游世歡喜

早春的一天，我走在上海的街頭，天氣還有些許清冷。拐過前面的亞細亞大樓，就是東一美術(shù)館的正門了。我的步子愈發(fā)輕快起來，邊走邊給朋友發(fā)信息說：“我要去與拉斐爾約會啦！”

信息發(fā)出的那一刻，我意識到自己有些揚揚得意，臉上也掛著夸張的笑容。我趕緊控制好表情并下意識地環(huán)顧了一下四周，還好沒有人注意到我。

是的，我是去“約會”，和拉斐爾在上海展出的“烏菲齊美術(shù)館藏大師自畫像展”約會。

和歷盡風(fēng)霜的“外灘第一樓”亞細亞大樓擦肩而過時，我仿佛感覺到它也正懷著對璀璨藝術(shù)的無限期許，翹首以盼著與這些來自遙遠的佛羅倫薩的畫家們相遇。

從文藝復(fù)興到巴洛克藝術(shù)、從新古典主義到浪漫主義，再到當(dāng)代藝術(shù)，意大利烏菲齊美術(shù)館從1800余件自畫像館藏中挑選出50余件史詩級別的藝術(shù)佳作。它們跨越幾個世紀，跨越9000多千米，從佛羅倫薩來到上海。這是自畫像藝術(shù)500年發(fā)展史上最精彩的一次展示，是提香、倫勃朗、委拉斯凱茲、魯本斯、貝尼尼、安格爾、夏加爾、莫蘭迪、草間彌生等50多位藝術(shù)大師的作品齊聚中國的藝術(shù)盛宴，而這其中的領(lǐng)銜藝術(shù)家正是文藝復(fù)興三杰中的天才畫家——拉斐爾。

也就是說，和拉斐爾約會之后，還有這么多藝術(shù)大師在等著我，等我穿過時光隧道，與他們一一相逢、凝望，直面那些令人血脈僨張的筆觸、色層、顏料、情懷……一想到這些，我激動的心情簡直難以言表。

一步入靜謐的展廳，我便迫不及待地開始尋找拉斐爾。終于，我看到了他，那個正在回眸的他。畫中的他有著柔和分明的臉龐，淡雅如水的眼眸，文藝復(fù)興時期宮廷經(jīng)典飄逸的長發(fā)。他戴著黑色羊毛絨的鴨舌帽，穿著質(zhì)地高級的黑色工裝袍，領(lǐng)圍是精致的白色絲邊，襯托著他的干凈、脫俗和溫文爾雅，是我心目中天使的模樣。

而此刻，他正用清秀、平和、溫潤的雙眼回望著我。

自畫像是藝術(shù)家詮釋精神內(nèi)涵的最獨特的表現(xiàn)方式，濃縮著對自我的認知、理解、探求、期許以及對生命的領(lǐng)悟。如同我們所寫的隨筆，看似無心無意，可能最是有心有意。

在給高更的信中，凡·高曾說：“在肖像畫中擴展自己的個性，在我也是可以允許的?！彼鼜娬{(diào)的是“同一個人有多樣的自畫像”，與其追求照相般的相似性，不如深入地發(fā)掘相似處。

所以，想要讀懂一位畫家，讀懂他的自畫像是一個重要的突破口。在凡·高的自畫像中，我們讀到的是他的孤獨與自信。他用光影和色彩反映自己內(nèi)心的不屈，而沒有停留在相貌還原上。他甚至把自己畫得有違常態(tài)。那么拉斐爾呢？

23歲的拉斐爾把自己定格在這幅著名的《自畫像》中。畫面干凈利落，柔和的光線烘托出恬靜優(yōu)雅的人物神態(tài)。畫中人安寧、憂郁，甚至是帶著一絲絲黯然的獨特氣質(zhì)，都被畫家拿捏得游刃有余。一切情緒都從畫像的眼神中傾瀉而出，攝人心魄。這幅畫也是烏菲齊美術(shù)館的鎮(zhèn)館之寶。

作品中，拉斐爾秉持其一貫的柔和與莊嚴兼具的畫面色彩理念，用色簡單，對比大膽且和諧均衡。集中于面部的光線與陰影塑造出人物棱角分明的五官，質(zhì)感飽滿。而黑色的帽子和工裝袍則增強了畫面的穩(wěn)重感。即使是飄逸的流行發(fā)式、時尚的衣著，也沒有令人物有一絲輕浮之感。

拉斐爾筆觸細膩、利落，線條柔韌，使人物的膚色幻化出柔和、圓潤、飽滿的調(diào)和之美。畫面整體傳遞出復(fù)雜的情緒，呈現(xiàn)著靜穆、平和的氣氛。畫中人回望一瞬的動感，如寧靜的小溪中汩汩而出的涌泉，呈現(xiàn)了動靜結(jié)合的最佳狀態(tài)。

這可能是拉斐爾自己最滿意的一幅自畫像。據(jù)傳，拉斐爾為了炫技，在畫像中自己的右眼皮上畫了一枚心形的水滴。這真的只是為了炫技嗎？

拉斐爾，意大利人，畫家、建筑師。他1483年4月6日出生，1520年4月6日去世。拉斐爾的出生日期竟然與去世日期一樣？！

他去世時僅有37歲。他在連續(xù)高燒15天后，在生日這天離奇死亡。而至今，人們也沒有找到導(dǎo)致他死亡的原因。這一個個的謎團困擾著我……

達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾被稱為文藝復(fù)興后三杰。拉斐爾是三人中最年輕的一位，同時也是另外兩位的“小迷弟”。拉斐爾的身世其實很悲苦，雖然小時候家境富有，卻在8歲時就失去了母親，11歲時又失去了父親。不過父母為他的早期教育打下了堅實的基礎(chǔ)。大概在11歲到15歲時，拉斐爾在大師佩魯吉諾（意大利翁布里亞畫派奠基人，和達·芬奇、波提切利是同學(xué)）的工作室做學(xué)徒。他極具天賦且勤學(xué)苦練，通過認真觀察、仔細揣摩，他能夠快速、準確地領(lǐng)會、掌握老師的繪畫技法；他能在研究學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，綜合幾乎所有前輩藝術(shù)家和當(dāng)下畫家的優(yōu)點，為己所用。這期間，年輕的拉斐爾漸漸顯露出自己出色的藝術(shù)才華。

藝術(shù)史家克勞迪奧·斯特里納迪這樣評價拉斐爾：“可以毫不夸張地說，他一登上畫壇，就已經(jīng)是一位大師了，接下來他需要做的，只是超越自己而已。”

18歲就能夠完成教堂的祭壇畫，20歲聲名鵲起，26歲前往梵蒂岡深造并創(chuàng)作了《雅典學(xué)院》等壁畫，30歲已達到登峰造極的水平……他一生留有300余幅畫作。

在意大利的首都羅馬，有一座始建于公元前27年至公元前25年之間的羅馬帝國時期的建筑——萬神殿，是羅馬古老的建筑之一，被稱作“羅馬奇跡”。拉斐爾就長眠于此。

他的墓志銘上刻著：

當(dāng)他在世時，大自然深恐被他征服；

當(dāng)他謝世時，又怕隨他而去。

深入研究過藝術(shù)創(chuàng)作心理的弗洛伊德說：“所謂的創(chuàng)作心理，其實就是‘幻想。”

華燈初上，夜色闌珊，走在燈影斑駁的街道上，遠處是皓光閃耀的車海銀河，身邊的路人依舊行色匆匆。

人恍惚，心流連……拉斐爾在畫這幅《自畫像》的時候，他在想些什么呢？

23歲時的他，應(yīng)該也有斑斕的夢想和對未來的無限期許吧！