李君　秦震

自1899年被路易·卡地亞（Louis Cartier）選作巴黎總部，卡地亞巴黎圣殿在一個多世紀間歷經多次翻修，而最近這次翻新堪稱史上規(guī)模最大。黑色大理石外立面、典型的19世紀巴黎風格，都定義了這座建筑的經典風范。上世紀，品牌創(chuàng)意總監(jiān)貞·杜桑（Jeanne Toussaint）也曾在此地辦公，留下了諸多品牌傳奇作品。

巴黎圣殿是巴黎傳統(tǒng)建筑的代表之一，其舊有的內部中庭結構被重點改造，本次設計意在引進充分的自然光，貫穿室內不同區(qū)域。

在卡地亞巴黎圣殿一層，Jean Cocteau沙龍向這位20世紀藝術家致敬。木質背板上的文字取自Jean Cocteau的一首詩。

1.貞·杜桑沙龍（Jeanne Toussaint Salon）位于巴黎圣殿一層，植物與藤蔓元素無處不在，也是在向這位曾書寫了20世紀卡地亞歷史的珠寶設計師致敬。

2.在巴黎圣殿的“動物與植物”（Faune et Flore）沙龍，人們得以一窺這座歷史建筑的中庭魅力。

3.卡地亞全球總裁兼首席執(zhí)行官思禮樂（Cyrille Vigneron）。

博物自然

上世紀20年代的巴黎充滿傳奇，富有文化活力。在那段被稱為“ 黃金年代”的時期，在巴黎和平街13號那座擁有鮮明黑色大理石外墻的建筑里，一種新的風格也剛剛誕生——“貞·杜桑”（Jeanne Toussaint）風格。這位于1933年出任卡地亞品牌創(chuàng)意總監(jiān)的珠寶設計師，以一種強大的力量包容萬象。獵豹與植物、黃金與彩色寶石、中國與波斯……她運用這些元素不斷打破固有的文化隔閡，由此誕生的珠寶不再止于華美，而成為能夠寄托幻想與情感的符號。從巴黎和平街13號的旗艦店開始，它與紐約第五大道旗艦店、倫敦新邦德街旗艦店并立為卡地亞的三大“圣殿”（Temple）。

盡管巴黎圣殿歷經數(shù)次翻新，但于2022年10月竣工的翻新工程規(guī)模之大，唯有1910年－1913年的擴建工程可以與之相提并論。這次修建歷時兩年，分別邀請三組設計師聯(lián)合設計：已與卡地亞合作二十載的Moinard Bétaille建筑事務所引領設計了一至三層的精品店；位于四層和五層的客戶中心、高級珠寶工坊與卡地亞檔案館等空間，由Studioparisein設計工作室擔綱設計；榮膺2020年Maison&Objet年度設計師的Laura Gonzalez完成了頂層的開放型社交空間“La Résidence”（私人公寓）。此外，近40個藝術工坊匯集了漆藝、木藝、馬賽克、秸稈鑲嵌細工等幾近絕跡的工藝，交織出店中紛繁的陳設與裝飾。

1.卡地亞Crash腕表是倫敦“搖擺的20世紀60年代”的象征之一，也被收錄在卡地亞倫敦圣殿的檔案館中。

2.卡地亞紐約圣殿的室內保留了建筑部分原有結構，并在此基礎上加入新的浮雕裝飾。

3.在卡地亞倫敦圣殿內，懸掛著Mydriaz設計工作室專為卡地亞創(chuàng)作的燈具，其形態(tài)受啟發(fā)于英國女性傳統(tǒng)的寬檐帽。

4.位于卡地亞倫敦圣殿的“La Résidence”（私人公寓）空間是社交與舉辦活動的場地，舊式木板窗與壁爐詮釋了英倫風格。

步入巴黎圣殿，迎面而來的高聳中庭是19世紀巴黎典型的建筑布局，日光從樓頂傾灑而下，讓自然光滲透所有空間成為此次翻新設計的核心。自然主線貫穿始終，最終在頂層空間的私人公寓中畫上句點。有別于其他區(qū)域，這里更像是一間被植物縈繞的花園閣樓，安靜、熱烈。Laura Gonzalez身上洋溢的對自然之愛與貞·杜桑如出一轍。她驚嘆于卡地亞與貞·杜桑昔日手稿中豐富的動植物元素，繼而在公寓的設計中進行轉化。四壁描繪著茂盛生長的植物園圖景，角落中的紙繡絲絨屏風出自兩家工坊之手，似恣意生長的植物特寫?！拔覀冊谌笫サ罴安糠志返曛薪嬁ǖ貋喫饺斯ⅲ糜谂e辦文化活動、接待客人、交流思想與觀點?！笨ǖ貋喐呒壐笨偛?、全球市場及傳訊總監(jiān)阿諾·卡雷茲（Arnaud Carrez）如此描述“私人公寓”的意義。正如巴黎這處寓所，自然生命力被放大，營造出輕松舒適的氛圍。

繼巴黎圣殿的設計后，位于紐約第五大道的卡地亞圣殿亦由Laura Gonzalez主導改造。童年常隨父母遠行的經歷造就了她對異域風情的喜愛，她深知正是不同文化對自然材料迥異的處理和解讀，形成了文明的厚度。紐約圣殿的設計依然追求當?shù)鼗撼鞘刑祀H線化為側廳中由Béatrice Serre創(chuàng)作的巨幅馬賽克作品，三層新娘廳內的彩繪屏風臨摹了中央公園草地上狗狗玩耍的瞬間，玄機還藏在其中的貴賓犬形象中。傳奇的摩納哥王妃格蕾絲·凱莉生前非常喜歡佩戴卡地亞貴賓犬胸針。

卡地亞與英國的故事開啟于英國國王愛德華七世的加冕典禮，歷史榮光也被收錄在倫敦新邦德街四層的卡地亞檔案館中。倫敦圣殿坐落于一座二級保護建筑，自1922年至今，這里見證了歲月更新的英倫歷史。由建筑師Bruno Moinard主持翻新并于2019年重新亮相后，這里也悄然述說著卡地亞與英倫的因緣際遇：英國女性優(yōu)雅的寬檐帽化作門廳環(huán)狀結構的吊燈；男士區(qū)的松木柜臺酷似阿斯頓·馬丁轎車的儀表板；在“冬日花園”中，19世紀的鄉(xiāng)村風景亦映現(xiàn)在屏風上。

“內與外具有同等的美?！碑敱粏柶鹂ǖ貋喌墓に嚾绾闻c眾不同時，卡地亞全球總裁兼首席執(zhí)行官思禮樂（Cyrille Vigneron）如此總結。自20世紀初，卡地亞便啟動了集結寶石鑲嵌師、串珠師等手藝人的內部工坊，這條血脈延續(xù)至今。如今，卡地亞內部工坊也在紐約圣殿與倫敦圣殿中孜孜不倦。工藝是智慧與愛的化身，這或許正是卡地亞通過每間圣殿傳頌的真理。

除了回應紐約城市風貌，自然主題依然是卡地亞紐約圣殿的隱藏線索，就像店中通向二層的樓梯也以綠意盎然的地毯迎送賓客。

1 . 法國設計師Laura Gonzalez，2020年Maison&Objet年度設計師，擅長設計混合不同材料、色彩與地域風情，其設計項目往往具有豐富的表現(xiàn)力，與卡地亞已有多次合作

。2.在卡地亞成都精品店入口處，高挑的竹制書架與祥云紋馬賽克地板交匯了巴蜀的自然精華。

3.茶館是成都人日常生活中不可或缺的去處，卡地亞成都精品店也專門開辟了一方“茶室”，融合了巴黎宮廷酒廊與成都茶館元素。

4.在女士腕表區(qū)，一面祥云圖屏風為全手工制作的壓花皮革，整體色調柔和靜謐。

寫意巴蜀

從三大卡地亞圣殿到不同城市的卡地亞精品店，每家店都是城市的一面棱鏡。2022年重煥新顏的卡地亞成都精品店亦出自連續(xù)操刀設計了巴黎圣殿與紐約圣殿的設計師Laura Gonzalez之手。它佇立于喧嘩的街頭，傳頌著巴蜀的山野浩蕩與氣韻。

成都的山巒云野意象在玻璃外立面上若隱若現(xiàn)，駐足觀察，你會發(fā)現(xiàn)多云的天空不經意與此交疊。當人們步入其中時，開闊的門廳大氣磅礴。一個容納手作精品與畫冊文獻的竹制書架高聳通頂，開闊了空間視野。Laura抓住了竹的蒼勁風骨，巧妙轉化材質的本性并做到達意。用于銷售展示的各個區(qū)域均坐落于一層，卡地亞的標志獵豹“匍匐”在標志作品區(qū)，背景處層疊成影的山巒浮雕脫胎自細木鑲嵌。女士腕表區(qū)以柔美的壓花皮革祥云紋鋪敘一份莊重，男士作品區(qū)的布局受園林啟發(fā)，富含氣節(jié)的竹化作墻面立柱。轉至婚禮作品區(qū)，一面屏風上作為成都市市樹的銀杏樹細膩起伏。

成都人松弛、達觀，這體現(xiàn)在當?shù)厣钪须S處可尋的茶館。卡地亞也將這一社交場所融入店中，轉化為二層的“茶室”。Laura巧妙地融合了巴黎宮廷酒廊與成都茶館元素，四壁以細木鑲嵌，擁有竹形支座的小桌臺散落其中，打造出溫潤、開放的空間。茶室兩側廊門飾有藤編結構，它猶如傳統(tǒng)中式游廊中的“楣子”?！皞鹘y(tǒng)與創(chuàng)新并不矛盾”，Laura的這份包容力在她的設計中顯而易見。正如三大圣殿中的“La Résidence”（私人公寓），卡地亞始終希望開拓一個實現(xiàn)人與人交流互動的場域。茶室的存在也是如此。在二層的高級珠寶陳列區(qū)，樹形吊燈打造花園般的場景。這里設有卡地亞全新空間Studio Treize，結合AR、旋轉棱鏡等技術，讓人們充分了解卡地亞的歷史及其與中國的故事。當人們來到頂層時，“銀杏”繼續(xù)成為設計的線索，化作售后服務中心內優(yōu)雅靜柔的屏風，而VIP沙龍將描繪了中國古老傳說的仙境壁紙定格在竹藝框架中，整體上又繼承了18世紀法國流行的室內設計手法。

“這里給人的感覺就像一座博物館，交匯融合了中法兩國的文化?！闭鏛aura所言，如果說18世紀流行于歐洲的“chinoiserie”風格是西方在建構對東方的想象，卡地亞成都精品店則微觀地呈現(xiàn)了全球化背景下的東方意象。那些或已被人們遺忘的傳統(tǒng)在這里煥發(fā)當代且雅致的風貌，最終，“東方”這種界定也在消隱。這應該也是源于卡地亞的“大愛”，美是包容，是平等。

在卡地亞成都精品店，巴蜀周邊的山巒地貌亦啟發(fā)了內飾。由綠色大理石鋪就的店內樓梯與四壁的寫意山景遙相呼應。