文_ 陳桃梅

1.陳桃梅 水仙40cm×40cm2019

2.陳桃梅 陌上芬芳一34cm×138cm2020

3.陳桃梅 陌上芬芳二34cm×138cm2020

4.陳桃梅 陌上芬芳三34cm×138cm2020

對于我來講，自然萬物既神秘又親切，不論是灼灼的桃花、依依的楊柳、昊昊的日出、瀌瀌的雨雪，還是喓喓的草蟲，都能引發(fā)心靈的觸動與遐想。我試圖用畫筆將這種由自然萬物生發(fā)的心靈觸動述說出來。在表現(xiàn)過程中，少不了對物象形與色的細(xì)細(xì)斟酌、慢慢考量。關(guān)于自然事物，南朝齊劉勰在其《文心雕龍·原道篇》中寫道：“龍鳳以藻繪呈瑞，虎豹以炳蔚凝姿；云霞雕色，有逾畫工之妙；草木賁華，無待錦匠之奇。夫豈外飾，蓋自然耳。”劉勰眼中自然萬物的形與色是美的，美得“有逾畫工之妙”，并且“無待錦匠之奇”。但在劉勰看來，這只是無識之物的彩，它是客觀的存在，而有“心”的人能從對自然形式美的感悟、聯(lián)想中創(chuàng)造美的文辭。雖然劉勰講的是如何撰寫文章，但從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來說，其道理也是一樣的。自古以來，多少偉大的先輩觀察、體悟自然并從中汲取靈感，對自然形式進行提煉、取舍、綜合、凝聚、物化與升華，甚至進行適當(dāng)?shù)目鋸堊冃蔚龋瑒?chuàng)作出無數(shù)動人心魄的藝術(shù)作品。

5.陳桃梅 夜之思40cm×40cm2017

繪畫藝術(shù)造型是借助自然物象來表意的，繪畫作品中起傳情達意作用的形與色區(qū)別于自然的形與色，妙在“似與不似之間”。此亦為我在藝術(shù)創(chuàng)作中踐行的準(zhǔn)則。我極重視寫生，在寫生中直接創(chuàng)作。每到一地，我先體察自然，觀物游心，移情遷想，據(jù)意思構(gòu)，再落筆造型。在寫生造型中，遵循布局與情采，對物象本身的形狀進行提煉與概括，用心于物象的疏密、大小、圓缺、高低、開合等關(guān)系。雖然萬物形色千差萬別，且本身并無情感可言，但它們有各自的特性。畫家運用比興手法，使所表現(xiàn)的具體物象具有強烈的感情。羅丹認(rèn)為 “藝術(shù)就是感情”，換言之，繪畫失去了對感情的表達則不能稱為繪畫。中國繪畫在各個方面都主張心物熔冶、形神兼?zhèn)?，就像王菊生在《中國繪畫學(xué)概述》中所說：“繪畫是一種行為的兩種效果，形象悅目，感情賞心?！本瓦@意義而言，繪畫是情感表達的產(chǎn)物，即所謂“人化自然”，成為人們的審美對象，成為傳遞思想、感情的藝術(shù)品。經(jīng)過情感加工之后的藝術(shù)作品，其審美的點是各不相同的，甚至含有某種特指意義。如牡丹代表富貴，荷花象征圣潔，松柏是福壽的代名詞，梅蘭竹菊更是代表了君子品格……那些沒有被大肆宣揚的阡陌間的閑花野草更多地出現(xiàn)在文人畫家的筆端，表達著多樣的情感。然而，不管是有特指意義還是無特指意義的事物，在藝術(shù)表現(xiàn)上都是以情感為依歸的。從這意義上來講，生活是繪畫創(chuàng)作的源泉。在生活中，我們總會在不經(jīng)意間接觸到各種花鳥蟲魚，而細(xì)細(xì)觀察、慢慢品味其形狀、色彩等形式美感，在我已形成一種習(xí)慣性思考的自覺。

6.陳桃梅 茉莉23cm×61cm2021

7.陳桃梅 三色草23cm×61cm2021

8.陳桃梅 醉花蔭一30cm×30cm2020

9.陳桃梅 醉花蔭二30cm×30cm2020

10.陳桃梅 山茶60cm ×60cm2021

11.陳桃梅 綠野40cm×40cm2021