王 歡

剪紙，是我國較為普遍的民間美術創(chuàng)作，源于人民群眾勞動生活的深厚土壤之中。由于剪紙所需要的工具及材料較為普通，因此這種技法在我國大部分地區(qū)都廣為傳播，具有其他藝術門類不可比擬的簡便易學的特點?；诖?，小學美術教師應該嘗試將剪紙藝術作為文化傳承，在美術課堂上進行傳播，從而使得每位學生都能夠在剪紙教學活動中發(fā)掘自身的美術創(chuàng)新意識，增進美的熏陶，獲得創(chuàng)造能力與美術鑒賞能力。在小學美術課堂中，教師應該學會用剪紙藝術的方法，為學生營造良好的學習情境。

一、小學美術創(chuàng)意剪紙教學

開展傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融合的美術剪紙課程，是突破目前美術課堂中的學習課程瓶頸，為學生找到激活文化學習的基礎方式之一。在傳統(tǒng)的小學美術課堂之中，教師應該嘗試培養(yǎng)學生對剪紙藝術的學習興趣，帶領學生觀看電視中的民間藝術家的剪紙藝術創(chuàng)作，激發(fā)學生對美術課堂上剪紙藝術的學習向往。同時，教師應該在課堂教學中引導學生進行折疊基礎手法的學習，并且為學生挑選較為有趣的剪紙內(nèi)容，從根本上創(chuàng)新當前的剪紙藝術發(fā)展模式，促進學生在美術課堂上的進步和成長。此外，教師應該嘗試以學生為學習中心，充分挖掘學生對美術學習的潛能，使得每一位學生都能夠抒發(fā)自身對美術創(chuàng)作的實際感受，積極引導學生發(fā)現(xiàn)剪紙藝術的奧秘，喚醒學生對美術課堂的好奇心及求知欲望，培養(yǎng)學生在美術課堂中的觀察力和創(chuàng)造力［1］。

二、小學美術創(chuàng)意剪紙教學目標

在小學美術剪紙創(chuàng)意課堂的教學中，教師要引導學生對民間剪紙藝術有一個比較正確的認知，使學生能夠將剪紙藝術的學習回歸為文化傳承門類，并且了解剪紙藝術學習的目標，通過自身的創(chuàng)造性學習及動手操作，創(chuàng)造多元化美術課堂的學習氣氛。與此同時，在美術課堂上，美術教師應該引導學生進入對學習目標、學習內(nèi)容及參與方法的評價過程之中，從學生角度出發(fā)，探尋當前美術課程中出現(xiàn)的問題，從而找到問題解決的方法，使得學生能夠積極地參與到各單元的剪紙課程學習之中，體驗美術審美與創(chuàng)造的樂趣。此外，作為小學美術教師，要為學生樹立傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融合的基礎學習目標，使學生能夠在了解剪紙技法的同時獲得對應的精神依托，并且在學習的基礎上融入現(xiàn)代元素，使得剪紙藝術富有時代發(fā)展意義。教師在引導學生體驗美術課堂剪紙藝術學習時，要結合當前的美術課堂學習模式，讓學生能夠在課堂中探索到更多關于生活中藝術思考和交流的學習方法，創(chuàng)造出符合文化基礎底蘊及現(xiàn)代生活氣息的美術作品。最終使學生的動手能力、創(chuàng)作能力及美術人文基礎素養(yǎng)都能夠得到進步，使學生的美術素養(yǎng)得到提升，為今后的美術學習奠定良好的基礎［2］。

三、小學美術創(chuàng)意剪紙教學發(fā)展策略

（一）更新教學理念，提高美術創(chuàng)想思維

由于剪紙是一門藝術創(chuàng)作，而藝術創(chuàng)作具有可變性及隨意性，因此，小學美術教師在美術課堂上的主要教學任務就是為學生尋找、發(fā)掘剪紙中的可變元素，豐富學生的創(chuàng)想表現(xiàn)模式，最終達到拓寬學習渠道的效果。作為教師，首先要為學生擴充剪紙操作材料。材料是美術藝術創(chuàng)作的靈魂，不同的材料往往會為作品賦予不同的表現(xiàn)效果。因此，教師可以帶領學生在日常學習活動中去尋找容易被忽略掉的剪紙素材，從而促進學生創(chuàng)造性地開展剪紙藝術學習，使剪紙活動變得更加精彩并且富有挑戰(zhàn)性。與此同時，作為教師還要大膽引導學生運用色彩，直觀地影響人們對藝術作品產(chǎn)生情感的變化。常見的剪紙作品大部分以白底材質(zhì)為主，因此，當學生每天總是面對同一色調(diào)的物品時，往往會降低藝術創(chuàng)想能力，使得學生的學習活力被泯滅。因此，教師在傳承美術剪紙藝術課程中要大膽地對剪紙的顏色進行創(chuàng)新，鼓勵學生使用如紅與黑、綠與白等較為夸張的藝術對比色進行色彩的混搭，體現(xiàn)學生的美術學習個性。此外，作為教師，應該引導學生拓展剪紙藝術圖形的創(chuàng)新，打破剪紙藝術以項目為主的藝術發(fā)展觀念，通過書籍、網(wǎng)絡等現(xiàn)代化手段，為學生提供各類花紋的基礎圖案，激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，使得建筑、動物、風景以及抽象概念都能夠變?yōu)閷W生剪刀下的藝術作品。

剪紙藝術作品的呈現(xiàn)方式大多是留在藝術創(chuàng)作后進行揭曉的，這也是能使創(chuàng)作者容易獲得滿足感的關鍵環(huán)節(jié)。因此，教師可以根據(jù)不同學生的學習水平以及美術經(jīng)驗引導學生進行美術審美能力的提升，從而為不同的學生設立對應的學習任務，使得學生能夠完成實踐美術價值的功能性創(chuàng)作。為了使得每一位學生的剪紙藝術圖案能夠形成較為完善的藝術作品，美術教師應該將學生的操作欲望與創(chuàng)新欲望相融合，引導學生進行藝術作品的實際創(chuàng)作，為接下來的美術課程學習提供好的方法［3］。

（二）優(yōu)化課堂內(nèi)容，傳遞創(chuàng)新思維理念

在剪紙藝術課程教學中，教師要引導學生進行裝飾物品的實際學習，使得學生的自身創(chuàng)意能夠照亮美術課堂。要知道，小學生身體心智尚未發(fā)育成熟，自己動手操作能激發(fā)他們對美術藝術創(chuàng)作的學習潛能，并且通過自身的美術創(chuàng)作可以帶來更多關于美術課堂美好的回憶。例如，廢舊的鞋盒子在經(jīng)過學生美術創(chuàng)作之后，就可以變成有著一定時尚效果的收納盒，而簡單的書皮、酒瓶等廢品經(jīng)過剪紙藝術創(chuàng)作之后就能夠變成具有觀賞魅力的藝術品。因此，美術教師應該嘗試對美術課程內(nèi)容進行創(chuàng)新，從而釋放學生對美術課堂剪紙藝術學習的激情。作為美術教師也應該改變現(xiàn)有的美術學習觀念，引導學生在課堂學習之中追求生活中的情趣，從而增進學生對美術藝術創(chuàng)作活動的熱情。此外，作為小學美術教師，也可以嘗試在藝術課程中增加家長與同學之間的交流，從而使學生能夠在家庭生活以及學校生活之中體驗身邊的美好，為自身的生活帶來無限精彩［4］。

教師在美術課堂教學中也要為學生設立長久的美術課程學習方向，以此為突破口，豐富剪紙藝術活動的創(chuàng)新手段，加強學校創(chuàng)意手工特色，使學校美術課程邁上新的臺階。正如一位哲人所說，在人們的心靈中，都有對于生活中美的需求，而這一需求在兒童的精神世界中愈發(fā)強烈。因此，美術教師要嘗試在剪紙教學活動中創(chuàng)造一些游戲的學習情節(jié)，使學生能夠通過游戲的學習達到預設的學習目標。例如，教師在帶領學生進行蝴蝶剪紙的教學過程中，可在學生學習情緒高漲時，帶領學生使用折疊剪紙藝術方式，循序漸進地由易到難，由簡到繁進行剪紙作品的創(chuàng)設，從而在趣味操作過程中啟發(fā)學生美術學習思維，啟迪學生的藝術創(chuàng)想智慧。此外，教師也可以將剪紙制作成有趣的皮影戲并且作為游戲環(huán)節(jié)之一，將各種藝術圖案裝飾在以塑料瓶為原材料的小船上，激發(fā)學生對于游戲美術課程的情感體驗，增進學生對于美的實際感受，切實發(fā)揮學生的藝術創(chuàng)想能力。

（三）構建活躍課堂，培養(yǎng)創(chuàng)想思維基礎

在美術剪紙教學中，許多教師總是單純地把教學任務當成美術課程的教學目標，缺乏對學生的綜合性考量，無法深入剪紙藝術的實際研究，導致美術課堂教學觀念缺乏一定的先進性。基于此，小學美術教師應該與時俱進，豐富當前的美術剪紙教學內(nèi)容，增強學生的剪紙創(chuàng)新能力。要知道文化創(chuàng)新并不僅僅意味著原來的傳統(tǒng)藝術都是落后的，而是在現(xiàn)有的教學基礎之上進行學習方法的延續(xù)和拓展，使得每一位小學美術教師都能夠在教學過程中將自身想法與剪紙藝術相融合，最終使得學生能夠通過剪紙藝術作品表達自身的思想感情。此外，在引導學生進行剪紙相關知識的學習時，教師首先要確保學生的審美能力能夠達到剪紙藝術創(chuàng)作的標準，從而使得每一位學生能夠針對不同剪紙作品的花紋進行寓意分析，踐行“實踐出真知”這一教學理念。在日常教學過程中，教師不僅要提升學生的基礎創(chuàng)新能力，更應該引導學生對美術課程學習進行深入思考，全面提升當前學生的動手能力，使得每一位學生都能夠基于如今的文化經(jīng)典之美進行美術作品創(chuàng)新。與此同時，在如今的剪紙教學過程中，教師要注重剪紙藝術的傳播能夠引起學生對于文化的教學感知，進一步加強學生對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的認識［5］。要知道學生是繼承并且發(fā)揚藝術文化的實際踐行者，只有增強學生對于藝術剪紙類別的分析與了解才能真切拓展剪紙藝術的實際應用范圍，從而為學生的日常生活與學習生活進行藝術聯(lián)系，為學生了解文化及審美認知起到系統(tǒng)性的幫助。創(chuàng)新需要一定的靈感和勇氣，而如今小學生的學習靈感主要來源于日常的學習生活。基于此，美術教師應該降低學生在日常美術學習中的心理壓力，使得學生的思想不受到教學課程的約束，最終通過自身的美術課程學習及教師的正確思維引導，為創(chuàng)想性美術課程的模式拓展道路。

（四）了解教學問題，重組創(chuàng)新教學模式

一次成功的美術創(chuàng)作課是要包括創(chuàng)新、個性等要素的。因此，在創(chuàng)意手工制作的過程中，教師不僅要引導學生進行美術構圖上的認知，更要及時地運用顏色技巧以及繪畫方式等，使學生能夠用自己的雙手進行藝術的感知，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，這對學生形成基礎藝術素養(yǎng)及高品位的審美能力，都能起到積極的推動作用。由于手工制作總是包含著思考與動手兩個環(huán)節(jié)，因此，美術教師應該在引導學生進行動手創(chuàng)作的過程中，及時獲得學生的教學反饋，并且在協(xié)調(diào)發(fā)展的方式下，增進學生對于美術課堂的藝術效果的領會，注重學生美術課程興趣的培養(yǎng)，為創(chuàng)意尋找學習靈感。基于此，剪紙和折紙是培養(yǎng)學生大膽進行藝術創(chuàng)作的有效方式。一方面，剪紙的原材料成本較低，能夠為學生提供一定程度上天馬行空的創(chuàng)想空間；另一方面，由于剪紙和折紙能夠迅速地得到藝術成果，也能夠及時為學生的手工創(chuàng)作進行點評，使得每一位學生都能夠基于自身的認知，隨心所欲地在剪切的過程中找到學習規(guī)律，從而使剪紙作品擁有自己的特色。此外，由于好玩和好動是小學生的天性，阻礙或者抑制這種天性對于學生學習是較為不利的。因此，美術教師應該解放學生的天性，使得每一位學生都能夠基于自身的興趣愛好進行定點出發(fā)，培養(yǎng)學生美術課堂的學習動力以及積極性，使得每一位學生在手工教學課程中都能夠獲取個性化的展示空間，進而提升全體學生的綜合美術學習素養(yǎng)［6］。因為剪紙教學有利于培養(yǎng)學生的情操，開闊學生的視野，所以，美術教師應該在美術教學過程中，為學生提供與生活息息相關的學習素材，增加學生對生活中美好、真摯以及淳樸的審美感受，激發(fā)他們對美術課程學習以及剪紙藝術的學習熱情。

綜上所述，創(chuàng)造能力是小學生在學習發(fā)展過程中十分寶貴的學習品質(zhì)，也是美術課程能夠創(chuàng)新的條件。因此，美術教師應該在教學過程中結合剪紙藝術創(chuàng)作，凸顯學生在課堂學習的主體地位，使學生能夠在增強自身創(chuàng)想能力的同時，提高美術綜合素養(yǎng)。在開展豐富的剪紙活動中，教師要為學生營造良好的創(chuàng)作氛圍，使每位學生都能夠在美術學習中得到全面的發(fā)展。