文/劉媛
劉媛 馮 磊/茶余飯后200cm×190cm 2021年
劉媛/ 布諾斕衫 200cm×118cm 2021年
劉媛/ 趕圩歸 180cm×110cm 2017年
工筆畫是我鐘愛的一種藝術(shù)表達(dá)形式,在中國傳統(tǒng)繪畫中,工筆畫占據(jù)了非常重要的位置。它介于現(xiàn)實主義與浪漫主義之間,通過以線立形,以形達(dá)意,以意通神,表現(xiàn)事物內(nèi)在的精神狀態(tài),實現(xiàn)對形體與神態(tài)的完美結(jié)合。藝術(shù)是對生活的升華,是使得觀者身臨其境、似曾相識又有超脫理想的意境,這是我不斷追求的創(chuàng)作理想。
對繪畫的熱愛由來已久,并且執(zhí)著。畫如其人,確實如此,只是使用了不同形式的語言表達(dá)方式,作品是畫者自己對人生最好的詮釋。我喜歡簡單,生活簡單、做事簡單、做人簡單,并用簡單的視角去看待周邊的事物,為簡單、質(zhì)樸的事物而著迷。從小在農(nóng)村生活的經(jīng)歷,對于我走上中國畫創(chuàng)作的道路,有著非常深刻的影響。奶奶親手縫制的棉布花襖、憨態(tài)可掬的虎頭布鞋、色彩濃烈但極度和諧的手縫布簾、一針一線的粗布鞋墊、妙手生花的剪紙窗花……在我童年的記憶烙下深刻的印象,這些都是我走上藝術(shù)之路的寶貴財富,一切是那么自然、那么淳樸??此品彪s的花樣與色彩,卻用簡潔、單純的方式呈現(xiàn)出來,生命之美在于人類本源的質(zhì)樸與純潔。農(nóng)村生活是我熱衷表現(xiàn)的題材,嘮家常、趕廟會、田間地頭、田園野趣、新農(nóng)村建設(shè),只要深入生活,勤勞樸實的人物形象無不打動著我。研究生學(xué)習(xí)期間,多次隨導(dǎo)師深入廣西、貴州等地的少數(shù)民族聚居區(qū)進(jìn)行采風(fēng)寫生,感受到了別樣的民族鄉(xiāng)土風(fēng)情。街圩上熙熙攘攘的人群,琳瑯滿目的商品,身著少數(shù)民族服飾的人們?nèi)员A糁潮澈t趕圩的傳統(tǒng),但也融入了時尚的元素。大家三五成群聚于街頭,背著娃娃的婦女、挑選染料絲線的婆婆、手提雞籠豬簍的大叔,場面好不熱鬧。作品《圩日》是表現(xiàn)廣西隆林苗族婦女在街頭偶遇的場景,畫面中對民族服飾和圖案做了很深入的描繪,基本保持了原貌和特點,背上的娃娃也使畫面增添了許多生氣。青青山間里,絲絲泥土香。為了突出這個主題,我用傳統(tǒng)工筆畫的手法來表現(xiàn),在今后的創(chuàng)作中,我將繼續(xù)描繪美麗的鄉(xiāng)村。
↑劉 媛/春耕90cm×120cm 2022年
↓劉 媛/日當(dāng)午190cm×200cm 2020年
生活是藝術(shù)的源泉,精神是藝術(shù)的靈魂。深入生活常常讓自己興奮不已,一個個人物形象,有血有肉、有感情、有內(nèi)心的掙扎與向往。自古以來,中國畫就強調(diào)“外師造化,中得心源”。“造化”即大自然,“心源”即作者內(nèi)心的感悟。藝術(shù)創(chuàng)作來源于對大自然的師法,但是自然的美并不能夠直接成為藝術(shù)的美,對于這一轉(zhuǎn)化過程,內(nèi)心的情感和構(gòu)設(shè)是不可或缺的。真、善、美是創(chuàng)作中永恒的追求。從生活中汲取營養(yǎng),不斷進(jìn)行生活和藝術(shù)的積累,不斷進(jìn)行美的發(fā)現(xiàn)和美的創(chuàng)造,力求探尋最平凡狀態(tài)中深層意識的藝術(shù)追求和精神境界。讓人物的生活冷暖、喜怒哀樂傾注在自己的筆端,謳歌美好生活,描繪精彩瞬間,表現(xiàn)人們對美好生活的追求與向往。
美的發(fā)現(xiàn)需要內(nèi)心的寧靜才能沉淀,美的表達(dá)更需要敏銳的洞察才能表現(xiàn)出形象鮮活、生動的特點。我生活在一個有藝術(shù)氣息的家庭,父母都是戲曲演員,自小受藝術(shù)的熏陶,伴隨著鏗鏘明朗的上黨梆子長大,曲調(diào)高亢、音域豐富,但是我更喜歡安安靜靜地觀賞那些華麗的服飾與道具,色彩柔美的圖案,形象多變的紋樣?;氐郊依镌侔涯切﹫D案和紋樣畫出來,用毛筆勾線,并附上色彩,甚是歡喜。小時候的我常常跑到劇場后臺,靜靜地看叔叔阿姨們畫彩、換裝,濃郁的油彩香、婀娜的姿態(tài)、神態(tài)夸張的花臉、精美閃亮的配飾,讓我無法自拔,我太著迷這來自民間的藝術(shù)表現(xiàn)形式。作品《妝》是我創(chuàng)作戲曲系列作品中的一幅,畫面描繪了演員在后臺化妝的瞬間,人物背影以婀娜的身姿增加了畫面的韻律,透過化妝的鏡子映襯出柔美的臉龐,能從不一樣的角度觀察到形象的美,從而表現(xiàn)戲劇這一優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的美。紅色的幕布和箱子渲染出畫面的主色調(diào),畫面中各種道具和細(xì)節(jié)則離不開我在舞臺長期的深入觀察和體會。在創(chuàng)作中,我把重點放在審美體驗和情感表達(dá),表現(xiàn)富有民族、民間特色的美術(shù)作品更利于傳播當(dāng)代價值觀念,弘揚文化精神。我也將在民族、民間的題材和表現(xiàn)形式上不斷摸索與創(chuàng)新,努力創(chuàng)作出更多反映勞動人民形象的作品。
謝赫的“六法論”已將中國畫的審美標(biāo)準(zhǔn)總結(jié)得非常透徹,其中“隨類賦彩”是中國畫傳統(tǒng)的色彩觀。談起中國畫必然要談用筆用墨,從某種意義上講就是水墨畫,對于色彩則沒有太多的關(guān)注。色彩能夠使人感受深刻,主觀的色彩意識能使作品更具有個性化和藝術(shù)化,能夠體現(xiàn)出作品的時代氣息和審美特質(zhì)。色彩在畫面中是非常重要的構(gòu)成要素,能夠很好地營造畫面,表達(dá)作者的思想情感。本科期間所學(xué)的工藝美術(shù)專業(yè)課程,對我后來的工筆畫創(chuàng)作有非常大的影響。三大構(gòu)成、色彩練習(xí)、裝飾繪畫、漆畫、古代壁畫臨摹等課程的學(xué)習(xí),讓我在創(chuàng)作中融入了更多的主觀色彩。工具材料的改變,也讓我在學(xué)習(xí)中不斷探索著中國畫色彩的表現(xiàn)力。中國人獨特的審美方式、傳統(tǒng)的美學(xué)觀點,賦予了中國畫色彩的獨特魅力。在用色上以客觀對象為依據(jù),崇尚人的主觀感受,表現(xiàn)出意向性的色彩,在物體固有色的基礎(chǔ)上加以情感的升華、夸張與裝飾,賦予了畫面想象的空間。作品《日當(dāng)午》描繪了高鐵建筑工人下班后的場景,當(dāng)這群工人迎著炎炎烈日走來時,我感受到了建設(shè)者對這個時代做出的巨大貢獻(xiàn),作品的主題已經(jīng)在我腦海中浮現(xiàn)。這期間,我一次次進(jìn)入工地現(xiàn)場進(jìn)行素材收集和整理,與工人交談并畫速寫。畫面中我以紅、黃兩種色彩為基調(diào),來表現(xiàn)烈日正午的感受,背景的標(biāo)識和建筑采用了虛化的手法,土地的刻畫表現(xiàn)出工地的環(huán)境。高鐵的建設(shè)從側(cè)面反映出社會正進(jìn)入了一個飛速發(fā)展的時代,每個時代都有每個時代的精神。
藝術(shù)的最高境界都是為了更鮮明、更獨特、更透徹表現(xiàn)生活的本質(zhì)。表現(xiàn)生活之美、自然之美、心靈之美,是我永遠(yuǎn)不變的初心與追求。只有不斷地提升自己的審美修養(yǎng),深入生活中不斷積累,表現(xiàn)自己身邊熟悉的事物,才能創(chuàng)作出感人肺腑的美術(shù)作品。大則天地人和,小則眉眼一瞬,平凡小事也能透露出細(xì)膩情感和自然之美??旃?jié)奏的工作與生活難免讓人“浮躁”,難于潛心深入生活與專心投入創(chuàng)作,只有自身心靈的純真與樸實,才能物化為作品的質(zhì)樸。創(chuàng)作的態(tài)度與追求決定了作品呈現(xiàn)的境界與品格,我將執(zhí)著于對藝術(shù)理想的追求,向經(jīng)典學(xué)習(xí),向生活學(xué)習(xí),虔誠行走,不斷新我。
劉媛 馮 磊/ 角力 200cm×118cm 2022年
劉媛/妝185cm×118cm 2019年
↑劉 媛 馮 磊/山間春來早200cm×190cm 2015年
↓劉 媛 馮 磊/麗日200cm×180cm 2019年
劉媛/圩日185cm×115cm 2016年
劉媛 馮 磊/春180cm×96cm 2021年