□陳曉東

音樂的融合能夠跨越眾多情感表達的藩籬，成為音樂創(chuàng)新發(fā)展的主要驅動力。在東西方文化相互激蕩、碰撞和融合的當代，我國流行音樂的發(fā)展離不開對其他民族聲樂體系的合理借鑒。隨著美聲唱法的高雅與質樸被越來越多的民眾所接受，其科學的發(fā)聲技巧、嚴格的演唱方法、聲音的飽滿圓潤也不斷被融入流行歌曲，有效推動著大量流行歌曲的完美演繹。本文圍繞美聲唱法與流行唱法的各自特點、融合策略及實例運用，詳細論述美聲唱法在流行歌曲中的融合與運用，并以《父親的草原母親的河》為例，深入探究美聲唱法在流行歌曲中的跨界運用，旨在為流行音樂的創(chuàng)新助力。

在音樂藝術多元化、多樣化的發(fā)展趨勢下，聽眾的藝術審美需求不斷攀升，審美取向也趨于多元化發(fā)展勢態(tài)，《在水一方》《茉莉花》《煙火里的中國》等多唱法融合的作品廣為傳唱，這意味著我國流行音樂的發(fā)展也離不開對其他民族聲樂體系的積極借鑒。美聲唱法擁有科學的發(fā)聲技巧、嚴謹的演唱方法、嚴密健全的體系，將其融入流行歌曲，能夠有效推動流行音樂的完美演繹，展現流行音樂作品的時代感、多元化、國際化等，進而為流行音樂極具時代性的藝術精品創(chuàng)造提供新的融合思路。

一、流行唱法與美聲唱法的特點分析

（一）流行歌曲唱法概述

流行歌曲誕生之初便獲得了廣大民眾的喜愛和追捧，具有鮮明的娛樂性、流行性和時尚性。流行唱法正是隨著流行音樂發(fā)展而形成的全新演唱形式。這種演唱方法不拘泥于固定技巧的規(guī)范演繹，更強調嗓音保持原始狀態(tài)下的自然情形，即“本嗓原聲”，因此，演唱因演唱者音色的不同而呈現不同的風格，歌曲的表現力在依靠演唱者聲音的同時，還需憑借燈光、舞美、音響、伴奏等各種形式和效果。

（二）美聲唱法概述

美聲唱法出自意大利語“Bel Canto”，主張科學發(fā)聲并強調音色的優(yōu)美性和連貫性，能夠將演唱人員的聲音最大限度地予以展現，不需要額外的擴音模式就能將聲音傳播得很遠，在演唱時更加擁有規(guī)范性和統一性。美聲唱法強調混合聲區(qū)、聲音通道、共鳴腔體、真假聲混合、氣息下沉等較為固定的規(guī)律和模式，其聲音的特點可以概括為“通、實、圓、亮、純、松、活、柔”八個字，即要求聲音通暢、結實、圓潤、明亮、純凈、松弛、靈活、柔和，具有較高的審美價值，在世界聲樂藝術范圍內產生了深遠的影響。

（三）美聲唱法與流行唱法的異同點

美聲唱法與流行音樂演唱方法都是綜合型的音樂藝術形式，演唱者需將不同的曲目風格結合自身理解予以表現。無論美聲演繹方法，還是流行歌曲的演唱方法，二者都非常強調演唱人員情感、技術與歌曲自身的融合。但就其差異性來看，同樣較為顯著。流行音樂的演唱方法沒有固定的模式規(guī)范，聲線自然，情感直接，由于演唱方式與生活化的口語表達模式十分相似，因此更容易被演唱和傳唱，演唱形式呈現多樣性、豐富性和靈活性。美聲唱法有科學的發(fā)聲體系和嚴謹的聲部劃分，在音色和音域上都具有對抗激烈、圓潤寬厚的特點，演唱形式要求嚴肅莊重，服飾高雅大方，專業(yè)性和規(guī)范性更為突出。

表1 流行唱法與美聲唱法發(fā)聲區(qū)別

續(xù)表

二、美聲唱法在流行唱法中的融合

（一）發(fā)聲位置與藝術風格的融合

流行唱法的發(fā)聲位置一般為單純的嗓音發(fā)音，在高音時運用假聲或者真假聲混合，但是這樣的唱法往往由于氣息下沉不足而導致高音發(fā)虛、發(fā)尖。因此，歌唱者在演繹流行音樂時，融入美聲唱法，可以根據作品的情緒情感變化，靈活調整發(fā)聲部位，從而更為強烈地表達出歌曲或喜悅，或哀傷，或灑脫，或激情的情感內涵。國內外不乏擅長在流行音樂演唱中加入美聲唱法元素的歌手，他們在演唱平緩抒情的段落時更多地選擇嗓音發(fā)音的方式，通過加入“氣聲”“顫音”等技巧而達到平穩(wěn)敘事的效果；當演唱哀傷低沉的段落時，更多地選擇腹腔共鳴的發(fā)聲方式，通過添加“哭音”“啞音”的元素，而達到喑啞動人的情感狀態(tài)；在演唱激情豪邁、慷慨激昂的高音部分時，更多地采用顱腔共鳴的高位共振發(fā)音方式，使音色的效果最大限度地得到發(fā)揮，更能生發(fā)耳目一新的視聽體驗和直通人心的強大張力。

（二）氣息規(guī)劃與形體表達的融合

氣息直接影響到聲樂作品的聲音效果及情緒表達，短促呼吸、長呼吸、閉氣呼吸等呼吸形式的差異都會引起韻律、音高，甚至表演形體的變化。流行唱法由于演唱時接近說話聲，因此氣息偏重于平和舒緩；而美聲唱法強調樂器般的連貫性，因此更加偏重于氣息的持久與下沉。在流行音樂演唱中，演唱者積極借鑒美聲唱法中氣息下沉、胸腹式呼吸的技巧和方式，并把美聲唱法中的音色、花腔、半聲、連音等技巧在流行音樂的演唱中進行結合應用，能在保留流行樂親切自然感的同時，展現流行歌曲立體化的聲音。例如，莎拉·布萊曼在演繹歌曲《Time to Say Goodbye》時，前半部分運用流行音樂虛弱氣息的演唱方法，用輕柔的敘事風格將低吟淺唱融入音樂，舒緩地抒發(fā)內心情感，同時體態(tài)輕盈，動作優(yōu)雅，將聽眾吸引至音樂情節(jié)中；高潮部分氣息下沉，運用美聲唱法中喉嚨吸開的狀態(tài)，利用橫膈膜的韌性及共鳴腔體的暢通性，將圓潤而自然的聲音有力地揚了上去，使《Time to Say Goodbye》這首歌曲達到更加振奮人心的效果。

（三）發(fā)聲技巧與吐字歸韻的融合

流行音樂作品由于更貼近民眾的日常生活，因此更注重演唱的自然流暢，對咬字和音準上的演唱效果沒有太過嚴苛的要求。美聲唱法由于已經擁有一套嚴格的聲樂標準和體系，對聲樂作品的演繹更加要求尊重作曲家的原意，在吐字歸韻上也有一套成型的要求體系，演唱中關于跑音、滑音、丟音、咬字不清的現象發(fā)生得較少。因此，當美聲唱法在流行歌曲咬字與吐字方面進行實際運用時，更能發(fā)揮流行唱法咬字親切的效果，起到打動人心、直通心門的作用。例如，在演唱歌曲《殘酷月光》時，我們可以借鑒美聲唱法關于咬字、吐字中的細則規(guī)范，在“我以為的遺忘，原來躺在你手上”一句中，按照發(fā)聲位置的前后方式來劃分，歌詞“遺忘”中的“遺”字發(fā)音位置靠前，“忘”字發(fā)音位置靠后，遵從美聲唱法中“前字后唱，后字前唱”的法則更能增強歌詞的藝術表現力。

三、美聲唱法在流行歌曲中的運用——以《父親的草原母親的河》為例

《父親的草原母親的河》是富含內蒙古民族風情的流行樂曲，表達了游子尋根的深情厚誼。降央卓瑪、云飛、騰格爾等一眾歌手的精心演繹使其經久傳唱，歌曲的藝術性和美感得到極致發(fā)揮。

（一）音色變化的明朗自然，詞短情長

《父親的草原母親的河》是以女性視角代入的抒情基調作品。整篇歌詞內容包含了敘事和抒情，前半部分從“父親曾經形容草原的清香”一句開始敘述回憶的場景和話語，樂曲的第一段“父親曾經形容草原的清香......奔流在蒙古高原，我遙遠的家鄉(xiāng)”這部分內容包含敘事的元素，所以可以保留流行唱法中自然樸實如同傾訴說話般的音色，以輕柔的音樂敘事狀態(tài)淺吟低唱，以“弱音”的柔和帶領聽眾進入歌曲回憶與遐想的語境中；緊接著，跟隨歌詞將聽眾帶回現實，“如今終于見到這遼闊大地……保佑漂泊的孩子找到回家的路”開始音量加大，將淺淺回憶變?yōu)閯忧樵V說，以柔美的音色將動容、欣喜的復雜情感表現出來。到這時，歌曲演繹依舊以流行唱法的真聲為主，以傾訴的語氣緩緩進入人們心中?！鞍」菂椋赣H的草原，啊哈呵呴，母親的河”這一句是情感變化的過渡樂句，標志著歌曲由淡淡的訴說升級為情緒的宣泄，抒情元素大過于敘述元素，因此要做到音量漸強，共鳴加大，到“雖然已經不能用，不能用母語來訴說，請接納我的悲傷、我的歡樂”這句歌詞時，情緒情感加重加濃，直到“我也是草原的孩子啊，心里有一首歌”一句徹底釋放。這些復雜的心境、情緒的更迭都應更多借鑒美聲唱法中的頭腔共鳴、胸腔共鳴，運用飽滿圓潤、富有金屬質感的音色抒發(fā)動人情感。

（二）氣息裝飾的流動控制，張弛有度

《父親的草原母親的河》這一歌曲無疑具有較強烈的民族性。在描繪草原這種廣闊遼遠的感覺時，作曲家書寫了很多長音，如“啊哈呵呴，父親的草原，啊哈呵呴，母親的河”一句后延長了十二拍，且為高音部分的延長，若要保持音色的統一和狀態(tài)的連貫，演唱者則必須控制氣息達到持續(xù)性地緩緩流動。美聲唱法所產生共鳴位置相對較高，通常發(fā)生在鼻咽腔之上，氣息深厚的同時，音色較為統一，能夠使歌詞文字之間的過渡平滑、均勻和自然。在這一句的延長處理中，我們更應該借鑒美聲唱法的氣息控制，以圓潤飽滿的音色彰顯歌詞壯闊豪邁的情懷。例如，在“啊哈呵呴，母親的河”的“啊哈呵呴”之后應立即換氣，把腹部吸滿吸開，唱“母”字時盡量舒緩輕柔，為“母親的河”后面的延長音留出龐大的氣息空間，在唱完“母親的”后緩緩換氣，從腹部起音，幽幽地唱出“河”字，并將“河”依托在氣息上，達到“聲斷氣不斷”的意蘊效果。同時，在氣息的有效控制條件下，我們可以充分凸顯蒙古族歌曲演繹中的流行元素，加入流行唱法中的裝飾音和“哭音”的聲音技巧，將內蒙古傳統的民歌音色，即長調式風格的“波音”，融合至“啊哈呵呴，父親的草原，啊哈呵呴，母親的河”一句中，令“父親草原遼闊”“母親河水蜿蜒”的意境之美生動顯現。

（三）咬字吐字的精準把控，切換自如

這首歌曲蘊含了敘事與抒情的腔調，在演唱時，演唱者要注意咬字、吐字的清晰準確。在這首歌中浸入美聲演唱方法中的咬字、吐字及歸韻技巧，則更能契合中華兒女對母語的親切感，避免流行音樂中吐字不清的問題發(fā)生。例如，在歌曲《父親的草原母親的河》中，主要押“ang”“u”“e”這三個韻?！案赣H曾經形容草原的清香……奔流在蒙古高原我可愛的家鄉(xiāng)”這一句押的是“ang”韻，“ang”韻發(fā)聲時在口中屬于較后的位置，口腔打開，舌根音處在靠后位置的同時，舌尖音也相對靠后，因此容易出現延長音咬字不清、情感難訴的現象。通常情況下，在唱“家鄉(xiāng)”的“鄉(xiāng)”字時，演唱者要遵循美聲唱法“后字前唱”的技巧，通過調整咬字的前后位置，保障字頭的清晰和明確。在吐字過程中，閉口音與開口音的差距同樣顯著，若將一個開口音和一個閉口音連接在一起，則極其容易造成音色的巨大反差，需借鑒美聲唱法咬字中“大字小唱，小字大唱”的演唱技巧，在演唱開口音時縮小嘴型，演唱閉口音時張大嘴型。在“我也是草原的孩子啊……歌中有我父親的草原，母親的河”一句中到達整首歌曲的高潮部分，情緒情感噴薄而出的同時，d2、e2 高音躍然而上?！澳赣H的河”中“河”字押的“e”韻如同“i”母音，容易在口腔空間變窄的同時咬字僵化，所以唱這幾個字時，演唱者更要注重頭腔共鳴的感覺，以口腔的充分打開保障氣息的深度支持，從而自然而流暢地完成作品的完美演繹。

流行音樂對美聲唱法在演唱技巧、發(fā)聲原理中的合理性嘗試借鑒，能夠突破自身音域的屏障，破除傳統流行音樂題材、風格和形式上的限制，拓寬在演繹唱法、作品形式、時代元素中的空間，以適應當代觀眾不斷提升的審美要求。同時，流行音樂對美聲唱法的有效融合，可以將更加多元的音樂元素融入流行作品創(chuàng)作中，在保留我國流行音樂時代性精髓與藝術性傳承的同時，拓寬流行音樂的發(fā)展道路，直至通往成熟的世界聲樂藝術殿堂，為我國流行音樂藝術的繁榮發(fā)展指明道路。