張記

摘 要：中國畫一直在不斷變化發(fā)展，特別是近代以來，中國畫發(fā)生了很大變化，實(shí)現(xiàn)了蓬勃發(fā)展。如何求變求新一直是很多中國畫家思考的問題，貴州畫家宋吟可一生也在求變，在繪畫領(lǐng)域取得了不俗的成就，是中國畫求變路上的縮影。分析宋吟可取得繪畫成就的原因，結(jié)合他創(chuàng)作的人物畫、花鳥畫探討他在繪畫領(lǐng)域的變與不變，以促進(jìn)當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展。

關(guān)鍵詞：宋吟可;中國畫;人物畫;花鳥畫

2019年12月20日，“黔地潛藏——宋吟可精品書畫展”在貴陽孔學(xué)堂藝文館開幕，讓書畫界再一次認(rèn)識到了傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，也讓人們走近宋吟可，了解他的人和畫。新時(shí)代，宋吟可的“新”路歷程會給當(dāng)代繪畫創(chuàng)作帶來一些啟示。

一、宋吟可生平

中國有這樣一位國畫大家，讓嶺南畫派中堅(jiān)力量關(guān)山月、黎雄才等一行到貴陽，在可以乘車拜訪的情況下，卻堅(jiān)持在寒風(fēng)中步行幾千米前往，也曾在20世紀(jì)80年代與李可染、李苦禪、傅抱石等畫家到香港舉辦中國畫聯(lián)展①，其人之尊可見一斑。這位畫家就是宋吟可。

宋吟可原名蔭科，1902年生于江蘇南京，少時(shí)家境貧寒，15歲便到上海商務(wù)印書館繪圖室當(dāng)學(xué)徒，業(yè)余研習(xí)人物畫和花鳥畫，因工作之便，經(jīng)常得見海上畫派任伯年、吳昌碩等人的原作，但他更多是研習(xí)清代畫家費(fèi)丹旭的畫作?？谷諔?zhàn)爭初期，宋吟可漂泊于廣西桂林，靠賣畫為生。1945年，他來到貴陽，并定居下來，開始了他的中國畫藝術(shù)探索與創(chuàng)新。中華人民共和國成立后，宋吟可先后于貴州省民族學(xué)院、貴州大學(xué)藝術(shù)系任教授、貴州國畫院院長。宋吟可還曾任貴州省美協(xié)主席、中國美協(xié)理事、中國文聯(lián)委員、全國人大代表、全國政協(xié)委員。

二、人物畫的圖變發(fā)展

在宋吟可的畫中，人物畫所占比例較大，成就也極為突出。他早年鉆研傳統(tǒng)仕女畫，經(jīng)過十余年的嚴(yán)格訓(xùn)練，已經(jīng)深得傳統(tǒng)工筆人物畫精髓，個(gè)人風(fēng)格初顯?？v觀宋吟可20世紀(jì)40年代的畫作，可以發(fā)現(xiàn)人物表情刻畫生動而傳神，人物比例、造型準(zhǔn)確而精到，動作多變自然，背景無論是亭臺魚鳥還是池塘垂柳等，都能看出他繪畫功力很深，人物發(fā)髻、衣紋線條流暢，設(shè)色嫻熟，章法清簡完備而不失豐富、考究，深得費(fèi)丹旭畫風(fēng)之妙，有婉約可人之美、秀麗清新之風(fēng)。貴州繪畫全才李紫光曾在早期扇面侍女畫上題曰：“白下宋蔭科先生畫侍女，善以荒率之筆寫妍麗之姿，于子苕、玉壺②外別樹一幟……骨秀神清，美而不冶，如遇紫府仙人……可稱獨(dú)步，不禁為之叫絕。”

中華人民共和國成立后，同許多卓有成就的大家一樣，已到中年的宋吟可開始圖變圖新。20世紀(jì)50年代，宋吟可曾多次深入偏遠(yuǎn)的農(nóng)村地區(qū)，收集素材，體驗(yàn)生活，創(chuàng)作速寫千余幅，一些常見的生活場景逐漸出現(xiàn)在他的畫作中，河邊浣洗的少女、放牧的孩童以及提水桶、扛鋤頭和做針線活等題材，逐漸滲入宋吟可的藝術(shù)創(chuàng)作中。過去畫作中羸弱孤憐的古裝仕女，已被辛勤的人民群眾所代替;過去畫作中的仙佛神人，也被各類有民族特色的人物形象取代。此外，宋吟可的畫法也有了較大的不同，原本精雕細(xì)琢、一絲不茍的細(xì)筆撕毛、層層罩染畫法變成了略帶速寫性質(zhì)的小寫意畫法，線條變化較大，書寫性更強(qiáng)，他還運(yùn)用了破墨法，使畫面更加生動而鮮活，更加貼近人們的生活。宋吟可這一時(shí)期的作品從主題內(nèi)容到表現(xiàn)形式都有了一定的創(chuàng)新，展現(xiàn)了全新的內(nèi)容，與過去的國畫相比發(fā)生了根本性變化，更能引起人們的情感共鳴。20世紀(jì)50年代的畫作《媽媽您看我在開拖拉機(jī)》是宋吟可的代表作品之一，透露出濃郁的生活氣息。畫中金黃的稻草垛后有一叢竹林，前面有倆小孩和一位母親。這位母親身著少數(shù)民族服飾，高卷著褲腿，肩上扛著鋤頭，左手提著竹籃子，正笑吟吟地看著自己的兩個(gè)孩子做游戲。大女孩高高地坐在疊著的竹椅上，手握著竹椅的上沿，好像坐在拖拉機(jī)頭上握著方向盤。竹椅后面是用掃帚連起來的小凳子，上面坐著個(gè)小孩。大女孩正扭過頭來對媽媽說著什么，畫上題有“媽媽您看我在開拖拉機(jī)”的字樣。這幅畫主題新穎，緊扣時(shí)代脈搏，人物塑造貼近生活，比例協(xié)調(diào)，人物表情生動自然，畫面給人一種安寧、淳樸的感覺，透露出生活的溫馨、幸福，意蘊(yùn)悠長。這幅作品參加了第二屆全國美展，在展覽會上得到了一致好評，打破了當(dāng)時(shí)傳統(tǒng)國畫不能為現(xiàn)實(shí)服務(wù)的言論，得到了全國美術(shù)界的公認(rèn)，后被中國美術(shù)館收藏。此畫給宋吟可帶來了極高的聲譽(yù)，使其一躍成為全國知名畫家。

20世紀(jì)50年代到60年代，宋吟可創(chuàng)作了很多年畫和人物連環(huán)畫，又出版了很多畫冊，有歷史題材的、現(xiàn)實(shí)題材的，涉獵較為全面。在美學(xué)表現(xiàn)上，宋吟可對“平中求奇”的創(chuàng)作手法運(yùn)用得越發(fā)嫻熟。在筆墨處理上，宋吟可的筆法墨法也很獨(dú)到，或繁或簡，揮灑自如，常以少勝多。在黑白和虛實(shí)的轉(zhuǎn)換處理上，宋吟可也更加得心應(yīng)手。美學(xué)修養(yǎng)的進(jìn)一步提升、繪畫技術(shù)的精進(jìn)等使宋吟可得到社會的廣泛認(rèn)可，于是他擔(dān)任了貴州省美協(xié)主席、中國美協(xié)理事、貴州省國畫院院長等職務(wù)。他溫婉清逸的畫風(fēng)，也漸漸清晰，越發(fā)醇厚，猶如一首首抒情詩，情感溢于畫外。

宋吟可晚年將主要精力用于花鳥畫創(chuàng)作，人物畫所占比例已經(jīng)大幅減少，偶作人物畫，畫法也有了較大的變化，所見大多是寫意畫法，很少有早期、中期那種兼工帶寫畫法，畫面更加簡練概括，繪畫手法也運(yùn)用得更加自如和老到。例如宋吟可在20世紀(jì)80年代所作的《壽比南山》和《伴梅圖》，畫面甚為簡練，寥寥幾筆勾勒，墨色暈染看似隨意，而章法完備，線條老辣古拙，書寫意味十足，人物形象生動，畫面意蘊(yùn)綿長。

三、晚年的跨步突變

到了晚年，宋吟可的畫風(fēng)發(fā)生了巨大的改變，他把創(chuàng)作的主要方向由人物畫轉(zhuǎn)為花鳥畫，并決意改變自己之前“雋秀抒情”的畫風(fēng)，轉(zhuǎn)而追求“蒼勁古拙、提煉概括”的大氣度境界，增加畫面的陽剛之氣，而這種改變就從畫梅花開始。

通過觀察宋吟可所畫的梅花，可以發(fā)現(xiàn)，他初期畫梅花時(shí)多運(yùn)用全景式構(gòu)圖，畫樹干、樹枝和花朵等面面俱到，筆筆生發(fā)，滿紙密不透風(fēng)，繁復(fù)厚重，墨色變化豐富，筆法尚有海派大家吳昌碩的影子。宋吟可后期畫梅花時(shí)，大開大合，著墨不多，幾筆就把梅花的風(fēng)骨、品質(zhì)刻畫得淋漓盡致，盡顯折枝畫法的魅力。通過觀察比較宋吟可20世紀(jì)70年代創(chuàng)作的《迎春圖》和80年代創(chuàng)作的《李方膺詩意圖》可知，前者做到中鋒用筆，用墨設(shè)色濃淡變化較多，使樹枝和花朵的遠(yuǎn)中近層次分明，勾皴點(diǎn)染都很完備，毫無遺漏，畫面邊角部分也處理得很好。整個(gè)畫面給人一種繁花似錦、圓厚大氣、清新雅致的感覺，為其密體梅花的代表。后者多用簡筆，枯筆濃墨裹鋒起手，兩枝左起斜上，到中心偏左處分枝二三，花朵寥寥三五，忽而一枝突然轉(zhuǎn)向左生發(fā)，其硬如鐵，中鋒逆行，虛實(shí)相生，其勢如洪，不可阻擋，其上開花幾朵，或側(cè)或背，將開未開。整個(gè)畫面開合較大，簡潔高古，筆筆凝練講究，毫無多余，用墨用色幾無變化，但畫面就是給人一種充滿無限生機(jī)、清逸老辣的感覺。可以說，該畫筆筆皆是看點(diǎn)，處處回味無窮。

宋吟可晚年的花鳥畫題材除梅花外，還包括其他植物和動物，如紫藤、凌霄、仙鶴、貓、魚、鷹等。在宋吟可的花鳥畫作品中，以水牛和貓為題材的花鳥畫成就較高。他筆下的水牛大多其樂融融，性情順良，他常常刻畫母牛和小牛之間的溫馨畫面，表達(dá)母牛與小牛之間的舐犢之情。宋吟可在塑造這樣的情景時(shí)用筆不多，著墨較少，往往以濃淡不同、大小各異的墨點(diǎn)，以及幾筆中鋒圓線勾勒關(guān)鍵輪廓，使一幅水中嬉戲、令人向往的水塘清趣圖就躍然紙上。宋吟可對于貓的刻畫亦是如此，簡潔的幾筆就能描繪出貓生動的神態(tài)。它們有的小心翼翼，有的聚精會神，有的安然假寐，氣質(zhì)慵懶。宋吟可創(chuàng)作的以貓為題材的繪畫展示了他極為嫻熟的造型手法和極強(qiáng)的觀察能力，顯示出他對客觀物象進(jìn)行藝術(shù)取舍、藝術(shù)加工的能力。

四、對生活的高度凝練

無論是何種繪畫題材，人物、花卉還是獸禽，在晚年宋吟可的筆下都呈現(xiàn)出一種主觀性。宋吟可在繪畫創(chuàng)作時(shí)，對繪畫對象進(jìn)行了主觀化處理，進(jìn)行了一定程度的藝術(shù)加工，大膽地舍棄了對繪畫對象諸多細(xì)節(jié)的描繪，只保留了他認(rèn)為必要和想要的關(guān)鍵部分，這就是我們常說的“做減法”。當(dāng)然，前提是有內(nèi)容可減，因?yàn)榍捌诘纳罱?jīng)驗(yàn)積累和中年時(shí)期的“圖新”，所以宋吟可對客觀對象的各種狀態(tài)了如指掌，爛熟于心，甚至到后來心中的各種形象可以自由組合。這個(gè)時(shí)候他嘗試將各種元素進(jìn)行刪減，這種刪減不僅是對一枝一葉的舍棄，更多是對客觀事物的內(nèi)在精神進(jìn)行高度提煉，將客體形象轉(zhuǎn)化為具有高度抽象美、筆墨美的藝術(shù)形象。也就是我們常說的不再局限于對繪畫對象的外在形態(tài)進(jìn)行如實(shí)描繪，轉(zhuǎn)為用筆墨表現(xiàn)其內(nèi)在精神。宋吟可晚年的《李方膺詩意圖》中幾處關(guān)鍵的折筆，正是擺脫了現(xiàn)實(shí)中梅花形象的限制，反而更加凸顯梅花不畏嚴(yán)寒、鐵骨錚錚的君子品格。畫面中斜插的幾筆濃墨枝干線條節(jié)奏變化大，左沖右突，也顯得動勢強(qiáng)烈，生命力十足，具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，這樣的藝術(shù)形象才是“來源于生活而高于生活”。而這離不開宋吟可對藝術(shù)的深入思考和勤奮的藝術(shù)實(shí)踐，更離不開他高尚的品格和寬廣坦蕩的胸懷。

五、超然的性格與豁達(dá)的胸懷

在“黔地潛藏——宋吟可精品書畫展”上，有一幅畫上題字“某某雅賞”，觀展的一位退休鋼琴教授告訴觀者，這位某某同志是一位修理工，當(dāng)時(shí)在給宋吟可送家具，因宋吟可年老行動不便，所以這位某某同志非常樂意幫忙。宋吟可頗為感激，為表示心意，就拿出自己的一幅畫作為酬謝。雖是小事，但這足以表明宋吟可心態(tài)平和超然，并沒有因?yàn)樽约旱纳矸莺偷匚欢宰鸫螅床黄饎e人，也沒有因?yàn)樽约旱漠嬜魉囆g(shù)價(jià)值高而輕視他人。這樣的小事不止一兩件，可以說是不可計(jì)數(shù)，與宋吟可接觸過的人，無論是平輩、前輩還是后生晚輩，無不稱頌他為人處世的風(fēng)度。

縱觀宋吟可的繪畫創(chuàng)作，不管是人物畫內(nèi)容、創(chuàng)作手法的創(chuàng)新，還是晚年創(chuàng)作的主要方向由人物畫轉(zhuǎn)為花鳥畫、花鳥畫創(chuàng)作手法的由繁到簡，可以說，宋吟可一生都在求變求新。然而其所變者，唯畫風(fēng)唯形式耳，我們要從中看到他的不變之處。宋吟可的不變之處在于堅(jiān)持以形寫神，堅(jiān)持追求真善美，堅(jiān)持“人格高畫格才高”的理念，堅(jiān)持積極進(jìn)取，敢于突破，不因自己有所成就而故步自封。正是由于宋吟可有趣的靈魂和高尚的人格，堅(jiān)持傳遞正能量，所以他的畫充滿了魅力，他才“贏得生前身后名”。

進(jìn)入新世紀(jì)后，世界發(fā)生了翻天覆地變化，很多領(lǐng)域強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新求變。繪畫領(lǐng)域，很多繪畫者為變而變，缺乏自身創(chuàng)作特色。猛然間看見宋吟可先生的事跡，觀察他的變與不變，了解他的為人處世和繪畫理念，幡然清醒。宋吟可超然的性格、豁達(dá)的胸懷、高超的繪畫技藝、求變求新的精神值得后人學(xué)習(xí)。

注釋：

①楊抱林：《畫家宋吟可中、髦年“圖變”》，《貴州文史叢刊》，1996年第5期，第75-79頁。

②子苕、玉壺指清代畫家費(fèi)丹旭（字子苕）和改琦（號玉壺山人）。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊抱林.畫家宋吟可中、髦年“圖變”[J].貴州文史叢刊，1996（5）：75-79.

[2]馬天云.貴州中國畫·花鳥卷[M].貴陽：貴州人民出版社，2018.

[3]顧樸光.貴州近現(xiàn)代中國畫選[M].貴陽：貴州教育出版社，2013.

[4]王紅光.現(xiàn)代貴州書畫家作品集[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2014.

作者單位：

貴州財(cái)經(jīng)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院