文/李杉杉 屠金梅

中華小四弦又名鳴鳩琴，是廣東紅棉樂器廠以傳承中華傳統(tǒng)文化、提升民族文化自信為己任，歷經三年研發(fā)、創(chuàng)制出的集中華民族彈撥樂器之“形”與“魂”于一身的創(chuàng)新型樂器。其構造與定弦吸收了中阮和琵琶的特點，有獨奏、伴奏和合奏多重功能，符合“關于課堂樂器選擇的兩個原則：一是面向全體學生，二是以合奏為主要教學形式”①。

筆者以中華小四弦彈唱與中國民歌教學相融合作為研究對象，以華南師范大學附屬南沙小學（下文簡稱華師附小）的中華小四弦課程為例，通過跟課，利用問卷對學生興趣和音樂基礎知識掌握情況進行調查，并加以現(xiàn)場音樂素養(yǎng)測評作為輔助，另一方面以訪談任課老師的方式來了解中華小四弦在具體教學中的實施狀況。最后，結合師生的反饋情況分析這一樂器在實際課堂教學中的成效。

一、課程開設基本情況

華師附小位于廣州市南沙區(qū)，學校開辦于2015年9月。學校秉承“放飛孩子走向國際的夢想”的辦學理念，確立了“自主發(fā)展的人”為育人目標，以“自主教育”為辦學特色，以“壯氣高冠、絮衣天下”的紅棉精神作為校訓與學校核心價值觀。學校除了文化課基礎教學課室外，藝術教育設施也相當齊全，眾多的藝術課室占滿了整個星藝樓的四樓，如管樂排練室、舞蹈室、音樂室、合唱室等；該校藝術社團也有非常多，如小海鷗合唱團、舞蹈隊、管樂隊、語言藝術隊、中華小四弦隊、武術隊等。

該校中華小四弦課程由徐沁老師開設，她畢業(yè)于湖南師范大學音樂學院，主修琵琶。中華小四弦的構造和彈奏方式與琵琶有相似之處，在經過幾次小四弦演奏的教師專業(yè)培訓后，她很快掌握其演奏技巧并將琵琶的一些演奏技法融入其中，形成了自己獨特的演奏風格。

徐沁老師于2020年暑假開始著手華師附小的中華小四弦教學工作，經過一個學期的培訓，于2020年12月指導學生參加第五屆“羊城學校美育節(jié)”廣州市中小學器樂比賽，以中華小四弦合奏《彩云追月》一曲獲得了課堂樂器比賽小學一組一等獎。此次調查過程中排練的曲目《茉莉花》在“樂韻悠揚 奏響羊城”2021年廣州市南沙區(qū)中小學生器樂演奏比賽中榮獲小學組課堂樂器類一等獎。

二、教學實施過程

（一）學生及課程介紹

學校為支持中華小四弦的教學，購置了40把中華小四弦，這些樂器主要是保證音樂課上每位學生都有樂器演奏。充足的樂器保證了器樂教學的普及，“課堂是普及，社團是提升”②，若想在中華小四弦這一樂器教學上有所成績，完全用音樂課的時間來學習是遠遠不夠的，于是學校組建起了中華小四弦校隊，在音樂課之余進行專門訓練，把社團作為提升學生演奏能力的陣地。徐老師介紹：“校隊成員是經音樂老師選拔的，有聲樂、器樂基礎的孩子優(yōu)先，特別有興趣的也會考慮。③”由于音樂課上更多是以輔助的形式使用樂器，為了更好地研究學生對中華小四弦演奏技能技巧的掌握情況，此次選擇的調查對象為校隊學生。中華小四弦校隊分為兩個小隊，一個是初級，也稱B團，學生是零基礎；另一個是中級，也稱A團，中級在此之前已有一兩年的學習經歷，如此的分層次教學，在教學上更有針對性。本次跟課調查時長一個月，一周三次課，分別為周一、周三和周六，每次課一個半小時。

（二）每節(jié)課重點難點掌握情況

此次中華小四弦排練的主要目的是參加南沙區(qū)中小學器樂演奏比賽，徐老師選擇了樂曲《茉莉花》，此曲包含A大調、D大調兩個轉調樂段，B團演奏伴奏聲部，A團演奏旋律聲部，個別同學演奏前奏和間奏，各司其職，從而形成一個完整的合奏曲目。

第一周教學內容是演奏姿勢、初識“和音”與《茉莉花》前半段。學“和音”之前練習撥空弦，口訣為：右手撥弦，大拇指外側輕輕撥，其他手指握雞蛋。第一周學習了Ⅰ到Ⅵ級的“和音”并運用到《茉莉花》的歌曲中。掌握情況如下：抱琴姿勢基本正確；撥弦還有個別同學大拇指過于僵硬，發(fā)現(xiàn)這種情況時，應當要求學生轉動一下手指，完全放松再嘗試練習；每個“和音”的位置還不夠熟悉，在按Ⅱ級和Ⅳ級時明顯吃力，因為涉及橫按這一技巧。徐老師強調，橫按不能單靠食指的力量，還要利用手腕及手掌把食指推向琴頸按弦，大拇指在琴后作支撐。根據筆者練習小四弦的經驗，在橫按時決不能靠蠻力，一旦用蠻力，手指力量將不集中，造成個別弦“落空”?！盾岳蚧ā非鞍攵沃饕散窦?、Ⅴ級、Ⅵ級、空弦“和音”組成，技法相對簡單，同學們掌握得非?？?。

第二周教學內容是熟彈音階、“和音”鞏固與《茉莉花》后半段。掌握情況：大部分同學能整首跟上，但邊彈邊唱的能力還欠缺了一些，一旦唱旋律，手就忘了彈，在這一方面還需要加強訓練。在第二周的器樂教學，很明顯的一個情況就是紀律相對第一周較差，針對以上情況，徐老師沒有一味責怪學生，對于學生出現(xiàn)的躁動以及興趣退減的情況，完全是在可預知的范圍。在這種情況下，徐老師采用了三種方式進行了課堂管理，第一，多次用行動口令與學生互動，如小嘴巴——不說話，小眼睛——看老師，誰的嘴巴閉得緊——我的嘴巴閉得緊；第二，當某一個同學沒做好，全班等他做好了再開始學習，二年級學生的集體意識雖然沒那么強，但是心理很大程度是不想因為自己連累同學；第三，老師結合周邊環(huán)境對學生進行教育，如利用旁邊管弦樂隊動聽的樂曲聲，好的作品是經過反復的練習才成形的，這也是管弦樂隊曾榮獲第一名的原因，如此一來，在一定程度上激發(fā)了學生的好勝心。

第三周教學內容是鞏固A大調《茉莉花》，學習D大調《茉莉花》。因教師設置的演奏曲目中包含了轉調，所以學生需要靈活地轉換到另一個調。掌握情況：經過一周的訓練，大部分同學都能找準每個“和音”的位置，但速度上還有所欠缺，教師的速度要求很高，據徐老師介紹，當學生基本能全部掌握每個“和音”的位置，就要在速度上提出高要求，一旦速度慢，撥弦伴奏便成了一個個零散的音符，只有不斷提速，學生才會感知到伴奏該有的聲音狀態(tài)。

第四周教學內容是B團的搖指練習、B團伴奏聲部與A團主旋律聲部的合排。此次合排的目的是參加南沙區(qū)中小學課堂器樂比賽，針對兩個團的水平差距，徐老師分聲部教學使兩個團發(fā)揮各自的優(yōu)勢。

（三）教學方式

在中華小四弦的課程調研中，徐教師的教學方式有四個特點：

第一，注重基礎技能技巧的訓練。“樂器演奏技巧與歌唱技巧在音樂教學中應該是作為同樣的技巧來對待，如果最基本的技能沒有掌握好，將來在音樂表現(xiàn)上就會帶來一些問題。④”可見，在器樂教學中技巧的訓練需要引起教師的重視。在教授中華小四弦這一樂器時，教師很注重基本功的練習，在每節(jié)課開始前都會要求學生以四個一組或八個一組的方式來把音階和學過的“和音”練習一遍甚至多遍，待全體同學都進入演奏狀態(tài)，再開始教授新內容。

第二，練習方式多樣化。以齊奏練習為主，訓練整個團隊的整齊度；以“輪奏”為輔，提高學生的注意力以及訓練學生的反應速度，必要時任意挑選學生獨奏，檢查其掌握情況，然后根據學生演奏反饋及時調整教學。

第三，老師主導，同學互助。待老師講完要點，給學生自由練習的時間，在學生練習時給予幫助并挑選掌握情況較好的同學作為小組長，讓她們幫助演奏上有困難的同學，這一做法不僅減輕了教師的工作量，也鍛煉了小組長的能力，另外，同齡人教學與教師教學也會有不一樣的效果，因為他們是在同一知識水平開始學，“小老師”會把自己的學習心得以比較通俗、更易理解的方式傳達給他所教的對象，當然，最終的教學效果，還要靠教師的密切關注，必要時給予幫助，把握課堂進度。

第四，創(chuàng)新彈奏口令，這是筆者認為對學生練習最有效的一種方式。前面已經介紹過眾多的“和音”，面對較多的“和音”，低年級學生在練習時難免會有困難，既要關注譜面的“和音”標記，又要兼顧譜面上的標記在左右手上的呈現(xiàn)，于是教師讓同學們以口令的方式進行練習。

三、教學實施效果

（一）教師對學生課程學習的評價

筆者主要從以下幾個方面對主教老師進行訪談：第一，學生每節(jié)課知識的掌握情況是否達到教學目標。教師談到“基本上是能達到的。但在教學過程中，學生接觸新知識的起始階段對于學生來說是最為困難的時候，如剛接觸‘和音’、轉調練習以及最后的AB團合排，都需要花大量時間，在這些階段大部分同學可能一節(jié)課還暫時無法很好的達到教學目標，總的來說，這一個月的曲目練習，同學們還是完成得非常出色。⑤”第二，小四弦作為課堂樂器的操作難度有哪些。操作過程中，首先有眾多樂器教學都會遇到的問題，如課堂紀律難把握，零零散散的樂器聲總會在不應該發(fā)出聲音的時候發(fā)出，甚至會有樂器碰撞的問題出現(xiàn)，而中華小四弦作為弦樂器，需要調音，這樣磕磕碰碰直接就導致了需要花更多的時間去調音。其次便是：小四弦雖說易學，適合初學者，但相對于口風琴、豎笛、其他樂器又會稍微難一些，在教授過程，更需要走到學生中間，發(fā)現(xiàn)她們的指法、技法等方面的錯誤，再給予針對性的指導。如此看來，教授中華小四弦是一件創(chuàng)新也同樣是一件艱巨的事，對于學生和教師的能力較以前有一定的要求。

（二）關于音樂素養(yǎng)的測試

在學習一個月后，筆者隨意抽取了20位學生，對其音準節(jié)奏進行了簡單測試，測試的內容包括：聽音說出唱名、唱出筆者所彈旋律片段、拍出筆者所彈節(jié)奏、用中華小四弦邊彈邊唱《茉莉花》。測試完畢，發(fā)現(xiàn)學生幾乎都能準確無誤或較少錯誤地完成測試內容，在單獨進行《茉莉花》彈唱時，也能很好地把握節(jié)奏感，并能唱奏出旋律的強弱以及曲子所要表達的情感。此外，對傳統(tǒng)音樂文化的了解程度也有所提升。通過老師對中華小四弦的樂器來源、構造特色等多方面介紹以及學習了多首古詩詞歌曲，學生們對古代相關的“弦歌禮樂”文化有了進一步了解，在演奏的同時也體驗到古人依弦而歌的生活情趣。筆者訪談了多位學生，他們都表示非常喜愛中華小四弦，因為學習中華小四弦的同時還可以學詩詞，讓背古詩變得更有趣。

（三）學生最喜歡的樂器及原因

此題采用主觀題的形式，以彌補客觀題的不全面，給學生各抒己見的機會。根據問卷情況可以了解到，由于是中華小四弦興趣班的緣故，大多數(shù)學生喜歡中華小四弦，她們說到的原因包括以下兩個方面：一是樂器本身的魅力：首先認為中華小四弦好聽、有趣和好玩的人數(shù)占的比重比較大，其次便是認為中華小四弦好彈、容易記譜且能演奏許多好聽的樂曲；二是自身經歷原因：有同學談到之所以學習中華小四弦，是看到別人有中華小四弦，自己也想擁有或是因為沒有學過其他樂器，唯一接觸的樂器就是中華小四弦。剩下的小部分同學表示喜歡鋼琴、古箏、琵琶、架子鼓、吉他等常見的樂器。在樂器教學中，面對各個孩子的天賦不同的問題，教師更要注重因材施教，給予及時的幫助。哪怕有一點進步、哪怕暫時的跟不上，也要肯定學生付出的努力，興趣和信心在相對枯燥的器樂學習中顯得更為重要。

結論

中華小四弦的出現(xiàn)，使課堂樂器的教學不僅僅局限于課程標準中提倡的樂器，在一定程度上是對器樂教學的創(chuàng)新。在此次調研中，筆者再次感受到中華小四弦作為課堂樂器的巨大潛能，無論是對歌唱、演奏，還是創(chuàng)作、表現(xiàn)、合作等領域，都能給學生帶來不一樣的體驗。在學習演奏的過程中，技巧提高的同時，對音樂所表達的內容，也會有更進一步的理解。自彈自唱的這種形式，讓學生成為了音樂的主人，以弦入歌，動聽而婉轉的伴奏音響，更讓學生身心得到陶冶。

（一）多種唱奏形式，提升學生學習興趣

以往大多數(shù)課堂樂器只能獨奏，或者齊奏或者伴奏，只有小部分樂器具有多種演奏方式，而中華小四弦是集多種演奏方式為一體的創(chuàng)新型民族樂器，演奏方式不僅簡單、音色好聽，而且其與中華民族傳統(tǒng)文化也有密切的聯(lián)系。在社團進行更深入學習后的學生，在音樂課可以承擔起為同學伴奏的任務，很好地體現(xiàn)了音樂課程標準理念——面向全體學生，注重個性發(fā)展。

（二）掌握彈奏技能，充實學生音樂素養(yǎng)

通過對學生基本素養(yǎng)測評，學生從“無音準概念”到“準確唱出正確音高”這一變化就可看出。不僅是歌唱的音準，樂器的學習與音樂其他領域也有著千絲萬縷的聯(lián)系，如節(jié)奏的把握、識譜速度、綜合藝術表演等都有較大的影響。中華小四弦的學習相對于以往的樂器技巧又更豐富，但卻在小學生可承受的能力范圍，通過撥弦、挑弦、輪指、拍板、琶音、搖指等技巧技法的訓練，可以開拓學生的視野，彈奏技能得到很大的提升。

（三）學唱詩詞古曲，弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化

筆者跟課的一個月期間，師生以學習《茉莉花》為主，但在練習之余主教老師也加入了一些古詩詞的彈唱，如《夜宿山寺》《畫》等短小的詩詞。這也很好地體現(xiàn)了音樂課程標準中倡導的音樂與除藝術之外其他學科的融合，在演奏中華小四弦時，同學們對詩詞的記憶和理解都會有進一步的提升。學生在學習過程中，潛移默化中已得到傳統(tǒng)文化的熏陶，對傳統(tǒng)文化更有了新的認知，這也就是中華小四弦作為課堂樂器的價值所在。

從教師的反饋和學生在學習中的表現(xiàn)，以及學習后各項能力測評都可以看出，中華小四弦作為小學和初中課堂樂器是非常合適的，學習此門樂器后，對學生演奏、演唱、識譜、表現(xiàn)、對傳統(tǒng)文化的理解等方面能力都有一定的提升。在此次調查研究過程中，筆者也更深入地感受到中華小四弦的無限魅力，并相信中華小四弦的教學不久將會在各大中小學的課堂中普及開來。

注釋:

①吳斌《器樂教學是音樂學習的重要內容》，《中國音樂教育》，2011年第12期，第6頁。

②宗 、屠金梅《廣州南陽里小學課堂樂器教學的有效性研究》，《樂器》，2020年02期，第39頁。

③徐沁口述。參訪時間:2021年3月11日。采訪地點:華南師范大學附屬南沙小學。

④吳斌《器樂教學是音樂學習的重要內容》，《中國音樂教育》，2011年第12期，第5頁。

⑤徐沁口述。采訪時間:2021年3月20日。采訪地點:華南師范大學附屬南沙學校。