◆吳佳桉 黃綺瓊（ 廣州華商學院創(chuàng)新設計學院 ）

工藝美術是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，集中體現(xiàn)出中華民族所獨有的人文精神和審美理念，帶有顯著的地域性色彩，民間工藝美術承載著民眾賴以為生的經(jīng)濟、文化訴求，是勞動人民智慧的結(jié)晶。當今在全面弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的頂層設計背景下，民間工藝美術在高校公共課程教學中的體系建構(gòu)是傳承與發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中重要的一環(huán)，一方面培育傳承和愛護文化遺產(chǎn)的認識，傳承中華傳統(tǒng)文明的基因，建立民族優(yōu)秀文化的自信，弘揚大國工匠精神；另一方面探索如何在保護的基礎上讓傳統(tǒng)工藝美術有所發(fā)展與創(chuàng)新，使之順應當代社會文化生活的需要，推動傳統(tǒng)工藝美術在當代的繁榮與進步，進而提升到開展文化產(chǎn)業(yè)、復興中國高校公共課程教育的重要課題上來。

高校公共藝術課程是一個普遍的概念，它包括了許多不同的藝術形式和藝術課程。公共藝術課程具有系統(tǒng)性和連貫性，主旨是讓學生能夠逐步了解和探索藝術的不同形式、不同流派和風格，學習不同的藝術技能和技巧。一般來說，公共藝術選修課分為限選課與任選課兩個類別，包括工藝美術、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、電影等等。筆者對廣州大學、廣州華商學院、湖南師范大學等十所院校進行了調(diào)研，近十年來這些院校開設的公共限選課包括藝術導論、美術鑒賞、音樂鑒賞、影視鑒賞、舞蹈鑒賞、書法鑒賞等；任選課包括：民間藝術賞析、外國美術簡史、當代影視評論、中國音樂簡史以及詩歌之美、戲劇之美、人生之美等大學美育課程；常見的公共選修課有跨學科課程、科普課程、國際課程、職業(yè)素養(yǎng)課程、外語課程、公共服務課程等類別，例如藝術與設計、哲學與文化、生命科學、職業(yè)規(guī)劃、國際商務、社區(qū)服務課程等。這些課程的教學，旨在提高學生的知識、能力和整體素質(zhì)，促成藝術教育與人文美育的交融。學生在選修自己專業(yè)課的基礎上，額外選修與自己專業(yè)相關或興趣愛好相關的公共選修課程，這樣不僅豐富了知識，拓寬了視野，增強了綜合素質(zhì)，也提高了藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造力。我們應該看到，民間工藝美術公共藝術課程是一個非常重要的教育領域，它可以幫助學生能夠更好地了解民間工藝美術的歷史和文化背景，同時也可以提高他們的審美觀和創(chuàng)造力。高校公共課程教學以民間工藝美術為教學內(nèi)容，這使民間工藝的保護與傳承研究能夠持續(xù)深入地開展下去；從高校公共課程多方面來選取民間工藝美術的類別、樣式、形式與內(nèi)涵，這也將拓展教育學的研討范圍，對高校公共課程體系教育起到豐富與補充作用。今天我們充實和強化民間工藝美術課程，這是時代所需，是高校課程改革之實。

一、廣彩具有豐富的傳統(tǒng)文化積淀和審美傳播價值

廣彩彩瓷藝術從清朝康熙年間開始流傳至今，已有三百多年的歷史，2006年入選廣東省第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，2008年又被列入中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

色彩華麗、金碧輝煌。廣彩別稱織金彩瓷，用低溫焙燒而成，是在白胎瓷器的釉上繪制了金色花紋圖案，呈現(xiàn)出有如錦緞般繽紛的色彩和萬縷金絲高雅華貴的效果。廣州彩瓷初期出現(xiàn)的琺瑯彩產(chǎn)品，就呈現(xiàn)出高貴鮮艷的特征，彩繪從初期的十種左右的顏色，逐步發(fā)展得愈加豐富鮮艷。（圖 1）廣彩有大紅、水青、大綠、鶴春、艷黑、雙黃等20多種色彩，成熟階段又增加了西洋紅、鶴春色、茄色、粉綠等，構(gòu)圖豐滿，滿地鋪彩，用色濃重，以金色為主色，對比強烈，濃麗鮮明、多姿多彩。

兼容并蓄、工藝創(chuàng)新。廣彩工藝豐富多變，善于吸收，廣彩將傳統(tǒng)的五彩、粉彩、琺瑯彩的經(jīng)典技法吸收并運用進來，加以融合，各取所長。廣彩將多種彩繪技法如織、填、染、洗、描、堆、刻、刷等為我所用，遵循描線、填色、織金、填綠、斗彩、包金口、燒花七道彩繪制造工藝工序。

圖案花式千變?nèi)f化、適應性強。廣彩瓷繪圖案可概括為人物、花鳥蟲魚、山水風景等類別，能變化設計出2000多個花式，單獨紋樣、連續(xù)圖案、邊緣圖案，主要蘊含人物紋、動物紋、花鳥草蟲紋、山水風景紋、船舶紋、徽章紋等，發(fā)展自成美的范式。如“廣彩人物大盤”“散花花雀”等構(gòu)圖。又如清代廣彩庭院人物紋盤、清代道光廣彩鑲銅飾人物紋、雍正廣彩開光吹拉彈唱場面人物紋大碗、清代晚期極品廣彩花鳥瓜果草蟲紋盤、20世紀60年代趙少昂廣彩石榴螳螂圖碟和被譽為廣彩“花王”的司徒寧的《紫荊孔雀》等，均為集濃情雅趣、尊貴華美于一身的佳作。

商業(yè)來往，藝術交融。廣彩由于商業(yè)的發(fā)展和藝術影響，因此受到富豪貴族們的青睞，曾被清廷列為貢品，影響逐漸波及海外。一些外國的王室貴族專程來廣州訂購，而歐洲商人干脆帶來了彩瓷圖樣讓中國商人按要求制造，專供出口。廣州口岸的地域優(yōu)勢自然促成了文化的交流和審美的高度融合，受到外國的來料加工的影響，以至商業(yè)鼎盛期廣彩瓷每年出口歐洲達千萬件之多。在商業(yè)與文化之間，廣州彩瓷吸收了西洋畫法，如油畫中的西方人物、故事、場景，西方風景中的建筑、森林、光影，同時又出現(xiàn)了簡單、豪放、富于民間裝飾的格調(diào)，東西交融，東成西就，廣彩自然地成了海上絲綢之路上中國文化的一張名片。

堅守地域特色，大國工匠創(chuàng)新。廣彩作為廣州文化的載體，數(shù)百年來，通過工匠與藝人們一代又一代的不斷生產(chǎn)、更新發(fā)展而來。廣州加彩的瓷器從初期來看，明顯受到景德鎮(zhèn)的五彩、琺瑯彩和粉彩瓷的影響，中國緞錦的紋樣被效仿運用于瓷器裝飾。這樣，一種“織金地”技法普遍用于各種瓷器，就成了近代廣彩“織金彩瓷”的典型特征。從清代后期道光到光緒時期的繁盛階段，廣彩既吸收中國傳統(tǒng)的工藝，又吸收國外的一些工藝特色，以中為體，以西為用，從而形成了自己獨特的風格。廣彩特點是構(gòu)圖飽滿、絢彩華美、金碧輝煌。廣彩人堅守本土工藝特色，經(jīng)過一段時間的發(fā)展與不斷創(chuàng)新，廣東特有的人文景觀與自然元素，如花鳥、草蟲等的吉祥圖案逐漸出現(xiàn)在瓷器彩繪上，呈現(xiàn)出廣州的人文歷史和生動畫卷，其中顏料的革新與豐富也使得廣彩換了濃妝，有了新彩。

廣彩在產(chǎn)品種類上分為藝術瓷和日用瓷兩大類。藝術瓷的彩繪技法是以中國畫工筆畫法為主，講究用筆技巧，以線造形，以色輔之，線為骨干，重彩賦色，畫藝精湛。南齊謝赫《畫品》中“氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫”，指明了骨法用筆是以骨干為基石，隨類賦彩即中國工筆畫的用色原則。

近代嶺南畫派大師高劍父、陳樹人等一批畫家積極參與了廣彩的技術研究和實踐，并開設彩瓷藝術室和瓷畫廠，在研發(fā)實踐中進一步提高了廣彩的技藝。高劍父代表作品，如《螳螂盤》《牡丹彩瓶》，高奇峰、潘冷殘、陳樹人合作的《冷月棲篁盤》，趙少昂的彩繪《向日葵盤》，楊善深畫的《大紅花盤》，何麗芬創(chuàng)作的《紅棉》（圖5）均是代表作。劉群興創(chuàng)作的《十二王擊球》瓷箭筒，曾獲1915年巴拿馬萬博會獎項。而瓷畫室、商會畫師群體創(chuàng)作出的山水、花鳥、人物題材的作品，表現(xiàn)技法大多是國畫的形式。由此可見，數(shù)百年來廣彩人經(jīng)過不斷的創(chuàng)新和發(fā)展，藝術瓷和日用瓷的創(chuàng)作都出現(xiàn)了許多例如龍鳳、彩蝶、金魚、花籃、古裝人物等嶺南地方特色的風格圖案，成為廣彩的傳統(tǒng)花款。堅守地域特色，大國工匠創(chuàng)新成就了獨特的嶺南藝術風格。

隨著時代變遷和經(jīng)濟的發(fā)展，廣彩漸遭冷落，導致廣彩產(chǎn)業(yè)與文化內(nèi)涵日益被人淡忘。小部分的本地居民對廣彩有所了解，大部分人對廣彩文化較為陌生，本地群體中，文化傳承斷層現(xiàn)象明顯。學生群體遠不如老一輩了解廣彩文化的內(nèi)涵，在對當?shù)鼐用癯闃诱{(diào)查中，數(shù)據(jù)顯示基本一半左右的居民不能說出廣彩的相關知識和由廣彩產(chǎn)品體現(xiàn)的獨特的廣州文化和故事。因此，廣彩文化的保護和傳承存在著諸多問題，所以，重視在高校采取多元化教學的方式與文化推廣，注重與實踐教學的結(jié)合，工藝創(chuàng)新、藝術創(chuàng)新、產(chǎn)品創(chuàng)新以及人才培養(yǎng)等工作迫在眉睫，而加強年輕一代尤其是學生群體的廣彩文化普及顯得尤為重要。

二、關于民間工藝廣彩引入高校公共課程的設想

筆者認為，將民間工藝廣彩引入高校公共課程并使其產(chǎn)生社會影響，可以通過以下幾個方面的努力來實現(xiàn)：

1.理論教學與課堂互動：在課程中引入廣彩的歷史、文化背景、技藝特點等理論知識，在理論教學中通過對廣彩文化的知識講解，讓學生了解廣彩的起源和發(fā)展，培養(yǎng)對廣彩的興趣和認同感。廣彩作為文化資源，具備轉(zhuǎn)換為課程資源的可能性，廣彩文化中包含了美術、歷史、地理、科學、語文等學科，作為跨學科課程有利于學生綜合素質(zhì)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。采用講授的教學方法能直接、快速地讓學生掌握重要的理論知識，同時結(jié)合案例教學法，老師可選定具有代表性的廣彩典型作品進行有針對性的分析和討論，讓學生對廣彩有充分的認知，為實踐體驗打好堅實的理論基礎。課堂互動是加深理解和記憶的重要補充方法，在課堂上組織討論、分享學習心得和作品展示，讓學生能夠相互交流和學習，激發(fā)創(chuàng)意和想象力；同時還可邀請廣彩藝人或相關專家來舉辦講座和進行指導，提供專業(yè)知識和經(jīng)驗分享。

2.實踐體驗與創(chuàng)新：從藝術學科內(nèi)涵來看，民間工藝廣彩引入高校公共課程服務教學，實踐教學體系的建設，是符合現(xiàn)實需求和藝術教育的特殊規(guī)律的。通過實踐活動，老師可以讓學生親自參與廣彩的制作過程，學習廣彩的技藝和工藝技巧，組織學生參觀廣彩工作坊、非遺傳承大師工坊、實踐基地、工藝展覽等，與廣彩藝人進行交流和互動，讓學生親自動手制作廣彩作品，深入了解廣彩的實踐價值。高校公共課程民間工藝美術實踐教學可分兩步走，第一步是課程實踐教學，圍繞課程結(jié)構(gòu)和內(nèi)容展開，開展工藝體驗、技法訓練、思維引導等具有實踐意義的教學。第二步是創(chuàng)作實踐教學，充分發(fā)揮學生們的想象力，以創(chuàng)作為核心，在實踐性情境中培養(yǎng)設計意識，激發(fā)創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)創(chuàng)新思維；還可以與當?shù)氐膹V彩工藝社區(qū)合作，開展實踐項目，鍛煉學生從實際調(diào)研、目標規(guī)劃、創(chuàng)意設計、創(chuàng)作制作到市場營銷等整個流程的素質(zhì)和能力，提升包括職業(yè)素養(yǎng)在內(nèi)的整體素養(yǎng)；鼓勵學生進行創(chuàng)新和實驗，探索廣彩在現(xiàn)代社會中的應用和發(fā)展?！霸O計創(chuàng)造的是生活方式，設計本身是一個應用性很強的學科，不僅要滿足應用的需要、情感體驗的需要，也承載人文思想和社會意識。顯然，這種全面的素養(yǎng)和能力難以通過孤立的教學環(huán)節(jié)培養(yǎng)實現(xiàn)，必須通過整體性的實踐鍛煉、養(yǎng)成?！弊龊谜n堂教學和實踐教學并行共生，強化實踐教學效能的有效發(fā)揮，對于學生們的實踐能力和創(chuàng)新精神必然產(chǎn)生大幅度提升。

3.課程國際國內(nèi)間交流分享：通過與其他高校、研究機構(gòu)以及國內(nèi)外相關組織的合作，組織國際、國內(nèi)間的交流與分享活動。學?？梢耘e辦學術研討會、國際學生交流項目、文化交流展覽等，促進廣彩在國際的傳播與交流，加深不同文化間的理解與合作。

通過以上措施，學校可以根據(jù)不同院校學科專業(yè)特點，系統(tǒng)分析自身辦學條件、發(fā)展要素，從而使民間工藝美術在高校公共課程中得到更全面、深入的傳承與發(fā)展，培養(yǎng)學生對民間工藝美術的興趣和熱愛，并將民間工藝美術的藝術價值和社會意義傳遞給更廣泛的大眾，進而產(chǎn)生更深遠的社會影響。