在過去的一年里,藝術(shù)圈里有什么讓你印象格外深刻的事情?是那些戰(zhàn)爭中被摧毀的藝術(shù)品?是AI繪畫、數(shù)字藏品、元宇宙等熱潮話題?是那些被“攻擊”的名畫?……2022年藝術(shù)圈內(nèi)發(fā)生的許多事情,頗帶戲劇性色彩,或許我們可以用“意想不到”一詞來歸納和分享。
01俄烏沖突引發(fā)藝術(shù)界連鎖反應(yīng)
俄烏沖突在2022年2月24日開始爆發(fā)后,全球藝術(shù)界受到波及。烏克蘭多地文化藝術(shù)機構(gòu)的藏品與建筑在炮火中遭到損毀;多名烏克蘭藝術(shù)文化界名人在戰(zhàn)爭中遇難;烏克蘭國寶級女畫家瑪麗亞·普里馬琴科的25幅畫作也被燒毀;俄羅斯多家藝術(shù)機構(gòu)的負(fù)責(zé)人紛紛離職,各大博物館展覽也受到了沖擊,就連遠(yuǎn)在中國的UCCA馬蒂斯大展也被臨時叫停,原因是法國北方省宣布暫停向中國出借亨利·馬蒂斯作品的安排,并暫停與中國文化機構(gòu)的一切合作。
俄烏沖突造成的經(jīng)濟損失或許有明確的數(shù)字,但在藝術(shù)領(lǐng)域所造成的損失是難以估計的。這場沖突不會輕易結(jié)束,很可能在2023年延續(xù)。但在藝術(shù)已成為文化、生活、國際關(guān)系的連接紐帶的當(dāng)下,沒有人能獨善其身。
02“龐寬上廁所”行為藝術(shù)喜提熱搜第一
2022年4月23日,新褲子樂隊主唱兼鍵盤手、藝術(shù)家龐寬在星空間實施為期14天的行為藝術(shù)作品《拜拜迪斯科》,他在一個2.5米×2.5米的臺子上吃喝拉撒,陪伴他的,有一箱水、一箱飯、一箱酒、一箱零食、一箱衣服、一個沙發(fā)和一個馬桶。此舉迅速吸引了藝術(shù)圈內(nèi)外的廣泛關(guān)注。直播開始當(dāng)天,觀看直播的人數(shù)飆升至200多萬,“龐寬上廁所”成為熱搜第一。
此類行為藝術(shù),此前曾被謝德慶、瑪麗娜·阿布拉莫維奇等人實施過,只是在特殊時期下,又被賦予了新的意義。這一場看似混亂、荒誕的行為藝術(shù)展以徹底的虛無對抗虛無,為疫情隔離時期的民眾帶來一場網(wǎng)絡(luò)狂歡。
03NFT與實體藝術(shù)“相愛相殺”
2022年10月11日,英國藝術(shù)家達(dá)明安·赫斯特在畫廊展覽直播活動時,焚燒了自己的1000幅實體畫作。這場實驗被命名為The Currency(《貨幣》),至今已持續(xù)6年。在這一項目中,他創(chuàng)作了1萬幅互不重復(fù)的彩色斑點畫并將其數(shù)字化,得到1萬幅對應(yīng)的NFT作品。在兩種形式的作品中,買家只得擇其一:保留實體,則NFT被銷毀;獲取NFT,則實物被銷毀。最終,4851位買家選擇了NFT作品,5149位選擇了實體作品。到10月底,其燒毀的作品數(shù)量接近5000幅,市場估值達(dá)1000萬英鎊。面對質(zhì)疑“燒掉數(shù)百萬美元”的聲音,藝術(shù)家回應(yīng)稱自己是在“完成實體藝術(shù)品向NFT的轉(zhuǎn)化”,希望以此測試實體和數(shù)字藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)市場上的價值。
這場焚燒行動再次引起人們關(guān)于NFT和實體作品的討論。實驗結(jié)果顯示稍多的藏家對持有實物形式的藝術(shù)品更感興趣,或許對于許多人來說,選擇的難點在于到底擁有實體或NFT才是真正擁有了作品的所有權(quán)。
04世界名畫接連遭“襲擊”
2022年以來,不同環(huán)保組織“襲擊”名畫以博關(guān)注的事件屢屢發(fā)生,他們用蛋糕、土豆泥、番茄湯和膠水等“作案工具”在各地瘋狂“作案”,半年內(nèi)就有7幅世界名畫被“破壞”,當(dāng)中包括盧浮宮的鎮(zhèn)館之寶《蒙娜麗莎》、梵高名作《桃花源》《向日葵》、約翰·康斯特布爾的《干草車》、波提切利的《春》、莫奈名畫《干草堆》等。
盡管這些抗議行動是針對受玻璃保護的繪畫,但它們對藝術(shù)品并非完全無害。輿論認(rèn)為,這種過激方式并不受公眾認(rèn)可,尤其是以環(huán)保為名而破壞藝術(shù)品的舉動,被網(wǎng)友們評為“愚蠢而糟糕的行為”。
05AI入侵繪畫?
2022年無疑是AI元年。7月,在百度世界大會上,AI用時1秒就復(fù)原了《富春山居圖》殘卷,應(yīng)用的正是百度開發(fā)的飛槳和文心大模型技術(shù);8月,由AI繪圖工具自動生成的畫作《太空歌劇院》在美國美術(shù)競賽中獲得一等獎,頓時在藝術(shù)界引起軒然大波;12月,國產(chǎn)版AI繪畫軟件“數(shù)畫”推出了最新版,其中創(chuàng)作即變現(xiàn)的商業(yè)模式引發(fā)業(yè)界熱議。此外,谷歌、微軟、華為云等紛紛進入AI繪畫領(lǐng)域,預(yù)示著AI繪畫正在被廣泛應(yīng)用。
當(dāng)下及未來,“人工智能”都將成為人們熱議的話題??萍寂c藝術(shù)或許不存在誰取代誰或誰入侵誰的關(guān)系,實際上,藝術(shù)也一直在為科技提供著重要服務(wù)。另外,從傳統(tǒng)藝術(shù)與數(shù)字繪畫融合的角度來看,AI繪畫的未來無疑值得期待。當(dāng)然,前提是能夠解決在這個過程中產(chǎn)生的版權(quán)問題。在塵埃落定前,AI繪畫的前路依然漫長。
06數(shù)字藏品平臺“退熱”
隨著NFT、數(shù)字藏品話題升溫,為進一步規(guī)范數(shù)字藏品平臺運營,國家相繼出臺一系列文件,如《數(shù)字藏品行業(yè)自律發(fā)展倡議》《數(shù)字藏品應(yīng)用參考》《關(guān)于再次規(guī)范數(shù)字藏品產(chǎn)業(yè)健康發(fā)展的自律要求》《數(shù)字藏品合規(guī)評價準(zhǔn)則》《數(shù)字藏品通用標(biāo)準(zhǔn)1.0》等,以及國家版權(quán)局等四部門啟動“劍網(wǎng)2022”專項行動,都對數(shù)字藏品平臺提出了更高的運營資質(zhì)要求,而不符合規(guī)范的平臺自然難以為繼。2022年8月,幻核正式宣布停止發(fā)售數(shù)字藏品;9月,超20個數(shù)字藏品平臺相繼下線;11月,又有超過30家數(shù)字藏品平臺主動發(fā)布清退公告。頗有種數(shù)字藏品平臺集體“退熱”之感。
此番官宣的連續(xù)動作,側(cè)面說明國家不會任由數(shù)字藏品野蠻生長,而是希望其能在發(fā)展中不斷自我調(diào)整和修正。數(shù)字藏品平臺何去何從,或許要在2023年找尋答案了。
07廣東時代美術(shù)館暫別
2022年8月17日,廣東時代美術(shù)館的一則公告《凜冬將至,匍匐前進》引起圈內(nèi)外的震動。經(jīng)營多年的廣東時代美術(shù)館宣布暫別,原定計劃中的展覽、收藏、出版及公共項目將延期至2023年年底之后再啟動。而在此之前,時代美術(shù)館已關(guān)閉了位于柏林的時代藝術(shù)中心實體空間。
作為國內(nèi)民營美術(shù)館的代表,時代美術(shù)館在近20年里搭建起較完善的跨地區(qū)、跨學(xué)科交流體系,更是展覽和活動質(zhì)量最穩(wěn)定的美術(shù)館之一。此番暫別與地產(chǎn)行業(yè)的變故密切相關(guān),這也給同樣困在房地產(chǎn)經(jīng)濟中的民營美術(shù)館行業(yè)再次提出考問:中國民營美術(shù)館如何依靠自身實現(xiàn)造血能力?
08文物被人為“破相”引熱議
文物人為“破相”事件竟然發(fā)生在博物館。
2022年10月28日,臺北故宮博物院被曝由于人員在作業(yè)過程中疏忽,致“清乾隆青花花卉盤”掉落破損。11月3日,臺北故宮博物院院長吳密察還原人為疏失過程,并為文物破損事件致歉和對相關(guān)人員進行處罰。
此事件在網(wǎng)絡(luò)掀起熱議之余,也給各大博物館敲響警鐘,任何時候,對文物的保護和利用都是博物館工作中的重中之重,決不可大意。文物機構(gòu)對典藏環(huán)境、人員作業(yè)等方面也需進一步規(guī)范。
09高凈值藏家仍信心十足
11月初公布的《2022年巴塞爾藝術(shù)展與瑞銀集團環(huán)球藝術(shù)市場報告》(下稱《報告》)讓人感到有些意外?!秷蟾妗凤@示,受訪的高凈值收藏家在2022年上半年的支出中位數(shù)為18萬美元,高于2021年全年(16.4萬美元),也超越了疫情前(2019年)的平均水平(10萬美元)?!秷蟾妗愤€顯示,大多數(shù)受訪的高凈值人群(55%)在未來12個月內(nèi)計劃購買更多、更貴的藝術(shù)品,與2021年相比增長2%。
受全球經(jīng)濟下行、地緣政治局勢緊張等多重因素沖擊,看似困難重重的背景下,高凈值藏家卻仍對藝術(shù)市場保持著十足的信心,而他們的消費將幫助推動新一年市場的復(fù)蘇。
10博覽會的“中止”與“返場”
2022年最戲劇性的一幕應(yīng)有ART021一席,開幕僅兩天,就宣告中止,又在34天后“返場”,這樣的事史無前例。同期突然被叫停的還有西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會。
去年的藝博會近乎“全軍覆沒”——從國內(nèi)到海外,幾乎所有的藝博會平臺都無奈地選擇取消、停辦或延后。當(dāng)代藝術(shù)市場是一個分級的產(chǎn)業(yè)鏈,環(huán)環(huán)相扣,牽一發(fā)而動全身,藝術(shù)北京、西岸藝博會等此類較大規(guī)模藝博會的停辦,對畫廊業(yè)乃至整個市場生態(tài)的影響不容小覷。盡管在互聯(lián)網(wǎng)已然相當(dāng)發(fā)達(dá)的當(dāng)下,目前的線上藝博會模式也很難代替線下實體空間中的藝博會。對于藝術(shù)品而言,它首先要有身臨其境、親身體驗的需要,這不是簡單地通過網(wǎng)絡(luò)圖片或視頻就能滿足的。所以藝博會可能延遲和取消,但無法被取代。