文/深圳市龍崗區(qū)龍城天成學校 袁月

一、問題及背景

2022 年4 月，《義務教育藝術課程標準（2022 年版）》（以下簡稱“新課標”）正式頒布，新課標對美術課程有了更為細膩的界定：以立德樹人為根本任務，培育社會主義核心價值觀，著力加強傳統文化建設，弘揚真善美，逐步提升感知美、理解美的能力。本文基于新課標注重發(fā)展核心素養(yǎng)，研究學習中國傳統藝術工筆花鳥畫的繪畫技法與審美趣味，以美育人、以美化人，培育學生的學科素養(yǎng)，引導學生體驗與感知傳統藝術的魅力，堅定文化自信?；B主題繪畫是中華民族文化價值和民族心理定勢的產物，學習工筆花鳥畫能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生堅強、韌性、淳樸、樂觀的品質。如何全面開展工筆花鳥畫主題的教學？筆者在天成學校國畫特色班級采用了大單元學習方法。大單元教學學習是將“課”轉化為主題性單元課程，每個單元有自己的概念、任務、目標，圍繞主題逐個擊破重難點。筆者將龐大的工筆體系劃分為“情景鋪墊”“技法實踐”“創(chuàng)意構想”和“審美思考”四個單元，環(huán)環(huán)相扣、由淺入深，制訂單元教學方案，合理安排教學步驟，形成一個完整的工筆花鳥教學過程。

二、大單元的層次

第一單元：引人生情的情景鋪墊

1.愛自然，享生活。帶學生走進花園、操場，用心感受夏日的草蟲嬉鬧、春日的繁花盛開，它不僅可以用來點綴我們的課后生活，更象征著生命與希望。

2.讀詩句，解情懷。將古詩詞、成語嵌入花鳥畫教學，將各科知識融會貫通。組織學生誦讀、欣賞花鳥類詩歌，如在欣賞王冕的《梅花圖》時，讓學生吟讀王安石的詩：“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來?！睂W生就不難理解，花鳥畫運用象征手法借物喻人、托物抒懷的特點。古代畫家愛畫梅、竹、蘭、菊，在畫家筆下，無生命的草木被賦予了人格化的內涵，由此過渡到花鳥畫的欣賞，學生能更加容易理解工筆花鳥畫作品的內涵及思想感情。

3.賞畫例，品內涵。賞析畫例是學生對藝術作品的“美”進行感受、體驗、領悟的過程，從而獲得由淺入深、情景交融的審美體驗，引起感情上的激動、滿足和精神上的享受。例如齊白石先生的工筆畫《飛蛾》，畫面中刻畫著一只白色飛蛾，飛蛾翅上的紋理，淡淡欲現的絨毛等，皆以細筆勾畫，不僅充滿質感，而且微妙傳遞出飛蛾的體積感與光的反射感，似乎生動可觸。放大《飛蛾》讓學生欣賞，能感受到大師筆下讓人驚嘆的生命力！

第二單元：由表及里的技法實踐

這是工筆花鳥單元教學中最重要的一個階梯，也是進行時間最長的一個模塊。這個龐大的技法實踐又可由淺入深分為若干小階梯：

1.基礎之路——臨摹鋪墊。臨摹前，學生需要先了解臨本中花鳥畫的歷史和風格，有目標、有目的地選擇適合自己風格的臨本，吸取臨本中的想法，為后期創(chuàng)作打下良好的基礎。臨摹過程中，學生需要和手中的筆成為朋友，了解用筆的規(guī)律、用墨的講究、用色的搭配，思考大師們是怎樣對日常生活中的事物進行藝術表現的，以后遇到類似問題也能找到類似規(guī)律解決，更能產生同理心，與畫面作者產生情感聯系。

2.必經之路——寫生練習。在進入寫生的時候，為了提高創(chuàng)作的準確性和進一步提高創(chuàng)作的效率，需要利用多張小稿進行反復利用和推敲。寫生完成后，調整是最后的壓軸環(huán)節(jié)，需要調整來改善畫面的疏密關系、筆墨深淺、虛實關系等，并且注重色彩效果在畫面中的構建作用。在不斷調整的過程中，完成一張完整、有意義的寫生作品。

3.挑戰(zhàn)之路——表達內心。表達內心訴求是創(chuàng)作的高級階段。經歷過臨摹、創(chuàng)作階段，學生內心產生了想要訴說的內容，可以在創(chuàng)作中，將自己的想法、觀念、愿望通過畫面?zhèn)鬟f給觀者，通過不同墨色、線條、形體、顏色來抒發(fā)情感。

第三單元：靈活多變的創(chuàng)意構想

1.不同材料、器物的嘗試。在創(chuàng)意構想單元，學生會嘗試和傳統宣紙完全不一樣的材料。如嘗試在油畫布、卡紙、水彩紙、素描紙等不同畫種的紙張上隨意創(chuàng)作。還可以嘗試油畫顏料、丙烯顏料、彩鉛和國畫顏料相結合，找到更多現代媒材與傳統畫材相結合的方式。

2.不同器物的嘗試。這是高于紙張創(chuàng)新的實踐。例如，我校學生就把花鳥傳統吉祥圖案繪制在帆布袋子上，感受帆布袋與普通宣紙不一樣的繪畫手感。又或者利用陶瓷花瓶、陶瓷圓盤、油紙傘、折扇等，讓工筆花鳥結合不同的器物外形進行新的繪畫嘗試，實現審美和實用的融合。

3.中西繪畫結合。在這一環(huán)節(jié)，學生可以大膽融入中西方繪畫元素，取長補短、相互滲透。例如，打破傳統工筆花鳥的禁忌，把油畫的轉折、光影、立體感、高光融入工筆花鳥創(chuàng)作，大膽進行顏色上的碰撞，傳承與發(fā)展傳統中國畫，尋找中西方繪畫共通之處。

第四單元：漸入佳境的審美思考

本單元對應核心素養(yǎng)中的“文化理解”，指對特定文化情境中的人文內涵的感悟、領會、闡釋能力。如果想要從思想上給予學生有層次的思維養(yǎng)成和提升，就需要審美思考，對工筆花鳥作品、文化現象做橫向與縱向的思考。

1.展示與評價。評價是檢驗、提升教學質量的重要方式與首手段。工筆花鳥課的教學評價應該體現即時性、生成性、針對性，通過觀察、提問、交流、記錄等方式，促進“教-學-評”的有機結合。（1）課堂展評。課堂展評是每節(jié)課必不可少的內容，但是此時的課堂展品環(huán)節(jié)又與第一階段的簡單欣賞不同。此時此刻是學生面對自己、面對同學的親手繪畫作品，在第一階段基礎上拔高、加深后的思考。（2）線上展品。

2.學生深度學習。（1）構建知識體系。工筆花鳥系列學習最終是希望學生“既見樹木，也見森林”，使得學習花鳥知識技能的內涵和外延不斷豐富，從而建構每個人獨特的審美心理結構。不同于“知識點”的學習，學生通過感受、朗讀、觀摩、繪畫、展示等等一系列組合，揭示中國傳統藝術作品、美術現象中文化符號的意義，了解當時繪畫背景下的中國的社會形態(tài)、人文背景，從而串聯起語文、歷史、地理等多個學科的知識。（2）縱深邏輯感。以工筆花鳥欣賞課為例，教師可以在情境創(chuàng)設的基礎上，基于歷史背景，引發(fā)學生深度思考：“如何理解中國傳統藝術的審美和評判標準在不同時期的變化？”“國潮是什么？傳統繪畫如何與年輕人的審美融合？”“如何讓工筆花鳥作品既有審美又具有實用性？”引導學生分析作品背后的時代意義和價值。