陳緯

中國書法發(fā)展有幾個重要歷史節(jié)點，晉“尚韻”、唐“尚法”、宋“尚意”、明“尚態(tài)”。

唐代“尚法”書風(fēng)如高峰擋住宋人書法發(fā)展的出路，宋人只能另辟蹊徑，突破唐人技法高度完備的樊籬，闖出一條“尚意”新路。與唐人“尚法”的主流相比，宋人書法更注重意趣的抒發(fā)和個人情感的宣泄，表現(xiàn)出一種任情適性的自由，更接近藝術(shù)的本質(zhì)。

以蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄“宋四家”為代表，宋代“尚意”書法呈現(xiàn)崇尚新意、凸顯個性的時代風(fēng)格，重內(nèi)涵輕表象、重意趣輕法度，強調(diào)意在法前。蘇東坡說，“我書意造本無法”，又說其書“無意于佳乃佳”。傳說蘇東坡喜歡酒后寫字，任意揮灑，將創(chuàng)作與個人內(nèi)心情趣表達高度統(tǒng)一。這種借筆墨表達情感的藝術(shù)主張?zhí)嵘秊闀▌?chuàng)作最高境界的思想，以深厚的文化修養(yǎng)滋蘊高度自我表現(xiàn)意識的書風(fēng)，為后世提供了“學(xué)古不泥古、破法不悖法”的實踐范本，成為中國書法審美風(fēng)向標。

“意造大觀——宋代書法及影響特展”展出自北宋以降歷代書法名家的精品，從策劃理念和展覽結(jié)構(gòu)安排上，呈現(xiàn)宋元明清各歷史時期的書法美學(xué)特征，勾勒中國書法浪漫主義創(chuàng)新之路的曲折發(fā)展進程?？梢郧逦闯?，書法的創(chuàng)新發(fā)展都在一定程度上受惠于宋代“尚意”美學(xué)的遺產(chǎn)，既尊重傳統(tǒng)規(guī)律，又追求個性和創(chuàng)新，成為中國書法的審美精神。

從展覽結(jié)構(gòu)的安排上，分“貞珉萃英”“我書意造”“布濩流衍”三個板塊。在策展思路上，通過展品組織與展示，呈現(xiàn)三個命題：

一是杭州在宋代書法史中的歷史地位與作用。

“宋四家”與杭州有著一定的歷史淵源。蘇軾曾兩度在杭州為官，時間合計五至六年，在杭州留下豐富的文化遺產(chǎn)，是杭州最為著名的歷史代言人。黃庭堅與浙江有一定的歷史因緣，和蘇東坡亦師亦友，并稱“蘇黃”。他又是蘭溪女婿，早在唐代，他的祖籍為金華浦江。米芾在35歲的時候曾做過杭州從事，以后又去過湖州、紹興等地，留有許多墨跡碑刻。蔡襄晚年受朝廷排擠，到杭州任知州，這是他平生最后一任的官職，時間為一年，這次展出選了一件他于杭州任上所書《持書帖》。杭州無疑是“尚意”書風(fēng)的發(fā)生地之一。

作為南宋故都，杭州遍及環(huán)西湖域內(nèi)的兩宋遺存摩崖石刻碑拓數(shù)量龐大、內(nèi)容豐富、題刻精美，最能體現(xiàn)杭州作為宋代書法文化中心的歷史地位。西湖風(fēng)光宜人，蘇東坡曾說“杭州之有西湖，如人之有眉目”。宋代文人墨客競相在這里的摩崖上留下字跡，大有“到此一游”之意。如蘇軾于杭州知州任上留下的《大麥嶺題名》、米芾任杭州從事時留下的《方圓庵記》《琴臺》、朱熹的《曇山題名》、賈似道的《龍泓洞題名》以及司馬光書《家人卦》《樂記》《中庸》等。這些碑刻不但表現(xiàn)宋人書法之美，同時也讓后人一窺字里行間的歷史信息。如抗金英雄韓世忠命12歲兒子韓彥直所書《翠微亭題名》，位于靈隱飛來峰冷泉溪上方的“翠微亭”，其名應(yīng)來自岳飛遺詩《登池州翠微亭》句：“經(jīng)年塵土滿征衣，特特尋芳上翠微。好水好山看不足，馬蹄催趁月明歸。”讀這塊碑記，分明聽到韓世忠當年面對西湖，遠眺風(fēng)波亭，發(fā)出無奈與悲傷的一聲浩嘆。

在“貞珉萃英”這一展覽板塊，除摩崖碑刻外，還有體現(xiàn)兩宋書法風(fēng)雅蘊藉的“法帖”與“銘刻”。南宋朝廷與民間均刻帖成風(fēng)，原南宋權(quán)臣韓侂胄令門客將家藏名書編次拓印成的著名法帖《群玉堂帖》，至今十已喪半，這次展出有卷四《懷素千字文》和卷六《蘇帖》。還有南宋拓本《紹興米帖》，系當時由皇家主持將米芾書跡刻成的法帖。

蘇軾書法石刻傳世擘窠大字以《醉翁亭記》《豐樂亭記》《奎宸閣碑》《表忠觀碑》等最為著名。展出的《豐樂亭記》原為羅振玉舊藏，是南宋拓本。元豐元年（1078）原刻、南宋重刻的《表忠觀碑》由蘇軾奉敕撰文并書。蘇軾這兩碑楷體大字書寫嚴謹、情感飽滿，字大見方，楷中稍帶行書意，氣象雍容大度，是蘇軾“意造”書寫精神的直觀體現(xiàn)。

二是宋代“尚意”書風(fēng)的緣起、特征與發(fā)展。

宋代“尚意”書風(fēng)的形成，其思想武器即起源于唐代中期的禪宗。禪宗，吸收儒、道思想，實現(xiàn)三教合一。作為佛教的一個派別，發(fā)展至宋代已成為士大夫的宗教。禪宗思想影響著宋代文藝，面對唐以來技法完備的發(fā)展瓶頸，宋人“尚意”書風(fēng)轉(zhuǎn)而追求“無法之法”“不工之工”，主張“我書意造”“信手自然”，與禪宗“直指人心”“見性成佛”觀念相一致。禪學(xué)與書法有著天然的互通之處，互為影響。自北宋以來，善書僧人代不乏人，直指人心、自然流露的禪僧書法，拓展了“尚意”書法的表現(xiàn)空間。

這次展出南宋張即之楷書《華嚴經(jīng)》選頁和兩位禪宗高僧密庵咸杰、無學(xué)祖元的真跡。他們都與杭州徑山寺有歷史關(guān)聯(lián)，為此又在徑山寺設(shè)了一個分展區(qū)“澹然世界寬——宋元明清禪宗墨跡展”，展出自宋以來歷代高僧的禪宗書法。

南宋愛國詩人陸游存世代表作《自書詩卷》是這次展出的最大亮點。這是陸游80歲在紹興故里所寫的八首詩，都是寫他與村中父老交往及鄉(xiāng)村生活的題材，親切可愛。陸游書名為詩名所掩，作為“南宋四家”之一，其草書學(xué)唐代張旭，行書學(xué)五代楊凝式，書跡飄逸風(fēng)流。從他這件晚年代表作來看，書體不計工拙，章法不拘成法，將“胸中磊落藏五岳”的思想境界運用于草書之中，正契合蘇軾“我書意造”的境界。

事物的發(fā)展總是否定之否定的曲折迂回過程?！吧幸狻睍L(fēng)到了南宋末年，人們對法度的輕視，導(dǎo)致南宋后期的書法走向頹廢沒落的邊緣，基本沒有出現(xiàn)有作為的書法家。物極必反，這時候，作為元代藝壇領(lǐng)袖的趙孟頫振臂一呼，高舉“復(fù)古”旗幟，主張宗法“二王”，回到書法“正脈”，矯正南宋末期頹敗書風(fēng)的走向，意義非凡。展覽特別選擇趙氏深得“二王”精髓的代表作《洛神賦卷》，是這段書法發(fā)展歷史節(jié)點的一個觀照。

三是“尚意”書風(fēng)對歷代書法美學(xué)思潮的影響。

元以來至明初，書法創(chuàng)作提倡“復(fù)古”，書必晉唐。到了明代前期，書法走向沉寂，不講創(chuàng)新，流行沒有個性、中規(guī)中矩的書風(fēng)——“臺閣體”。溫州人姜立綱14歲便被選為朝廷的“中書舍人”，寫得一手標準楷書，技法嫻熟，無懈可擊，人稱“圣手”。這次展出他傳世唯一一件的草書作品《李太白夢游天姥吟留別》，用筆流暢自然，一氣呵成，無絲毫刻意雕琢之感，深得懷素神韻，使我們窺得這位“臺閣體”殿軍人物的另一面。

明代中期，一些書法家已不滿足毫無生氣的“臺閣體”書法，開始探索創(chuàng)新，遠從宋人“尚意”書風(fēng)尋找突破口，以改變明初以來低靡單調(diào)的書法審美趣味，以祝允明、文徵明為代表的“吳門書派”成為明代中期書法發(fā)展的主流。祝、文兩位是書壇領(lǐng)袖，陳道復(fù)、王寵等為中堅，還包括沈周、吳寬等前輩。他們都受黃庭堅、蘇東坡和米芾的影響，特別受黃庭堅影響最大。這次展覽都有他們的精品展出。

祝允明的最大貢獻是重新倡導(dǎo)北宋“尚意”書風(fēng)，他整合黃庭堅草書與唐代“顛張醉素”的草書，創(chuàng)造出一種新式的草書樣式，并成為明代草書的典范，開創(chuàng)了明代浪漫主義書法的先河，同時引領(lǐng)后代書家推向高潮。

徐渭才華橫溢，一生命運多舛，是個狂人、妄人。當病理上的瘋狂轉(zhuǎn)化為藝術(shù)行為，會創(chuàng)造出常人所無法企及的高度，因此徐渭又稱“東方梵高”。他的狂草用筆狼藉，線條粗獷，馳騁奔騰；他將字的間架打散，服從整體作品效果。他的這種舍棄局部技巧美感價值，一切為了整體的視覺效果的“破壞性”特點，開啟和引領(lǐng)了晚明“尚態(tài)”書風(fēng)，把中國書法創(chuàng)新引向了新的高峰。在他之后，人們對書法的審美有了新的認識境地，之后出現(xiàn)一大批燦如繁星的表現(xiàn)主義書法大師。

到了晚明，王陽明“心學(xué)”受到知識分子的追捧。書法創(chuàng)作強調(diào)感性，崇尚自然，書法家在創(chuàng)作中將思想、情感、理想等等投射到創(chuàng)作之中，非常接近陽明心學(xué)“知行合一”的主張。同時，物質(zhì)生活的改變與書寫工具的革新給書法創(chuàng)作帶來新的面貌。晚明出現(xiàn)市場經(jīng)濟的資本主義萌芽，人們的居住環(huán)境擴大以及羊毫筆與生宣的大量使用，大大拓展書法創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)空間，書法作品從案上走向墻上，出現(xiàn)了大尺幅的立軸作品。

這些原因都為明代晚期出現(xiàn)極具個性風(fēng)格的書法大師群體創(chuàng)造了歷史條件。這批在中國書法史上熠熠生輝的名字有徐渭、張瑞圖、黃道周、倪元璐、王鐸、傅山、八大山人……如此多的大師集中出現(xiàn)在同一個歷史時期，可以說空前絕后。

在“布濩流衍”板塊展出作品的這批明清書法名家，都是受宋代“尚意”書風(fēng)影響的藝術(shù)創(chuàng)新大師，個個自有特色風(fēng)格，充滿浪漫主義的藝術(shù)色彩，在中國書法史上獨當一面。明之后，清初的“揚州八怪”以及整個有清一代至民國“碑帖結(jié)合”的創(chuàng)作思潮，追根溯源，都得益于追求個性、追求內(nèi)涵、追求風(fēng)格的“意造”精神，這條浪漫主義的創(chuàng)新之路，一直影響至今，成為書法藝術(shù)乃至整個中國傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的至高境界。

（作者系本次特展策展人）