原水
作為中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷的珍品之一,宜興紫砂陶擁有悠久的歷史、精湛的制作技藝和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,在國(guó)內(nèi)外享有盛譽(yù)。當(dāng)代紫砂大師呂堯臣,是國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目(紫砂壺技藝)代表性傳承人,他被稱為“壺藝魔術(shù)師”,作品屢被故宮博物院、國(guó)務(wù)院、紫光閣等收藏。
呂堯臣出生在江蘇省宜興市太湖邊的一個(gè)小鎮(zhèn),最早師承中國(guó)“紫砂七老”之一的吳云根大師。吳云根大師的紫砂作品構(gòu)思奇妙,享有出神入化之美譽(yù),他喜用雙色泥表達(dá)作品主體,較多的以竹為題,如《竹鼓》《竹段》《竹鼎》等壺均以竹節(jié)為壺身,挺拔剛勁,壺嘴、壺把、鈕、綴以小竹枝攀于壺體,由曲枝構(gòu)成,輔以幾片小竹葉,舒展有姿,似風(fēng)中飄動(dòng),疏密有致。同時(shí),他使用兩種泥色處理,相互呼應(yīng),色澤和諧得體,充分表現(xiàn)出翠竹的神韻。呂堯臣深受吳云根大師的影響,新品層出不窮,“竹爐茶具”“竹圈酒具”“玉帶壺”等作品屢獲全國(guó)陶瓷美術(shù)評(píng)比金獎(jiǎng)、銀獎(jiǎng)。他的作品既逼真地體現(xiàn)了竹器的精力風(fēng)骨,又不失紫砂的肌理作用,“呂竹”之名,風(fēng)聞一時(shí)。
然而,呂堯臣并沒有滿足,而是博采眾家之長(zhǎng),大膽立異。后來,他得到朱可心、顧景舟等名家的輔導(dǎo),開拓了紫砂工藝的領(lǐng)域,開始涉獵古代陶瓷、青銅、玉器、漆器及家具工藝的外形,提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)。轉(zhuǎn)益多師,熔鑄一爐,使得呂堯臣在圓器、方器、塑器等方面的技藝?yán)暇?,并開始帶徒傳藝。
“我對(duì)泥料要求很高。”呂堯臣說。對(duì)壺藝家來說,用什么樣的泥,顯然是做好一把壺的重要因素。歷代紫砂大師都會(huì)通過摻和、調(diào)砂、鋪砂等手段,把紫砂泥料的特性發(fā)揮出來,并達(dá)到自己所要求的色澤效果。有一次,呂堯臣到北京出差,機(jī)場(chǎng)大廳的水曲柳板上的天然木紋似畫非畫,讓他眼前一亮,他想紫砂礦土被稱為“五色土”,那么紫砂壺上可不可以呈現(xiàn)這樣線條流暢的紋路呢?
回到宜興市后,呂堯臣開始試驗(yàn)。可是,泥料的色彩不一樣,燒成速度和縮短率就不一樣,導(dǎo)致砂壺發(fā)生裂縫,色彩越豐厚,燒制難度越大。呂堯臣在泥料分配、燒制火候上下了苦功夫,經(jīng)歷了幾十次失敗,逐漸解決了砂壺開裂問題。經(jīng)過十年探究,呂堯臣的絞泥技藝達(dá)到了心到手到、妙筆生花的境地,他的紫砂壺透露出濃濃的畫中有詩(shī)的風(fēng)格。例如玉屏移山壺盡展桂林山水的柔美,天際壺呈現(xiàn)一派大江東去的豪放,華徑壺上用絞泥制造的雨花石足以亂真。呂堯臣的紫砂作品構(gòu)思奇妙,注重藝術(shù)修養(yǎng),尋求高雅的意趣,并將本人的人生感悟融入壺藝創(chuàng)造,使得紫砂壺藝從傳統(tǒng)“文人壺”上升到哲思境地,構(gòu)成了質(zhì)地溫潤(rùn)古雅、外形端秀憨厚、氣韻圓暢生動(dòng)、神態(tài)豐盈深遠(yuǎn)的“呂派風(fēng)儀”。
藝海無涯,學(xué)無止境。呂堯臣說,中國(guó)的紫砂工藝有優(yōu)異的傳統(tǒng),承繼和立異不是唾手可得的事。我們?nèi)砸乱环喙Ψ驅(qū)W習(xí)傳統(tǒng),否則立異的作品就會(huì)“變味”,還要研討紫砂外形的特別,立異的同時(shí)不能丟棄紫砂的個(gè)性,否則就會(huì)丟失紫砂應(yīng)有的藝術(shù)價(jià)值。