劉佳儀

上海大學(xué) 上海 200444

對(duì)于玻璃而言，色彩是最直觀的材料語(yǔ)言表達(dá)方式，玻璃可以通過(guò)材料本身的自然色彩效果呈現(xiàn)出來(lái)。尤其在吹制玻璃中，由于色彩的流動(dòng)有一定的隨意性，在設(shè)計(jì)中充分利用色彩因素，則通?？梢赃_(dá)到意想不到的效果。作品色彩在給人們帶來(lái)強(qiáng)烈的視覺(jué)心理沖擊的同時(shí)，身臨其境的觀感，更賦予了精神層面的深刻意義。

戴爾·奇胡利是20世紀(jì)美國(guó)重要的玻璃藝術(shù)領(lǐng)袖。他的吹制玻璃作品以色彩強(qiáng)烈明亮著稱。他打破了傳統(tǒng)玻璃藝術(shù)制作的規(guī)則，使美國(guó)玻璃工作室運(yùn)動(dòng)發(fā)生根本性的改變。于1975年創(chuàng)作的《馬其亞系列》中，他實(shí)驗(yàn)性質(zhì)地使用了數(shù)百種玻璃色料，彩色碎片被燒制和扭曲成大量的螺旋形狀，奠定了奇胡利作品獨(dú)有的色彩風(fēng)格?！锻崴瓜盗小分羞€將傳統(tǒng)的威尼斯玻璃器皿的色彩和形態(tài)為主體進(jìn)行放大，加入不同色彩的鳥(niǎo)類和夸張的藤蔓，摒棄其實(shí)用性的同時(shí)釋放了傳統(tǒng)工藝玻璃的可能性。他選擇和利用玻璃藝術(shù)獨(dú)有的色彩語(yǔ)言，使玻璃本身的特點(diǎn)與色彩很好地融合在一起，不斷地簡(jiǎn)化又細(xì)化、改進(jìn)和創(chuàng)新。他多變的玻璃造型，在各個(gè)系列中做出復(fù)雜的色彩和造型變化，從而打造出千變?nèi)f化、流光溢彩的玻璃作品。

一、光和色的穿插運(yùn)用

（一）色彩和玻璃光影的疊加

非透明玻璃具有一定的阻隔光線的能力，而半透明材質(zhì)則允許了一部分的光線穿透。這種形式將光線和它所產(chǎn)生的線條、色彩結(jié)合起來(lái)，能激發(fā)觀者的審美想象，賦予作品更豐富的情感表達(dá)，在邏輯與感覺(jué)、想象與抽象之間回旋。光在玻璃藝術(shù)中創(chuàng)造了一種獨(dú)特的形式和語(yǔ)言，玻璃的色彩感覺(jué)與光的狀態(tài)是緊密聯(lián)系在一起的。通過(guò)對(duì)玻璃色彩的控制和光影的引入，玻璃作品往往呈現(xiàn)出不同的色彩和明暗的變化，變得更加生動(dòng)有趣。例如奇胡利位于塔科馬站的公共玻璃裝置，它充分地利用了光線穿透玻璃所產(chǎn)生的色彩效果，就像在巨大的染料缸中浸泡，無(wú)數(shù)色彩的重疊和變化，最終以錯(cuò)綜復(fù)雜的螺旋形花朵圖案呈現(xiàn)在觀看者眼前。強(qiáng)烈的光線在立面玻璃上散發(fā)出五顏六色的色彩。純凈鮮亮的色彩在整個(gè)空間中搖曳涌動(dòng)，達(dá)到明快活躍的視覺(jué)效果，給身處其中的人帶來(lái)輕松愉悅的心情，同時(shí)也為本站營(yíng)造出活躍靈動(dòng)的氣氛。由此可見(jiàn)，光影和玻璃本身的顏色融合打造出更獨(dú)特的吹制玻璃作品。玻璃的顏色是玻璃材料的重要特征。它來(lái)自光線形成的，流動(dòng)的虛幻和真實(shí)。在玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中，對(duì)色彩的控制尤為重要，同時(shí)還要考慮在光的作用下形成的光影效果。

（二）環(huán)境光的影響

奇胡利作品中利用光的反射原理、玻璃本身的物質(zhì)特性和工藝語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)作，包括《花園系列》。由于作品全部處于戶外，陽(yáng)光下作品絢麗的色彩一覽無(wú)余，形形色色的玻璃作品在樹(shù)、水、草中站立或漂浮，這些玻璃藝術(shù)品似乎本就是屬于自然的統(tǒng)一構(gòu)成，是自然不可分割的一部分，又因?yàn)樗_麗的耀眼的色彩遺世獨(dú)立。作品的尺度龐大，多以柔和的線條、豐富的色彩和細(xì)微的變化為特色。在陽(yáng)光的照射下這些絢麗色彩的作品顯示出它的勃勃生機(jī)，如同吸收了在陽(yáng)光下生長(zhǎng)的植物一般。光和色彩，在自然現(xiàn)象中只是現(xiàn)實(shí)的整體，但經(jīng)過(guò)藝術(shù)手段的分解和重構(gòu)，利用光和色彩穿插的塑造方式，可以使得作品創(chuàng)造出一種非凡的空間效果。玻璃藝術(shù)品的光色關(guān)系更加獨(dú)特：由于光線的作用，相同色調(diào)的顏色會(huì)產(chǎn)生不同的明度。在較強(qiáng)的光線下暴露的物體會(huì)顯示出更明亮、更清晰的顏色，而在較弱光線下的物體則會(huì)相對(duì)灰暗。

（三）玻璃投影中的色彩

光線透過(guò)玻璃材質(zhì)投射，又為作品增添了亮麗的多層次色彩，增添夢(mèng)幻的神秘感。奇胡利掌握了光影之間的應(yīng)用技巧，對(duì)形態(tài)和節(jié)奏之美進(jìn)行了詮釋和總結(jié)。他主張用豐富的表現(xiàn)力，在光線的照射下，用透明的、半透明的玻璃來(lái)創(chuàng)作藝術(shù)作品。虛實(shí)結(jié)合的空間既抽象又具象，在視覺(jué)上給欣賞者以新鮮的享受。博物館展區(qū)《玻璃房》（圖1）中展出了數(shù)以萬(wàn)計(jì)的吹制玻璃零件組成的作品。屋頂上散布著大量紛繁的玻璃花，投影在整個(gè)場(chǎng)館中，將人們帶入夢(mèng)幻般的大廳。有一部分作品是通過(guò)彩色玻璃,投映到頭頂和四周的墻壁,斑斕的色彩好似靈動(dòng)的水波紋、跳躍的精靈、沉浮的氣泡,突然就布滿周遭空間,把包括觀者人在內(nèi)的一切都置于彩色的映襯之下,又好似通過(guò)映射,把作品突然挪移到眼前。從白天到夜晚，內(nèi)部的景觀隨著自然光的變化而變化，白晝時(shí)的絢爛與黃昏時(shí)的迷離，在不同光線的照射下，投影中的色彩散發(fā)出夢(mèng)幻般的藝術(shù)外觀，具有震撼的視覺(jué)沖擊力。另外，在作品《馬其亞系列》（圖2）中，奇胡利使用了數(shù)百種不同的顏色來(lái)對(duì)撞和融合，構(gòu)成顏色與顏色的交響樂(lè)章。在吹制過(guò)程中，他在熔融玻璃中滾動(dòng)小塊彩色玻璃使得每一件作品的內(nèi)部都布滿了極盡豐富的顏色，而其作品的投影又增加了可見(jiàn)色彩的維度。不同顏色的對(duì)比和互補(bǔ)在投影中再次交織，使人在視覺(jué)上模糊玻璃原來(lái)的顏色，使玻璃更加充滿活力。

圖1 《玻璃房》

圖2 《馬其亞系列》

二、色彩對(duì)玻璃空間感的影響

玻璃在不同體積上的深淺變形，擴(kuò)大了對(duì)空間的標(biāo)識(shí)，而混合色彩的材料又將其混沌。在空間造型藝術(shù)表達(dá)中，色彩和空間關(guān)系是必不可少的內(nèi)容。造型和色彩相互影響,色彩能增加玻璃作品的空間感，利用色彩的冷暖和純度來(lái)表現(xiàn)作品的空間，從而增加藝術(shù)作品的視覺(jué)沖擊力。顏色的明暗反差越大，它就越能與空間聯(lián)系起來(lái)。每一種顏色都對(duì)不斷變化和交錯(cuò)的空間形態(tài)產(chǎn)生影響，由特定的色彩所創(chuàng)造的空間形態(tài)彼此交叉，從而產(chǎn)生一系列的轉(zhuǎn)換。

（一）空間感的強(qiáng)化

作品《藍(lán)玻璃塔》中，藍(lán)色玻璃組成無(wú)數(shù)聚集的線條，從深邃空間中爆發(fā)，而后蜿蜒盤旋。玻璃的投影不是單調(diào)的顏色，而是隨著環(huán)境光而變化的顏色。當(dāng)顏色的重量、距離和大小穿插時(shí)，深色的物體總是比淺色的物體看起來(lái)更遠(yuǎn)。即使是單一的顏色，玻璃料的擴(kuò)散和凝聚使得它在玻璃中也可以使玻璃作品在整體或部分上產(chǎn)生不同程度的視覺(jué)效果和氣氛。

（二）空間感的混沌

與《藍(lán)玻璃塔》對(duì)空間感的處理相反，《波斯天頂》（圖3）則用不同層級(jí)的玻璃穿插出了一幅混亂絢爛的迷宮。大量蛛網(wǎng)般混亂的結(jié)構(gòu)，亦似效仿自然界生物中常見(jiàn)的迷惑獵物的方式那樣，同樣讓從天頂下的觀看者進(jìn)入眩目的夢(mèng)幻陷阱。此作品中展現(xiàn)的玻璃用色是極為多彩豐富的,色彩賦予了玻璃作品強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和豐富的層次感。這種手法更常用于奇胡利的作品中。

圖3 《波斯天頂》

按照玻璃的材料特性來(lái)看，輻照于玻璃的透明度、顏色、形狀等不同，光線穿透它所形成的陰影也不同。疏離和聚集的變化，擴(kuò)大了作品的空間感，給人以豐富的審美感知。這種層級(jí)的變化是玻璃材料獨(dú)特的魅力所在。在裝置《黑玻璃》中可見(jiàn)一斑，事實(shí)上他并未使用純黑色玻璃材料，而是深綠等低明度的深色玻璃，厚重的體積在環(huán)境光中更顯深邃。因其處于湖岸的位置，朦朧的倒影中又能將這一色彩與周圍環(huán)境雜糅出新的虛幻空間來(lái)。黑色的物體總是比白色的物體重。深色和厚度的物體帶來(lái)不同的顏色滲透性。可見(jiàn)，玻璃顏色與空間感密切相關(guān)。利用這種色彩特性，通過(guò)玻璃的透明性質(zhì)可以創(chuàng)造出超越現(xiàn)實(shí)空間中的構(gòu)成，是帶有主觀并且超脫于客觀環(huán)境的限制,是存在于真實(shí)色彩和虛幻之間的表達(dá)方式。當(dāng)同一材料與多種顏色交錯(cuò)時(shí)，視覺(jué)會(huì)對(duì)空間產(chǎn)生主觀的混合。在混合了不同的色彩之后，可以豐富觀眾的視野，從而增加了材料藝術(shù)作品的魅力。

在奇胡利的空間裝置作品中，常采用水為媒介與玻璃瑰麗的色彩搭配，造成一定的視錯(cuò)覺(jué)效果。他曾說(shuō):“毫無(wú)疑問(wèn),水給我的確帶來(lái)了無(wú)窮無(wú)盡的靈感與無(wú)法想象的創(chuàng)造力。玻璃這一材料,與水的碰撞也是不可思議又清晰可見(jiàn)的。我喜愛(ài)用玻璃、水、冰和塑料這四種材料進(jìn)行創(chuàng)作,它們獨(dú)特的明亮、透光可以帶來(lái)你無(wú)法想象的韻律感?！逼渲?，光影、反射與玻璃的高透明性起到了相當(dāng)重要的作用。人們可以通過(guò)不同光源欣賞到多樣的玻璃藝術(shù)。此外，彩色玻璃投映到頭頂和四周的墻壁，斑斕的色彩表現(xiàn)出靈動(dòng)的水紋布滿周遭空間。把包括觀者人在內(nèi)的一切都置于彩色的映襯之下，又通過(guò)色彩之間的反射，讓環(huán)境空間的尺度變得更加模糊。

奇胡利的作品具有極高的視覺(jué)欣賞效果,耐人尋味的色彩空間,獨(dú)特的燒制手法,通過(guò)富于想象力的造型方式,達(dá)到抽象形式與現(xiàn)實(shí)空間的折疊。淺色玻璃在光線照射下的外觀和特性比深色玻璃更加明顯。色彩特征由色調(diào)和純度反映出來(lái)。色調(diào)反差越矛盾，造成越發(fā)不穩(wěn)定的視覺(jué)效果。

三、玻璃色彩的情感表現(xiàn)

玻璃藝術(shù)中色彩是一種極其重要的情緒表現(xiàn)方式。顏色在觸發(fā)不同聯(lián)想中的決定性作用并不在顏色本身，而是在主觀視覺(jué)上感知它的人身上。著名的現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)家馬蒂斯曾說(shuō)過(guò):“假如形狀是種較為精神的東西,那么色彩就是精神世界當(dāng)中的感情,首先是繪出形狀,接著就要孕育精神,把精神中導(dǎo)入色彩,導(dǎo)入感情?！睂?duì)不同的觀看者而言，色彩有不同的情感和風(fēng)格特征。色彩帶來(lái)的情感，大多來(lái)自人們根據(jù)過(guò)去的生活經(jīng)驗(yàn)所發(fā)展出來(lái)的聯(lián)想。因此，找到人的情感中的共通點(diǎn)和色彩反映的共同特征成為藝術(shù)家們的創(chuàng)作目標(biāo)之一，將色彩和構(gòu)成調(diào)整到協(xié)調(diào)統(tǒng)一的狀態(tài)。奇胡利的作品中不乏以最豐富的情感聯(lián)想，以自己的藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行實(shí)踐，展現(xiàn)被觀眾認(rèn)可甚至引起強(qiáng)烈共鳴的藝術(shù)作品。

人對(duì)色彩的敏銳嗅覺(jué)與生俱來(lái)，色彩會(huì)給人以第一視覺(jué)的印象，在視覺(jué)藝術(shù)中，色彩會(huì)對(duì)觀看者產(chǎn)生最直接強(qiáng)烈的視覺(jué)和心理效果。不同類型的彩色玻璃各有特點(diǎn)，使用不同顏色的玻璃可以給人們帶來(lái)相對(duì)完全不同的視覺(jué)體驗(yàn)。奇胡利玻璃藝術(shù)作品本身就像一種色彩的情緒脈動(dòng)，用思想和情感穿透玻璃，對(duì)玻璃注入了生命。他的作品中隨處可見(jiàn)的自然精神被發(fā)揮到淋漓盡致，在無(wú)形之中，玻璃藝術(shù)與自然元素渾然一體?！痘▓@系列》利用自然環(huán)境的色彩和玻璃材料的色彩中的多種形態(tài)，將大自然的生命特征表現(xiàn)出來(lái)。其中的主題多為大自然中的花草，瀏覽他的作品，會(huì)有一種返璞歸真的感覺(jué)。從大自然中提煉出各種各樣的形態(tài)元素，再用變化多端的色彩，營(yíng)造出隨心所欲的夢(mèng)幻空間。

奇胡利對(duì)植物的感情與他與家人密不可分：自然本身作為背景，自然景象的抽象化表現(xiàn)為主體，作品中充滿了懷戀之情，就仿佛回歸于他母親的郁郁蔥蔥的花園。自身情感表達(dá)的強(qiáng)調(diào)和不同的情感設(shè)定，使得每一件作品的色彩都和真實(shí)的自然呼應(yīng)而有所不同，其色彩運(yùn)用也包含著強(qiáng)烈的真情實(shí)感。我們可以發(fā)現(xiàn)他將大量的情感意象注入到作品中，使得玻璃藝術(shù)作品成為有生命情感的鮮活的個(gè)體。他非常善于使用玻璃材料介質(zhì)和色彩特征去模擬生命和自然形態(tài)，其中的色彩豐富、活潑且富有趣味性。除此之外其他的戶外裝置作品中，如芝加哥的加菲爾德溫室公園的環(huán)境裝置，他時(shí)常將玻璃藝術(shù)品與大型植被一同放置，與樹(shù)、灌木和湖泊等自然植物原本的形成鮮明對(duì)比和互動(dòng)關(guān)系。

在戴爾·奇胡利的《波斯系列》中，看似如同無(wú)意識(shí)、虛幻的夢(mèng)境寫(xiě)照，實(shí)則是他對(duì)真實(shí)自然世界最深刻、最理性的詮釋，他能讓作品在心靈上與觀看者產(chǎn)生共鳴。結(jié)合不同的光效環(huán)境，利用玻璃材質(zhì)的材料特點(diǎn)，在多種陳設(shè)與懸掛或投影于光影的方式中，呈現(xiàn)豐富的主題作品。在封閉的人造玻璃世界中，朦朧的原始沖動(dòng)被絢麗的色彩充分喚醒。漫步于光與影的相互映射使人們?cè)谝苿?dòng)后可以從不同的角度獲得不同的審美感受，形成與藝術(shù)的互動(dòng)效果。作品《玻璃森林》，則利用吹制玻璃的拉伸、變形的同時(shí)，結(jié)合燈光的布置，通過(guò)仿照現(xiàn)實(shí)中植物生態(tài)環(huán)境的陳設(shè)，將植物的意象從現(xiàn)實(shí)中抽離出來(lái)。作品中每個(gè)部件之間的色彩和形狀搭配也是非?？季康?，每組作品的色彩既有單獨(dú)的合理性，又可以兼容。纖細(xì)靈動(dòng)的造型配合高溫吹制技巧下，不同色彩的玻璃原料的液體融合、無(wú)規(guī)則而有意識(shí)地四散蔓延。色彩在玻璃材料間蕩漾的意境之美中，觀者的遐想得以激起。

結(jié)語(yǔ)

奇胡利將色彩于玻璃的表現(xiàn)力發(fā)揮到極致：色彩與玻璃的完美演繹，利用玻璃的反射性、透光性來(lái)創(chuàng)作具有生命力的作品；色彩造成的主觀空間錯(cuò)覺(jué)將人帶入迷幻的色彩花園中；通過(guò)對(duì)自然色彩和環(huán)境固有色彩的巧妙融合和分化，形成他獨(dú)有的色彩風(fēng)格。

在奇胡利的作品中能發(fā)現(xiàn)，玻璃藝術(shù)運(yùn)用色調(diào)來(lái)調(diào)整材料與環(huán)境屬性之間交融，通過(guò)材料的色彩與質(zhì)感,充分呈現(xiàn)出來(lái)。色彩的這種對(duì)情感的表達(dá)相比于單純的質(zhì)感則更加直觀且形象，更能反映作品內(nèi)容的深層含義，在給人強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊同時(shí)使觀看者感同身受。