蔡廣潤 太原師范學(xué)院

一、裝飾性繪畫的定義

裝飾性繪畫是一種具有實用性的藝術(shù)形式，裝飾性繪畫的主要目的是裝飾家庭環(huán)境，起到美觀作用。裝飾性繪畫起源于古代，早期這種藝術(shù)形式?jīng)]有獨立的名稱，實用性強于藝術(shù)性，隨著經(jīng)濟和藝術(shù)的發(fā)展，到了19世紀，裝飾性繪畫成為一種專門的藝術(shù)。隨著生活水平的提高，歐洲的資產(chǎn)階級開始尋找藝術(shù)家設(shè)計裝飾自己的家庭空間。

裝飾性繪畫的起源可以追溯到新石器時代的彩陶紋樣、洞窟壁畫、漢代的畫像石與畫像磚以及民間剪紙藝術(shù)等，這些藝術(shù)就是為了裝飾墻壁、家庭空間，具有很強的實用性。后期，裝飾性繪畫成為一種專門的藝術(shù)。在漫長的發(fā)展過程中，裝飾性繪畫中融入了簡潔凝練的美學(xué)語言，在裝飾性繪畫中體現(xiàn)了19世紀歐洲的審美觀念，在具象和抽象的廣闊視野中，遵循形式美的規(guī)律，運用夸張、變形等手法，對自然的物象進行加工，以達到美的視覺效果。

裝飾性繪畫具有實用性與藝術(shù)性，在發(fā)展過程中，實用性強于藝術(shù)性。在創(chuàng)作過程中，裝飾性繪畫具有雙重意義，一方面是創(chuàng)造美，另一方面具有使用功能。裝飾性繪畫是一種表達方式，具有雙重意義，通過藝術(shù)家的加工制作來傳達其獨特的藝術(shù)思想。

二、馬蒂斯對裝飾性繪畫的理解

馬蒂斯是法國著名的油畫家，在19世紀末20世紀初，以鮮艷的色彩、狂野的筆觸等藝術(shù)特征而聞名。馬蒂斯是野獸派的領(lǐng)袖，推動了20世紀現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展。馬蒂斯對裝飾性繪畫的關(guān)注源于其早期的藝術(shù)生涯，馬蒂斯深刻地受到東方藝術(shù)的影響。在非洲旅行時還被非洲藝術(shù)的變形和夸張所吸引，在后期創(chuàng)作中變形和夸張成為其畫面的表達方式。隨著經(jīng)濟的發(fā)展，全球的文化交流日益密切，東方藝術(shù)開始傳入西方，對馬蒂斯的藝術(shù)思想產(chǎn)生了重大的影響。馬蒂斯的繪畫不再像傳統(tǒng)繪畫那樣注重細節(jié)與寫實，而是注重畫面的簡單化、幾何化，不是簡單地再現(xiàn)客觀事物，而是通過加工制作，根據(jù)自己的藝術(shù)理念來美化畫面，增強畫面的表現(xiàn)力。

馬蒂斯的作品具有顯著的藝術(shù)特征，可以歸納為以下幾點：（1）作品具有平面性；（2）強調(diào)線條的流動性；（3）線條成為畫面的主要構(gòu)成因素；（4）運用純凈、鮮艷的色彩；（5）對比、補色的運用；（6）裝飾性手法的運用。馬蒂斯的作品具有震撼人心的效果，充分借鑒了各種藝術(shù)流派和東方圖案元素等。馬蒂斯的作品更加偏向平面化的物體，使用簡單的幾何形式來描繪物體。馬蒂斯根據(jù)自己的藝術(shù)理念對畫面進行加工處理，使畫面中的元素完美融合，呈現(xiàn)出震撼的畫面效果。馬蒂斯的作品能夠給人帶來視覺上的享受，使欣賞者在欣賞畫面時得到心靈的安慰，同時體會作品傳達出的藝術(shù)美，具有很強的藝術(shù)性。這種具有非功利性的愉快、撫慰的藝術(shù)是馬蒂斯和諧、愉快的心情的一種再現(xiàn)。

三、馬蒂斯裝飾性繪畫的藝術(shù)特征

（一）馬蒂斯裝飾性繪畫的風格

馬蒂斯裝飾性繪畫的藝術(shù)特征可以概括為鮮艷的色彩、狂野的筆觸、簡化的形式和平面的空間，馬蒂斯身處19世紀末20世紀初各種藝術(shù)流派相互交織的時代，法國作為藝術(shù)聚集地，馬蒂斯在此受到各種藝術(shù)的熏陶。隨著經(jīng)濟的發(fā)展和世界文化的交流，非洲藝術(shù)對馬蒂斯產(chǎn)生了巨大的影響，非洲的簡單象征圖案給馬蒂斯提供了創(chuàng)作靈感。

在早期的藝術(shù)生涯中，馬蒂斯被亞洲的紡織品、非洲藝術(shù)中的象征圖案所吸引，這些簡單的形式與煩瑣的藝術(shù)相反，馬蒂斯借鑒其藝術(shù)特征，在畫面中嘗試運用簡單的形式、平面的空間進行創(chuàng)作。在1912年的摩洛哥之行中，馬蒂斯接觸到北非的裝飾藝術(shù)品。北非的裝飾藝術(shù)品中大膽使用簡單的形式、鮮艷的色彩，對馬蒂斯的創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大影響，他的藝術(shù)理念逐漸變化，在后期的創(chuàng)作中運用了這種裝飾元素。

馬蒂斯在創(chuàng)作中經(jīng)常將東、西方的藝術(shù)相結(jié)合，使自己的作品具有實用性和藝術(shù)性。馬蒂斯對多種藝術(shù)流派的理解與接納，為其以后的創(chuàng)作提供了更加多元的視角，使得畫面內(nèi)容更加豐富。

（二）馬蒂斯裝飾性繪畫的色彩與圖案

色彩與圖案是馬蒂斯畫面中的主要元素，在創(chuàng)作過程中，馬蒂斯經(jīng)常使用鮮艷的色彩和平面幾何化的圖案形式，以及充滿激情的筆觸來構(gòu)建畫面。馬蒂斯更加關(guān)心色彩的搭配，鮮艷的色彩對比使得畫面具有平衡性。馬蒂斯經(jīng)常使用不同的圖案作為畫面元素，平面化的圖案增加了畫面的韻味，而重復(fù)的圖案凸顯了畫面的主題，狂野的筆觸增強了畫面的運動感。馬蒂斯在早期的藝術(shù)生涯中接觸過許多流派，從早期的傳統(tǒng)學(xué)院派到20世紀初的近代主義繪畫流派，馬蒂斯不斷學(xué)習(xí)與借鑒各種流派的創(chuàng)作風格，野獸派的繪畫理念推動了近現(xiàn)代藝術(shù)的多樣性發(fā)展。馬蒂斯對色彩和圖案的運用十分熟練，善于將色彩和圖案和諧地融入畫面中，對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響。同時馬蒂斯的作品拓展了欣賞者的視野，使他們不再從傳統(tǒng)的角度欣賞畫面。馬蒂斯的畫面給人以簡單、愉快的感覺，畫面中充滿了激情。

馬蒂斯在其藝術(shù)生涯中使用的繪畫技法非常豐富，在后期的創(chuàng)作生涯中他還嘗試運用剪紙拼貼畫，將需要的圖案形狀剪下來并拼貼到畫面中去，這樣使繪畫形式更加簡潔。拼貼畫的應(yīng)用豐富了畫面內(nèi)容，是對繪畫藝術(shù)形式的大膽創(chuàng)新。馬蒂斯的作品具有很強的震撼力和感染力，畫面中巧妙運用簡單幾何化的形狀，使整個畫面更加和諧，還遵循藝術(shù)的美學(xué)法則，使得畫面具有豐富的內(nèi)涵。

馬蒂斯的作品雖然看起來簡單，但是在欣賞思考過后，畫面的復(fù)雜感油然而生。簡單的幾何形式和鮮艷的色塊相結(jié)合組成畫面，用美學(xué)的動態(tài)手法來構(gòu)圖和營造畫面，簡單與復(fù)雜相結(jié)合，使得作品具有極強的震撼力。馬蒂斯在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷探索，將簡潔的裝飾性藝術(shù)語言應(yīng)用于畫面中，使得畫面呈現(xiàn)出別具一格的效果。模板是馬蒂斯創(chuàng)作的基礎(chǔ)，馬蒂斯會在紙上或者其他材料上剪出不同的形狀，這些形狀極其簡單、概括，語言含蓄優(yōu)美，造型夸張且富有想象。馬蒂斯通過使用模板創(chuàng)作出統(tǒng)一的圖案，模板化重復(fù)圖案的使用能夠增強畫面的節(jié)奏感。創(chuàng)作主題并不是憑空出現(xiàn)的，而是與客觀事物存在一定聯(lián)系，即使一部分剪紙作品處于隱喻性、象征性與非隱喻的邊緣，人們?nèi)匀豢梢栽谠缙诘挠彤嬜髌分姓业较嗨频脑囼炂贰?/p>

拼貼也是馬蒂斯在后期創(chuàng)作中經(jīng)常使用的技法，馬蒂斯從各種雜志、報紙等印刷物中剪下想要的圖像和形狀，然后將其融入畫面中，通過不同的排列組合創(chuàng)作出復(fù)雜的作品，這些作品富有層次感，作品中的元素相互融合，形成了不同的風格。馬蒂斯的剪紙只有色彩特征，不需要用線條勾勒輪廓，而是通過顏色的拼貼來組織畫面。

在馬蒂斯裝飾性繪畫的畫面中，構(gòu)圖與設(shè)計是不可缺少的部分，由于馬蒂斯對藝術(shù)的深刻理解，其作品的構(gòu)圖越來越和諧。馬蒂斯被裝飾藝術(shù)的色彩、圖案深深吸引，這些元素在馬蒂斯的創(chuàng)作中非常重要，他常常將重復(fù)的圖案作為畫面主題，重復(fù)的圖案使得畫面具有節(jié)奏感與運動感。在畫面中馬蒂斯經(jīng)常使用鮮艷的色彩，使色塊充滿活力，和諧地融入畫面中，具有強烈的和諧感。馬蒂斯擅長將畫面中不同的繪畫元素排列組合，并運用狂野的筆觸來繪畫。

馬蒂斯善于運用多種繪畫語言來營造畫面，使得作品具有視覺沖擊力，馬蒂斯熟練掌握各種裝飾性繪畫語言，并且將這些繪畫語言應(yīng)用于自己的畫面中，將作品更加和諧統(tǒng)一地呈現(xiàn)出來。馬蒂斯的裝飾性繪畫充滿張力，構(gòu)圖精巧。

四、馬蒂斯裝飾性繪畫的特點

（一）主題特征

馬蒂斯的作品具有鮮明的個人風格，最顯著的特點是畫面的主題。在馬蒂斯的創(chuàng)作中常見的主題有人物與自然，在裝飾性繪畫中，人物主題經(jīng)常以簡單幾何化的形式出現(xiàn)，僅寥寥幾筆就能勾勒出人物的輪廓，再使用純色涂抹填充。

例如《舞蹈》，這幅作品具有鮮明的裝飾性繪畫的特征，如平面化的風格、鮮艷的色彩、簡單的形式、狂野的筆觸。其中的主題人物形象極其簡單，展現(xiàn)了一群正在跳舞的裸體人物，他將人物形象簡化為幾何形狀并使用線條勾勒出輪廓，使用弧線和橢圓形來表達肢體，這種組合使得畫面具有節(jié)奏感。這幅作品的畫面使用純凈的色彩來表現(xiàn)。馬蒂斯擅長用簡單的手法來表達畫面，并將色彩創(chuàng)造性地應(yīng)用到畫面中，獲得了豐富的畫面效果。

馬蒂斯裝飾性繪畫中的物體都是以幾何的形狀呈現(xiàn)，使用簡單的線勾勒出物體的輪廓，再用純凈的色塊進行填充，簡單的人物形式與明快的色彩相結(jié)合，直線與曲線相結(jié)合，使畫面富有節(jié)奏感，蘊含深刻的內(nèi)涵，更具有沖擊力與張力。

（二）自然和人物形象

馬蒂斯經(jīng)常結(jié)合日常生活進行創(chuàng)作，如作品《長尾小鸚鵡與美人魚》《紅色畫室》，其中《紅色畫室》以工作室為主題，畫面運用了鮮艷的顏色和簡化的形式，還融入了許多自然元素。畫面中的色彩和形狀并不是為了區(qū)分物體的外形輪廓，而是作為一種表達情感與思想的媒介。在作品中，馬蒂斯使用鮮艷的色彩來分割畫面，而不是使用傳統(tǒng)的線條來進行繪畫，鮮艷的色彩充斥著畫面，給人一種生動活潑的感覺。在畫面中，馬蒂斯將所有的物體平面化，將周圍的日常生活元素融入畫面中。馬蒂斯利用簡單的自然元素來營造豐富的畫面效果，還熟練運用藝術(shù)技法，創(chuàng)新性地對畫面進行完善，使畫面色彩明快、筆觸活潑，以簡單的形式表達豐富的內(nèi)涵。馬蒂斯在借鑒傳統(tǒng)繪畫語言的基礎(chǔ)上不斷融合創(chuàng)新，創(chuàng)作出獨特的裝飾性繪畫，體現(xiàn)了其創(chuàng)新精神和審美追求。

五、馬蒂斯的創(chuàng)作與裝飾性繪畫

在早期的創(chuàng)作過程中，馬蒂斯大膽使用色彩、筆觸和簡化的形式進行創(chuàng)作，對裝飾性繪畫產(chǎn)生了重大的影響。在后期的創(chuàng)作中他運用拼貼剪紙畫，更加增添了裝飾性繪畫的韻味。剪紙拼貼畫是馬蒂斯在后期創(chuàng)作中嘗試的一種繪畫方式，圖案的形狀自由靈活。馬蒂斯在創(chuàng)作過程中不斷積累、不斷成熟，他創(chuàng)作的裝飾性繪畫不斷完善，經(jīng)過前期對色彩、形式、圖案、構(gòu)圖等繪畫語言的運用，馬蒂斯的藝術(shù)思維更加豐富多樣。

馬蒂斯創(chuàng)作的繪畫種類多樣，在不同種類的繪畫中運用簡單的手法來營造畫面，色彩和圖案和諧地融入畫面中，使作品具有獨特的個人風格。

六、馬蒂斯裝飾性繪畫的意義和影響

馬蒂斯推動了20世紀的新藝術(shù)運動的發(fā)展，是新藝術(shù)運動的重要力量。20世紀初，廣大藝術(shù)家追求實用藝術(shù)，馬蒂斯的藝術(shù)理念打破了人們固有的傳統(tǒng)觀念，使人們不再只關(guān)注作品的實用性，還關(guān)注其藝術(shù)性。

直到晚年馬蒂斯還在進行藝術(shù)創(chuàng)作，不斷探索繪畫的表現(xiàn)形式，馬蒂斯的繪畫理念推動了近代藝術(shù)的發(fā)展。馬蒂斯利用剪紙拼貼等方式進行創(chuàng)作，豐富了繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式，也增加了裝飾藝術(shù)的表現(xiàn)力，對裝飾藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。馬蒂斯在傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上進行融合創(chuàng)新，創(chuàng)作出許多新的藝術(shù)作品，充分體現(xiàn)了馬蒂斯的藝術(shù)理念和個人情感，展現(xiàn)了其超前的藝術(shù)審美理念。

現(xiàn)如今，馬蒂斯的裝飾性繪畫被眾多藝術(shù)家和設(shè)計師借鑒和學(xué)習(xí)，大膽的色彩運用給了其他藝術(shù)家極大的啟示，推動著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展。在最后幾年，馬蒂斯開始創(chuàng)作拼貼畫，其中剪紙藝術(shù)對波普藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大影響，主要體現(xiàn)在安迪·沃霍爾和大衛(wèi)·霍克尼等藝術(shù)家的作品中。

馬蒂斯對當代的繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了重要的影響，其繪畫理念激勵著當代藝術(shù)家。馬蒂斯擅長運用純凈的色彩和簡單的圖案進行藝術(shù)創(chuàng)作，他不斷創(chuàng)新裝飾藝術(shù)的表現(xiàn)形式，對裝飾藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。他的作品具有極強的現(xiàn)代感與創(chuàng)新性。馬蒂斯極力追求形式美，在傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)作，將色彩、圖案、繪畫形式、筆觸等融入畫面中，體現(xiàn)了自身對藝術(shù)的追求。