摘 要:從原始時期人類開始在巖壁上作畫至今,觀看方式始終對藝術(shù)家創(chuàng)作過程發(fā)揮著重要作用,對呈現(xiàn)給觀眾的藝術(shù)作品的影響直接且重大。安東尼奧·洛佩茲·加西亞、卡洛斯·莫拉戈作為西班牙20世紀現(xiàn)實主義的代表人物,他們的繪畫作品中都體現(xiàn)出鮮明且獨特的觀看方式。以觀看的釋義展開,具體講述觀看在日常生活中與在藝術(shù)世界中的不同,隨后說明觀看的方式,并立足于洛佩茲、莫拉戈的作品,分析二人的觀看方式與對作品起到的作用。
關(guān)鍵詞:觀看方式;繪畫;藝術(shù)創(chuàng)作;現(xiàn)實主義
繪畫作為造型藝術(shù)和視覺藝術(shù),了解它的最基礎(chǔ)、最根本的方式,即以視覺感知的方式對畫面進行觀看。畫家作為繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作者,自然應(yīng)當站在藝術(shù)創(chuàng)作主體的角度對畫面進行觀看。因此,毋庸置疑,藝術(shù)作品成了被觀看的一方。隨著觀看主體生活背景、心態(tài)、角度的變化,被看者非自覺地給予觀看者的情緒與意義也隨之改變。
一、所謂觀看
(一)觀看的釋義
“觀”字初文見于商代至西周時期,本義指有目的地仔細察看,又指有目的地向別人顯示,引申表示對事物的認識。“看”字始見于篆文,一說始見于戰(zhàn)國文字?!翱础钡墓抛中我话阏J為是由手和目組合而成,表示用手搭在眼睛上部向前方眺望的樣子,指以視線接觸人或事物,又引申為在觀察的基礎(chǔ)上做出初步判斷。
在日常生活中,觀看在我們的身邊無時無刻不在進行,例如觀看電影或電視、閱讀、寫生風景、射擊游戲等,幾乎每一件事情的起始都與觀看息息相關(guān)。觀看需要通過大腦的感知和認知過程,將視覺信息轉(zhuǎn)化為語言和思維表達出來。在藝術(shù)領(lǐng)域,觀看是一種體驗和欣賞藝術(shù)品的方式,也是對藝術(shù)家表達的思想和情感進行理解和感受的手段。同時,藝術(shù)中的觀看不單單是指通過視覺感知藝術(shù)作品,并通過對藝術(shù)品的審美體驗來獲取藝術(shù)的意義和價值,還包括對藝術(shù)作品的深入理解和欣賞。藝術(shù)品是由藝術(shù)家用各種各樣的材料和各式各樣的技術(shù)、手段創(chuàng)作而成的,在觀看部分藝術(shù)作品時需要有專業(yè)的知識背景,甚至需要有實際操作的體驗,只有這樣,才能夠更好地理解藝術(shù)家想要表達的情感、主題和意義。
觀看藝術(shù)作品的過程中,觀眾需要關(guān)注藝術(shù)品的形式、色彩、材質(zhì)、構(gòu)圖等方面,同時需要關(guān)注藝術(shù)作品所表達的情感、思想、價值觀念等方面。此時的觀看就不只是這個行為本身,因為其給觀者帶來了一系列的反應(yīng),結(jié)果可以是對某物的感受、意義的理解、對其進行評價或者引發(fā)情感反應(yīng)等。在藝術(shù)領(lǐng)域,觀看是一個重要的概念,指的是觀眾通過視覺感知藝術(shù)品并進行欣賞和理解。在藝術(shù)逐步發(fā)展的過程中,觀看不再僅僅是簡單看到某物(可觸的)或某事物的發(fā)展進行時(可視的),還包括對其進行認知、感受和理解,甚至是因為觀看而觸發(fā)二次創(chuàng)作(例如杜尚的《帶胡須的蒙娜麗莎》),這也體現(xiàn)了觀看在藝術(shù)發(fā)展的過程中本身內(nèi)涵的不斷豐富。
(二)觀看的方式
不論是對事物的認識結(jié)果還是在觀察基礎(chǔ)上做出的判斷結(jié)果,都是基于觀看方式的,對藝術(shù)創(chuàng)作者來說更是如此。觀看方式的改變意味著觀看角度隨之改變,如同杜尚所說:“一件普通的生活用具,予以它新的標題,使人們從新的角度去看它,這樣它原有的實用意義就喪失殆盡,但卻獲得了一個新的內(nèi)容。”也就是說,當我們改變了觀看方式和角度,即便是面對同一事物進行創(chuàng)作,得出的結(jié)果也是不同的。
藝術(shù)創(chuàng)作中的觀看是一種主觀的、個人化的體驗,不同的畫家對同一對象的觀看方式和理解會有所不同,因此創(chuàng)作的繪畫作品也是大不相同。原始時期人們的繪畫是功能性的,繪畫中的物象是符號,它們不同于古希臘、古羅馬時期在理性理解的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的作品,所以原始時期人們繪畫時的觀看是以實用為前提的。中世紀時期,人們進行繪畫創(chuàng)作時的觀看方式也是基于功能性的,他們的繪畫方式是程式化的,并且他們的繪畫是服務(wù)于宗教而不是純粹的審美。到了文藝復(fù)興時期,畫家們觀看的方式發(fā)生了改變,如意大利建筑師菲利波·布魯內(nèi)萊斯基(Filippo Brunelleschi)發(fā)明并第一次使用了“科學”的透視法——焦點透視法,正是這種觀看方式提升了那時繪畫的寫實程度。到了17世紀,“荷蘭小畫派”的代表人物約翰內(nèi)斯·維米爾(Johannes Vermeer)使用光學儀器與小孔成像的原理來觀看,這幫助他更好地運用光線以及定形和構(gòu)圖。到了19世紀,相機的發(fā)明使人們對藝術(shù)的觀看方式有了翻天覆地的變化。相機的出現(xiàn)使歐洲人民不再大量需要肖像畫對自己的容貌進行記錄,也促使以印象派為首的各種畫派不再客觀再現(xiàn)現(xiàn)實景象,而是主觀地搭配顏色,表達藝術(shù)家對眼前景象的感受和理解,開拓了畫家們觀看方式的新領(lǐng)域。此后,后印象派、野獸派、立體主義等更是完全顛覆了先前藝術(shù)家們的傳統(tǒng)觀看方式。由于科技的發(fā)展,藝術(shù)家們的觀看方式開始與圖像緊密相連,照相寫實主義的克洛斯、大衛(wèi)·霍克尼的多元視角觀看方式、里希特借助照片和海報繪畫等也證明了藝術(shù)家觀看的方式進入了一個更加多元的時代。
二、觀看方式對畫面形式和情緒的影響
(一)安東尼奧·洛佩茲·加西亞
20世紀60年代后,洛佩茲進入了“現(xiàn)實”階段,開始對生活中的常見物進行極致的寫生,他的作品也體現(xiàn)了極度冷靜的情感。不管是他的作品、作畫工具還是未完成的畫面中,滿是刻度標識,由此可以看出,洛佩茲的觀看方式是極度嚴謹、精微的。在常人的觀看經(jīng)驗下,門框、墻腳、壁沿、地板等都應(yīng)該呈現(xiàn)筆直的狀態(tài),可在洛佩茲的畫中(圖1、2),我們卻能發(fā)現(xiàn)門框、壁沿和門本身的邊緣出現(xiàn)了微妙的彎曲。這是因為洛佩茲的觀看方式與其他畫家不同,大多數(shù)畫家在寫生時是帶著“直線透視法”觀看對象,而洛佩茲是使用“曲線透視法”,在真實世界中發(fā)現(xiàn)這些微妙的曲線。洛佩茲為了使想要描繪的對象無限接近真實,制作了特定的工具,這個特定的工具像是標準的網(wǎng)格一般,構(gòu)成了他與眾不同的觀看方式,幫助他更加精準地捕捉世間的細節(jié)。不論在素描小稿還是油畫中,他利用“曲線透視法”和特制工具精準觀看的方式都有所體現(xiàn)。
(二)卡洛斯·莫拉戈
卡洛斯·莫拉戈于1954年出生在西班牙馬德里,與洛佩茲是同時代的畫家,是現(xiàn)代寫實主義繪畫的代表性藝術(shù)家之一。其作品以細致入微的繪畫技巧和對現(xiàn)實生活的真實呈現(xiàn)而著稱,充滿了細節(jié)和表面上的現(xiàn)實感,同時也傳達了深刻的情感和思考。卡洛斯·莫拉戈的作品題材通常是城市景觀、靜物和風景,以細致入微的筆觸表現(xiàn)每一個物體的細節(jié)和紋理。他在色彩運用方面非常出色,能夠?qū)⒅黝}的情感狀態(tài)及它們之間的關(guān)系表現(xiàn)得淋漓盡致。同時,他在構(gòu)圖方面也非常突出,能夠通過精準的畫面布局和形式組合,呈現(xiàn)作品所要表達的主題和情感。
莫拉戈與其他畫家的觀看方式也不同,但不是像洛佩茲一樣借助獨特的觀看工具,而是以一種“窺視”的角度觀看。同時,莫拉戈的這種“窺視”并非帶有揭露他人隱私、秘密之意的偷看,而是一種站在與被看者有一定距離的觀看。
認真欣賞《室內(nèi)》(圖3)、《房間》(圖4)兩幅畫作,可以得到一個結(jié)論:這兩幅畫的構(gòu)圖比較相似,大致將畫面分割為三塊豎狀的矩形,且中間的矩形面積相對較小。就明度而言,兩幅畫分別形成了亮暗亮、暗亮暗的分布,給畫面本身營造了跳躍式的節(jié)奏感,而畫面中被“窺視”的部分,都是三塊矩形中面積較小的一塊。正是這些獨具匠心的安排,為“窺視”感的形成做好了鋪墊?!妒覂?nèi)》中,觀看者很明顯是站在明亮的環(huán)境中向昏暗的房間張望;而《房間》所表現(xiàn)的恰恰相反,觀看者是立足于昏暗的空間觀看一個明亮的房間。門框劃分了墻內(nèi)與墻外的空間,同時也成為一種界限,將明亮與昏暗的兩個空間分隔開來,也就是說,作者借助門框?qū)⒂^看者隔離在門框之外的世界,從而賦予觀看者一個“窺視”的角度。此外,莫拉戈在畫面中特意安排的光線加強了觀看者的“窺視”感?!妒覂?nèi)》中,昏暗的空間面積雖小,但在光線上做到了層層遞進,如暗部空間的中間相對地板與墻壁的上部來說較為明亮,隨著向左、向上、向下,越來越黑暗。以墻壁上懸掛的畫框為中心往左看去,則越來越模糊,能讓觀者感受到神秘、深邃之意?!斗块g》中出現(xiàn)了多個光源,中間亮色區(qū)域由左上向右下的陰影、沙發(fā)由左前往右后的陰影、茶幾由上至下的陰影以及右側(cè)暗部柜子上極其微弱的光等均可證明。多道光源同樣向觀者傳遞一種隱隱的神秘感。正是這些光線所帶來的神秘、深邃,使“窺視”感更進一步。
三、結(jié)語
繪畫風格的演變、科技發(fā)展與時間推移并沒有削弱觀看方式在藝術(shù)中的重要性。觀看沒有失去價值,其在藝術(shù)家的心中也沒有被棄置,反而在一些現(xiàn)實主義的畫家筆下呈現(xiàn)新的生命力。比如洛佩茲與莫拉戈,他們生活在表現(xiàn)主義、抽象繪畫、觀念藝術(shù)和行為藝術(shù)興起并壯大的年代,但二人最終用現(xiàn)實主義的表現(xiàn)方式,以獨有的觀看方式描繪他們自己生活的周遭,使我們得以看到那些異于我們?nèi)粘R曈X經(jīng)驗的繪畫。
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作者簡介:
胡平水,東華理工大學碩士研究生。研究方向:油畫。