趙新儀

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，景德鎮(zhèn) 333403)

0 引言

北京保利在2011年將畫家王步的青花靈禽春夏秋冬四屏釉下青花繪畫作品拍出2 700多萬的價格，在一定程度上也體現(xiàn)出景德鎮(zhèn)青花也越來越受到世界的關(guān)注。我們傳統(tǒng)青花繪制領(lǐng)域中有王步，有很多優(yōu)秀的青花畫師，他們的造詣、影響力、狀態(tài)都非常好，但是景德鎮(zhèn)青花繪畫在很長一段時間內(nèi)還是處在一個比較遲緩的發(fā)展階段，更深入地探討景德鎮(zhèn)青花繪畫的現(xiàn)狀，力求在東西方文化藝術(shù)關(guān)系中尋找營養(yǎng)，在精神和媒材相互碰撞中尋求平衡，為當代青花繪畫的創(chuàng)作提供了一個可能的方向。

1 景德鎮(zhèn)青花發(fā)展的歷史概要

青花始于唐代，但是由于當時的政治、經(jīng)濟、文化等因素的影響，青花一直處于萌芽階段。在唐代出現(xiàn)了許多名窯，北方有刑窯、定窯等名窯產(chǎn)白瓷，南方以越窯為代表產(chǎn)青瓷，南青北白的格局開始形成，瓷器呈現(xiàn)繁榮的發(fā)展勢頭，并且源源不斷地出口國外。宋代，瓷器工藝進一步發(fā)展，景德鎮(zhèn)被封為瓷都，主要進貢瓷器種類是青白釉。到了元代，景德鎮(zhèn)成了陶瓷繪畫的中心，這時候的瓷畫不僅具有鮮明的時代特征，而且繪畫風(fēng)格也融合了先前現(xiàn)實主義的優(yōu)點，青花瓷有了風(fēng)景、山水、動物，還有許多融入傳統(tǒng)的人物故事的繪畫內(nèi)容。

元代青花筆法精巧細致，青花裝飾層次豐富，從器物底部到頭部布滿龍紋，有些高達十層，在元代還創(chuàng)燒了釉里紅，元青花繪畫技法的成熟為明清后面釉上彩繪的發(fā)展創(chuàng)造了新勢頭。

明代是青花的時代，這時候青花瓷的工藝十分成熟，早期以永樂、宣德為代表的青花瓷達到了爐火純青的地步，中期以成化為代表，到了晚期以嘉靖、萬歷為代表。明代青花紋飾豐富，裝飾題材極其廣布，色釉青花、青花加彩，精美絕倫。

清代康熙、雍正、乾隆三代，瓷都景德鎮(zhèn)一家獨大的局面進一步加強，為中國古代制瓷史寫下輝煌的一筆。清代青花內(nèi)容題材廣布，人物是清代重要的繪畫題材。青花發(fā)色呈寶石藍，與明代相比更加純凈通透。其中康熙時期是青花裝飾的頂峰，色澤青翠艷麗，畫面出現(xiàn)“分水”技法，料分五色與中國畫中的墨分五色有異曲同工之妙。

現(xiàn)代青花從粗獷隨性的畫風(fēng)到繁復(fù)的細致描繪，從簡單的圖案裝飾到逼真的真實場景再現(xiàn)，青花藝術(shù)一直處于不斷地發(fā)展和演變。當代景德鎮(zhèn)青花藝術(shù)在歷代青花的優(yōu)點中繼承和發(fā)揚，也綻放出耀眼的光輝。上個世紀，王步在青花藝術(shù)創(chuàng)作中將文人畫和中國畫的精神內(nèi)涵和技法結(jié)合起來，獨創(chuàng)了“分水寫意法”，這使得青花繪畫突破了傳統(tǒng)繪畫的桎梏，為當代青花繪畫開創(chuàng)了新的繪畫風(fēng)氣，但他將僅僅作為一種陶瓷裝飾語言的青花藝術(shù)的奠基人。羅小聰教授從1989年分配到景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)任教，立志于開辟一條新的青花路徑，通過20多年的研究，創(chuàng)造了青花“剃青”工藝，作品多以風(fēng)景為主，用寫實與現(xiàn)實主義的形態(tài)展現(xiàn)他個人對青花藝術(shù)的熱情。當代青花創(chuàng)作的新起點代表人物干道甫先生，通過這次展覽把他作為傳承發(fā)展的另一個起點，他同時也是將青花用現(xiàn)代繪畫方式來表現(xiàn)的探索者，干道甫的青花瓷作品注重在瓷板上重現(xiàn)我們的日常視覺體驗，他很好地利用了青花瓷獨特的發(fā)色，將他的作品表現(xiàn)得雖看似虛無飄渺但又有精神內(nèi)涵，在肌理感中追求別致細膩之美。這些青花繪畫將中國的美表現(xiàn)得淋漓盡致，也體現(xiàn)了豐富的審美內(nèi)涵。

2 當代青花對傳統(tǒng)青花文化精神的傳承

當代青花是指在汲取傳統(tǒng)精華的基礎(chǔ)上受到當代藝術(shù)的影響，它更多表現(xiàn)的是當代人對于美的理解認知，同時也汲取西方藝術(shù)的精華，因此它是一個中西交融的當代青花藝術(shù)，它體現(xiàn)的是當代藝術(shù)理念，表現(xiàn)的是藝術(shù)家當代審美內(nèi)涵，呈現(xiàn)新的語言特征。景德鎮(zhèn)青花繪畫藝術(shù)的歷史發(fā)展長達七百年之久，它不僅是景德鎮(zhèn)青花繪畫匠人的心血，也是中國文化的重要組成部分。在改革開放以后，出現(xiàn)了以王步為代表的景德鎮(zhèn)早期當代青花藝術(shù)畫家，他們將景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)文化與西方優(yōu)秀的藝術(shù)審美觀念很好地融合在一起，從而形成了景德鎮(zhèn)當代青花藝術(shù)，非常具有時代特色。現(xiàn)在看來，景德鎮(zhèn)青花藝術(shù)進一步提升的主要矛盾是傳承與發(fā)展、傳承與創(chuàng)新的矛盾，我們不應(yīng)該將傳統(tǒng)與創(chuàng)新孤立起來，尋找兩者的最佳結(jié)合點才是繼續(xù)發(fā)展釉下青花繪畫的關(guān)鍵。

上千年青花繪畫不斷的進步與發(fā)展，有了分水、描線、寫意、斗彩等手段。在這樣的歷史長河中，羅小聰通過學(xué)習(xí)研究，對青花有了自己的理解，并開創(chuàng)了一種稱之為“剔青”的新的青花工藝，在他的藝術(shù)風(fēng)格上，他選擇將東西方文化的繪畫語言相融合，通過把西方繪畫中的黑白對比與東方藝術(shù)中的水墨相結(jié)合，使畫面具有極強的繪畫感，使作品能從傳統(tǒng)的陶瓷繪畫中走出來，創(chuàng)造出自己的藝術(shù)。他的繪畫風(fēng)格受到了版畫、傳統(tǒng)水墨和剪紙藝術(shù)的影響，通過中國畫的水墨潑染技術(shù)，融合西方版畫藝術(shù)語言，并以刀代筆運用了獨創(chuàng)的“剔青”手法。羅小聰將多種繪畫方式和形式巧妙地融合到一起，形成了屬于他自己的繪畫語言，按現(xiàn)代構(gòu)成的規(guī)律來協(xié)調(diào)畫面與器型的關(guān)系，他別具一格的審美和繪畫風(fēng)格形成了具有現(xiàn)代意義的裝飾效果。羅小聰?shù)奶沾衫L畫作品和傳統(tǒng)的青花繪畫方式大有不同，但因繪畫的考究，表現(xiàn)出御瓷的另一番風(fēng)韻。青白有度、意到“筆”隨，屋舍庭院、飛鳥松石、青天白云，一剔一劃，線到之處盡顯樸拙雄奇的韻味，所以說羅小聰?shù)倪@種屬于他個人的青花瓷藝術(shù)語言，利用了青花釉料本身屬性的解讀和自己對于藝術(shù)的理解，他的這種對現(xiàn)代青花繪畫藝術(shù)的探索精神值得每一位從藝者學(xué)習(xí)。

3 結(jié)語

通過研究景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)繪畫和當代繪畫，不僅讓我們更深入地了解了傳統(tǒng)青花的發(fā)展歷程、繪畫方式和特點，也讓我們看到了景德鎮(zhèn)當代青花藝術(shù)是如何形成的，景德鎮(zhèn)當代青花藝術(shù)是藝術(shù)家用他們對當代審美的認知，在傳統(tǒng)青花的繪畫基礎(chǔ)上最終形成了景德鎮(zhèn)當代青花藝術(shù)。近些年，畫家對傳統(tǒng)青花認知的更新和對當代藝術(shù)的探討不斷深化，涌現(xiàn)出來不同的內(nèi)容題材、表現(xiàn)手段和繪畫方式。藝術(shù)家們以新思維、新視野、新語境去探索青花的新世界。作為中國國粹之一，景德鎮(zhèn)青花瓷歷史悠久、源遠流長，從元代青花一直流傳至現(xiàn)在，始終被世人所推崇，受世人所贊嘆。一定意義上來說，景德鎮(zhèn)青花在歷史上輻射影響了景德鎮(zhèn)在歷史上的地位，由此而讓以青花為名的景德鎮(zhèn)享譽世界，也讓中國瓷器走向世界。青花瓷已成為中國特有的一個符號，也是中國在美術(shù)界的自豪，青出于藍，存乎黑白萬象，瓷與土、木與墨，本相生相克，卻幻化無窮生機、歷久彌新，仍見玉圓玉潤，不失燦爛可愛。當我們以一種自由的語言去詮釋心中的青花瓷畫時，傳統(tǒng)的豐厚饋贈便與自由的創(chuàng)造相融無違，我們敬畏傳統(tǒng)，但傳統(tǒng)并不能成為我們因襲保守、裹足不前的理由，同時社會的進步與變革主要依賴思想的革命，藝術(shù)的發(fā)展同樣要依賴于思想和觀念的轉(zhuǎn)變，學(xué)習(xí)和思考是現(xiàn)代青花繪畫進步的關(guān)鍵和重要環(huán)節(jié)?，F(xiàn)代青花藝術(shù)會在傳統(tǒng)青花藝術(shù)中繼續(xù)向前發(fā)展，將當代藝術(shù)的思想、審美、情感融入其中，當代青花藝術(shù)會在繪畫構(gòu)思、內(nèi)容題材和表現(xiàn)方法等方面更豐富地去展現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)家對當代藝術(shù)的理解。所謂筆墨當隨時代是也，唯愿以努力與勤奮去創(chuàng)造屬于自己的青花世界，庶幾無愧先賢。