何映霏

（上海交通大學(xué) 媒體與傳播學(xué)院，上海 200240）

21世紀初，華特·迪士尼（以下簡稱迪士尼）陸續(xù)推出了幾部20世紀90年代經(jīng)典動畫電影（如《花木蘭》《小美人魚》等）的續(xù)集，但票房和口碑都不盡如人意，以至于后來不再輕易開拍續(xù)集動畫電影。直到2018年，迪士尼帶著續(xù)集新作《無敵破壞王2：大鬧互聯(lián)網(wǎng)》卷土重來，才取得不錯的成績。無論是常年推出續(xù)作動畫的皮克斯、夢工廠，還是偶爾給人驚喜的迪士尼，強有力的票房表現(xiàn)讓好萊塢巨頭們拍攝續(xù)集熱度不減，后勁十足。這不僅讓經(jīng)典動畫電影重獲新生，回歸觀眾視野，也為類型電影的可持續(xù)發(fā)展注入了生機活力。

一、續(xù)集動畫電影的雙重價值取向

續(xù)集電影雖早已盛行，但近年來，頻頻登陸銀幕的續(xù)集動畫電影作為類型電影的一種，仍舊為當(dāng)代電影藝術(shù)增添了新的審美表現(xiàn)力，同時也體現(xiàn)出動畫電影市場的美學(xué)價值與商業(yè)價值。

（一）續(xù)集動畫電影的內(nèi)涵及回顧

學(xué)界最早將續(xù)集電影看作“一個有多重用途的概念，可以分擔(dān)同一系列產(chǎn)品的風(fēng)險”。法國導(dǎo)演特呂弗認為，“一部電影取得一定程度的成功，它就變成了一個社會運動”。一部成功的電影，一旦被植入觀眾的記憶中，就會影響觀眾對這部電影所拍續(xù)集的評價。續(xù)集動畫電影在本質(zhì)上是娛樂型產(chǎn)品，主要指已問世動畫電影的續(xù)作，通常是前序動畫電影的故事延續(xù)。與系列動畫不同的是，它更加強調(diào)動畫角色設(shè)定、情節(jié)設(shè)計、事件發(fā)展上連貫的敘事關(guān)系，每部作品通常用序號或副標題來進行區(qū)分。

過去，人們對續(xù)集電影的研究更多地停留在對續(xù)集電影類型片的研究上。

1.續(xù)集電影的集數(shù)。有研究表明，續(xù)集電影的數(shù)量是否影響新續(xù)集的票房，完全取決于之前續(xù)集的質(zhì)量。根據(jù)質(zhì)量信號理論，母版電影的評價和口碑往往直接影響續(xù)集電影的票房。換言之，續(xù)集數(shù)越多，對當(dāng)前這部續(xù)集電影的票房越有利。這個結(jié)論對續(xù)集動畫電影同樣適用，續(xù)集動畫電影通常將系列規(guī)?？刂圃?至5集，如“經(jīng)典三部曲”的《賽車總動員》《馬達加斯加》《功夫熊貓》，平均每隔3年一拍的《怪物史萊克》（1—4），以及連續(xù)拍攝了5集的《冰川時代》。這些多集動畫電影之所以能夠一直拍下去，主要是因為母版的口碑和續(xù)作的票房預(yù)期。

2.續(xù)集電影的間隔時間。續(xù)集電影上映后，隨著時間推移，觀眾對母版電影記憶消退的速度會加快。母版發(fā)行時間與第二部間隔時間較短的續(xù)集會比間隔時間較長的續(xù)集票房預(yù)期更高，但該結(jié)論對于動畫電影來說較難適用。技術(shù)難度高、制作周期長、人力成本高等因素，使得動畫電影常常需要耗費大量時間成本去培育，這也讓不少投資人望而卻步。雖然有《神偷奶爸》這樣間隔3年左右就上映續(xù)集的動畫電影，但大多數(shù)續(xù)集動畫電影間隔時間較長，甚至動輒10年以上。如《怪物大學(xué)》和《怪物公司》之間跨越了12年；1995年上映的《玩具總動員1》，經(jīng)過20多年才在2019年（《玩具總動員4》）重新“還魂”。

（二）接受美學(xué)：續(xù)集動畫電影的美學(xué)價值

蘇聯(lián)美學(xué)家鮑列夫把藝術(shù)作品接受過程中的心理活動稱為“接受定向”。這種心理機制凝聚在主體的結(jié)構(gòu)圖式中，對受眾藝術(shù)欣賞過程的審美直覺起決定性作用。德國美學(xué)家漢斯·羅伯特·耀斯的“接受美學(xué)”又被稱為“期待視域”。他認為文本的意義是文本和受眾二者之間互動交流的結(jié)果，而不是自我生成的，它表現(xiàn)為受眾的一種潛在審美期待，更加強調(diào)受眾的主體地位和參與性。在以觀眾為主體的期待視域下，續(xù)集電影被視為最容易被各種文化所接受的語言，是一種敘事慣例以及快感來源更精準的事先承諾，令觀眾從標題上就“可以期待某些事情”，不僅迎合了觀眾最原始的心理需求，產(chǎn)生一種審美接受的安全感和滿足感，也成為一種觀賞者預(yù)設(shè)的趣味方向，增強觀眾接受度?？梢?，這些創(chuàng)造票房奇跡，堪稱經(jīng)典的好萊塢動畫電影，如《怪物史瑞克》《玩具總動員》《冰川時代》等都具有獨特的美學(xué)價值，觀眾接受上一部作品的同時潛藏著對下一部作品的審美期待。這些續(xù)集動畫電影的推出是制作方深諳觀眾定向?qū)徝酪曈虻慕Y(jié)果。

（三）票房高走：續(xù)集動畫電影的商業(yè)價值

20世紀90年代，迪士尼出品的經(jīng)典巨作《獅子王》（1994年）曾創(chuàng)下9.68 億美元高額票房，被看作美國好萊塢動畫電影走向商業(yè)化的開端。《獅子王》的成功，讓好萊塢巨頭們看到了動畫電影的市場潛力——能帶來豐厚的票房收益和衍生品收入。而續(xù)集動畫電影的開發(fā)，更是制片廠對動畫電影市場商業(yè)價值的充分肯定。如今，續(xù)集動畫電影仍是好萊塢動畫電影市場的中流砥柱。在此，筆者對2016年至2021年連續(xù)6年內(nèi)地上映的好萊塢動畫電影市場表現(xiàn)進行梳理，整理成表1—6。2020年和2021年，在全球受疫情影響的背景下，在內(nèi)地累計票房排名前五的好萊塢動畫電影中，有4部續(xù)集動畫電影：《比得兔2：逃跑計劃》《貓和老鼠》《瘋狂原始人2》《汪汪隊立大功之超能救援》。2019年是續(xù)集動畫電影的豐收年，共有《冰雪奇緣2》《馴龍高手3》《玩具總動員4》《愛寵大機密2》4部躋身前五。2018年有《超人總動員2》《無敵破壞王2：大鬧互聯(lián)網(wǎng)》《精靈旅社3：瘋狂假期》3部躋身前五。2017年有《神偷奶爸3》《賽車總動員3：極速挑戰(zhàn)》2部躋身前五。2016年有《功夫熊貓3》《冰川時代5:星際碰撞》2部躋身前五。由此可見好萊塢對續(xù)集動畫電影的重視程度，以及觀眾對其的認可度。

表1 2021年內(nèi)地上映好萊塢公司出品的動畫電影票房一覽（單位：億元）

表2 2020年內(nèi)地上映好萊塢公司出品的動畫電影票房一覽（單位：億元）

表3 2019年內(nèi)地上映好萊塢公司出品的動畫電影票房一覽（單位：億元）

表4 2018年內(nèi)地上映好萊塢公司出品的動畫電影票房一覽（單位：億元）

表5 2017年內(nèi)地上映好萊塢公司出品的動畫電影票房一覽（單位：億元）

表6 2016年內(nèi)地上映好萊塢公司出品的動畫電影票房一覽（單位：億元）

二、續(xù)集動畫電影的藝術(shù)創(chuàng)作表征

續(xù)集動畫電影內(nèi)涵的雙重價值還決定了續(xù)集動畫電影的藝術(shù)創(chuàng)作表征。格式塔心理學(xué)派提出了“完形”的概念，“完形”即具有不同部分分離特性的有機整體。該理論后來逐漸應(yīng)用到美學(xué)中，認為整體不是由個別的元素決定的，而局部過程卻由整體的內(nèi)在特性所決定。也就是說，那些鄰近的、相似的、延續(xù)性的、完整的東西，我們?nèi)菀讖闹X上將其看作一個整體。在電影媒介中，這些“延續(xù)性”通常以“續(xù)集電影”的形式出現(xiàn)。至此，我們可以把續(xù)集動畫電影看成一個視覺上的整體，單集成為整體中的一個部分，而整體之美又大于部分之和，它們彼此之間存在著必要的“延續(xù)性”關(guān)系。

（一）“延續(xù)性”體現(xiàn)在主題和世界觀的關(guān)聯(lián)

由多集構(gòu)成的續(xù)集動畫電影雖采用常規(guī)線性敘事的手法，但故事不是單一的。每一個單集本身具備完整的“開端—沖突—高潮—結(jié)尾”的敘事結(jié)構(gòu)，并擁有完整的世界觀。以《馴龍高手》三部曲為例，第一部講述小嗝嗝如何從與龍為敵到與龍相依為命；第二部講述成長意味著更多的責(zé)任，小嗝嗝在沒有父母照顧情況下獨立成為首領(lǐng)；第三部講述得到和失去，兩個不完整的人和龍逐漸學(xué)會獨立生活。三部作品在保證各自完整敘事的同時，卻又共同構(gòu)成了超越單部電影的敘事架構(gòu)。男主角小嗝嗝和夜煞飛龍的友誼貫穿了三部曲，孱弱少年經(jīng)過屠龍與馴龍的歷練，最終找到自己的人生價值，其內(nèi)容隨著故事的發(fā)展而加深主題，并以此來擴展人物的世界觀。另一種則采用倒敘的手法。如《怪獸大學(xué)》是《怪獸公司》的前傳，故事追溯到主人公麥克和蘇利文的大學(xué)時代，解釋了他們?nèi)绾谓?jīng)歷一系列波折而成為摯友、實現(xiàn)夢想的過程。雖然該劇主題的“延續(xù)性”受到一定局限，但在倒退的時間里可以讓觀眾慢慢體會這個結(jié)果背后的原因。再如《無敵破壞王2：大鬧互聯(lián)網(wǎng)》是對《無敵破壞王》中“游戲廳+局域網(wǎng)”所呈現(xiàn)的世界觀的一種時代過渡，將當(dāng)下互聯(lián)網(wǎng)信息時代中游戲電競作為“虛擬”對“現(xiàn)實”的回眸，將新的世界觀表現(xiàn)得流光溢彩。

（二）“延續(xù)性”體現(xiàn)在開放性的結(jié)局

結(jié)局承載著觀眾在劇情高潮出現(xiàn)后的又一個情感制高點。解構(gòu)主義學(xué)派認為，作品的“開頭、中部、結(jié)尾的概念均為時間概念，非空間概念”。而一部劇作的開端應(yīng)與其他部分存在著必然的順承關(guān)系，且結(jié)尾之后留有回味。傳統(tǒng)的封閉式結(jié)尾總讓人感到悲傷（悲劇性結(jié)局：tragical ending）或是快樂（“大團圓”式結(jié)局：happy ending），而開放式的結(jié)尾敘述卻意味著某些事情未得到解決，能夠引發(fā)觀眾深思：故事的結(jié)束不是真的結(jié)束，它意味著新的開始。這種順承關(guān)系也體現(xiàn)在續(xù)集動畫電影的開放式結(jié)局中——為結(jié)尾設(shè)置扣人心弦的懸念和伏筆，為下一部的“延續(xù)性”留下拓展空間。

第一部《馴龍高手》沒有交代小嗝嗝的母親，這就暗示了第二部將圍繞母親這條線索展開敘事；在第二部中，小嗝嗝和女友關(guān)系一直沒有落實，暗示著他們可能會在第三部完婚的結(jié)局；第三部作為劇終，給予觀眾相對完整的交代。在《樂高大電影》第一部和第二部中，都是真實（現(xiàn)實世界）與虛幻（積木世界）間的交相輝映。第一部中，現(xiàn)實世界的主角費恩和他的爸爸達成了和解，通過交叉剪輯，虛幻世界的主人公埃米特與生意王達成了和解。結(jié)尾時，爸爸不再限制費恩玩積木，但令費恩震驚的是爸爸居然還準許了費恩的妹妹也一起玩，而來自“嘟碰星球”的幾位神秘客人揚言要“毀滅”世界，這也為第二部費恩妹妹“入侵”哥哥搭建的積木世界做了鋪墊。第二部里，心生怨念的哥哥成了第一部的爸爸，報復(fù)妹妹的同時，也讓樂高世界再次陷入無盡深淵。不難看出，有開放性結(jié)局的續(xù)集動畫電影勾起了觀眾的好奇心，更體現(xiàn)了編劇的續(xù)集策略，這些伏筆在一定程度上提供了敘事的拓展空間。

（三）“延續(xù)性”體現(xiàn)在人物之間的關(guān)系

人物是動畫電影的精髓，也是構(gòu)建情節(jié)的基本要素。人物形象的塑造，對觀眾的審美接受活動有直接關(guān)系。續(xù)集動畫電影的一個主要表現(xiàn)為主角保持不變，仍延續(xù)前作的人際關(guān)系，并適當(dāng)增加新的人物。此外，在前作的封閉性敘事中，主人公已經(jīng)由一系列巧妙安排的情節(jié)完成自我成長，并隨著年齡和心智的變化不斷推動情節(jié)的發(fā)展。如《馴龍高手》的男主角小嗝嗝，從懵懂無知的少年變成了成熟的青年，每一部都體現(xiàn)了他不同年齡階段的變化；在《精靈旅社》第一部里吸血鬼德古拉的女兒梅菲斯和人類結(jié)婚后，在第二部開場誕下他們的孩子丹尼斯，而影片主角的視線也隨之轉(zhuǎn)移到德古拉那半人半吸血鬼的外孫上，故事情節(jié)全面升級。又如手握眾多IP（intellectual property，知識產(chǎn)權(quán)）的迪士尼，在《無敵破壞王2：大鬧互聯(lián)網(wǎng)》中實現(xiàn)了迪士尼公主的大集結(jié)，14位公主史無前例地同框，為該片增添了許多驚喜。再如《怪物史瑞克》（1—4）中，男主角史瑞克和菲奧娜公主的感情線貫穿其中，通過人物的“成長性”，感悟男主角的心理變化，通過婚姻生活的幾個重要階段：蜜月期—婚后磨合期—小家庭融入大家庭—情感疲倦期，來完成人物的成長。

三、動畫電影“續(xù)集化”內(nèi)容的生產(chǎn)機制

如果說“公式化的情節(jié)、定型化的人物、圖解式的視覺影像”等影片基本元素被看成傳統(tǒng)好萊塢續(xù)集電影類型化的敘事標志，那么，續(xù)集動畫電影的品牌延伸、“前、后”兩種內(nèi)容開發(fā)機制、提防“偽續(xù)集”的出現(xiàn)已然成為續(xù)集電影成熟商業(yè)化的生產(chǎn)策略。

（一）重視續(xù)集動畫電影的品牌溢出效應(yīng)

“品牌溢出效應(yīng)”通常指消費者在選擇一個產(chǎn)品時，強勢品牌可延伸消費者對其他關(guān)聯(lián)產(chǎn)品的正面或負面的評價。電影作為內(nèi)容的無形產(chǎn)品同樣受益于品牌溢出效應(yīng)。隨著邊際票房遞減定律，電影公司拍續(xù)集仍有利可圖。一方面，電影公司依托母版電影積攢的口碑和票房成績，成為“強力品牌”，在全球范圍內(nèi)集聚人氣，進一步獲取用戶，為下一步續(xù)集電影的開發(fā)奠定觀眾基礎(chǔ)；另一方面，續(xù)集動畫電影的品牌溢出效應(yīng)拓展了動漫品牌，以IP為內(nèi)核驅(qū)動文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，提供原動力。IP文化品牌價值需要制作方對文化消費需求有很強的洞察力，有強大的前端內(nèi)容生產(chǎn)、制作、發(fā)行以及衍生品經(jīng)營的能力。由于續(xù)集動畫電影往往比單集動畫電影更能維持“熱度”，因此通過延伸動漫產(chǎn)業(yè)鏈，可延續(xù)IP的持久影響力，為下游端提供更多的內(nèi)容。例如，全球四大環(huán)球影城搭建了以曾經(jīng)熱映的電影《怪物史瑞克》和《馬達加斯加》等為主題的樂園區(qū)，在現(xiàn)實中重現(xiàn)動畫中的經(jīng)典卡通形象和場景，勾起影迷滿滿的情懷。再如遍布全球的迪士尼樂園，其品牌連鎖酒店、歌舞劇、音樂產(chǎn)品、餐廳等都是IP授權(quán)的動漫衍生品，有助于增強IP與影迷的情感連接，為品牌多維賦能。

（二）“前、后”兩種續(xù)集內(nèi)容開發(fā)機制

第一，續(xù)集動畫電影需有意識地提前進行系統(tǒng)性開發(fā)。制片廠在擁有成熟的IP或優(yōu)質(zhì)文學(xué)劇本改編權(quán)的情況下，往往會在動畫電影生產(chǎn)前對文本和故事進行企劃，主動地選擇開發(fā)續(xù)集電影。電影和文學(xué)一直有著深厚的淵源，在相對匱乏的影視生態(tài)環(huán)境中，一些文學(xué)著作經(jīng)典IP借助影視改編，再度煥發(fā)出新的藝術(shù)魅力。動畫電影一般改編自童話繪本、暢銷漫畫或魔幻文學(xué)系列小說，特別是文學(xué)原著中唯美的幻想情節(jié)更適合由動畫電影來呈現(xiàn)。一些長篇文學(xué)著作時常分多個篇章，由于篇幅較長，在改編成電影時不得不對情節(jié)進行取舍，而多集的續(xù)集動畫電影的系統(tǒng)性開發(fā)恰好可以解決這一局限——突破時間限制，讓觀眾觀后意猶未盡，對續(xù)集充滿期待。

此外，續(xù)集動畫電影還解決了文學(xué)著作敘事結(jié)構(gòu)的問題。續(xù)集動畫電影常以“三部曲”為敘事特征，用模仿和挪用的手段對文學(xué)結(jié)構(gòu)進行解構(gòu)，重構(gòu)一套適用于當(dāng)代動畫電影文本的全新敘事慣例，帶來比單集電影更為宏大的敘事。如《馴龍高手》故事內(nèi)容改編自葛蕾熙達·柯維爾于2003年創(chuàng)作的同名兒童文學(xué)作品，該系列共有12本圖書，夢工廠將12本書的內(nèi)容濃縮改編成三部曲，分別于2010年、2014年、2019年上映。

第二，母版電影票房決定后續(xù)的商業(yè)化運作。電影具有先天的商業(yè)基因，票房預(yù)期仍是拍攝續(xù)集最主要的內(nèi)在驅(qū)動力之一。在北美電影市場中，電影公司選擇電影品牌時優(yōu)先考慮的指標是電影票房，其次才是電影的口碑。從2000年以后好萊塢制作的續(xù)集動畫電影片單和票房收入來看（見表7），各大電影制片廠在動畫IP持續(xù)開發(fā)中傾注心力，取得了明顯的成功。全球累計票房排名前十的作品中，《冰川時代》系列連拍了5部，成功位居榜首，其后是《怪物史瑞克》和《神偷奶爸》。最熱衷于出品續(xù)集動畫電影的兩家電影公司是夢工廠和皮克斯，它們在獲得母版電影高票房和好口碑后推出續(xù)作，不斷進行續(xù)集開發(fā)，并以“原始積累”為創(chuàng)作特點，即依賴母版電影形成的轟動效應(yīng)，深挖其品牌價值，形成獨有的電影品牌知名度。

表7 21世紀以來好萊塢出品續(xù)集動畫電影全球累積票房排名前十(單位：億美元)

然而，此類型的續(xù)集開發(fā)相較事先謀定的系統(tǒng)性開發(fā)有著先天的劣勢。某些動畫電影的原劇本是個篇幅較小的獨立故事，因為無法預(yù)估品牌的價值，在拍攝首部電影時已經(jīng)選取了其中最精華的部分。在這樣的情況下，如果電影票房和口碑大獲成功，制片廠想要趁熱打鐵推出續(xù)集，就會面臨不小的難度。要么在前作基礎(chǔ)上繼續(xù)編寫后續(xù)故事，要么干脆另起爐灶拍攝番外篇，而作為獨立完整敘事的前作在結(jié)尾沒有留下足夠的續(xù)集連接空間，導(dǎo)致了此類型續(xù)作往往達不到觀眾的心理預(yù)期，后繼乏力，票房和口碑都會受到影響。

例如，《神偷奶爸2》（2013年）是在母版獲得好評后才決定拍攝的，雖差強人意，比母版票房高出4.276億美元，但《神偷奶爸3》（2017年）卻給人以黔驢技窮之感，在互聯(lián)網(wǎng)電影資料庫（IMDb）上只獲得6.5分，豆瓣評分7分，爛番茄（Rotten Tomatoes）新鮮度僅62%，成了該系列評價最低的一部。制片公司為了迎合受眾偏好，另辟蹊徑，特意將《神偷奶爸1》（2010年）中觀眾最喜愛的配角小黃人單獨拍攝成為主角，在2015年推出全新創(chuàng)作的番外篇《小黃人大眼萌》。該片反而取得了11.59億美元票房，高于《神偷奶爸》三部曲的任何一部。總體來說，借助已有的動畫IP制作續(xù)集大片無疑是保守的、求穩(wěn)的辦法，充分利用母版電影在先期已經(jīng)投入的時間成本和宣傳費用，某種程度上的確能讓創(chuàng)作團隊有效地規(guī)避全新創(chuàng)作的風(fēng)險。

（三）提防“偽續(xù)集”的出現(xiàn)

在商業(yè)大發(fā)展的前提之下，續(xù)集電影的批量生產(chǎn)，往往會帶來這一類型電影的大爆發(fā)。盡管電影續(xù)集化已成為國外商業(yè)電影成熟的生產(chǎn)模式，尤其在影片制作、吸引投資和宣傳發(fā)行等方面都有著顯著的優(yōu)勢，但是國產(chǎn)電影的續(xù)集創(chuàng)作和市場反應(yīng)相對來說仍比較滯后，不容樂觀。大部分國產(chǎn)電影在續(xù)集創(chuàng)作上往往通過第一部“試水”，才嘗試第二部創(chuàng)作，這樣不僅沒有給后續(xù)電影預(yù)留發(fā)展的空間，在影片的故事情節(jié)推進、人物設(shè)計與價值觀念等方面也缺少邏輯連接。

當(dāng)下，很多觀眾用“狗尾續(xù)貂”一詞來形容國內(nèi)不斷涌現(xiàn)的“偽續(xù)集”電影，“偽續(xù)集”電影勢必導(dǎo)致電影市場亂象叢生。一是“偽續(xù)集”電影創(chuàng)作周期短，缺乏時間沉淀和細致打磨，既沒有出現(xiàn)前作的任何角色，也沒有與前作相關(guān)的故事情節(jié)，生硬地改名成為續(xù)集，最終變成一部不需看前作都能看懂的電影，讓觀眾哭笑不得；二是“偽續(xù)集”電影雖套用了母版電影的外殼和元素，卻假借觀眾情懷或蹭著原著IP的熱度，講著老套的故事，這種拘泥于套路，對原作或類似的故事線索不斷重復(fù)的“偽續(xù)集”電影層出不窮。如果只是為了完成既定商業(yè)預(yù)期，沒有藝術(shù)美感和敘事本質(zhì)，“偽續(xù)集”電影只能獲得一時的收益，卻不能獲得良好口碑。從長遠來看，這樣的續(xù)集電影不會成為常勝將軍，道路只會越走越窄。

續(xù)集電影并非萬能靈藥，就連好萊塢的續(xù)集動畫電影也并非“高枕無憂”。2019年上映的《愛寵大機密2》和《憤怒的小鳥2》兩部續(xù)集動畫電影的市場表現(xiàn)都不盡如人意?！稅蹖櫞髾C密2》講述了主人離開后寵物們的新生活，但劇情設(shè)計卻落入俗套，被觀眾吐槽為“大眾溫情片”，該片票房從第一部的8.7億美元跌落至4.3億美元?！稇嵟男▲B2》目標受眾定位不清，使得影片內(nèi)容元素混亂，就連主人公的設(shè)定也與母版劇情矛盾，讓原著粉絲大失所望，全球票房從第一部的3.5億美元下降至1.4億美元。之所以出現(xiàn)這種情況，有三方面原因：一是部分好萊塢續(xù)集電影為了趕工，粗制濫造，作品質(zhì)量參差不齊；二是受眾逐漸開始厭倦好萊塢無盡的續(xù)集、重啟、外傳，患上了“續(xù)集審美疲勞”；三是部分好萊塢制片方只是單純?yōu)榱恕拔稹辈叛永m(xù)某個IP，并非想給受眾帶來一個全新的、更好的故事，這種好萊塢續(xù)集電影往往伴隨著極大的爭議。

因此，續(xù)集動畫電影是一把雙刃劍，既背負觀眾更高的期待，也很容易受到觀眾的比較與挑剔，更容易爛尾、“撲街”。過度消費前作營造的良好效應(yīng)，也會影響品牌價值，觀眾更會因?qū)徝榔诙a(chǎn)生觀影飽和，降低期待值，最終失去系列電影的品牌號召力。實踐才是檢驗真理的唯一標準。母版電影的成功并不一定代表著續(xù)作的受歡迎，只有好內(nèi)容才能真正取得觀眾的信任，經(jīng)得住市場考驗的續(xù)集電影，才能稱為成功的續(xù)集電影。

結(jié) 語

續(xù)集電影盛行是全球電影商業(yè)化、娛樂化的結(jié)果，是本雅明機械復(fù)制時代下藝術(shù)品工業(yè)化、流行化的必然產(chǎn)物。續(xù)集動畫電影既包含美學(xué)價值，也包含商業(yè)價值，其藝術(shù)創(chuàng)作表征主要體現(xiàn)在主題和世界觀的關(guān)聯(lián)、開放式的結(jié)局和人物關(guān)系的延續(xù)性。未來，在續(xù)集動畫電影創(chuàng)作過程中，不僅需要長期規(guī)劃，留下后續(xù)創(chuàng)作空間，重視續(xù)集動畫電影的品牌溢出效應(yīng)，遵循續(xù)集電影內(nèi)容的開發(fā)機制，也要時刻把握分寸，過度的商業(yè)化運作只能讓故事喪失新意而停留在“意料之中”，無法激發(fā)和召喚觀眾內(nèi)心對故事“出其不意”的審美期待。就中國電影市場而言，不妨創(chuàng)作更多元化的續(xù)集動畫電影，為中國動畫電影的“續(xù)集化”開發(fā)注入生機和活力。