解是把原結(jié)構(gòu)肢解成幾個(gè)相互聯(lián)系又相互獨(dú)立的個(gè)體單位，產(chǎn)生既有新的元素又保留原有整體特征的個(gè)體;重構(gòu)意味著運(yùn)用分解形成的元素，重新塑造或組成一個(gè)不同于以往的、全新的形象。這種方法能讓畫(huà)面從一個(gè)母體中產(chǎn)生多方向發(fā)展與多種新的組合方式，這些新的結(jié)構(gòu)又會(huì)產(chǎn)生新的秩序美感與無(wú)限的可能性。掌握分解與重構(gòu)的思維方式，對(duì)于增強(qiáng)作品的視覺(jué)沖擊力、有效傳達(dá)信息具有重要價(jià)值。

（五）逆向思維

逆向思維又稱(chēng)反向思維，也是裝飾畫(huà)中一種常用的造型方式。它改變了人們對(duì)客觀物象固有的觀念和思維模式，使創(chuàng)造出來(lái)的形象有著不同尋常的裝飾效果。例如，運(yùn)用逆向思維可使透視呈現(xiàn)近小遠(yuǎn)大、近低遠(yuǎn)高，產(chǎn)生反向和新奇的視角。

五、裝飾畫(huà)的表現(xiàn)技法

表現(xiàn)技法相當(dāng)于裝飾語(yǔ)言，畫(huà)面中每個(gè)元素的組合、每個(gè)形象的處理都要通過(guò)技法表現(xiàn)出來(lái)，不同的畫(huà)面、不同的造型、不同的形式，運(yùn)用不同的表現(xiàn)技法。下面簡(jiǎn)要介紹常用的幾種表現(xiàn)技法。

（一）裝飾形象平面化

形象平面化處理是裝飾畫(huà)繪制的重要表現(xiàn)技法之一，它可以打破視覺(jué)上的限定性，將自然顯示的形象歸納到二維空間的范圍之內(nèi)。一方面，在構(gòu)圖上進(jìn)行平面化處理，用平視角度將圖形平鋪到畫(huà)面上，無(wú)遠(yuǎn)近空間或形象之間的相互摞疊，只有大小或上下左右的位置不同。另一方面，個(gè)體形象的平面化處理，弱化其立體感，強(qiáng)化其外輪廓的整體剪影效果，傳達(dá)出強(qiáng)烈的裝飾風(fēng)味。

（二）裝飾造型線條化

以線造型是整個(gè)造型藝術(shù)系統(tǒng)的基本特征，也是裝飾畫(huà)的重要特色。以線造型能夠最明確也最嚴(yán)謹(jǐn)?shù)匕盐仗卣?，排斥一切非本質(zhì)因素的影響，線條不僅可以刻畫(huà)形體、結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)空間、質(zhì)感，還可以通過(guò)粗細(xì)、曲直來(lái)展現(xiàn)不同感情性格。例如，直線一般表示靜，也表示一種力量，簡(jiǎn)單、直率;曲線一般表現(xiàn)動(dòng)，有不安靜和流暢之感，柔美、優(yōu)雅。因此，運(yùn)用不同感覺(jué)的線條可塑造出不同的畫(huà)面裝飾風(fēng)格。另外，在造型輪廓外圍用線條勾邊以此來(lái)組織形象，勾勒時(shí)可使用重線突出主體，這種裝飾手法較常見(jiàn)，通過(guò)線條分割可突出層次感，使畫(huà)面更加精致。

（三）裝飾圖案肌理化

肌理又稱(chēng)質(zhì)感，指形象表面的紋理，肌理裝飾就是做出各種紋理來(lái)裝飾的技法。在裝飾畫(huà)創(chuàng)作中，若要很好表現(xiàn)物像的質(zhì)感，就需要運(yùn)用肌理來(lái)填充，凸顯畫(huà)面效果。常用的肌理裝飾方法有描繪、壓印、刮擦、拼貼等，紋路有點(diǎn)、線、面等，可組成祥云紋、海浪紋、花瓣紋等。描繪就是直接在紙上畫(huà)出肌理效果，壓印可利用樹(shù)葉、木材、紡織品等壓印出肌理痕跡，豐富畫(huà)面表現(xiàn)性。這些方法簡(jiǎn)單實(shí)用，但需注意技巧，不應(yīng)過(guò)分使用導(dǎo)致畫(huà)面凌亂，不同題材、不同形態(tài)有不同的個(gè)性特征，要區(qū)別

對(duì)待。

（四）裝飾色彩風(fēng)格化

裝飾畫(huà)的色彩主要表現(xiàn)色彩的平面性與裝飾性，它突破自然色彩的限制與約束，把色彩關(guān)系綜合、抽象、概括出來(lái)，利用色相、明度、純度以及色彩的濃淡、冷暖、明暗等因素進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)。人們根據(jù)審美需要，強(qiáng)調(diào)主觀感受，對(duì)色彩進(jìn)行多種藝術(shù)處理和加工，具有強(qiáng)烈的象征性和感染力，體現(xiàn)出更加純粹的審美趣味和藝術(shù)風(fēng)格。

（江西現(xiàn)代職業(yè)技術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院）

作者簡(jiǎn)介：辜晨露（1989—），女，江西南昌人，碩士研究生，講師，研究方向?yàn)槊佬g(shù)。