色彩在繪畫藝術(shù)中占據(jù)重要地位，也是繪畫藝術(shù)的根和魂。在繪畫藝術(shù)發(fā)展史中，美術(shù)大師就是借助色彩表達(dá)內(nèi)心情感，或激動或喜悅，或憤恨或惆悵，都通過色彩展現(xiàn)得淋漓盡致，所以色彩成為繪畫藝術(shù)不可缺少的重要組成部分。在眾多繪畫種類中，油畫無疑是運(yùn)用色彩最為頻繁的，油畫作為一個色彩更加鮮明飽滿的藝術(shù)形式，往往帶給受眾強(qiáng)烈的視覺沖擊，受眾通過油畫藝術(shù)中的色彩表現(xiàn)感受到創(chuàng)作者及作品所寄予的情感。可以說色彩是油畫創(chuàng)作者情感的再現(xiàn)和流露，是對油畫藝術(shù)作品最真實(shí)的呈現(xiàn)。本文主要就現(xiàn)代油畫藝術(shù)中色彩的情感表現(xiàn)展開研究，分析色彩在現(xiàn)代油畫藝術(shù)中的重要性、色彩在現(xiàn)代油畫藝術(shù)中的應(yīng)用等內(nèi)容，希望給相關(guān)現(xiàn)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作者和愛好者提供一定的借鑒，將色彩更好地運(yùn)用到現(xiàn)代油畫藝術(shù)中。

一、色彩情感表現(xiàn)的內(nèi)涵

色彩是自然界中的客觀存在，比如太陽是紅色的，大海是藍(lán)色的，草地是綠色的等，這些客觀存在的事物本身是沒有情感的，它只是直觀展現(xiàn)自己的面貌。隨著精神文明的不斷前進(jìn)和發(fā)展，人們開始賦予客觀存在的事物情感，對于大自然中存在的色彩更是有了全新的定義。比如，清晨太陽緩緩從東方升起，顏色由紅色慢慢變成金黃色，然后掛在高空，這不禁會讓人們聯(lián)想起未來和充滿希望的生活，所以人們往往會將初升的太陽比作希望的象征。又如醫(yī)院的白色和粉色往往會給人們營造安靜、舒適的氛圍，從而緩和病患情緒。人們會將色彩賦予情感，與人們?nèi)粘Ｉ畹沫h(huán)境影響分不開。社會生活本身色彩斑斕，有著不同的色彩，在這樣的環(huán)境下，人們的情緒很容易受到周圍環(huán)境的影響，產(chǎn)生興奮、悲傷等情緒。

色彩是形式美的重要因素，色彩與人們的生活具有緊密的關(guān)系，這離不開色彩本身情感表現(xiàn)的功能。白居易曾經(jīng)說過“感人心者，莫先乎情”，與科學(xué)不同，科學(xué)講究以理服人，藝術(shù)則不同，它更加強(qiáng)調(diào)以情感人，不管是過去還是現(xiàn)在，藝術(shù)作品和情感都結(jié)下了深厚的不解之緣。藝術(shù)家在創(chuàng)作中將真實(shí)的情感融入藝術(shù)作品，用獨(dú)到的個性特色豐富了人們普遍的情感，使得藝術(shù)作品的情感更加立體且飽滿。

二、色彩在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性

（一）是不可缺少的重要組成部分

油畫是創(chuàng)作者用快干性的植物油在畫布亞麻布、紙板或者木板上繪畫的一個畫種。油畫與其他畫種不同，它的畫畫顏料黏稠度高，覆蓋能力強(qiáng)，油畫的色彩十分豐富且厚重，有光澤感，適合表現(xiàn)有質(zhì)感和空間感的事物。正是因為油畫具有這些特點(diǎn)，油畫創(chuàng)作中十分注重對色彩的運(yùn)用。油畫作品中或者大片使用同一色系顏色，或者運(yùn)用蹭、擺、揉等技法表現(xiàn)明暗關(guān)系和精致細(xì)節(jié)，色彩起到了舉足輕重的作用。在油畫藝術(shù)作品中，色彩給人的沖擊是十分震撼的，顏色的整體布局和搭配也直接影響著受眾的視覺體驗和情感，所以色彩已經(jīng)融入了油畫藝術(shù)作品中，并在藝術(shù)作品中展現(xiàn)出了不同的特色，成為其不可或缺的重要組成部分。

（二）是重要的藝術(shù)語言

我國油畫愛好者眾多，而且地區(qū)分布廣泛，不同地區(qū)具有不同的地形地貌，也因此形成了各具特色的語言藝術(shù)。而色彩在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中作為重要的語言藝術(shù)，起到了橋梁的作用，它可以將各個地區(qū)的油畫創(chuàng)作者緊緊地聯(lián)系起來，使他們能夠?qū)⒔y(tǒng)一的色彩作為溝通工具進(jìn)行藝術(shù)的欣賞和討論，這樣可以加強(qiáng)不同地區(qū)之間創(chuàng)作者的聯(lián)系和溝通，同時可以為我國各地區(qū)的受眾打開深入了解油畫藝術(shù)的大門。

（三）是情感表現(xiàn)的重要載體

藝術(shù)創(chuàng)作是創(chuàng)作者情感表現(xiàn)的一種手段，不同的藝術(shù)創(chuàng)作情感表現(xiàn)手法不同。比如，音樂可以通過節(jié)奏和音律表達(dá)情感，舞蹈可以通過肢體動作表達(dá)情感，書法可以通過起承轉(zhuǎn)合表達(dá)情感，油畫作品則大多是借助色彩表達(dá)情感。不同的創(chuàng)作者對色彩的理解不同，同時不同的色彩會使人們產(chǎn)生不同的心理反應(yīng)，帶給人的情感體驗也是大有不同。但是總體而言，色彩都是創(chuàng)作者情感表現(xiàn)的重要載體。

三、油畫藝術(shù)作品中的情感表現(xiàn)

（一）個性的體現(xiàn)

不同的人在個性、愛好、審美等方面存在差異，對于油畫藝術(shù)作品創(chuàng)作來說也是如此。當(dāng)下油畫創(chuàng)作者眾多，不同的創(chuàng)作者在色彩的運(yùn)用及藝術(shù)語言創(chuàng)作上不可能完全相同。從眾多的油畫作品中不難發(fā)現(xiàn)，即便是創(chuàng)作者對色彩的理解不同，對色彩運(yùn)用的手法也不同，但是無不在色彩中透露出創(chuàng)作者濃烈的情感。在長期的實(shí)踐中，我國油畫藝術(shù)創(chuàng)作者形成了自己獨(dú)特的個性和色彩運(yùn)用規(guī)律。同時，不少優(yōu)秀的油畫藝術(shù)創(chuàng)作者從自身的個性出發(fā)，將色彩運(yùn)用作為釋放情感、宣泄情緒的渠道，使得油畫藝術(shù)作品更富有生命力。

梵高是荷蘭印象派的代表畫家之一，他將一生都奉獻(xiàn)給繪畫事業(yè)，并有《星夜》《向日葵》等經(jīng)典作品流傳于世，成為后世油畫愛好者學(xué)習(xí)的楷模。梵高在繪畫中不斷進(jìn)行自我批判和重建，形成了非常顯著的個性特色。在繪畫題材上，梵高的作品中大多充滿著悲天憫人和苦難意識，創(chuàng)作初期畫中都是關(guān)于礦區(qū)陰暗的場景，這可能與他早年經(jīng)歷有著極為緊密的關(guān)系。在色彩特點(diǎn)上，梵高可以算一位名副其實(shí)的色彩藝術(shù)畫家，梵高對色彩的把握和運(yùn)用可以說是到了爐火純青的地步，他的畫作的色彩也是十分夸張和奔放，從他的代表作《向日葵》看出梵高的色彩運(yùn)用是十分獨(dú)特的（見圖1）。

（二）內(nèi)心情感的訴說和表達(dá)

語言是情感表達(dá)的重要方式，但并不是所有的情感都能夠通過華麗的語言表達(dá)出來。比如，在生活中我們經(jīng)常感受到父親沉默寡言，不愛表達(dá)情感。但是油畫創(chuàng)作可以彌補(bǔ)人們存在的性格差異，將人們的情感以色彩為載體充分表現(xiàn)，創(chuàng)作出令人驚嘆的藝術(shù)作品。環(huán)境在人的性格塑造方面產(chǎn)生了重要影響，受不同的環(huán)境背景影響，創(chuàng)作者往往會創(chuàng)作出不同的藝術(shù)作品，在作品中訴說和表達(dá)內(nèi)心情感。

達(dá)·芬奇是意大利文藝復(fù)興時期的代表人物，他一生創(chuàng)作了《蒙娜麗莎的微笑》《最后的晚餐》《哈默手稿》等知名作品。其中，《蒙娜麗莎的微笑》是享譽(yù)內(nèi)外的肖像畫代表（見圖2）?！睹赡塞惿奈⑿Α穭?chuàng)作時期，意大利正在掀起一場思想文化運(yùn)動，也被人們稱為文藝復(fù)興時期。該時期人的價值被充分體現(xiàn)，人的思想也得到挖掘，達(dá)·芬奇在此背景下開始關(guān)注人的價值，所以《蒙娜麗莎的微笑》中處處展現(xiàn)著人性的光輝，表達(dá)了達(dá)·芬奇對思想解放的憧憬。

（三）虛擬和現(xiàn)實(shí)的顯現(xiàn)

藝術(shù)來源于生活同時高于生活，這是藝術(shù)與生活之間所存在的巨大不同，在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者往往會運(yùn)用寫實(shí)和寫意兩種不同的方式表現(xiàn)。在寫意油畫上，創(chuàng)作者往往會借助夸張的色彩來表現(xiàn)內(nèi)心情感，即便是在寫實(shí)手法中，創(chuàng)作者也會巧妙運(yùn)用色彩烘托感情，創(chuàng)設(shè)一種別致的意境美。所以色彩已經(jīng)不單單是具有還原事物真實(shí)面貌的工具，也是創(chuàng)作者表達(dá)情感的重要載體。虛擬和現(xiàn)實(shí)相結(jié)合共同凸顯作品情感已經(jīng)成為當(dāng)前油畫創(chuàng)作的重要發(fā)展趨勢，創(chuàng)作者必須順應(yīng)時代發(fā)展趨勢，將色彩運(yùn)用到油畫的虛擬與現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作中去，使得油畫作品的情感表達(dá)更加飽滿，富有感染力。

四、油畫藝術(shù)創(chuàng)作中色彩的運(yùn)用

（一）注重色彩與情感的聯(lián)系

色彩在一定程度上是情感的反映，人的生活閱歷不同所以感受能力不同，油畫藝術(shù)作品中的色彩運(yùn)用并不是簡單地迎合作品顏色的需要，更重要的是體現(xiàn)創(chuàng)作者的內(nèi)心訴求。研究發(fā)現(xiàn)，生活閱歷豐富的創(chuàng)作者在色彩運(yùn)用上更加別致，手法也更加獨(dú)到，這與創(chuàng)作者長年累月的積累和實(shí)踐分不開。注重色彩與情感的聯(lián)系是當(dāng)下很多油畫創(chuàng)作者正在研究和探討的問題。

（二）注重光與色的客觀變化規(guī)律

光線是繪畫作品創(chuàng)作中十分講究的元素，繪畫可以通過光線的明暗變化產(chǎn)生一定的冷暖色彩對比，同時還會呈現(xiàn)不同色調(diào)的畫面，所以光線是構(gòu)成一幅畫的重要因素。比如光源色的冷暖對自然界色彩的變化產(chǎn)生著重要的影響，有色光源照射下的一般規(guī)律是：在暖色光線照射下其亮部呈現(xiàn)出暖色相，暗部呈現(xiàn)出冷色相;在冷色光線照射下，其亮部呈現(xiàn)出冷色相，暗部呈現(xiàn)出暖色相。要想繪制一幅具有靈氣的畫作，必須重視光線的應(yīng)用。目前，很多油畫藝術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中十分重視光線和線條的運(yùn)用，并遵循光與色的客觀變化規(guī)律，這也成為油畫創(chuàng)作的一個重要特點(diǎn)。

（三）注重用色調(diào)表現(xiàn)意境

油畫藝術(shù)創(chuàng)作者在實(shí)踐過程中注重對色調(diào)的運(yùn)用，可以營造出獨(dú)特的意境，讓受眾沉浸其中，感受意境的美好。同時，創(chuàng)作者可以運(yùn)用色調(diào)來展現(xiàn)作品特色，提升藝術(shù)作品的視覺沖擊力。很多油畫藝術(shù)創(chuàng)作大師在作品中都十分重視用色調(diào)表現(xiàn)意境，這類藝術(shù)作品便成為人們學(xué)習(xí)的對象。比如，《拾穗者》是法國畫家米勒的油畫代表作，這是一幅反映農(nóng)村勞動生活的畫作，晴朗的天空和金黃的麥地顯得十分和諧，豐富的色彩統(tǒng)一于柔和的色調(diào)之中，營造了麥?zhǔn)占竟?jié)忙碌的生活場景，表現(xiàn)了創(chuàng)作者對勞動人民的深切同情。

五、結(jié)語

色彩在現(xiàn)代油畫藝術(shù)作品中起著畫龍點(diǎn)睛的作用，色彩中所蘊(yùn)含的情感更使得油畫藝術(shù)作品富有活力。今后創(chuàng)作者應(yīng)該加強(qiáng)對色彩的研究，善于發(fā)現(xiàn)色彩中蘊(yùn)含的情感，將其廣泛地應(yīng)用到油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，從而推動油畫藝術(shù)的發(fā)展。

（臺州職業(yè)技術(shù)學(xué)院）

作者簡介：張璐（1976—），女，浙江臺州人，本科，講師，研究方向為美術(shù)、美術(shù)教育。