⊙王翰琳 李添藝[廣西藝術(shù)學(xué)院,南寧 530022]
在保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的背景下,彩調(diào)作為一種世代相傳、與民眾生活密切相關(guān)的地方傳統(tǒng)戲曲,承載著深厚的文化底蘊(yùn)。從保護(hù)文化遺產(chǎn)的角度對彩調(diào)獨特的藝術(shù)價值進(jìn)行考察研究,不僅能夠體現(xiàn)地方風(fēng)土人情,也表達(dá)了當(dāng)?shù)孛癖妼γ篮蒙畹南蛲?。同時,通過對彩調(diào)表演風(fēng)格、角色行當(dāng)、戲曲劇目等方面進(jìn)行考察研究,一方面能夠更好地保護(hù)和傳承地方劇種,提高人們對傳統(tǒng)文化的認(rèn)識,另一方面也加強(qiáng)了對地方劇種的認(rèn)識與思考,為民間劇團(tuán)的生存和發(fā)展提供了新的研究角度。
彩調(diào)是由桂林鄉(xiāng)村歌舞發(fā)展而來的一種“對子調(diào)”,由民歌、說唱等形式發(fā)展而來,是廣西的一種地方傳統(tǒng)戲曲。彩調(diào)劇目多以愛情、勞動、家庭生活等為主題。2006 年,彩調(diào)被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,入選“非遺名錄”為地方劇種帶來了資金、政策和培養(yǎng)傳承人等方面的優(yōu)勢。改革開放之后,在現(xiàn)代科技文化的影響下,國家政策的扶持使得處于困境甚至瀕臨滅絕的傳統(tǒng)戲劇重新煥發(fā)了活力。基于此,筆者前往彩調(diào)的發(fā)源地——桂林市永??h進(jìn)行調(diào)查,通過對就任于永??h文化館的吳紹棠老師的采訪,了解到在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)背景之下,彩調(diào)的發(fā)源地、傳統(tǒng)劇目的傳承與現(xiàn)代劇目的創(chuàng)新、民間彩調(diào)隊的生存現(xiàn)狀,以及地方劇種未來的發(fā)展。
清道光、光緒年間,彩調(diào)由北向南流傳,經(jīng)由“一代宗師”蒙廷章的傳唱,彩調(diào)已遍及桂北地區(qū)。蒙廷章(1814-1874),廣西永??h崇化里蒙嶺(今羅錦鄉(xiāng)林村蒙嶺人),作為廣西彩調(diào)的集大成者,他在長期的表演實踐中為彩調(diào)發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。蒙廷章16 歲開始彩調(diào)生涯,不久便成為出色的彩調(diào)演員,此時彩調(diào)在羅錦鄉(xiāng)非常受人歡迎,無論是日常勞作、宗族聚會,還是逢年過節(jié)、祭灶迎神都要請彩調(diào)師傅表演。有資料記載,分身乏術(shù)的蒙廷章只好“日唱福塘夜庵山,屯坪妝罷過江灣,子時才離高紫寨,一乘又往干溝臺”,當(dāng)?shù)匾灿兄盁o章不成調(diào)”的說法。如今,蒙廷章的出生地(今永??h羅錦鎮(zhèn)林村)被視為彩調(diào)發(fā)源地,后世也將他安葬于彩調(diào)開始的地方。如今,彩調(diào)已成為具有一定影響力的地方劇種。作為重要的文化名片,它對永??h文化事業(yè)的發(fā)展也起到了帶動與扶持的作用。自1986 年起,永福縣每年都會組織全縣性的“茅江之夏”彩調(diào)大賽。自彩調(diào)被選入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄后,永??h政府也進(jìn)一步加大了對彩調(diào)的扶持力度,2011 年,永??h羅錦鎮(zhèn)林村彩調(diào)傳習(xí)基地也正式掛牌成立。
早在清光緒年間,彩調(diào)受湖南花鼓戲、桂劇和江西采茶戲的影響,由小丑、小旦的“二小戲”發(fā)展成為有人物故事出現(xiàn)的小生、小旦、小丑的“三小戲”。在桂北農(nóng)村出現(xiàn)了“七緊、八松、九快活”組成的、融合了南派武術(shù)與戲曲形體表演的“過山班”,積累了《雙看相》《雙打店》《瞎子算命》《王三打鳥》《三看親》等36 出“三小戲”,當(dāng)?shù)胤Q“江湖調(diào)”。辛亥革命前后,“過山班”也發(fā)展成半職業(yè)性的彩調(diào)班子,原有的36 出“三小戲”轉(zhuǎn)變?yōu)楦鶕?jù)小說和民間故事編演的“大調(diào)子戲”,比如,《二女爭夫》《一抓抓磨豆腐》《打爛瓢》《惡媳變?!返葎∧?。據(jù)不完全統(tǒng)計,廣西彩調(diào)傳統(tǒng)劇目有568 個,其中用文字記錄下來的劇本有459 個,還有大量的口傳和手抄本流傳在民間。彩調(diào)作為具有深厚文化底蘊(yùn)的地方劇種,在漫長的歷史中,彩調(diào)創(chuàng)作過程中所形成的某種程式化的表現(xiàn)方式,也很容易變成一種對時代同步的阻滯,如何使彩調(diào)的“根”得以延續(xù),唯一的出路就是創(chuàng)作,而創(chuàng)作的關(guān)鍵在于創(chuàng)新。目前被收錄在冊的現(xiàn)代彩調(diào)劇目有《嬰兒媒》《父與子》《考屯官》《困難戶扶貧》《最美夕陽紅》《小康之路》等。通過劇本的創(chuàng)新,不僅讓編劇的創(chuàng)作水平有了大幅提高,新劇本也讓彩調(diào)更加貼近群眾、貼近生活,吸引了越來越多的人觀看和喜愛彩調(diào)。
彩調(diào)的表演藝術(shù)有著濃郁的地方特色,在“三小戲”中最突出,它在形式上繼承了民間傳統(tǒng)的一些藝術(shù)特點,又借鑒了其他地方戲曲藝術(shù)的技巧。彩調(diào)語言為桂柳方言,屬西南官話語系,也就是永??h本地方言,如果用普通話去演彩調(diào),就沒有很好的效果。彩調(diào)在桂西地區(qū)傳開后,因其唱腔中常用“哪嗬咿嗬嗨”為襯詞,故民間又稱其為“哪嗬嗨”或“咿嗬嗨”。除了方言特色以外,彩調(diào)的表演藝術(shù)主要有三件寶:扇子、手巾、彩帶。扇子是彩調(diào)表演中非常重要的一件道具,居于三件寶首位。老生、小生和小丑使用扇子的方式都不同,丑角矮樁、高樁使用扇子的方式也不同。在彩調(diào)中,用舞扇花來表達(dá)情緒的有三打五動、圓球扇、高低扇、蝴蝶扇、擺扇、搖扇、波浪扇等。在彩調(diào)中,還有一種特殊用途:掃帚。此外,它還可充當(dāng)火炬、畫卷、匕首,甚至可以當(dāng)鐵錘。所以說,扇子有“萬能道具”之稱。例如《王三打鳥》里,毛姑妹在打掃院子時,做了一個打開籠子,喂雞,灑水,掃地等動作,并將扇子當(dāng)作盤子,盆子,掃帚,簸箕等工具,表現(xiàn)得栩栩如生,非常漂亮。第二件寶是手絹,男女都可以用,現(xiàn)在彩調(diào)劇中的手絹用法已改良為與東北二人轉(zhuǎn)手絹的旋轉(zhuǎn)方式相似。最后一件寶是彩帶,彩調(diào)劇中彩帶的運用也進(jìn)行了很大的調(diào)整,從前的彩帶類似于藝術(shù)體操中的彩帶,演出效果欠佳,如今改良成一根綢緞,可以當(dāng)腰帶,甚至是扁擔(dān)來使用,這都是與時俱進(jìn)的一些改變,“三件寶”也是彩調(diào)劇的特色之一。
彩調(diào)是從鄉(xiāng)村民間中衍生出來的,其內(nèi)容都是表現(xiàn)鄉(xiāng)村勞動人民的生活,其表演者也大都是鄉(xiāng)村中的農(nóng)民。因此,彩調(diào)人的臉譜又以“小花臉”為其主要特點,并以此為特點。小花臉也被稱為白鼻,或者粉鼻,它是指在鼻子上勾勒出自然界中的花朵和動物,如豆腐臉、紅鼻臉、牦牛臉、螞蠣臉、螃蟹臉、鯉魚臉、蜻蜓臉、桃子臉、陰陽臉、月亮臉、梅花臉、蝴蝶臉、火罐臉、太陽膏臉、金錢臉、元寶臉等。這些臉譜被運用于形形色色的角色,體現(xiàn)了人與自然的和諧。人與動物的關(guān)系,在人類發(fā)展的不同階段,在不同民族、不同文化中,都有其具體的表現(xiàn)形式和內(nèi)容,但它們始終貫穿著“以人為本”的理念。因此,它也直接反映了當(dāng)時人們的價值取向和人文觀念。
針對永??h文化館彩調(diào)劇傳承負(fù)責(zé)人的采訪,筆者了解到吳紹棠老師從年幼時期聽到文工團(tuán)長輩們演唱彩調(diào),便開始喜愛上彩調(diào)劇,萌生了學(xué)習(xí)彩調(diào)的想法,直到初中畢業(yè),1979 年,吳老師考進(jìn)了當(dāng)時的彩調(diào)團(tuán),對于彩調(diào)劇進(jìn)行系統(tǒng)性的學(xué)習(xí),1984 年調(diào)到永??h文化館,成為一名彩調(diào)劇導(dǎo)演,有長達(dá)四十多年的工齡,對于吳紹棠老師在永??h縣城與羅錦鎮(zhèn)林村,所做的彩調(diào)劇相關(guān)工作與實踐進(jìn)行調(diào)查,可以窺見彩調(diào)劇在鄉(xiāng)鎮(zhèn)地區(qū)的發(fā)展現(xiàn)狀。
吳紹棠老師的學(xué)生年齡跨度很大,大多是小學(xué)生,或者是老年人,當(dāng)提及學(xué)習(xí)彩調(diào)劇的人之多少的問題時,吳老師真誠地說道,原來許多父母都是反對送孩子來學(xué)彩調(diào)劇的,大多認(rèn)為學(xué)習(xí)戲曲表演會影響學(xué)習(xí)成績,所以吳老師將授課時間特意調(diào)整到學(xué)生下課的時間,或者是雙休日,這樣更方便孩子們能夠兼顧戲曲學(xué)習(xí)與學(xué)校的課堂學(xué)習(xí),除此之外,如若農(nóng)村的孩子,取得了彩調(diào)劇表演相關(guān)的獎項,父母則會更加支持他們學(xué)習(xí)彩調(diào)劇。例如,永福縣的福壽節(jié),能夠前往縣城進(jìn)行線上同步直播的彩調(diào)劇表演,甚至前往桂林市和南寧市參加演出,父母則會完全樂意孩子花時間于此。吳老師還提到,他多年前曾在教育局做過彩調(diào)劇學(xué)習(xí)班的活動,是對所有人開放的免費課堂,當(dāng)時卻僅有四個人報名上課,可見民眾們對于彩調(diào)劇學(xué)習(xí)的興致并不高,直到吳老師參與的彩調(diào)劇,被前來永??h挑選地方戲表演的戲曲比賽團(tuán)隊看中,吳老師帶領(lǐng)彩調(diào)劇團(tuán)隊,從海選到?jīng)Q賽,從永??h到北京,一路過關(guān)斬將,參賽過程中最艱辛的部分,就是資金的短缺,一共二十五個人,費用高達(dá)十幾萬,所幸得到了政府的關(guān)注與教育局的扶持,最終喜獲金牌,之前開展的彩調(diào)劇學(xué)習(xí)班的學(xué)員也越來越多,許多人慕名而來,現(xiàn)在發(fā)展為兩三個班的人數(shù)。
談及民眾對于彩調(diào)劇的喜愛程度,吳紹棠老師熱情地介紹道,永福劇院附近的公園里時常有唱彩調(diào)的人,相較于縣城觀眾,村民更加喜歡看彩調(diào)劇的演出,紅白喜事或者慶?;顒佣紩埐收{(diào)劇班,大家有個機(jī)會能夠聚集在一起,熱熱鬧鬧地看一場彩調(diào)劇的表演,也是村民們?yōu)閿?shù)不多的娛樂活動之一。吳紹棠老師直言,彩調(diào)劇未來的發(fā)展一定會越來越好,原先彩調(diào)劇僅能得到民眾的喜愛,單靠熱情是難以更好地傳承與發(fā)展下去的,但是現(xiàn)在教育局與政府都開始重視起地方戲的保護(hù)工作,彩調(diào)劇也成功申請了非物質(zhì)文化遺產(chǎn),以前老文工團(tuán)的舊址,如今改為了非遺中心,容納了全區(qū)的戲曲表演。吳老師對于彩調(diào)劇未來的相信與期望,包含了對于政府近年來愈加關(guān)注的欣喜,以及內(nèi)心對于彩調(diào)劇的熱愛。
彩調(diào)劇最初只有旦角與丑角兩種行當(dāng),到后來添加了生角進(jìn)去,而丑角行當(dāng)也劃分為正丑,褶子丑與爛丑,分別扮演不同性格與身份的人,以不同的身段與扇花表演,更加生動地表現(xiàn)出劇中的人物形象,吳紹棠老師表示自身并沒有固定的表演行當(dāng),他自稱從小到老,從生到丑都可以演,初學(xué)彩調(diào)劇之時,練習(xí)基本功是沒有行當(dāng)?shù)膮^(qū)分的,到了演員的青少年時期,便要根據(jù)個人條件與身體情況,分配最適合的行當(dāng)與劇目。吳紹棠老師還指出,彩調(diào)劇與體操運動有異曲同工之妙,演員越小學(xué)習(xí)便越好,因為剛開始就是鍛煉一些基本功,練嗓與壓腿等訓(xùn)練項目,再往后才是身段的學(xué)習(xí),這一點倒是與其他劇種的訓(xùn)練情況基本一致。彩調(diào)劇的身段與曲子是相當(dāng)迷人的,例如,永??h耳熟能詳?shù)摹锻跞蝤B》中的曲子《四門摘花》,引得無數(shù)民眾爭相學(xué)演與學(xué)唱,作為導(dǎo)演,吳紹棠老師提到劇本也同樣重要,甚至可以說第一個關(guān)注的便是一劇之本,彩調(diào)劇劇本要同時具備喜劇效果與教育意義,比起傳統(tǒng)戲的編演,更難的是現(xiàn)代戲的創(chuàng)作與排演,如果想寫一些新時代的彩調(diào)劇,就得最好緊跟社會時事熱點,立足于民眾的現(xiàn)實生活,緊貼時代脈搏,遵從主流意識形態(tài)。例如,近幾年便聚焦于反腐倡廉與團(tuán)結(jié)抗疫等劇本題材,每年都會有編劇進(jìn)行創(chuàng)作與編寫,創(chuàng)作后會集中送給桂林的國家一級編劇進(jìn)行修改,提出相關(guān)的修改意見,每年也會針對劇本的創(chuàng)作,召開劇本創(chuàng)作會,修改好的劇本就會分發(fā)到各個鄉(xiāng)鎮(zhèn)進(jìn)行表演。至于曲詞與臺詞的方言問題,吳老師指出永福縣的彩調(diào)劇均使用的是本地方言,這樣更加貼近群眾,更加親近于日常生活,以達(dá)到演出的最佳效果。關(guān)于現(xiàn)在的彩調(diào)劇的劇情中是否還存在封建迷信的內(nèi)容,吳紹棠老師指出,積極向上的情節(jié)是得到允許的,以前不能有鬼神相關(guān)情節(jié)的出現(xiàn),但是現(xiàn)在為了保護(hù)與保留一部分傳統(tǒng)戲,可以將內(nèi)容的限制放寬,只要是鼓勵觀眾“活在當(dāng)下”,有正向價值觀的引導(dǎo)就可以,需要具有一定的教育意義,傳達(dá)出不要將人生的希望寄托于封建迷信之上的含義,這也是從變通的角度,對于部分傳統(tǒng)戲進(jìn)行取其精華的保護(hù)與去其糟粕的傳承。
“茅江之夏”農(nóng)村彩調(diào)大賽,有三十七年的歷史,吳紹棠老師第一年就參與其中,據(jù)吳老師口述可得知,最初的“茅江之夏”比賽,并不是單純的彩調(diào)劇表演比賽,而是包含了舞蹈,小品與話劇等藝術(shù)形式的比賽,直到第八屆的“茅江之夏”才改為正式的彩調(diào)劇表演大賽,每一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)都必須參與其中,政府與教育局的投資也很大,從預(yù)賽到?jīng)Q賽的選拔,雖然是農(nóng)村業(yè)余的彩調(diào)劇演員,但是比賽的流程及水平卻不失水準(zhǔn),大概有二十幾支農(nóng)村彩調(diào)隊,從早到晚的演出與比賽,由于演出時間有限,每個節(jié)目的時間被控制在二十分鐘左右,預(yù)賽選出九個節(jié)目進(jìn)入決賽,而決賽當(dāng)中則有優(yōu)秀獎、三等獎,二等獎與一等獎這幾個獎項,獎金不等,以此可以激發(fā)各鄉(xiāng)鎮(zhèn)學(xué)演彩調(diào)的熱情,而“茅江之夏”的比賽分為三種形式,分別為傳統(tǒng)彩調(diào),現(xiàn)代彩調(diào)與“三件寶”,傳統(tǒng)戲表演用時二十分鐘,現(xiàn)代戲表演用時二十分鐘,剩下的三分鐘,便是“三件寶”的比拼。
對于農(nóng)村舞臺上彩調(diào)劇的表演,永??h羅錦鎮(zhèn)林村的彩調(diào)隊演員介紹道,所有的演出都沒有編排,即興演出,排戲?qū)τ谵r(nóng)村的彩調(diào)隊而言是不切實際的,演員從四面八方趕來,提前排練的時間得不到保障,如若是參加“茅江之夏”的比賽,所有的身段就要進(jìn)行細(xì)致的編排,日常表演就以即興的方式呈現(xiàn)即可,由于現(xiàn)場也沒有臺詞的提示,演員的表演就會有一定的臨場發(fā)揮在其中,這樣的戲曲表演形式,類似于意大利的即興戲劇,不同之處在于,演員們說唱詞與曲調(diào)早已記在腦子里,雖然不知背誦的成分占比多少,但是這樣隨意的表演方式,卻也不影響觀眾觀賞表演時的熱情與專注。雖然大部分農(nóng)村業(yè)余彩調(diào)隊的演員都是老年人,但也有一部分年輕的演員帶著孩子前來學(xué)演彩調(diào),沒有專業(yè)的老師來進(jìn)行系統(tǒng)的教授,當(dāng)?shù)乩夏甑难輪T就成為小朋友們的老師,例如,反串小生的周美珍老師,就教授許多當(dāng)?shù)卮迕竦暮⒆觽儗W(xué)習(xí)彩調(diào),在林村慶祝令公節(jié)的當(dāng)晚,初學(xué)彩調(diào)的孩子們就為村民們帶來了一些劇目的表演,收獲了村民的掌聲與歡笑,由此也能體現(xiàn)出彩調(diào)劇頗受林村村民們的喜愛。
彩調(diào)劇的發(fā)展得到國家及政府的高度重視之后,有力地促進(jìn)了永??h及更多鄉(xiāng)鎮(zhèn)中農(nóng)村彩調(diào)隊的發(fā)展,也使得年輕一代更有學(xué)習(xí)彩調(diào)之熱情,現(xiàn)代彩調(diào)劇的發(fā)展應(yīng)當(dāng)更加立足于現(xiàn)實生活,以人為本,把握時代精神,創(chuàng)作出更多符合現(xiàn)代人審美的劇目。從非遺傳承視閾之下,探討農(nóng)村彩調(diào)劇的發(fā)展現(xiàn)狀,對于彩調(diào)劇歷史的溯本求源,對于當(dāng)下永??h彩調(diào)劇與羅錦鎮(zhèn)林村農(nóng)村彩調(diào)隊的現(xiàn)狀之考察,能夠探究到瀕危地方戲的生存狀態(tài)以及申請非遺后重新復(fù)蘇的機(jī)遇,從而引發(fā)對于傳統(tǒng)戲曲的保護(hù)與傳承發(fā)展的思考。