摘 要：在當(dāng)代藝術(shù)語境中，伴隨著多種混合媒介材料的跨界與融合，綜合材料繪畫藝術(shù)朝著多元化和開放化的方向不斷發(fā)展。媒介材料作為“物”的存在，除了自身物性特點的顯現(xiàn)外，還以其在藝術(shù)表現(xiàn)意義上的內(nèi)涵，帶給觀者獨特而豐富的視覺感受。以材料的物質(zhì)屬性為基點，思考其在繪畫語言構(gòu)建方式中如何從“物”走向話語、關(guān)系、觀念、場域及意義生成。

關(guān)鍵詞：材料；物性；語言構(gòu)建；意義生成

基金項目：本文系2023年度湖南省社會科學(xué)成果評審委員會研究項目“當(dāng)代藝術(shù)語境下湖南本土‘藝術(shù)鄉(xiāng)建’的在地實踐策略研究”（XSP2023YSC035）階段性成果。

綜合媒介材料參與繪畫，可以追溯到20世紀(jì)初。1908年，立體主義先驅(qū)人物畢加索在一件鋼筆素描作品中使用了紙張拼貼，這次偶然的藝術(shù)實踐被認(rèn)為是綜合材料繪畫的早期萌芽。隨著科技和生產(chǎn)力的發(fā)展，新材料、新媒介不斷產(chǎn)生并被用于構(gòu)建新的藝術(shù)形式。材料逐漸擺脫其作為媒介、畫材的從屬地位，成為語言構(gòu)建、藝術(shù)表意的主體。整個20世紀(jì)各類藝術(shù)實踐新潮迭起，對后來的藝術(shù)與設(shè)計產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

在當(dāng)代藝術(shù)語境中，隨著更多混合媒介材料的介入，綜合材料繪畫藝術(shù)朝著多元化和開放化的方向發(fā)展。藝術(shù)家在運用材料與新的演繹方式為藝術(shù)創(chuàng)作帶來更多可能性的同時，常常會回到材料本身，重新審視材料自身“物”與“物性”的顯現(xiàn)，解讀材料與藝術(shù)本體之間的關(guān)系，探尋材料語言的多重構(gòu)建方式，思考材料在繪畫語言構(gòu)建方式中如何實現(xiàn)自身的語言嬗變，又如何從“物”走向話語、關(guān)系、觀念、場域及意義生成。

一、材料語言的內(nèi)外屬性顯現(xiàn)

宛少軍將綜合材料繪畫定義為綜合運用各種物性材料進行創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)形式。胡偉給出的釋義是：單畫種材料的技法演進，多畫種或多種材料技法的互相滲透融通，原生態(tài)表述。作為運用非傳統(tǒng)材料的新興藝術(shù)表現(xiàn)形式，綜合材料繪畫不再囿于畫種及其技法的限定，更強調(diào)材料在繪畫中的主導(dǎo)地位，成為藝術(shù)家們探究新的語言樣式的新途徑。與傳統(tǒng)藝術(shù)樣式不同的是，綜合材料繪畫中材料的功能身份已然發(fā)生了轉(zhuǎn)變，逐漸成為語言構(gòu)建藝術(shù)表意的主體。

（一）材料的多樣性

傳統(tǒng)繪畫所使用的物質(zhì)材料主要是顏料，在呈現(xiàn)方式上有其相對固定的語言邏輯，且不同畫種之間界限分明。顏料的厚薄和堆砌能夠在一定程度上呈現(xiàn)繪畫媒介作為材料的物質(zhì)力量，但并非畫面的主導(dǎo)要素。當(dāng)架上繪畫所使用的材料不再局限于傳統(tǒng)的繪畫媒介時，一切自然物、人造物就被納入藝術(shù)表現(xiàn)的語言。隨著媒介材料的范圍不斷擴大，現(xiàn)實生活中所有物料都可作為媒介材料用于藝術(shù)創(chuàng)作。正如劉驍純所說，材料一旦覺醒，它的權(quán)力必然要伸向一切可能的材料。

材料的多樣性體現(xiàn)在材料種類的無限性。各種自然物料、人工物料，甚至光、聲、電子技術(shù)、數(shù)字技術(shù)都能夠參與，藝術(shù)的邊界不斷被打破。此外，材料的多樣性還體現(xiàn)在單一材料物性的多樣性顯現(xiàn)。物質(zhì)材料的語言形態(tài)千變?nèi)f化，藝術(shù)家通過實驗將材質(zhì)表達(dá)的方式發(fā)揮到極致。藝術(shù)話語的演繹極大地豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)力，綜合材料繪畫的發(fā)展亦伴隨著媒介材料的多維度延伸而不斷發(fā)展變化著。

（二）材料的內(nèi)外屬性顯現(xiàn)

材料是作品精神與觀念的載體，決定著語言表現(xiàn)的方式，其屬性包括物理屬性和文化屬性。在藝術(shù)創(chuàng)作中，材料的屬性要與藝術(shù)家需要表達(dá)的內(nèi)容相契合。

物理屬性是材料的基本科學(xué)性狀，也是其最核心的特征之一。物理屬性是外顯的，通常可以被人們直接感知。比如，材料的密度、光澤、軟硬、氣味、透光性、粗糙光滑、固態(tài)液態(tài)、輕盈厚重、濕潤干燥等。材料在藝術(shù)家的作品中，既可以是我們通常認(rèn)知下的物理性狀的直接呈現(xiàn)，也可以是一種跳脫慣有觀看方式的呈現(xiàn)，即通常所說的“熟悉的陌生感”。

材料的文化屬性是指材料自身獨特的文化身份、文化信息和語義內(nèi)涵。文化屬性可以有多重語義，材料也因此承載著多層面的含義。隱匿于材料深處的文化屬性，往往通過作品中材料的質(zhì)象與跡象被傳遞和感知。比如泥土，其讓人聯(lián)想到土地、環(huán)境、生態(tài)、文明、傳承、歷史記憶等，其呈像方式可以是粗糲、質(zhì)樸，也可以是平整、光滑，甚至與我們常規(guī)認(rèn)知中的樣貌大相徑庭。不同藝術(shù)家的作品往往因表達(dá)和述說方式的差異而帶給觀者不同的感受和思考。

（三）材料的語義象征

對材料屬性的解讀與思考是藝術(shù)家創(chuàng)作過程中無法回避的環(huán)節(jié)。多種材料介入繪畫，成為藝術(shù)家傳達(dá)情感的載體。材料的語境針對、語義象征是以材料的物理屬性和文化屬性為基礎(chǔ)的，好的作品能讓觀者感知到由材料自身向外延展的力量。

海德格爾在《藝術(shù)作品的本源》一書中寫道：“一件作品從這種或者那種作品材料那里，諸如石頭、木料、鐵塊、顏料、語言、聲音等那里，被創(chuàng)作出來……建立一個世界，它并沒有使質(zhì)料消失，倒是才使質(zhì)料出現(xiàn)，而且使它出現(xiàn)在作品的世界的敞開領(lǐng)域之中：巖石能夠承載和持守，并因而才成為巖石；金屬閃爍，顏料發(fā)光，聲音朗朗可聽，詞語得以言說?！辈牧显诔聊醒哉f，唯有進入物的本質(zhì)去傾聽、感知，才談得上對它真正意義上的理解。這里提及的“一個世界”“敞開之域”“得以言說之詞”，正是作為可見之物的材料在作品中得以敞開自身而生成的世界。

二、形式語言的構(gòu)建

如果說材料是精神與觀念的載體，是作品的精神物化，那么畫面視覺元素的排布、形式語言的構(gòu)建則是在形態(tài)、結(jié)構(gòu)與視覺空間意義上物的內(nèi)在意義的延展。一方面，它是材料的物理性狀得以充分展現(xiàn)的視覺呈現(xiàn)形式；另一方面，形式的意味帶來形式的生命，進而將物料的作用發(fā)揮到極致。藝術(shù)家組織形式語言的手段依賴于經(jīng)驗對組織結(jié)構(gòu)產(chǎn)生的一種本能感受，需要考量材料媒介、造型元素、表現(xiàn)手段和組織方法等。

（一）內(nèi)容與形式

康定斯基在《論藝術(shù)精神》中提到，形式是內(nèi)容的外部表現(xiàn)。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容是要表達(dá)的東西，形式是如何進行表達(dá)。綜合材料繪畫以物的敘述指向物的語義并傳達(dá)出來，作品中一切物的形態(tài)、色彩、質(zhì)性、肌理等彼此關(guān)聯(lián)，每個單獨的要素都與其他要素相聯(lián)系。

綜合材料繪畫內(nèi)容的表達(dá)，很大一部分來自材料，并且同一種材料“物”的特征在不同作品中呈現(xiàn)出來的面貌會大相徑庭。羅蘭·巴特認(rèn)為，物品是其本義和其引申義的結(jié)合。材料的物性、質(zhì)性、色彩等自然屬性及形態(tài)，只是材料最初的狀態(tài)。藝術(shù)家在不同思路下的實踐，向觀者展現(xiàn)出同種材料的不同性狀。觀念、文化、經(jīng)歷、思想等被內(nèi)化為物，以新的視覺形態(tài)生發(fā)出新的語義。以基弗的作品《星空隕落》為例，他用到的材料有混凝土、砂石、金屬、玻璃、植物、鉆石等。石塊的堆砌讓畫面形成強烈的起伏和粗糲的質(zhì)感，凝重且粗獷的石塊顆粒中零星閃耀著鉆石的光澤，撲面而來的是噴涌而出的物質(zhì)力量和強烈的視覺沖擊力，情緒與情感伴隨著畫面形式被表現(xiàn)得淋漓盡致。同樣的砂石材料在塔皮埃斯的作品中也時常出現(xiàn)，他常用平整的簡潔色塊分割畫面，并局部厚涂顏料，創(chuàng)作出相對內(nèi)斂且?guī)в幸环N東方思想意味的作品。

（二）形式的意味

“有意味的形式”是克萊夫·貝爾提出來的。藝術(shù)作品的形式內(nèi)涵包括三個方面：物質(zhì)材料或媒介、造型詞匯、表現(xiàn)手段和組織方式。元素的聚散、節(jié)奏、正負(fù)、前后關(guān)系，通過形狀、肌理、大小、厚薄、疏密、明暗等變化而構(gòu)成具有生命力的形式。形式語言的構(gòu)建來自藝術(shù)家的思考，他們將不可見的力量轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢姷男问健?/p>

西班牙藝術(shù)家塔皮埃斯使用多種媒介材料創(chuàng)作了大量作品，其藝術(shù)思想對當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。他用沙土、石粉、木塊、纖維、紙板等材料進行創(chuàng)作，通過涂抹、堆砌、刮刻、鏟除等手段展現(xiàn)材料的各種質(zhì)象與跡象。沒有具體的形象作為參照，物質(zhì)材料以各種方式組構(gòu)，轉(zhuǎn)化為點、線、面、塊元素，相互交織后構(gòu)成一種極具力量的形式。作品在元素的組合、物質(zhì)樣態(tài)的延展、形態(tài)空間的構(gòu)造中被賦予意義。

三、意義的生成

（一）回到材料本身

材料作為“物”的出場方式，是以其自然屬性為基礎(chǔ)的各種樣態(tài)的呈現(xiàn)，它們不再被遮蔽在圖像之下，或者說從屬于圖像，而是直接通過自身語言形態(tài)的呈現(xiàn)，完成思想與物質(zhì)的交流與對話。因而，綜合材料繪畫必定需要回到材料本身，審視其作為物質(zhì)的根本屬性特征，并在此基礎(chǔ)上探尋材料以更多方式出現(xiàn)的可能性。

胡明哲先生的作品《大地之子》用具象的方式塑造了五位女性和幾個孩子的形象，表達(dá)了她對云南這片土地的熱愛與敬畏。作品使用的材料是她親自在云南采集的紅色砂巖和紅土、黃土，不同調(diào)性的土質(zhì)材料直接作為藝術(shù)語言在畫面上不斷地反復(fù)疊加，使畫面極具質(zhì)感。土是大地物質(zhì)，當(dāng)它被運用于藝術(shù)創(chuàng)作時，已不僅作為繪畫顏料而存在。土的質(zhì)性與作品內(nèi)容相契，內(nèi)化于作品之中，以其獨有的物質(zhì)樣態(tài)表達(dá)和述說方式，為觀者呈現(xiàn)被注入思想和生命的物質(zhì)痕跡。土質(zhì)材料的使用，是立足于本土地質(zhì)和本土文脈的本土繪畫新形態(tài)的實踐，意義非凡。胡明哲先生說，她在創(chuàng)作時站在了砂巖、沙土質(zhì)性的立場，研究如何以巖石的物質(zhì)微粒構(gòu)筑平面作品。

對材料的解讀和感知是一個重要的過程，需要回到材料本身，認(rèn)識材質(zhì)、體會材質(zhì)、理解材質(zhì)，這樣才會發(fā)揮材料真正意義上的價值。

（二）可見與不可見

材料的力量在于通過作用于作品而具有“可見性”。德勒茲認(rèn)為，繪畫的任務(wù)是試圖使原本“不可見的”力量變成“可見”。德國藝術(shù)家沃爾夫?qū)とR普曾在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出其代表作品《榛子花粉》，他在展館的地面上靜靜地篩出一個由榛子花粉構(gòu)成的巨大正方形，金色的花粉在灰色地面的襯托下發(fā)出如陽光般溫柔而又充滿力量的光。他認(rèn)為，花粉是植物生命的開端，簡單、美麗而又復(fù)雜，有著多種含義，象征著一種周而復(fù)始、不斷循環(huán)的永恒?；ǚ鄣奈镄蕴卣?、語義內(nèi)涵，連同藝術(shù)家采集、分篩、布置花粉時具有儀式感的行為，一并賦予作品生命的意義。胡偉先生的作品《海礁》以紙張、金屬、礦物顏料、纖維為物質(zhì)媒介，用潑、澆、沖等方法完成創(chuàng)作。這些材料在水、膠的作用下交織錯疊，并在顯、隱中完成更深層面與藝術(shù)家及觀者的對話。

在綜合材料繪畫中，當(dāng)代藝術(shù)家常常引入各種材料并增強材料的表現(xiàn)力和強度，材料的質(zhì)象與跡象、元素的構(gòu)成方式是可見的，作品的意義借由材料的物質(zhì)痕跡得以顯現(xiàn)。

（三）話語與對話

“話語的存在，是現(xiàn)象的一種方式，一個出口?！辈牧现苯訁⑴c繪畫，其表意更多地是借助材料完成，對材質(zhì)語言的深思要求我們深入語言之中。材料語言的多樣性、模糊性和不確定性，賦予了作品多層面的意義，話語傳達(dá)的內(nèi)容最終都體現(xiàn)在作品的語境中。藝術(shù)創(chuàng)造是一個意義不斷生成的過程，話語即思想，載負(fù)著社會、文化、思想的內(nèi)涵。例如，胡偉的很多作品都具有東方文化的特質(zhì)，他立足于中國傳統(tǒng)繪畫的文脈體系，大量使用宣紙、墨、礦物、金屬、陶、木等材料。這些材料具有其原初的意義，在被交疊、潑灑、碰撞、融合、破壞之后，又被賦予意指之意，以一種“現(xiàn)象的方式”傳遞著中國文化精神。

意義的生成是一個多層面的復(fù)雜過程，需要在材料、材質(zhì)研究的基礎(chǔ)上有更深入的思考。當(dāng)代藝術(shù)語境下的對話是基于社會、生活、文化和人之間的對話，作品通過藝術(shù)家的創(chuàng)造而具有時代的烙印、精神的內(nèi)涵及獨特的語言風(fēng)格，進而與我們所處的時代、社會、文化建立聯(lián)系。

四、結(jié)語

綜合材料繪畫發(fā)展至今，材料作為繪畫媒介的邊界早已被打破，成為表意的主體。隨著多種混合媒介材料的跨界與融合，以及科技的飛速發(fā)展，新物料、新思想、新觀念、新方式應(yīng)運而生。作為這個時代的藝術(shù)工作者，應(yīng)該積極地對物進行思考，并以新的藝術(shù)形式言說。

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作者簡介：

李玙君，湖南工商大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院講師。研究方向：巖彩繪畫理論與創(chuàng)作。