◎張怡凡

數(shù)字技術(shù)背景下的數(shù)字交互藝術(shù)呈現(xiàn)出一種獨特的藝術(shù)存在形式，其作為典型的科技藝術(shù)形態(tài)之一，是技術(shù)變革等多種因素共同影響下的時代產(chǎn)物。數(shù)字交互藝術(shù)打破了科學(xué)與藝術(shù)之間的屏障，創(chuàng)造出一種集科技含量和陌生性體驗于一體的藝術(shù)形態(tài)，以互動方式消解了傳統(tǒng)藝術(shù)家對藝術(shù)創(chuàng)作的權(quán)威地位，轉(zhuǎn)而以受眾的主動性審美為主導(dǎo)；同時數(shù)字交互藝術(shù)也面臨著娛樂化、唯技術(shù)化的局限性，存在受眾與作品之間的感受距離增大，藝術(shù)反思性減弱的問題。本文企圖通過梳理交互藝術(shù)的發(fā)展歷程、審美特性、未來可能，以及對局限性的思考等來探尋在數(shù)字交互藝術(shù)中技術(shù)與藝術(shù)的本源關(guān)系。

一、技術(shù)與藝術(shù)的聯(lián)系

技術(shù)與藝術(shù)在歷史發(fā)展進程中始終保持著相對密切的聯(lián)系。而同樣，藝術(shù)形態(tài)在其中也并非始終不變，而是持續(xù)受技術(shù)的直接作用與觀念更新的影響。在中世紀(jì)的歐洲文化形成期，語言表述中的藝術(shù)與技術(shù)基本一致，鑄劍、補鞋、打造家具與繪畫一樣被稱為藝術(shù)，都擁有著專門的技藝。文藝復(fù)興時期，藝術(shù)才逐漸成為繪畫、雕塑、建筑等高尚藝術(shù)的專業(yè)術(shù)語，其他帶有技術(shù)性的創(chuàng)造活動則被統(tǒng)稱為“工藝”。也正是從這一時期開始，劃定藝術(shù)與技術(shù)的法定形式才真正出現(xiàn)，即：不是技藝，而是天分與想象；追求精神的愉悅，而不是實用的功能。[1]

而當(dāng)今，隨著20世紀(jì)80年代數(shù)字革命的興起，藝術(shù)領(lǐng)域因數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用產(chǎn)生了革新，并給藝術(shù)生態(tài)帶來了深刻影響。智能時代的到來，使技術(shù)和藝術(shù)在一種新的語境下無縫對接，舊藝術(shù)形勢下所固有的表現(xiàn)技法與情感的獨立性被新技術(shù)介入，帶來了豐富的藝術(shù)呈現(xiàn)與多樣的信息接受方式。

數(shù)字技術(shù)背景下的數(shù)字交互藝術(shù)呈現(xiàn)出一種獨特的藝術(shù)存在形式，“以其鮮明的技術(shù)外觀，互動體驗與廣泛的參與度，成為典型的科技藝術(shù)形態(tài)之一?！盵2]

二、數(shù)字交互藝術(shù)起源及演變歷程

數(shù)字交互藝術(shù)形成了一種全新的藝術(shù)態(tài)勢，將數(shù)字技術(shù)應(yīng)用于藝術(shù)創(chuàng)作。通過多種技術(shù)模式將交互程序融合于交互裝置之中。作品通常情況下帶有規(guī)則意識，藝術(shù)家創(chuàng)造出未完成的“元作品”，并將其放置在一種較為開放的環(huán)境下，激發(fā)觀眾在欣賞藝術(shù)作品的過程中與作品和藝術(shù)創(chuàng)作者互動，打破內(nèi)容溝通與情感交融的壁壘。追尋交互藝術(shù)的起源演變，最重要便是厘清何為交互，交互又是怎樣在藝術(shù)中產(chǎn)生及演變的。

（一）何為交互

“任何藝術(shù)都包含了一定的交互性，非交互藝術(shù)僅僅代表了低水平或零水平的交互?！?一般性藝術(shù)其實也同樣帶有一定的交互邏輯，但其交互含量通常較少，無法對藝術(shù)作品的形態(tài)產(chǎn)生更深層的影響，因為這種產(chǎn)生于藝術(shù)作品創(chuàng)作者與受眾之間的交互聯(lián)系并非互動藝術(shù)所獨有的特征。美學(xué)欣賞本身就帶有交互的邏輯性,畫家將個人意志呈現(xiàn)于繪畫作品之中,觀賞者通過欣賞來達到與藝術(shù)家的“共情”,并獲得一定的情感反饋，這一過程便足以構(gòu)成一次簡單的“交互”。

20世紀(jì)之前的傳統(tǒng)藝術(shù)理念與古典美學(xué)之中的藝術(shù)品在大多數(shù)情況下以一種相對固定的狀況與受眾見面，藝術(shù)品不能隨時轉(zhuǎn)換自身的藝術(shù)形貌，創(chuàng)作出的藝術(shù)文本也不會因不同的藝術(shù)品鑒者的審美角度不同而產(chǎn)生變化多端的形態(tài)。在古典美學(xué)藝術(shù)中，藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)作品到觀者對藝術(shù)品做出美學(xué)性的欣賞，是一條線性的平行邏輯，藝術(shù)家創(chuàng)作完成藝術(shù)作品后，藝術(shù)文本就以一種固定、獨立的狀態(tài)而存在。這里的交互主要呈單向線性走向，即藝術(shù)創(chuàng)作者→藝術(shù)作品→藝術(shù)接受者。

但從20世紀(jì)上半葉開始，“主體間性”彰顯、“接受美學(xué)”普遍流行，在藝術(shù)生態(tài)下“以接受主體為中心”的理念蔚然成風(fēng)，當(dāng)下藝術(shù)日漸關(guān)注藝術(shù)家與受眾之間存在的美學(xué)追求關(guān)系，溝通性的交互存在于藝術(shù)品與受眾之間，也存在于藝術(shù)領(lǐng)域創(chuàng)作者與藝術(shù)接收者之間，展現(xiàn)出一種全新的審美追求。藝術(shù)文本通常以半完成、元狀態(tài)的情況服務(wù)于藝術(shù)欣賞者，欣賞者通過聽、嗅、觸等多種方式與藝術(shù)品進行交互，進而使文本達到最終的完整形態(tài)。這里的交互呈現(xiàn)雙向互動模式，即藝術(shù)創(chuàng)作者?藝術(shù)作品?藝術(shù)接受者。

（二）交互在藝術(shù)中的產(chǎn)生與演變

在最具代表性的早期西方新銳流派中也不乏交互思維理念的存在。在20世紀(jì)早期的未來主義和立體主義下，藝術(shù)創(chuàng)作就已經(jīng)存在著鼓勵觀眾互動熱情的主觀意識，藝術(shù)家對欣賞者的引導(dǎo)和預(yù)測在打造藝術(shù)品的初期就已經(jīng)產(chǎn)生了。達達主義代表人物馬塞爾 ·杜尚主張“觀眾創(chuàng)作作品”；20世紀(jì)50年代偶發(fā)藝術(shù)創(chuàng)始人阿倫 · 卡普羅的藝術(shù)創(chuàng)作與交互藝術(shù)的聯(lián)系也十分密切，藝術(shù)品與藝術(shù)欣賞者之間的關(guān)聯(lián)性被加速彰顯。1968年《6個部分中的18個偶發(fā)事件》等都鼓勵觀者參與藝術(shù)創(chuàng)作；而20世紀(jì)60年代以計算機圖形技術(shù)的出現(xiàn)為背景，交互藝術(shù)正式步入電子時代。年輕的美國藝術(shù)家迪克·黑根斯首次提出的新型觀點——互動媒介，促使聲、光、電、磁等成為更重要的傳播方式，行為、舞臺、電影、視像相互交融。激浪派藝術(shù)嶄露頭角，觀眾的踴躍投入和即時反應(yīng)逐漸成為藝術(shù)美學(xué)審美性的重要組成部分，追求藝術(shù)接收者與藝術(shù)本身的一體化與藝術(shù)品最終形態(tài)不可預(yù)測性，越發(fā)泛濫自由。

20世紀(jì)80年代后，數(shù)字信息和科學(xué)技術(shù)的“第三次浪潮”席卷而來，互動藝術(shù)與技術(shù)結(jié)合產(chǎn)生的渾然一體之感，藝術(shù)本身活躍性特征流動在科學(xué)技術(shù)之中，從另一個方面拓展了科技在多樣語境下的無限可能。后現(xiàn)代藝術(shù)家更是試圖通過在虛擬空間營造出多樣的藝術(shù)呈現(xiàn)方式，進一步發(fā)揮“交互”本身的巨大感染力，進而支配大眾。數(shù)字交互藝術(shù)在這一時期也迎來了全面發(fā)展的階段。21世紀(jì)以來，大數(shù)據(jù)、3D技術(shù)、人工智能、動態(tài)影像等數(shù)字技術(shù)的成熟應(yīng)用、5G通信技術(shù)的發(fā)展，使得設(shè)備的運行速度越來越快，各種技術(shù)互相作用，為交互藝術(shù)松綁，互動成為當(dāng)下藝術(shù)與科技共存的生態(tài)環(huán)境下最炙手可熱的焦點，這一時代下的交互藝術(shù)呈現(xiàn)出更強的智能化、數(shù)字化特點，體量規(guī)模也更為龐大。

技術(shù)的每一次鍛造升級都為交互藝術(shù)帶來新的改觀，積累量變、不斷質(zhì)變。工具理性的升級創(chuàng)造與價值理性的破舊立新漸趨融合，大眾審美追求和精神層面美學(xué)追求的漸趨多樣，都促使數(shù)字交互藝術(shù)發(fā)展出更豐富的藝術(shù)形態(tài)，并迅速在當(dāng)代社會的藝術(shù)生態(tài)領(lǐng)域占據(jù)一席之地。

三、數(shù)字交互藝術(shù)的多重審美特性與未來可能

在人工智能、互聯(lián)網(wǎng)、數(shù)字媒體技術(shù)的加持下，數(shù)字交互藝術(shù)呈現(xiàn)著一種廣泛的開放狀態(tài)，藝術(shù)家、欣賞者與藝術(shù)作品之間的時空關(guān)系被重組，實現(xiàn)多維交互，從而使欣賞者不再被動地游離于藝術(shù)品之外，這種交互過程與交互體驗成為數(shù)字交互藝術(shù)的價值所在，也使數(shù)字交互藝術(shù)破除古典傳統(tǒng)藝術(shù)的單一審美，轉(zhuǎn)而富有多重的特性和未來可能。

（一）多重審美特性

交互型審美帶來的巨大變遷不僅表現(xiàn)在交互中產(chǎn)生的新型審美感受、未來主義的審美風(fēng)格和特點之中，同時也改變著藝術(shù)的呈現(xiàn)方式，催生出全新的美學(xué)原則。與傳統(tǒng)藝術(shù)相比，數(shù)字交互性藝術(shù)的審美特征如下。

1.權(quán)威性下降

數(shù)字交互藝術(shù)通常擁有一個廣泛開放的窗口——公共性文本，其藝術(shù)創(chuàng)作對大眾具有極強的感召力與包容性，進而集大眾化與藝術(shù)創(chuàng)作于一體，敘述內(nèi)容大眾性、藝術(shù)創(chuàng)作雙線性、藝術(shù)參與大眾化。

在傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域與傳統(tǒng)審美理念下，藝術(shù)創(chuàng)作者始終具有較高的地位和權(quán)威，藝術(shù)作品對大眾始終保持著一種疏離感，分析理解作品的“主體思維”時常扮演著重要角色，占據(jù)關(guān)鍵地位。而交互藝術(shù)的語境下，藝術(shù)家不再扮演藝術(shù)話語權(quán)的全知者，而是將“輸出方”的地位分配給大眾，欣賞者有權(quán)利進入、創(chuàng)造藝術(shù)品本身。作者意圖以一種“元狀態(tài)”存在，有多維可能性來賦予觀者，交互藝術(shù)設(shè)置多種路徑吸引大眾，大眾地位得到極大提高，始終處于與藝術(shù)家“面對面”對話的平衡位置。

2.沉浸式體驗

以康德為代表的傳統(tǒng)美學(xué)強調(diào)在合適的距離之外靜觀對象，才能保持審美的無功利性和自由，距離太近的審美容易被實用功利性、感情投入、感性快感等因素影響。而交互藝術(shù)的審美特性則完全破除了這一傳統(tǒng)觀念，交互藝術(shù)善于激發(fā)觀者投身于共情、移情的美學(xué)情景中來，極力破除藝術(shù)與大眾之間的疏離感，消除心理距離，借用多種技術(shù)手段打造一種“沉浸”感，感官迷離的魔幻與模糊感，恍然難分虛實，從而使大眾產(chǎn)生共鳴。

3.科技與藝術(shù)多元融合

數(shù)字技術(shù)的科技含量高，充滿多元性、跨學(xué)科交融的作品，使藝術(shù)作品在影像、聲音等外在形式上的新穎性繁復(fù)多變，而本身與藝術(shù)作品關(guān)聯(lián)性微乎其微的科學(xué)內(nèi)容也被賦予了全新的藝術(shù)性含義和別樣的審美形式，成為具有美學(xué)價值的藝術(shù)作品。數(shù)字技術(shù)的支持，使復(fù)雜化的大體量交互藝術(shù)涌現(xiàn)，其既具備極具美學(xué)價值的藝術(shù)形式，又包含著具有厚重感和深度的學(xué)科專業(yè)知識，促使普通群眾在感知藝術(shù)活躍性互動的同時完善科學(xué)素養(yǎng)，消解刻板學(xué)科分界。

（二）未來可能

在萬物互聯(lián)的數(shù)字化社會，已然使互動成為現(xiàn)代日常生活的主體與標(biāo)配，數(shù)字交互技術(shù)僅僅是完成藝術(shù)家與欣賞者之間連接的方式，而這種藝術(shù)模式下所產(chǎn)生的新型理念才是數(shù)字交互所蘊含的改變未來的潛在可能。無數(shù)的新理念蜂擁而至，數(shù)字化交互藝術(shù)所彰顯出的民主化參與性以及交互所帶來的全新經(jīng)濟效益，也正是當(dāng)代藝術(shù)追求和探索的方向，蘊含著寶貴的精神內(nèi)涵。

1.“審美”日?；?/p>

藝術(shù)在較長的歷史階段內(nèi)始終以為精英服務(wù)的狀態(tài)而存在，而科技發(fā)展與時代的進步卻使得藝術(shù)越來越成為大眾生活中的一部分。數(shù)字交互藝術(shù)的誕生使藝術(shù)從一種無法企及的高臺躍下，平等地進入大眾視野，打造出一種全新的“日?；睂徝馈Ｔ诮换ニ囆g(shù)和交互理念下，交互藝術(shù)開啟了這一萌芽。“技術(shù)的發(fā)展使得普通民眾擁有了充分、全面介入藝術(shù)的權(quán)利和能力?！?/p>

2.藝術(shù)的商業(yè)化轉(zhuǎn)變

公眾的需求與數(shù)字交互藝術(shù)開放性、趣味性的新奇體驗不謀而合。數(shù)字交互藝術(shù)脫離藝術(shù)圈本身也必然是大勢所趨。數(shù)字交互藝術(shù)相比傳統(tǒng)藝術(shù)而言展示著更低的準(zhǔn)入門檻，也擁有著持續(xù)深入當(dāng)下社會和大眾消費等廣泛而多元的能力，攪動著更龐大更有潛力的文化市場。數(shù)字交互技術(shù)同樣可以提供更多維度的聯(lián)通樣式，通過趣味性的映現(xiàn)手段和交互手段，進一步為商業(yè)化產(chǎn)品更新以及品牌效應(yīng)的轉(zhuǎn)化提供廣闊的經(jīng)濟增長空間。

四、有關(guān)數(shù)字交互藝術(shù)的思考

在數(shù)字化時代，技術(shù)對藝術(shù)的沁染使藝術(shù)形態(tài)得到空前廣泛的延伸，而在審美、科技、創(chuàng)造之間，數(shù)字交互技術(shù)怎樣保持藝術(shù)的本真性，如何避免過度娛樂化、技術(shù)化是值得當(dāng)下思考的問題。

（一）對娛樂性質(zhì)的反思

互動聯(lián)通與沉浸體驗作為數(shù)字交互藝術(shù)的價值所在，詮釋著藝術(shù)的多維可能。當(dāng)藝術(shù)欣賞者與藝術(shù)作品之間幾乎保持著零距離的接觸，將藝術(shù)品作為一個自由審美對象的可能性也幾乎是為零的。受眾在零距離下必然喪失對藝術(shù)品立場的把握、結(jié)構(gòu)的理解、功能的批判等。對技術(shù)與形式的過分重視，很大程度上使交互藝術(shù)變?yōu)榱艘环N奇妙的，帶有獵奇性質(zhì)的文娛消遣，藝術(shù)欣賞者體驗到的更多使生理層面的刺激與快感，對藝術(shù)品的理性內(nèi)省似乎被消解了。

而對于交互藝術(shù)而言，交互所體現(xiàn)的藝術(shù)價值，必然存在于受眾在藝術(shù)品欣賞時對作品“美”的反應(yīng)之中，受眾需要在“藝術(shù)作品”與“我”之間尋找到共鳴，不僅是一種“吃快餐”性質(zhì)的反饋，還是過度娛樂化引發(fā)的“弱交互”狀態(tài)不斷擠壓著大眾精神空間。數(shù)字交互藝術(shù)本身不斷迎合大眾的口味而放棄先鋒性、獨特性，趨向通俗化、從眾性，這是極不可取的。

（二）“唯技術(shù)化”的歧途

一方面，部分藝術(shù)家對一些新技術(shù)元素的興趣遠大于創(chuàng)作出更有內(nèi)涵性、思維性的交互藝術(shù)品；另一方面，技術(shù)進步帶來的藝術(shù)創(chuàng)作手段的繁雜多樣，琳瑯滿目的作品呈現(xiàn)方式，在很大程度將藝術(shù)創(chuàng)作者帶入歧途，深陷過分重視技術(shù)手段的泥潭，忽略對藝術(shù)本質(zhì)目的的追求。

心靈情愫、情感體悟才是交互追求的終極目的，藝術(shù)需要借力于技術(shù)，而不是單純緊握科技理性“上升桿”，滯留在技術(shù)表層的交互顯然也不能構(gòu)成真正的藝術(shù)。

五、結(jié)語

數(shù)字交互藝術(shù)作為科技藝術(shù)的典型形態(tài)之一，展示藝術(shù)與技術(shù)交融的無限種可能。對整個交互藝術(shù)的發(fā)展歷程而言，數(shù)字技術(shù)與交互藝術(shù)在整體上是一種相互影響的關(guān)系：藝術(shù)豐富的想象力為技術(shù)的發(fā)展提供了預(yù)想藍圖，技術(shù)創(chuàng)造出的無數(shù)個新的藝術(shù)形式和藝術(shù)表現(xiàn)手法又令藝術(shù)不斷提升自身的美學(xué)價值。技術(shù)不斷為藝術(shù)降低門檻，并在滿足藝術(shù)的各種表現(xiàn)過程中不斷完善自己；同樣，藝術(shù)創(chuàng)造也展現(xiàn)了科技進步下的另一種可能。