崔付利

策展人、藝術(shù)評論人，大浦當(dāng)代藝術(shù)館館長，任教于吉利學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院。中國美協(xié)策展委員會委員，四川省雕塑學(xué)會副會長。策劃“‘多維之境首屆重慶·熙街公共藝術(shù)節(jié)”“空白腳本——建構(gòu)無意義的意義”等重要展覽和在地性藝術(shù)項目。

空間是策展的重要依托，展覽主題、作品形式與體量、作品與空間的關(guān)系以及觀展路線等，都是在空間基礎(chǔ)上延伸形成。但展覽不僅是作品從藝術(shù)工作室到白盒子的空間位移，還應(yīng)是通過作品的相互關(guān)系呈現(xiàn)出展覽的問題意識。隨著藝術(shù)市場的發(fā)展和藝術(shù)機構(gòu)的遍地開花，策展愈發(fā)從問題意識倒向空間生產(chǎn)。當(dāng)經(jīng)驗演變?yōu)閼T性，“如何跳出慣性思維”成為策展人不得不思考的問題。伊夫·克萊因曾讓空無一物的展廳成為展覽主體；20世紀(jì)的“公寓藝術(shù)”也是中國前衛(wèi)的空間藝術(shù)。空間并非衡量展覽好壞的唯一標(biāo)準(zhǔn)，重要的是態(tài)度、思路和方法。警惕陳舊的策展方式和迂腐的白盒子話語。具有流動性、在地性和靈活性的策展方式，其價值遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于舞臺美術(shù)式造景和空間景觀化打造。

田? 萌

極少藝術(shù)中心館長，近悅兒童美術(shù)館顧問，畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)系。長期從事藝術(shù)機構(gòu)、美術(shù)館管理和當(dāng)代藝術(shù)的研究、策展工作。近年主要專題項目包括“詞與感”“童年作為問題”“地方次元”等。

在大多時候，策展人就像藝術(shù)家或藝術(shù)機構(gòu)的服務(wù)人員，隨時忙碌于展覽的各種事務(wù)。要追問策展人的意義，就要穿透瑣碎看策展的創(chuàng)作性體現(xiàn)。藝術(shù)家創(chuàng)作作品，作品經(jīng)過系統(tǒng)的轉(zhuǎn)化才成為藝術(shù)品，而策展工作就是參與轉(zhuǎn)化。因此，策展是一種有關(guān)創(chuàng)作藝術(shù)意義的工作，創(chuàng)作性才是支撐所有繁瑣工作的支點。如果將這一觀念進(jìn)一步延伸，我們可以知道，策展不僅要面對尚未成為藝術(shù)品的作品，同時還要面對已經(jīng)被公認(rèn)為藝術(shù)品的作品。創(chuàng)作意義與重構(gòu)意義都是策展創(chuàng)作性的體現(xiàn)。當(dāng)然，策展工作并不只是單向面對作品，同時也面向觀眾——通過影響觀眾感知和體驗作品的方式來呈現(xiàn)作品的意義。

李? ?杰

四川省美協(xié)策展委員會副秘書長，成都A4美術(shù)館副館長、首席策展人。2017年獲得第一屆Hyundai Blue Prize年度藝術(shù)大獎創(chuàng)新未來策展人獎；2021年出版著作《童年美術(shù)館》，入圍2021新京報年度閱讀推薦榜。

A4美術(shù)館自2014年起以“兒童”議題為主線結(jié)合研究、策展、共創(chuàng)、論壇、工作坊等項目進(jìn)行實踐，以期突破對“兒童”狹義的展示與評價。通過深入剖析“兒童”這一概念，探究多元、具體的兒童問題，與兒童社群共創(chuàng)屬于彼此的藝術(shù)項目；通過“小館長”“小策展人”“兒童編輯部”等項目實現(xiàn)藝術(shù)共創(chuàng)，賦能兒童的成長，與眾多合作伙伴共建社會化的支持系統(tǒng)；通過大量社會調(diào)動，建構(gòu)跨越城市兒童、鄉(xiāng)村兒童、特殊兒童群體的行動網(wǎng)絡(luò)；持續(xù)連接家庭、學(xué)校與社區(qū)，共同肥沃兒童成長的土壤，試圖彌合、修補斷裂或欠缺的教育生態(tài)。兒童視角的滲入與融合，為A4美術(shù)館拓展了一條與民眾共生共建、更為良續(xù)的生態(tài)型美術(shù)館社區(qū)發(fā)展之路。