聶嘉俊

一、觀念攝影的概念及代表人物

攝影藝術(shù)自從誕生以來，其是否從屬于藝術(shù)這一問題便一直有爭議，在倫敦皇家學(xué)院推出的“攝影的藝術(shù)”攝影展上，藝術(shù)機構(gòu)初步把攝影定義為藝術(shù)，而觀念攝影比較有爭議，不同的人有不同的看法。

（一）中國概念的提出

觀念攝影在中國也有許多的叫法，例如概念攝影、實驗攝影、前衛(wèi)攝影等?？偟膩碚f，觀念攝影從概念上講是以攝影作為載體來進行觀念攝影藝術(shù)創(chuàng)作，實質(zhì)是藝術(shù)家的創(chuàng)作理念在創(chuàng)作載體上的一種體現(xiàn)，是不同于藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)作手段。

觀念攝影一詞最早出現(xiàn)在中國是在1997年由島子舉辦的“新影像：概念攝影藝術(shù)展”上，之后在1998年，朱琦策劃了“影像差異：中國新概念攝影藝術(shù)展”。因為這兩個展覽都使用了“概念攝影”這個名稱，所以這個名稱長期以來成為這類作品的參照。從1997年到1998年的兩年間，以攝影為藝術(shù)載體的觀念藝術(shù)正式開始以觀念攝影的名稱進入先鋒藝術(shù)評測的范疇，1999年前后，觀念攝影獲得國際認可，前衛(wèi)畫廊和藝術(shù)家把觀念攝影納入銷售渠道。中國觀念攝影師逐漸成為國際前衛(wèi)攝影展和大型國際藝術(shù)展中的一員。

要想體現(xiàn)觀念的表達，就必須圍繞人這個意識的主體，而觀念攝影就可以很好地提供創(chuàng)作主題：時間與空間、過去與現(xiàn)在、物質(zhì)與意識等哲學(xué)體系的探討，它可以涉及很廣闊的領(lǐng)域，充分發(fā)揮人的想象。物質(zhì)決定意識，藝術(shù)家通過創(chuàng)作自己的觀念攝影作品來獲得更多的創(chuàng)作靈感。不同的藝術(shù)家有不同的創(chuàng)作理念（即創(chuàng)作觀念），通過展覽不同藝術(shù)家的作品，互相交流觀念，這也是觀念攝影的優(yōu)勢之一。

（二）中國觀念攝影代表人物

1.劉錚

要說起中國觀念攝影就必須提到劉錚，劉錚幾乎最早使觀念攝影在中國表達最基本的觀念和創(chuàng)作方式，涉及范圍廣闊、內(nèi)容繁多，與生活相關(guān)卻又高于生活，客觀表現(xiàn)思想觀念。其中，《國人》（如圖1）、《三界》（如圖2）、《驚夢》（如圖3）這三部作品據(jù)作者本人而言所傳達的觀念沒有不同，畫面多采用黑白色調(diào)，也有偏淡黃色，根據(jù)中華傳統(tǒng)文化和歷史創(chuàng)作而來，探究中國人的精神相貌，從現(xiàn)實到文化再到歷史地展示給世人。

圖1 《國人》

圖2 《三界》

圖3 《驚夢》

2.張巍

張巍在打破傳統(tǒng)攝影方式方面做出了重要貢獻，他采用數(shù)字技術(shù)通過對照片中的元素重構(gòu)拼貼來表達自己的創(chuàng)作觀念，即虛擬與現(xiàn)實之間的轉(zhuǎn)換，他的觀念攝影作品風(fēng)格有許多“藝術(shù)”的趣味，但同時也傳遞著絕望或悲痛。例如《臨時演員》（如圖4）系列，張巍在北京電影學(xué)院招募臨時演員，拍攝了許多人物素材，創(chuàng)作了《臨時演員》系列，他用電腦合成不同人物的五官樣貌，使其呈現(xiàn)出較為扭曲的狀態(tài)，展現(xiàn)了當(dāng)下中國人的一種精神狀態(tài)和面貌。之后創(chuàng)作的《人工劇團》（如圖5）與《臨時演員》系列異曲同工，通過搜集不同的人臉形象，達成游戲里“捏臉”的視覺效果，即對五官進行重組拼貼，這組作品帶給欣賞者對自身價值及身份的思考。

圖4 《臨時演員》

圖5 《人工劇團》

二、當(dāng)代藝術(shù)的特征

人類藝術(shù)史總共可分為五個階段：原始美術(shù)、古典美術(shù)、 現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)。當(dāng)代藝術(shù)是20世紀80年代之后逐漸發(fā)展起來的，它跟傳統(tǒng)藝術(shù)是相對的，是符合當(dāng)代意識形態(tài)和文化觀念的一種嶄新的藝術(shù)形式。當(dāng)代藝術(shù)最為鮮明的特征有以下幾點。

（一）顛覆傳統(tǒng)藝術(shù)形式、審美趣味和藝術(shù)觀念

傳統(tǒng)視覺藝術(shù)形式，比如繪畫，其審美趣味是以造型完整準確、色彩和諧雅致、格調(diào)高雅華美為基準，概括來講，是以“真善美”為美，而當(dāng)代藝術(shù)則跟以上審美理念完全不同，甚至是相反的，視覺形象呈現(xiàn)出丑陋、怪異、癲狂的樣式，與傳統(tǒng)藝術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)手段上有著根本性的差異。例如在1916年出現(xiàn)的一個重要的畫派——達達派（達達主義），它是在第一次世界大戰(zhàn)中出現(xiàn)的，由年輕的藝術(shù)家和反對戰(zhàn)爭的和平人士組成，達達主義將打破傳統(tǒng)的藝術(shù)理念與審美價值作為自己的行動指南，強烈地反對傳統(tǒng)美術(shù)，通過以無意義的符號為主所創(chuàng)作的反美學(xué)作品來表達對戰(zhàn)爭的不滿與對資產(chǎn)階級的失望，提倡無目標、無意義的繪畫，達達主義這個名字也是隨性地翻譯出來的。

其中法國藝術(shù)家馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）為達達主義的代表人物與創(chuàng)始人之一，他的許多作品常被認為是觀念藝術(shù)的萌芽，其中最具有代表性的作品是《泉》，畫面是一個翻過來倒放在底座上的小便池，杜尚將其作為一件藝術(shù)作品在紐約展覽，這是常人無法理解的。在這件作品展出之后，人們開始思考藝術(shù)新的表現(xiàn)形式，或者說藝術(shù)如何打破傳統(tǒng)，有新的審美理念的出現(xiàn)。傳統(tǒng)的藝術(shù)品要么是以畫為載體，要么是以雕像為載體，像杜尚這樣把一件“現(xiàn)成品”當(dāng)作藝術(shù)作品來展出在當(dāng)時是超越時代的做法。杜尚的另一件較為著名的作品《L.H.O.O.Q.》則是對現(xiàn)有的一件《蒙娜麗莎》的復(fù)制品進行重畫，為其加上了小胡子。經(jīng)過杜尚的一番重畫，這種藝術(shù)表現(xiàn)形式為許多藝術(shù)家提供了新的創(chuàng)作角度，并且杜尚對他的作品有著自己的解釋：“如果不能用其他角度來重新看待這些名作，那么就不會有更好的創(chuàng)新，一件不被當(dāng)作藝術(shù)品的作品，你想象它是藝術(shù)品，它就是獨立的藝術(shù)品?！?/p>

（二）具有創(chuàng)新向前的特征，與現(xiàn)有的社會觀和社會規(guī)則對立，具有藝術(shù)家的獨特個性

這一點在當(dāng)代行為藝術(shù)中表現(xiàn)得很突出，比如，一些藝術(shù)家穿著打扮非常古怪，手中拿著道具在公眾場合游走，以此來表達一些新穎的、讓大眾似懂非懂的行為藝術(shù)。這些可能不會被理解，但其別具一格，富有創(chuàng)新性質(zhì)。就像杜尚所說，你認為它是藝術(shù)作品，它就是藝術(shù)作品。

（三）以隱喻、象征的方式來表達對社會的不滿，體現(xiàn)藝術(shù)對社會的參與性

人類的話語表達方式，可以歸結(jié)為藝術(shù)表達的隱喻性與象征性，例如觀念攝影，它與傳統(tǒng)攝影（紀實攝影）不同，觀念攝影作品往往采用非正常的、隱晦的方式去說明作品主旨，這與當(dāng)代藝術(shù)的特點也是一致的。當(dāng)代藝術(shù)作品對社會的反映可以不是明確的，一些社會現(xiàn)象不方便明面上來表達，這就需要藝術(shù)家巧妙地通過隱喻的創(chuàng)作手法來間接地揭露社會的一些問題，既做到了對社會參與性的一面，又做到了對當(dāng)代藝術(shù)作品表達性的一面。

（四）倡導(dǎo)“人人都可以做藝術(shù)家”的理念

在當(dāng)代藝術(shù)理念里，藝術(shù)來源于生活但高于生活，人人都可以參與藝術(shù)創(chuàng)作，人人都可以成為藝術(shù)家。例如，某人做了一件離奇古怪的裝置品，或者用一塊抹布進行創(chuàng)作，只要用藝術(shù)的眼光去解讀它，它就是藝術(shù)。當(dāng)代藝術(shù)不拘泥于形式，創(chuàng)作手段可以很豐富，但又緊扣主題觀念，牢牢把握藝術(shù)家所表達的思想觀念。

三、中國觀念攝影的當(dāng)代藝術(shù)價值

攝影被發(fā)明出來之后起初其藝術(shù)價值并未被世人所重視，僅僅是將攝影用于記錄畫面、科學(xué)研究等，這也是攝影的主要功能之一，即“紀實攝影”。而隨著當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，攝影不再局限于“紀實”，而是將攝影作為一個表達觀念的載體，突出人的觀念表達，這就是所謂的“觀念攝影”。

從哲學(xué)的角度出發(fā)，人們通常認為攝影就是拍照片，留住一瞬間的景色，但攝影所表達的是一個完整的世界，讓人們可以通過鏡頭去認識世界、改造世界。不同于眼前的風(fēng)景，觀念攝影則是透過人對世界的認識來表達自己的觀念，讓普通人認識藝術(shù)家的世界觀與當(dāng)代藝術(shù)的觀念，認識世界，認識社會，認識藝術(shù)家，這也是中國當(dāng)代藝術(shù)所顯現(xiàn)的特征之一。

觀念攝影是中國當(dāng)代藝術(shù)的一個重要組成部分，其所蘊含的美學(xué)價值也有研究的意義，如何理解中國觀念攝影的當(dāng)代性？“當(dāng)代”可以理解為當(dāng)下、當(dāng)前、目前時代，而當(dāng)代藝術(shù)則是具有前進性、上升性的，它往往會擺脫傳統(tǒng)化、標準化的束縛，像印象派挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的學(xué)院派一樣，它會有自己的創(chuàng)新性觀念在里面，并通過作品表現(xiàn)出來。

中國觀念攝影的藝術(shù)性是20世紀80年代改革開放后呈現(xiàn)的一種攝影形態(tài)，它在中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展下對攝影的表現(xiàn)形式和觀念表達探索的基礎(chǔ)上，融入對當(dāng)今社會話題的探討，包括政治、經(jīng)濟、文化、生活等各個領(lǐng)域，在表現(xiàn)手法與拍攝技術(shù)上有了科學(xué)技術(shù)的支持，以更好地讓觀念攝影作品呈現(xiàn)在觀眾的面前，在藝術(shù)價值、審美價值、思想價值上得到了升華。在2000年“海上·上?！彪p年展上，當(dāng)代藝術(shù)作品和觀念攝影第一次進入展廳，這次展覽是中國觀念攝影作品第一次在官方大型展覽中展出。在此之后，中國當(dāng)代藝術(shù)在各種大型官方展覽中有了屬于自己的舞臺。

正如前面對當(dāng)代藝術(shù)特征的概括，觀念攝影最為本質(zhì)的意義，不是堆砌出一些華麗的藝術(shù)作品，而是擺脫傳統(tǒng)藝術(shù)的局限性，從形式、色彩、格調(diào)上創(chuàng)新，表達作品的當(dāng)代觀念。除了其美學(xué)價值之外，觀念攝影是面向社會，能體現(xiàn)出時代特征的觀念與思想，表達出對社會、對政治、對世界的創(chuàng)新性觀念。中國觀念攝影的當(dāng)代藝術(shù)價值不僅僅在于它的審美價值，還在于它的社會效益價值，能更直觀地反映當(dāng)代社會的種種社會現(xiàn)象及風(fēng)氣。

四、結(jié)語

觀念攝影在于以攝影這一載體展示藝術(shù)家的創(chuàng)作理念、創(chuàng)作意境，通過對世界的理解與發(fā)掘，引發(fā)觀賞者無限的思考，并通過觀念攝影的作品去深入體會創(chuàng)作者的心情，這也符合審美的需求。觀念攝影是一個很大的藝術(shù)門類，它是對藝術(shù)家自身的藝術(shù)素養(yǎng)與理念的集中表現(xiàn)，超脫于作品的形式之外的思想才是觀念攝影所表達的內(nèi)核，攝影只是作為藝術(shù)創(chuàng)作的一種手段。進入新時代以來，隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展，手機拍攝也隨之得到普及，每個人都可以拍攝觀念攝影作品，每個人都是藝術(shù)家。

道路是曲折的，但前途是光明的，中國觀念攝影的發(fā)展是中國藝術(shù)的一個重要發(fā)展過程，從開始的較為小眾的藝術(shù)逐漸發(fā)展成為中國當(dāng)代藝術(shù)中重要的一個環(huán)節(jié)。當(dāng)代藝術(shù)是與時俱進的，它會隨著社會、經(jīng)濟、技術(shù)的發(fā)展而有新的藝術(shù)形式、藝術(shù)觀念、藝術(shù)特征，在打破原有的基礎(chǔ)上推陳出新。除此之外，觀念攝影的發(fā)展能更好地為中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作助力，使更多的青年加入中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中來，讓中國當(dāng)代藝術(shù)蓬勃發(fā)展。