司新麗

對(duì)中國傳統(tǒng)文人（廣義的文學(xué)家）而言，書法具有雙重屬性：作為工具性的存在，它是物質(zhì)的，是古人日常交流和文化傳承的載體;作為藝術(shù)性的存在，它是精神的，是傳統(tǒng)文人人格最抽象的展現(xiàn)。號(hào)稱天下三大行書的《蘭亭序》《祭侄文稿》和《黃州寒食帖》，都是書法藝術(shù)和文學(xué)作品相結(jié)合的典范。書法家的睿智和審美為文人開拓了描寫范疇，提升了文學(xué)描寫的效力;文人把觀賞書法的感受吟而為文，書法亦因文章而日臻精妙，廣為流布，二者共同促進(jìn)了傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展。在古代中國，書法與文學(xué)是一體性藝術(shù)，二者不曾分離，也談不上相遇。

有關(guān)文學(xué)與書法關(guān)系的論述，大約在唐代才開始出現(xiàn)，如張懷瓘所言：“字之與書，理亦歸一，因文為用，相須而成?！睂O過庭《書譜》曰：“寫《樂毅》則情多佛郁;書《畫贊》則意涉瑰奇;《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無;《太史箴》又縱橫爭折?！眱晌粫覍?duì)書法與文學(xué)平行相須的關(guān)系以及文意對(duì)書法的影響進(jìn)行了初步關(guān)涉。書法與文學(xué)真正走向深度結(jié)合則是到了宋代才實(shí)現(xiàn)。江西派詩人、宋代大書家黃庭堅(jiān)明確提出了書法與文學(xué)具體結(jié)合的可能性并在實(shí)踐中進(jìn)行了成功實(shí)踐。黃庭堅(jiān)主張“學(xué)書要須胸中有道義，又廣之以圣賢之學(xué)（按：廣義的文學(xué)），書乃可貴?！辈⒂H自通過“手抄經(jīng)史”等實(shí)踐來達(dá)到書法的“學(xué)問文章之氣”（即書卷氣）。從留存后世的黃庭堅(jiān)書跡來看，李杜長歌的壯美意象成為激發(fā)他“書興”的觸媒。書法的“字中有筆”與文學(xué)的“句中有眼”在技巧上實(shí)現(xiàn)了真正貫通，極大地推動(dòng)了中國書法走上“文人化”“文學(xué)化”的道路，開創(chuàng)了中國文人詩書畫印一體的文化傳統(tǒng)。

《中國現(xiàn)當(dāng)代作家與書法文化》是國內(nèi)第一本對(duì)現(xiàn)當(dāng)代作家的書寫行為進(jìn)行整體性、系統(tǒng)性研究的學(xué)術(shù)專著。全書遵循從文化學(xué)或“大文學(xué)”（不局限于純文學(xué)）的宏觀視野與作家手稿、書札、題字等書文合璧的“第三文本”的微觀視角相結(jié)合的基本思路，運(yùn)用歷史、美學(xué)、比較和文化等多種方法，選取從貫通古今的梁啟超、沈從文、汪曾祺的縱向展開，到現(xiàn)代文學(xué)“雙壇”上的“魯郭茅”等經(jīng)典作家的橫向比較，再到以延安、南方和北方三個(gè)區(qū)域空間為個(gè)案的作家文人的書法世界等不同視角，客觀地呈現(xiàn)出過去一百多年來，現(xiàn)當(dāng)代作家群體與書法文化有機(jī)融合及某種疏離傾向所映現(xiàn)出的復(fù)雜文化圖景。首先，作為一種文化現(xiàn)象，現(xiàn)當(dāng)代作家在文學(xué)與書法交叉領(lǐng)域的筆耕墨種，以及對(duì)書學(xué)的涉獵、書法創(chuàng)作的業(yè)績和收藏已成為文化傳承和創(chuàng)新的重要形式，是中華傳統(tǒng)文化血脈的現(xiàn)代賡續(xù)。其次，中國現(xiàn)當(dāng)代作家在“書寫”中創(chuàng)化文字，也在創(chuàng)造文學(xué)之美和書法之美中貢獻(xiàn)了自身的才華和智慧，呈現(xiàn)出古今交錯(cuò)、求美審美、“字核”衍化、分層并存等交融共生的若干特征。再次，現(xiàn)當(dāng)代作家通過手稿、書札、題字等文學(xué)文本的書寫，構(gòu)建“文心鑄魂、翰墨傳神”的文化理想和境界，體現(xiàn)了文化載體、文化實(shí)用、文化交際、文化紀(jì)念和文化消遣等涵容文學(xué)而又超越文學(xué)的諸多文化功能和多重文化價(jià)值。本書的三位作者兼具文學(xué)評(píng)論家與書法研究者雙重身份，其雙璧合著的學(xué)理闡釋與學(xué)術(shù)風(fēng)格成為本書的顯著特色，再加上一百七十幅書畫作品穿插書中，圖文并茂，書文互成，方便讀者在領(lǐng)略學(xué)術(shù)成果的同時(shí)欣賞作家的書法作品。

晚清民初以來，在傳統(tǒng)中國向現(xiàn)代中國轉(zhuǎn)換的過程中，“審美現(xiàn)代性作為一個(gè)文化范疇，不但體現(xiàn)為文化的事物和社會(huì)的事物的分離，亦即審美—表現(xiàn)理性與認(rèn)知—工具理性及道德—實(shí)踐理性的分離，而且同時(shí)反映在藝術(shù)內(nèi)部諸領(lǐng)域和類型的細(xì)分”（韋伯語）?！霸谥袊]有單獨(dú)的‘作家傳統(tǒng)，直到五四新文學(xué)誕生，才有作家或者作者這個(gè)名稱和職業(yè)—說是職業(yè)，也還要打個(gè)折扣，因?yàn)榧词乖谖逅臅r(shí)代的作家也是‘兩棲動(dòng)物，往往兼任教授或做出版社編輯之類的工作，很少有專業(yè)作家可以靠寫作謀生計(jì)”（李歐梵語）。直到中華人民共和國成立后，作家成為體制內(nèi)單一的身份，作為古代中國文化學(xué)術(shù)的總稱，幾乎包括一切藝術(shù)性或非藝術(shù)性文章典籍在內(nèi)的廣義文學(xué)概念演變?yōu)榻裉熘话ㄐ≌f、詩歌、散文、戲劇在內(nèi)僅作為語言藝術(shù)的狹義文學(xué)。與此同時(shí)，進(jìn)入二十世紀(jì)八十年代以來，傳統(tǒng)“作為文化的書法”日益走上現(xiàn)代審美意義上的“作為藝術(shù)的書法”，中國古代詩書互生相發(fā)的傳統(tǒng)在當(dāng)代的式微已成為不爭的事實(shí)。

孔子曰：“士志于道，而恥惡衣惡食者，未足與議也。”弘揚(yáng)道義，修身養(yǎng)性，“窮則獨(dú)善其身，達(dá)則兼濟(jì)天下”是文人的基本價(jià)值觀念，也是古代文人書法的真實(shí)意義所在。而從當(dāng)代書法的發(fā)展來看，“依仁游藝”理想的退卻，傳統(tǒng)文化素養(yǎng)的缺失，市場(chǎng)消費(fèi)主義的影響等，都導(dǎo)致具有永恒價(jià)值的“士不可以不弘毅，任重道遠(yuǎn)”的“尚志”精神被庸俗解構(gòu)。中國書法在一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)學(xué)科門類下逐漸變得狹窄，“藝術(shù)化的書法”理念和對(duì)形式主義的過度重視等因素導(dǎo)致書法文化心理的改變，其藝術(shù)創(chuàng)作消弭了書家的主體情感和生命意味，《蘭亭序》中的放浪形骸不再，《祭侄文稿》中的激憤沉郁不再，《黃州寒食帖》中的蒼涼多情不再，如何回答當(dāng)代書法發(fā)展的書意和前景成為所有關(guān)心書法發(fā)展的專家學(xué)者戮力思考的問題。

在文學(xué)、書法的現(xiàn)代發(fā)展和演進(jìn)中依然深深地滲透著因漢字書寫而生成的文化心理基因，中國古代“文人書畫”傳統(tǒng)所蘊(yùn)含的人格跡化仍滋潤著中國當(dāng)代文學(xué)。同時(shí)，現(xiàn)代美術(shù)范疇下的“書法”也承載著文學(xué)的滋養(yǎng)并接受著各種中西文學(xué)思潮的影響。從文化發(fā)展演進(jìn)的歷程來講，作為人類認(rèn)知世界和生命的重要形式，文學(xué)的語言含義和書法的形式意味都源于中國文字本身， 具有共通的審美表意性，都是社會(huì)意識(shí)“形之于態(tài)”的表現(xiàn)實(shí)踐，也都是中國人對(duì)人性和人格真善美的追求和探尋，這是中國當(dāng)代作家與書法相遇的必然性和合理性所在?，F(xiàn)代作家自幼接受的傳統(tǒng)文化熏陶、書法文化教育和未曾斷絕的毛筆書寫習(xí)慣潛在地傳承了中國傳統(tǒng)文化中的“文人素養(yǎng)”，成為他們繼承和弘揚(yáng)書法文化的首要因素，某種意義上講，現(xiàn)代“作家書法”其本質(zhì)就是古代的文人書法，這也是作者從“文化”“文人”視角用大量篇幅闡釋以梁啟超、魯迅、郭沫若、茅盾、沈從文、沈尹默等為代表的現(xiàn)代作家給我們的重要啟示，本書作者的這一洞見無疑為當(dāng)下作家與書法的相遇和溝通提供了一種有效的可能路徑。正如作者所指出的：現(xiàn)代作家魯迅不僅代表著“新文化的方向”，而且代表著“弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的方向”。幾年前，諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者莫言在北京時(shí)間博物館的墨跡展和用毛筆書寫的《東灜長歌行》與《鯨海紅葉歌》兩首長詩在《上海文學(xué)》和《人民文學(xué)》陸續(xù)發(fā)表后，當(dāng)代作家與書法的關(guān)系再次引起了文學(xué)界和書法界的廣泛關(guān)注，成為一個(gè)熱議的社會(huì)話題。不止如此，陳忠實(shí)、賈平凹、馮驥才、余秋雨、吳克敬等一大批當(dāng)代作家始終沒有放棄毛筆書寫，在實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的歷史進(jìn)程中（本書作者提出的“大現(xiàn)代”概念），堅(jiān)定文化自信，增強(qiáng)文化自覺，重拾中國詩書傳統(tǒng)，矢志不渝地嘗試著以作家文人的理想兼善“文意”和“書意”的書寫，使文學(xué)與書法文化看似互為“周邊”的“他者”，在中國語言文字的所指和能指之間“達(dá)其性情，形其哀樂”。

“會(huì)心處不必在遠(yuǎn)”。這也正是本書作者的目的所在：重新發(fā)現(xiàn)歷史、揚(yáng)棄傳統(tǒng)，倡導(dǎo)文壇與書壇特別是當(dāng)下只用鍵盤和鼠標(biāo)進(jìn)行創(chuàng)作的新一代作家，以及單純崇尚“形式美學(xué)”的當(dāng)代書法家之間的對(duì)話與結(jié)合，以此重建美的“ 文學(xué)· 書法” 文化世界，構(gòu)建新的“文學(xué)·書法”文化形態(tài)，延續(xù)千姿百態(tài)、意象豐盈、情深意長的“文心”和“墨緣”，從而提升作家與書家的生命融合。