張玉萍
福鼎市第五中學(xué) 福建 福鼎 355204
引言:色彩知識作為美術(shù)學(xué)科的基礎(chǔ)內(nèi)容,也是學(xué)生直觀認(rèn)識美術(shù)的重要途徑[1]。色彩教學(xué)可以讓學(xué)生掌握相關(guān)的色彩基礎(chǔ)知識、技能,感受到色彩的絢麗多變,提高他們對色彩的感知能力和運用能力。因此,在培養(yǎng)美術(shù)核心素養(yǎng)的背景下加強色彩教學(xué),讓學(xué)生對五彩斑斕的色彩有更深刻的感知力,并能創(chuàng)造性運用色彩的調(diào)配,是我們美術(shù)教師研究的重點課題。
核心素養(yǎng)的培養(yǎng)是新課改提出的要求,也符合新時期教育改革的需要,有助于提升初中生的美術(shù)思維與美術(shù)素養(yǎng)。色彩教學(xué)中包括色彩基礎(chǔ)知識、色彩基本技能、色彩實際運用進而色彩表達等內(nèi)容,需要培養(yǎng)學(xué)生觀察事物,了解事物的特征的能力,讓他們能從身邊發(fā)現(xiàn)美、感受美,從而更好地去表現(xiàn)美、表達美。學(xué)生只有對事物具備較好的認(rèn)知與鑒別能力,方能發(fā)現(xiàn)美的發(fā)展規(guī)律,進而樹立起良好的審美意識,發(fā)展美術(shù)核心素養(yǎng)[2]。就初中生來說,利用訓(xùn)練來培養(yǎng)繪畫技能并非最重要的,而重點在于學(xué)會如何運用準(zhǔn)確的觀察的方法去發(fā)現(xiàn)美的能力,并運用學(xué)到的審美方法進行審美活動,這樣從根本上去了解美、判斷美、欣賞美,并從生活中去展示美、反映美,增加對生活的熱情,以審美的形式去了解世界,美化外部環(huán)境。
色彩在美術(shù)這一藝術(shù)學(xué)科中是不可或缺的一部分。通過多元的、豐富的色彩能讓人產(chǎn)生豐富、熱烈、深遠的視覺體驗,從而喚起人們無限的創(chuàng)造力與想象力,讓人得到更深層次的審美情感體驗。初中美術(shù)課程中加強色彩教學(xué)尤為重要,色彩教學(xué)能夠讓學(xué)生的藝術(shù)視野得到拓寬,而且也能表達他們的思想情感。學(xué)生通過對色彩的靈活運用,也能讓他們對藝術(shù)表現(xiàn)語言與形式美感有更多的理解。
加強色彩教學(xué)能引導(dǎo)初中生從不同角度去運用藝術(shù)語言,也能讓他們在不斷應(yīng)用的過程中鍛煉自己的審美能力。具體來講,美術(shù)教師在教學(xué)中應(yīng)明確教學(xué)目標(biāo),精心篩選教學(xué)內(nèi)容,注重培養(yǎng)學(xué)生的審美意識與感受能力。在課堂上展示不同風(fēng)格的美術(shù)作品,吸引學(xué)生的目光,拓寬學(xué)生審美視野,激發(fā)其學(xué)習(xí)興趣。同時,在教學(xué)中要指導(dǎo)學(xué)生去鑒賞分析美術(shù)作品中的色彩冷暖變化,明暗變化,了解色彩類型、探究色彩規(guī)律,這樣學(xué)生才能更好地去理解色彩,并運用色彩來反映美、創(chuàng)造美。并能鍛煉學(xué)生的藝術(shù)想象力以及創(chuàng)造性思維,而且也能提升其審美能力。
1.教學(xué)形式單一乏味
有不少美術(shù)教師在課堂上喜歡采用傳統(tǒng)的教學(xué)模式,教學(xué)流程無外乎就是新課導(dǎo)入、知識講解、示范、學(xué)生模仿與評價等等。這種教學(xué)模式比較固定,也經(jīng)過時間的檢驗,基本能夠完成教學(xué)目標(biāo)。然而從新時期初中生的學(xué)習(xí)需求來看,這種教學(xué)模式明顯滯后,缺少師生間的互動[3]。教師直接將知識灌輸給學(xué)生,學(xué)生對送到嘴邊的知識是很難體會到探索知識的樂趣,也很難真正理解這些知識的內(nèi)涵,而且也容易讓他們對美術(shù)課失去興趣。初中色彩教學(xué)中也涉及很多色彩原理基礎(chǔ)知識,若教師在教法方面缺少創(chuàng)新,容易讓學(xué)生出現(xiàn)厭惡心理,比如,部分學(xué)生就認(rèn)為“美術(shù)課也要開始講理論了,畫得像不就行了嗎?”等,而這些想法將會阻礙色彩教學(xué)的順利開展。
從教師角度來分析,教學(xué)不應(yīng)過度依賴于課本,也不能一味講授理論知識,而應(yīng)從生活中、自然中去挖掘素材開展色彩教學(xué)。美術(shù)教師可選用自然界的景物來引導(dǎo)學(xué)生去感知色彩,發(fā)現(xiàn)色彩的美。在此基礎(chǔ)上介紹色彩形成的原理,讓學(xué)生在對學(xué)習(xí)產(chǎn)生興趣的前提下學(xué)習(xí)色彩知識,就能讓教學(xué)事倍功半。比如,在湘美版七年級下冊美術(shù)課《畫家鄉(xiāng)的風(fēng)景》中,美術(shù)教師可選擇自己家鄉(xiāng)的風(fēng)景照片導(dǎo)入,以家鄉(xiāng)的春、夏、秋、冬或晝、夜不同的色彩變化開展教學(xué),講解色彩基礎(chǔ)理論知識:三原色、三間色、色相、明度、純度和冷暖色調(diào)運用等,綜合以上知識的學(xué)習(xí),感受色彩與情感的微妙關(guān)系,進而建議學(xué)生為自己寵物小狗設(shè)計一個居住的小屋,你會運用怎樣的顏色來描繪呢?并說明理由。又如,兒童樂園的滑梯應(yīng)如何涂顏色,可以讓人感到活力四射以及繽紛多彩?而這些問題均是圍繞生活實際所設(shè)計的,可以喚起學(xué)生學(xué)習(xí)色彩知識的積極性。并能學(xué)以致用,讓理論結(jié)合實際。
2.學(xué)生缺少良好的色彩感受力
美術(shù)教師會花費大量時間來講解美術(shù)理論,忽視了將教學(xué)與自然、生活相結(jié)合。然而脫離生活的色彩藝術(shù),缺少學(xué)生生活經(jīng)驗的支持,對學(xué)生來說顯得比較陌生,他們對色彩也不會有過多的關(guān)注及體驗[4]。從當(dāng)前初中美術(shù)教學(xué)現(xiàn)狀來看,極少有美術(shù)教師會讓學(xué)生走出課堂到戶外寫生,經(jīng)常是利用多媒體展示自然風(fēng)光。因此,教學(xué)中極少指導(dǎo)學(xué)生去觀察生活與自然中的各種色彩,使得學(xué)生對色彩缺少較強的感知力。大多數(shù)學(xué)生在繪畫中喜歡采用固定的色彩去描繪具體的事物,也往往停留于固有印象與憑空想象中,極少融入個人感受與體驗,導(dǎo)致作品缺少活力與生機。比如,天空總是用藍色表現(xiàn),草地也總是綠色的。上述客觀事物的色彩認(rèn)知,其實會削弱學(xué)生的色彩感知力,這需要美術(shù)教師帶著學(xué)生走進大自然與生活中去,更積極地去體驗、去感知色彩。
長期以來因為升學(xué)考試的影響,美術(shù)課是容易被忽視的一門學(xué)科,部分美術(shù)教師在教學(xué)中不會過多挖掘課本內(nèi)容,更側(cè)重于知識理論的講解,不注重培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、觀察能力以及想象力。其實,這正是美術(shù)教師對美術(shù)課重心把握不到位的一個表現(xiàn),美術(shù)課是旨在通過學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,提高其優(yōu)秀道德品質(zhì),提升其審美品味,在美術(shù)作品中感受真善美。因此它是開展德育、美育的有效平臺。而色彩教學(xué)作為初中美術(shù)課中的重點內(nèi)容,它也具備一定的德育價值。在賞析美術(shù)作品時色彩是帶給觀眾最直接感官刺激的媒介,通過自身的色調(diào)可以引起觀眾的遐想。對于美術(shù)作品創(chuàng)作者而言,需要借助對色彩的巧妙運用,從而精準(zhǔn)表達出作品的主旨與思想內(nèi)涵。色調(diào)、明暗、飽和度均屬于色彩具備的基本特征。而色調(diào)的冷暖差異可以讓人產(chǎn)生不同的情緒體驗。色彩屬于最直觀的藝術(shù)表現(xiàn),觀眾對美術(shù)作品的感知主要來自色彩的呈現(xiàn)。比如,暗淡灰冷的色彩讓人產(chǎn)生悲傷深沉的感覺,明亮飽和的色彩能讓人產(chǎn)生興奮、積極的情感體驗。因此,美術(shù)教師在研究如何將德育融入美術(shù)教學(xué)的過程中應(yīng)注意色彩教學(xué),思考如何從色彩的角度去開展德育工作,引導(dǎo)學(xué)生去感知美、認(rèn)識美。湘美版課本指出教師應(yīng)注重學(xué)生去親自體驗感知色彩的魅力,課本中有很多美術(shù)作品,也包括很多生活中的色彩場景。然而美術(shù)教師卻未認(rèn)識到這些色彩內(nèi)容的重要意義,往往是以播放圖片或視頻為主,沒有給學(xué)生提供自主探究與動手實踐的機會,從而造成學(xué)生的色彩學(xué)習(xí)效果不佳。
色彩教學(xué)屬于初中美術(shù)課的重點內(nèi)容之一,為了讓學(xué)生能充分感知色彩,需要豐富的資源提供支撐。然而大多數(shù)初中學(xué)校以及色彩課教學(xué)并無專門的配套資源,如專門的色彩教室、必備的色彩工具等等。此外,不少美術(shù)教師也未對當(dāng)?shù)氐淖匀毁Y源以及社會資源進行充分的利用,如博物館、美術(shù)館、自然景區(qū)等。大部分時間學(xué)生只能在教室里學(xué)習(xí)色彩知識,主要通過課本或幻燈片去認(rèn)識色彩。而這樣的學(xué)習(xí)模式難以讓學(xué)生獲得直觀的感受,無法留下深刻的印象,學(xué)生的觀察力與想象力也得不到鍛煉,從而導(dǎo)致色彩教學(xué)流于形式。
美術(shù)教師習(xí)慣運用固定的教學(xué)方式開展教學(xué),學(xué)生位于被動的學(xué)習(xí)地位,無法真正融入到色彩的學(xué)習(xí)活動中去。另外,初中生已獲得了很多生活經(jīng)驗,他們對事物的色彩容易產(chǎn)生刻板印象,其創(chuàng)造力與想象力明顯不足[5]。要想開展好色彩教學(xué),美術(shù)教師應(yīng)想方設(shè)法培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情,創(chuàng)設(shè)一個活躍愉快的學(xué)習(xí)環(huán)境。比如,可開展制作皮影戲、創(chuàng)作臉譜、為油紙傘面著色等活動,在動手實踐中融入色彩教學(xué),充分喚起學(xué)生的參與積極性,鍛煉其創(chuàng)造力。在具體教學(xué)中美術(shù)教師不能只關(guān)注畫得像不像,而應(yīng)積極鼓勵學(xué)生要敢于突破常規(guī)的色彩搭配,插上想象的翅膀,用畫筆描繪出心中精彩美麗的世界。
制約色彩教學(xué)效果的因素還有很多,比如,缺少充足的色彩工具,而不同類型的工具所產(chǎn)生的色彩表現(xiàn)效果也存在差異。又如,部分家長對美術(shù)課比較輕視,認(rèn)為美術(shù)課屬于副科,不必過多關(guān)注,而未意識到美術(shù)課對學(xué)生綜合素養(yǎng)提升的重要價值。對上述種種問題,美術(shù)教師需要創(chuàng)新色彩教學(xué),圍繞當(dāng)代初中生美術(shù)學(xué)習(xí)的需求展開教學(xué),提高教學(xué)效率。
初中生在初次接觸美術(shù)色彩技法的時候,往往喜歡根據(jù)自己在生活中看到的事物色彩進行美術(shù)創(chuàng)作,比如,喜歡用褐色表現(xiàn)大地,用藍色表現(xiàn)藍天。大部分學(xué)生的美術(shù)技法處于低層次,喜歡用單線平涂的方式。初中生隨著心理年齡的增長,他們對生活的觀察更為細致,也會明白自己的美術(shù)作品與自然實物有著較大的差異。美術(shù)教師可以此來引導(dǎo)學(xué)生,讓他們學(xué)習(xí)色彩運筆方法以及構(gòu)圖原理,了解色彩變化規(guī)律的過程,掌握間色以及復(fù)色等基礎(chǔ)知識,學(xué)習(xí)一些基本的色彩技法。以《畫家筆下的色彩》為例,在教學(xué)中筆者指導(dǎo)學(xué)生了解色環(huán)表、色彩原理以及意義,然后告訴他們?nèi)绾螌ι蔬M行混合處理。比如,將紅色與紫色顏料混合后就能產(chǎn)生紅紫色。讓學(xué)生嘗試自己去混合不同顏料,根據(jù)不同的顏料比例,看一看有什么新顏色。這樣學(xué)生對自然界的各種色彩有了更充分的認(rèn)知,也能明白色彩的明暗、深淺、色相的變化特點(圖1)。
圖1 色彩在立體構(gòu)成中的運用
美術(shù)屬于視覺藝術(shù),能夠激發(fā)觀眾的思緒與情感。美術(shù)教師在教學(xué)中應(yīng)多展示一些名家畫作,從中培養(yǎng)他們對色彩的感知力。中外美術(shù)史上涌現(xiàn)出大量精美、優(yōu)質(zhì)的色彩表現(xiàn)佳作,而鑒賞這些經(jīng)典作品在美術(shù)教學(xué)中是十分重要的一環(huán)[6]。通過指導(dǎo)學(xué)生體會作品的色彩表現(xiàn)力以及綜合運用技巧,可以逐步提升學(xué)生對色彩情感感知能力。而美術(shù)史上關(guān)于色彩情感表現(xiàn)方面的優(yōu)秀流派有不少,其中,后印象主義、表現(xiàn)主義、野獸主義以及抽象主義是最典型的,也是最有藝術(shù)性的流派,上述流派的先驅(qū)者與杰出代表也創(chuàng)作了大量的精品。比如,梵高的《夜咖啡館》《向日葵》,馬蒂斯的《金魚》《紅色的和諧》,蒙克的《卡爾約翰大街的晚上》等等。另外,八年級上冊的《筆墨千秋》中系統(tǒng)介紹了中國畫,課本中也展示了不同朝代名家畫作,如宋代王希孟的《千里江山圖》、清代黃慎《東坡玩硯圖》、唐代張彥遠《歷代名畫記》等等,采用中國畫的獨特筆法,并運用鮮明、大氣,富有變化的色彩,反映出畫者強烈的情感。美術(shù)教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從構(gòu)圖、造型、形象以及色彩關(guān)系等角度去鑒賞這些佳作所表達的情感,并認(rèn)真感知畫者想要表達的情感與思想,通過這種藝術(shù)熏陶來培養(yǎng)學(xué)生對色彩情感的感知力,提升其審美鑒賞能力。
為了改變美術(shù)教學(xué)單一沉悶的現(xiàn)狀,教師應(yīng)積極創(chuàng)新教學(xué)手段,采用新穎、有趣的教學(xué)方式。藝術(shù)是相通的,美術(shù)與音樂不分國界。單純用文字來表達“高興”“哀傷”等情感,學(xué)生是很難獲得足夠的感性認(rèn)知,其情感體驗匱乏,自然無法明白[7]。美術(shù)教師在布置作業(yè)時可要求學(xué)生聆聽賞析情緒鮮明的音樂,比如,歡快愉悅的輕音樂《風(fēng)潮》,讓學(xué)生去體會音樂所富有的情感,然后通過色彩的形式描述出來。當(dāng)學(xué)生有了感性、豐富的情感體驗后,他們在運用色彩創(chuàng)作的美術(shù)作品也更富有感染力與表現(xiàn)力。同時,這也有利于培養(yǎng)學(xué)生獲得學(xué)習(xí)色彩的能力,為今后的色彩畫創(chuàng)作做好鋪墊。
美術(shù)教師在開展色彩教學(xué)時要注意引導(dǎo)學(xué)生去觀察生活。不管是色彩作品還是其他美術(shù)作品,其實質(zhì)都是源于生活的一種藝術(shù),是對生活的觀察以及感悟,并以畫的形式加以表現(xiàn)。因此,教師要注重將生活實際聯(lián)系到日常教學(xué)中,提高學(xué)生的生活觀察力以及創(chuàng)新力。讓學(xué)生走進豐富多彩的大自然去觀察各種實物的色彩、光線、明暗的變化,體會不同變化對情感的影響等等,就能有效調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性[8]。教師要盡量多組織學(xué)生走出課堂,到外面去學(xué)習(xí)色彩,比如可以去參觀當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)館,到戶外寫生等。通過上述形式來培養(yǎng)學(xué)生的色彩學(xué)習(xí)興趣。例如,觀察一片在陽光下的葉子,筆者提出問題:葉子在陽光的照射下,色彩發(fā)生了哪些變化呢?是不是有色彩深淺的不同,色相的不同呢?觀察葉子形態(tài),會發(fā)現(xiàn)葉子在陽光的照射下,邊緣的色彩和中間位置的色彩,發(fā)生了變化。因此我們在表現(xiàn)被陽光照射的葉子時,要采用不同的色彩進行表達,體現(xiàn)光的明暗變化。這樣學(xué)生有親自的觀察,體驗,就能更真實地表現(xiàn)色彩,以及自己對色彩的認(rèn)知和感受。才能真正達到美育的效果。另外,在美術(shù)戶外實踐活動中,教師也要鼓勵學(xué)生多搜集生活實物,如葉子、花瓣、羽毛等,仔細觀察它們的形態(tài)特點,以及不同物體在色彩表達時運用不同的用筆方式,正確表現(xiàn)物體的形態(tài)、肌理、質(zhì)感等。
總而言之,在核心素養(yǎng)視角下,應(yīng)注重學(xué)生的主體地位,嘗試教師與學(xué)生在課堂上的角色互換,多以探究性的學(xué)習(xí)方式為主,把問題留給學(xué)生去思考,去解決。美術(shù)教師在色彩教學(xué)中應(yīng)采取靈活多樣的教學(xué)方法,專業(yè)語言直觀化,抽象語言可視化,注重培養(yǎng)學(xué)生的色彩實際運用能力,帶領(lǐng)學(xué)生走出教室,感受自然界色彩的豐富變化,強化理論與實際的聯(lián)系,加深學(xué)生對生活的體悟,讓學(xué)生能自主地選擇色彩去創(chuàng)作美術(shù)作品,表達自己的內(nèi)心情感。