袁 媛 西安思源學(xué)院

當(dāng)前新媒體發(fā)展勢頭迅猛，在這樣的情形下舞蹈藝術(shù)面臨著較大改革，不僅體現(xiàn)為表現(xiàn)形式上的改革，也體現(xiàn)在動作表演、藝術(shù)體驗上的改革。在新媒體環(huán)境的影響下，舞蹈藝術(shù)的特點與表現(xiàn)風(fēng)格也都發(fā)生了較大變化，這種變化可以在另一個層面上將舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵詮釋出來，進而使舞蹈藝術(shù)的風(fēng)格更具多樣性、多變性?，F(xiàn)主要針對新媒體環(huán)境下舞蹈藝術(shù)的特點、表現(xiàn)風(fēng)格以及后續(xù)的發(fā)展情況進行分析與探討，進而為舞蹈藝術(shù)的發(fā)展提供一定參考。

引言

相較于傳統(tǒng)的媒體形式，新媒體是一種技術(shù)上的變革，也是一種設(shè)計理念上的更新，因此新媒體具有較強先進性，這種先進性是體現(xiàn)在多個方面的，如技術(shù)上的先進、形式上的先進、表現(xiàn)上的先進等。在新媒體環(huán)境下，舞蹈藝術(shù)也發(fā)生了大幅調(diào)整與創(chuàng)新，傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)更多的是傾向于肢體動作上的表現(xiàn)，而新媒體環(huán)境下的舞蹈藝術(shù)則是需要將一些新型元素融合在內(nèi)，這樣不僅可以使舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵更加豐盈，也可以使舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出更強的表現(xiàn)力，進而使舞蹈藝術(shù)得以發(fā)展。

新媒體環(huán)境下舞蹈藝術(shù)的特點

互動性

舞蹈藝術(shù)的互動性主要分為兩個方面，一方面是觀眾與舞蹈作品之間產(chǎn)生互動，另一方面是舞蹈演員與舞臺之間互動，像演員與光影的互動、演員與造景的互動等。觀眾與舞蹈作品的互動指的是觀眾在觀看舞蹈時所產(chǎn)生的情感互動，這種互動是動態(tài)的，在不同節(jié)點會產(chǎn)生不同感受。在觀看舞蹈作品的過程中，觀眾會下意識地將自己的情感融合在舞蹈中，這也就使觀眾與舞蹈作品之間的互動得以維持[1]。比如說《春之祭》這個舞蹈作品，配樂的變化會產(chǎn)生出不同的效果，也使觀眾的感受在不斷發(fā)生變化。

在新媒體環(huán)境下，舞蹈作品自身的互動呈現(xiàn)出多樣化的形式。例如在信息技術(shù)的輔助下，可以將舞蹈作品以投影的方式呈現(xiàn)在觀眾面前，也可以對舞蹈作品進行信息化處理。在這樣的基礎(chǔ)上，舞蹈演員的表演空間就得以重新塑建，舞蹈演員可以與投影畫面相配合，使整個舞蹈作品呈現(xiàn)出真實性與虛幻性的完美互動。通過這種互動性的展現(xiàn)，可以使舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式得到創(chuàng)新，也使舞蹈作品的想象空間、審美空間、延伸空間等得到擴展。

想象性

舞蹈藝術(shù)是一種視覺上的藝術(shù)，因此舞蹈藝術(shù)視覺上的直觀性、邏輯性會對舞蹈的呈現(xiàn)效果產(chǎn)生很大影響。在進行舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的時候，會涉及大量的靈感、想法，但是傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)會受到多方面因素的影響，如協(xié)調(diào)性因素、關(guān)注性因素、燈光性因素、環(huán)境性因素、氛圍性因素等，這些因素會導(dǎo)致舞蹈藝術(shù)的呈現(xiàn)存在較大缺陷。因此，新媒體技術(shù)的運用可以使舞蹈藝術(shù)的整體視覺效果得到拓展與創(chuàng)新，進而實現(xiàn)創(chuàng)作靈感、創(chuàng)作想法與舞蹈藝術(shù)的融合。

新媒體技術(shù)的應(yīng)用，像燈光技術(shù)、顏色控制技術(shù)、音樂剪輯技術(shù)等的結(jié)合可以將舞蹈作品的視聽效果完美呈現(xiàn)出來，進而提升舞蹈作品對觀眾的視覺沖擊感；也可以通過計算機技術(shù)、編程技術(shù)等進行舞蹈動作的編制，將一些想象的內(nèi)容轉(zhuǎn)化為實際，使舞蹈動作得以豐富拓展。比如在《破碎的臉》《頭骨》等作品中，就可以借助相應(yīng)的舞蹈動作將核電站的污染情況、影響情況等呈現(xiàn)出來，使觀眾可以直觀感受到舞蹈的內(nèi)在涵義。

思想性

從本質(zhì)上來講，舞蹈藝術(shù)也是一種藝術(shù)形式，因此舞蹈藝術(shù)可以將創(chuàng)作者的觀點理念、思想認(rèn)知、經(jīng)驗情感等以藝術(shù)語言的方式呈現(xiàn)出來。在傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)中，受舞臺情況的影響與制約，舞蹈演員的肢體動作會受到一定限制，這種限制會使舞蹈作品的呈現(xiàn)效果大打折扣，進而導(dǎo)致創(chuàng)作者的思想難以充分抒發(fā)。在這種情況下，新媒體技術(shù)的應(yīng)用可以打破舞蹈藝術(shù)的制約性因素，舞蹈演員可以在舞臺上盡情抒發(fā)，將作品蘊含的思想情感充分展現(xiàn)出來，使觀眾感受到舞蹈藝術(shù)較強的思想性[2]。

在新媒體環(huán)境下，舞蹈藝術(shù)是處于現(xiàn)實狀態(tài)與虛擬狀態(tài)交互的情景中。在這種情景下，舞蹈藝術(shù)可以在很大程度上打破時間與空間的局限，也可以將科學(xué)與藝術(shù)結(jié)合在一起，使舞蹈演員在表演時將舞蹈作品的思想與內(nèi)容展現(xiàn)出來，進而加深舞蹈作品自身的意義。比如，在楊麗萍老師的《春之祭》舞蹈中，就是將舞蹈的審美與新媒體技術(shù)結(jié)合在一起，以夸張、怪誕的風(fēng)格再現(xiàn)古時祭祀活動，這個舞蹈將原始生活與現(xiàn)代藝術(shù)綜合起來，進而使舞蹈的蘊含的多元文化得以融合，將觀眾帶入另一段時空之中，給人以別樣的視聽體驗。

實驗性

傳統(tǒng)的舞蹈作品呈現(xiàn)方式較為單一，只能針對舞蹈作品的某一個特點來展示，使得舞蹈作品缺少靈動性、靈活性，觀眾在觀看舞蹈作品時很難產(chǎn)生共鳴，這就導(dǎo)致舞蹈作品的觀看體驗感有所下降。而新媒體技術(shù)具有一定的平面化特點，將新媒體技術(shù)應(yīng)用于舞蹈作品中，可以對舞蹈的創(chuàng)作產(chǎn)生較大影響，例如創(chuàng)作理念上的改變、舞蹈作品的顛覆性等。在新媒體技術(shù)的支撐下，創(chuàng)作人員可以將舞蹈情況以實驗的方式展現(xiàn)出來，進而使舞蹈的呈現(xiàn)效果得到保證。

比如，《龜茲宴舞》這個舞蹈是由Tobias與上海音樂學(xué)院數(shù)字媒體藝術(shù)學(xué)院的視覺表演藝術(shù)家共同合作完成的作品，其內(nèi)容來自西域，將風(fēng)靡隋唐時期以歌舞、古樂聞名的龜茲歌舞呈現(xiàn)出來。這個舞蹈的呈現(xiàn)主要是將現(xiàn)代化的技術(shù)、數(shù)字化的處理方式與舞蹈相關(guān)影像結(jié)合在一起，進而使龜茲樂舞能夠以現(xiàn)代化的傳媒方式呈現(xiàn)出來。這個舞蹈的呈現(xiàn)不僅符合現(xiàn)代人的審美觀念，同時也傳承和弘揚了中華傳統(tǒng)文化，從而使觀眾在觀看舞蹈作品時能夠領(lǐng)會到舞蹈中的內(nèi)在深意。

虛擬性

在舞蹈表演時，若只是根據(jù)舞臺設(shè)定來完成，就很容易減弱舞蹈的趣味性、多樣性，使得舞蹈作品難以吸引觀眾的目光。因此，在舞蹈表演中，虛擬性是一個較為關(guān)鍵的要素，這個特點的呈現(xiàn)與新媒體技術(shù)的結(jié)合有著緊密的關(guān)聯(lián)。

在新媒體環(huán)境下，舞蹈作品的虛擬性主要體現(xiàn)在三個方面，一是舞臺的呈現(xiàn)，二是燈光的配合，三是道具的輔助，通過這三個方面的有效結(jié)合，就可以使舞蹈作品的虛擬性得以呈現(xiàn)，進而保證舞蹈的呈現(xiàn)效果[3]。除卻這三個方面的配合之外，一些技術(shù)領(lǐng)域的支持也是比較重要的，如虛擬技術(shù)的結(jié)合、全息技術(shù)的結(jié)合、數(shù)字技術(shù)的結(jié)合等，利用這些技術(shù)可以使虛擬性的舞蹈表演呈現(xiàn)出一定真實性。

比如，在《雀之戀》這個作品中，舞蹈演員需要通過自己的舞蹈動作將孔雀的行為、特征等體現(xiàn)出來，也需要借助舞臺的氛圍營造出一個原始的情境，進而使這個舞蹈呈現(xiàn)出情感與藝術(shù)結(jié)合的特點，進而使觀眾能夠沉浸式地參與到舞蹈藝術(shù)中。在進行舞蹈情境營造的時候，需要借助數(shù)字技術(shù)來完成，同時也需要舞臺燈光的配合。在數(shù)字技術(shù)和舞臺燈光的配合下，舞蹈演員可以將自己的舞蹈動作與舞臺情境融為一體，進而滿足觀眾的視覺體驗，也使舞蹈藝術(shù)的效果與特點充分呈現(xiàn)出來。

新媒體環(huán)境下舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)風(fēng)格

劇場舞蹈

劇場舞蹈是多媒體環(huán)境下的一種舞蹈藝術(shù)，這種舞蹈對舞蹈演員的能力有著較高要求，如藝術(shù)的表達能力、舞臺的審美能力、舞蹈的呈現(xiàn)能力等。對于劇場舞蹈來講，舞臺上的特效情況主要是通過與多媒體技術(shù)的結(jié)合來實現(xiàn)，像計算機技術(shù)、全息技術(shù)、互動技術(shù)等，通過這些技術(shù)的結(jié)合應(yīng)用可以使舞蹈與舞臺處在一種融洽的狀態(tài)中[4]。

在多媒體技術(shù)的作用下，舞臺的視聽效果可以得到較大程度的提升，帶給觀眾震撼的感官刺激，進而使舞蹈蘊含的情感和思想得以有效傳遞。在劇場舞蹈中，舞臺聲音與光線的結(jié)合可以為舞蹈的呈現(xiàn)營造一個更為適宜的環(huán)境，并在舞蹈演出的過程中發(fā)揮關(guān)鍵性的作用。從整體來看，劇場舞蹈是一種綜合性較強的舞蹈形式，在演出的同時可以激發(fā)觀眾的共鳴。

人影互動

綜合來講，人影互動也是一種藝術(shù)的融合與呈現(xiàn)。人影互動的呈現(xiàn)需要具備較高水平的人機交互技術(shù)，在人影互動過程中，人與影的呈現(xiàn)情況和呈現(xiàn)效果存在著較大差異性，而這種差異性會使觀眾在觀看的時候產(chǎn)生出一種印象深刻的藝術(shù)感，進而使觀眾對舞蹈的內(nèi)在產(chǎn)生一定了解。人影互動表現(xiàn)形式的藝術(shù)感更多地體現(xiàn)在視頻與演員的互動、演員的即興表演、舞臺的背景設(shè)置、舞蹈的動畫制作等方面。

在舞蹈表演過程中，人影互動結(jié)合可以為整個舞蹈創(chuàng)設(shè)出特殊的環(huán)境與氛圍，提升觀眾的興趣，進而使觀眾在觀看的同時進行舞蹈內(nèi)容與信息的思考，使舞蹈的呈現(xiàn)效果、藝術(shù)效果得以加強。目前來看，受技術(shù)水平的制約，人影互動這種表現(xiàn)形式的推廣性不夠強，只是在一些科技發(fā)展水平較高的地區(qū)運用。

裝置舞蹈

裝置舞蹈指的是將舞蹈置于空間架構(gòu)中，如展覽布置、掛畫等，通過這種形式的展現(xiàn)可以使舞蹈的藝術(shù)性得到較大程度的提升。對于裝置舞蹈來講，雖然這種呈現(xiàn)方式存在空間上的局限，但是這種局限性可以使觀眾在觀看時感受到不同的體驗，如掙扎感、約束感、捆綁感等[5]。這些感受與觀眾的生活會有產(chǎn)生一定聯(lián)系，因此觀眾在觀看的同時會聯(lián)想到自己的生活，進而加深其對舞蹈的理解。裝置舞蹈的呈現(xiàn)需要先在舞臺上設(shè)定好專屬的空間背景，基于此展現(xiàn)舞蹈的內(nèi)在藝術(shù)力量，像力量與靜止的對比、力量與動態(tài)的對比等，這種對比會使舞蹈的沖擊感增強。

虛擬舞蹈

虛擬舞蹈的呈現(xiàn)不僅需要以新媒體為載體進行，也需要將虛擬現(xiàn)實技術(shù)作為呈現(xiàn)的基礎(chǔ)，這樣才能保證虛擬舞蹈的呈現(xiàn)效果。虛擬舞蹈主要是由兩個部分組成，一部分是在虛擬環(huán)境與新媒體的輔助下構(gòu)建出虛擬人物，另一部分是在虛擬媒介的輔助下進行舞臺情況的渲染。

虛擬舞蹈的實現(xiàn)與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展有著緊密的關(guān)聯(lián)，這種舞蹈形式的展現(xiàn)效果主要是由相關(guān)聯(lián)的科學(xué)技術(shù)來決定。從整體上來講，虛擬舞蹈是一種彈性較大的表現(xiàn)形式，這種舞蹈呈現(xiàn)的過程較為復(fù)雜，涉及的流程也較為煩瑣，而且對技術(shù)水平的要求也比較高，因此這種舞蹈形式的應(yīng)用性、拓展性存在著一定的不足。隨著社會的不斷發(fā)展，新媒體技術(shù)愈發(fā)成熟，這種發(fā)展形勢也為虛擬舞蹈的呈現(xiàn)提供了更多可能。

藝術(shù)鮮明

藝術(shù)的鮮明性是舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的一個關(guān)鍵內(nèi)容。舞蹈在呈現(xiàn)過程中，舞臺上的光線設(shè)計、舞蹈的運鏡情況、舞蹈演員的動作展示等都會對呈現(xiàn)的效果產(chǎn)生較大影響[6]。在新媒體環(huán)境中，舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)風(fēng)格發(fā)生了很大變化，這種變化不僅可以使觀眾的觀看體驗得到優(yōu)化，也可以使觀眾在觀看的時候產(chǎn)生煥然一新的感覺。

比如，2022年春晚的舞蹈《只此青綠》，這個舞蹈靈感來源于北宋畫家的《千里江山圖》，所有舞蹈演員的服裝設(shè)計、舞臺的背景設(shè)計、舞臺的燈光設(shè)計均是以這幅畫作為基調(diào)，這就使舞蹈的呈現(xiàn)與畫作的意境處于一種相適配的狀態(tài)。這個舞蹈作品不僅將傳統(tǒng)文化中的詩畫之美呈現(xiàn)了出來，也將一些現(xiàn)代化的藝術(shù)理念結(jié)合在其中，因此舞蹈的呈現(xiàn)效果驚艷絕倫，給觀眾帶來了獨特的視覺盛宴。

新媒體環(huán)境下舞蹈藝術(shù)的整體發(fā)展

在新媒體環(huán)境下，舞蹈藝術(shù)的發(fā)展方向主要是有三個方面。第一是立體化的方向，指的是以立體化的思維來完成舞蹈作品的創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中需要適當(dāng)調(diào)整創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作模式，這樣才可以提升舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作水平，進而推動舞蹈藝術(shù)的發(fā)展；第二是多樣化的方向，指的是舞蹈語言向多樣化的方向發(fā)展，舞蹈語言的設(shè)計需要從日常生活中獲取素材，之后再對積累的素材進行加工處理，使這些素材的呈現(xiàn)具有視覺沖擊力，為舞蹈的發(fā)展提供助力；第三是多維化方向，指的是舞臺空間的多維化發(fā)展，在設(shè)計舞臺時需要融入更多的新媒體技術(shù)，打造像虛擬舞臺、立體舞臺等多維舞臺，這樣就可以使觀眾身臨其境，帶給觀眾更好的觀看體驗。

結(jié)語

本文主要針對新媒體環(huán)境下舞蹈藝術(shù)的三個方面進行了分析，第一是舞蹈藝術(shù)的特點，如互動性、想象性、思想性、實驗性、虛擬性等典型特點；第二是舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)風(fēng)格，如劇場舞蹈、人影互動、裝置舞蹈、虛擬舞蹈、藝術(shù)鮮明等；第三是舞蹈藝術(shù)的整體發(fā)展方向，立體化發(fā)展、多樣化發(fā)展、多維化發(fā)展。綜上所述，新媒體環(huán)境對舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生了較大影響，不僅使舞蹈藝術(shù)的整體情況得到創(chuàng)新與改進，也使舞蹈藝術(shù)的發(fā)展有了新方向，因此在新媒體環(huán)境下，舞蹈藝術(shù)面臨新的發(fā)展機遇。