胡思彤

在科技迅速發(fā)展的時代背景下，培育高素質(zhì)創(chuàng)新型人才是保障國家發(fā)展的不竭動力，藝術(shù)教育有著人文性、實踐性和審美性的特點，藝術(shù)教育也是提升國民素質(zhì)的有效途徑。從《普通高中音樂課程標準》（實驗）的內(nèi)容來看，高中教育是為提升國民素質(zhì)而開設(shè)的面向大眾的基礎(chǔ)教育，根據(jù)音樂課程特點，需要發(fā)揮出育人作用，進一步優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)，采用必修、選修相結(jié)合的結(jié)構(gòu)形式，滿足學生的個性化發(fā)展。音樂與舞蹈模塊屬于高中音樂的一項必修課程，在教學實踐中，需要以音樂學科核心素養(yǎng)為核心來提高學生的綜合能力。

一、音樂核心素養(yǎng)的內(nèi)容

素養(yǎng)涵蓋外顯表現(xiàn)與內(nèi)在特質(zhì)，是個體具有的外顯特質(zhì)和潛在特質(zhì)的綜合，核心素養(yǎng)囊括了課程綱要的基本能力、核心能力和學科知識，有著更為豐富的教育內(nèi)涵。從《關(guān)于全面深化課程改革，落實立德樹人根本任務(wù)》的意見來看，核心素養(yǎng)是學生應(yīng)當具備的適應(yīng)終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備品格和關(guān)鍵能力。每門學科的核心素養(yǎng)都有獨特性，是針對具體學科的細化，新時期高中音樂課程改革的關(guān)鍵就是核心素養(yǎng)，音樂核心素養(yǎng)是學生在學習了音樂學科后需要具備的相關(guān)能力，具體來看，包括三個方面：一是審美感知，審美感知是學生對音樂藝術(shù)、聽覺特征、表現(xiàn)要素、表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手段與獨特美感的一種體驗、理解和感知；二是藝術(shù)表現(xiàn)，藝術(shù)表現(xiàn)是借助演奏、歌唱、音樂、創(chuàng)編綜合、藝術(shù)表演等活動來表達音樂藝術(shù)美感與情感內(nèi)涵的一種能力，音樂表現(xiàn)更多層面是實踐方面的能力；三是文化理解，文化理解就是利用藝術(shù)表現(xiàn)、音樂感知等方式來理解不同語境音樂藝術(shù)中蘊含的人文內(nèi)涵。

二、關(guān)于新課標下高中音樂與舞蹈模塊的分析和解讀

在高中音樂新課標中提出：“音樂與舞蹈密不可分，是學校實施美育的重要載體?！睆奈璧傅陌l(fā)展歷程來看，在舞蹈誕生之初，便與音樂有著緊密聯(lián)系，音樂是一種有聲的藝術(shù)，舞蹈是一種無聲的藝術(shù)，音樂的律動與節(jié)奏能夠規(guī)范舞蹈動作，舞蹈表達的情緒則能夠?qū)σ魳菲鸬胶嫱凶饔?，兩者緊密結(jié)合、相輔相成，形成一個完整的藝術(shù)整體。十幾年來的實踐證明，多模塊的設(shè)置是課程改革一大正確的舉措，滿足學生對同個學科不同方向的興趣愛好和特長的追求，是個性化發(fā)展和社會化的體現(xiàn)，符合未來社會對人才的需求，給學生提供了多層次、多方面的選擇渠道和學習空間，能夠培養(yǎng)學生鮮明的個人能力和個性特色，激發(fā)學生對音樂的喜愛和相關(guān)姊妹藝術(shù)的興趣，在藝術(shù)的熏陶中實現(xiàn)了學生的自我成長和人格完善。音樂與舞蹈模塊屬于高中音樂教學中的一項必修課程，其涉及的內(nèi)容有舞蹈作品鑒賞、基本動作練習、舞蹈表演實踐、相關(guān)舞蹈知識等，這一模塊的教學目標并非為了培育專業(yè)性的舞蹈人才，而是利用實踐活動將舞蹈與音樂的人文內(nèi)涵相結(jié)合，幫助學生塑造健美的體形，培養(yǎng)其外在氣質(zhì)，讓學生在學習中收獲審美情趣和藝術(shù)鑒賞力，感受音樂和舞蹈的魅力，從而形成良好的藝術(shù)審美能力。高中音樂與舞蹈模塊比之以往的課程設(shè)計出現(xiàn)了一定變化，主要內(nèi)容包括欣賞舞蹈作品、傳遞舞蹈文化知識、分析音樂和舞蹈的關(guān)系、模仿成熟且優(yōu)秀的舞蹈和舞劇片段、學習舞蹈編排基本知識、欣賞各類舞蹈風格、對舞蹈作品做出客觀評價。在高中音樂與舞蹈教學模塊中，教師需要發(fā)揮出自身的主導地位，通過科學的教學組織來培養(yǎng)學生的核心素養(yǎng)，提高其文化水平。

三、高中音樂與舞蹈模塊教學中核心素養(yǎng)的滲透方法

（一）更新教學觀念，打造律動課堂

在音樂與舞蹈的發(fā)展歷史上，兩者是密不可分的，藝術(shù)形式也有著緊密聯(lián)系，舞蹈有形無聲，音樂有聲無形，兩者在情感表達上都有相似性，是一種天然的藝術(shù)整體，而兩者是不同感官層面的內(nèi)容，音樂是聽覺，舞蹈是動覺，將兩者緊密結(jié)合，能夠讓學生全身心地投入欣賞活動中。根據(jù)音樂與舞蹈模塊的特點，需要從核心素養(yǎng)的審美感知和文化理解層面出發(fā)，要求學生在鑒賞舞蹈作品時，了解舞蹈背后的風格和特點。而音樂深受不同社會形態(tài)、地域、空間、文化傳統(tǒng)和民族族群的影響，也可以體現(xiàn)舞蹈風格、烘托舞蹈氛圍音樂，音樂與舞蹈的交匯形成了審美意向的疊加，在欣賞舞蹈表演時，學生能夠同時聆聽到音樂聲響，并且不自覺將兩者結(jié)合起來，形成整體形象。對此，在音樂與舞蹈模塊教學活動中，教師需要樹立樂舞相融的教學觀，主動將音樂和舞蹈兩者緊密結(jié)合，幫助學生更好地理解音樂核心素養(yǎng)。

（二）促進想象融合，打造靈動課堂

藝術(shù)教育是培育人創(chuàng)造力和想象力的有效途徑，進入新時期之后，在信息化、全球化時代背景下，國家之間的競爭變得日益激烈，而國家競爭的本質(zhì)就是創(chuàng)新能力的競爭，“中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)”中明確提出：核心素養(yǎng)的六大素養(yǎng)之一就是實踐創(chuàng)新，實踐力是一種新穎、獨特的構(gòu)思，往往是轉(zhuǎn)瞬即逝的，與學生的想象力、觀察力、學習態(tài)度、思維品質(zhì)、精神世界有著一定的關(guān)聯(lián)。創(chuàng)新力就如同種子一樣埋藏在學生的身體里，在特定的環(huán)境下就能夠生根發(fā)芽、長成參天大樹，音樂與舞蹈的創(chuàng)意來自每個不同的學生，在課堂教學中，要為學生提供展示自我的平臺，打造學生喜聞樂見的靈動課堂：首先，在審美感知中培育想象力。當學生在頭腦中構(gòu)建藝術(shù)形象時，就能夠產(chǎn)生天然的創(chuàng)新力，教師要帶領(lǐng)學生欣賞舞蹈作品，感知作品中的情感、情緒和意境，使學生收獲到豐富的審美體驗，在學習過程中，教師可以引導學生在這類豐富的審美體驗中發(fā)揮想象，引發(fā)真正的創(chuàng)造力。比如，在欣賞貝多芬的第六交響曲《田園》時，引導學生閉上眼睛，想象自己來到一個靜謐的鄉(xiāng)村中，小溪中的魚兒在玩耍、鄉(xiāng)間一片安靜，在想象過程中聆聽音樂、鑒賞舞蹈，體驗創(chuàng)造的樂趣。其次，在藝術(shù)表現(xiàn)中培養(yǎng)想象力。創(chuàng)造是學生在所學藝術(shù)知識和技巧上組織的一種創(chuàng)意活動，在舞蹈創(chuàng)作作品中，有即興創(chuàng)編、舞蹈編排等多樣化形式。在音樂與舞蹈模塊教學中，要帶領(lǐng)學生參與表演和即興創(chuàng)編，在大多數(shù)情況下，表演是對已有作品的一個再創(chuàng)造，本身就有著綜合性和即興創(chuàng)造性的特征，非常適合現(xiàn)代舞、民間舞蹈的教學，鼓勵學生進行再創(chuàng)造，讓音樂與舞蹈模塊的教學中充滿樂趣，升華學生的體驗。

（三）融入傳統(tǒng)文化，豐富育人內(nèi)容

源遠流長的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族得以延續(xù)的一個關(guān)鍵，要弘揚中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，還需要發(fā)揮教育作用。音樂與舞蹈教育都屬于人文素質(zhì)教育的范疇，融入中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化成果，能夠引發(fā)學生的深度思考，使中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化成果逐步內(nèi)化為學生的氣質(zhì)、人格和修養(yǎng)。在音樂與舞蹈模塊教學中，有著大量豐富的中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，教師需要肩負起自身的角色，堅持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，為中華優(yōu)秀文化賦予更強的影響力和生命力，這也是音樂核心素養(yǎng)的要求。一方面，帶領(lǐng)學生欣賞與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相關(guān)的音樂和舞蹈內(nèi)容。音樂和舞蹈本身也是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的組成，其中蘊含的精髓代表著中華傳統(tǒng)藝術(shù)的深層次追求，在我國的藝術(shù)史中占據(jù)著重要地位，如今遺留下來的傳統(tǒng)音樂和舞蹈，既是古代民眾表達生活理想和情感意志的藝術(shù)形式，也是傳遞知識的民族烙印，是音樂和舞蹈教學取之不盡的源泉。在教學活動中，教師應(yīng)當堅守中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的教學觀，從深層次角度帶領(lǐng)學生來分析、鑒賞我國不同時期的樂曲、舞蹈，介紹各類民族舞蹈的風格特征，可以從多角度欣賞音樂、舞蹈與地域生活習慣的關(guān)系，在實踐中讓學生收獲核心素養(yǎng)，建立起對傳統(tǒng)文化的認同感和自信感。比如，在講述“傣族舞蹈”內(nèi)容時，會涉及基本步伐的講述，基本步伐與傣族人民的生活習慣、生活環(huán)境有著密切關(guān)系，在教學時，為學生講述：“傣族處于我國的熱帶和亞熱帶地區(qū)，在低緯度、低海拔的坡度勞作時，人們就形成了前腳掌先落地、再拔出的步伐習慣，因此，在傣族傳統(tǒng)服飾的設(shè)計上也遵循了上緊下松的原則。傣族人民崇拜孔雀、信仰小乘佛教，這些也都體現(xiàn)在傣族舞蹈中……”在講述這類內(nèi)容時，學生們聽得津津有味，也在不自覺中接受了傳統(tǒng)文化的熏陶。另一方面，要開發(fā)地方民間舞蹈資源。高中音樂核心素養(yǎng)的一個重點原則便是民族性原則，我國地域遼闊，56個民族形成了具有特色的地方音樂與舞蹈資源，地方音樂和舞蹈與當?shù)孛癖姷拿袼?、方言、信仰、生產(chǎn)方式等都有著密切聯(lián)系。在改革開放后，經(jīng)濟發(fā)展加速了城鎮(zhèn)化進程的推進，民族文化差異縮小，地域文化遭到了削弱，由此衍生了“文化危機”等一系列問題，導致民間音樂和舞蹈的光芒也大受影響，因此，在音樂與舞蹈模塊的教學中，需要加強地域民間音樂和舞蹈文化的保護與傳承。在課堂中，可以將地方文化進行內(nèi)生轉(zhuǎn)化，引入當?shù)氐囊魳贩沁z、民間文化、民間舞蹈等，將其與教學活動相結(jié)合，納入校本課程。在學習當?shù)孛耖g音樂和舞蹈的過程中，學生也對自己生長的土地有了更深刻的理解，從而顯著激發(fā)出他們的文化自信，使學生具備民族精神的獨立性。

（四）豐富教學方法，滲透核心素養(yǎng)

核心素養(yǎng)的滲透是潛移默化的，需要教師利用多元化的教學方法讓學生感知到音樂與舞蹈模塊中的核心素養(yǎng)，根據(jù)高中階段的學生特點，可以重點采用幾種教學方法：一是語言引導法：語言是最普通又特殊的一種教學手段，利用語言，能夠創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)想象力，引導學生參與到學習活動中，保障學生對舞蹈、音樂興趣愛好的持續(xù)性發(fā)展。通過語言引導，教師能夠把握教學進度和節(jié)奏，并且根據(jù)學生的接受能力來融入核心素養(yǎng)，但是，單一的講授也有局限性，在講授時，應(yīng)當具有啟發(fā)性、趣味性的特點，用具體、幽默的語言引導學生聆聽內(nèi)容。二是示范講解法：在音樂與舞蹈模塊中，示范講解法是一種廣泛使用的教學方法，比如，通過對舞蹈錯誤與正確動作的展示和講解，讓學生能夠建立正確的舞蹈動作表象，逐步掌握動作要領(lǐng)。在示范講解時，并非單一地進行示范，而是要以學生為主體，先為學生講述音樂和舞蹈文化的內(nèi)涵，在學生了解背景后再來拆分舞蹈動作，幫助學生快速掌握其中的動作要點，通過背景和示范的結(jié)合，使學生的學習積極性和探索欲望得到了極大的提升。三是自主練習法：自主練習法是在教師演示完動作、講解完重難點后，學生進行不斷重復的練習。在學生藝術(shù)實踐能力的發(fā)展上，自主練習具有舉足輕重的地位，從核心素養(yǎng)的角度來看，要深刻理解音樂與舞蹈板塊的核心素養(yǎng)，感知其中的情緒，都需要學生進行反復的實踐鍛煉，在自主練習過程中，教師要予以學生正確引導，確保學生有時間和精力消化本節(jié)課所學的動作和知識。四是合作學習法：合作學習法是通過小組互教互學的一種方法，小組合作學習可增強學生的團隊合作意識，促進學生之間的深度交流。在組織小組學習時，可以根據(jù)學生的基礎(chǔ)情況和學習能力來分組，好、中、差合理搭配，利用生生互助的學習方式讓學生掌握動作。在小組鍛煉過程中，教師要注意維持好課堂秩序，關(guān)注各個小組的練習情況，有針對性地予以動作指導，確保每位學生都能夠參與進來，在其中逐步提升學生的團隊合作意識，并且也能夠進一步強化學生的審美感知和藝術(shù)表現(xiàn)能力。

在高中音樂與舞蹈教學模塊中滲透核心素養(yǎng)非常必要，基于核心素養(yǎng)的要求，需要高度重視學生的主體地位，重視學生創(chuàng)新能力和自主學習能力的鍛煉，發(fā)揮出音樂課堂的育人作用。當然，核心素養(yǎng)的滲透不能急于求成，這是一個長期往復的過程，教師需要遵循學生的成長規(guī)律，優(yōu)化教學方法，使學生能夠在課堂中收獲頗豐。

（作者單位：江蘇省淮陰中學）