□徐秋麗

2022 年春節(jié)期間，《這個(gè)殺手不太冷靜》以3.5億元制作成本拿下高達(dá)26.27 億元票房，成為春節(jié)檔的一匹黑馬。影片沒有像以往啟用具有主角光環(huán)的顏值明星，而是讓“邊緣人物”魏翔作為影片主角，構(gòu)建了一個(gè)微縮社會(huì)，以創(chuàng)新的舞臺(tái)劇人物獨(dú)白形式展示人物心理，直抵觀眾內(nèi)心。《這個(gè)殺手不太冷靜》深受觀眾與市場(chǎng)的青睞，成為2022 年國(guó)產(chǎn)喜劇電影內(nèi)地票房冠軍，貓眼評(píng)分高達(dá)9.1 分。

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展，“去中心化”和“去偶像化”成為社會(huì)發(fā)展新趨勢(shì)，《狙擊手》《這個(gè)殺手不太冷靜》等多部影視作品回歸作品本身，它們啟用實(shí)力派演員擔(dān)任主角，將電影價(jià)值從“嘩眾取寵”轉(zhuǎn)向電影本質(zhì)認(rèn)同，這些電影的成功是中國(guó)電影向理性發(fā)展回歸的證明，也是時(shí)代價(jià)值所在。那么，從“偶像時(shí)代”到“去偶像化時(shí)代”的底層邏輯如何體現(xiàn)？喜劇片應(yīng)該如何革新？喜劇片在“去偶像化時(shí)代”發(fā)展的新路徑又在何方？

一、從“偶像時(shí)代”到“去偶像化時(shí)代”：感性向理性的轉(zhuǎn)變

粉絲經(jīng)濟(jì)的快速崛起給影視業(yè)帶來的不僅僅是經(jīng)濟(jì)效益，其根本意義在于打破了中心化的權(quán)利結(jié)構(gòu)，重新分配生產(chǎn)、流通和消費(fèi)環(huán)節(jié)的權(quán)利和責(zé)任，為消費(fèi)者賦權(quán)。近些年在國(guó)家政策的支持下，中國(guó)廣播影視業(yè)得到快速發(fā)展，偶像崇拜的風(fēng)氣漸漸出現(xiàn)并風(fēng)靡全國(guó)，粉絲經(jīng)濟(jì)發(fā)展得如日中天。隨著粉絲群體不斷壯大，許多狂熱粉絲出現(xiàn)打投、沖銷量等不理智行為，在促進(jìn)經(jīng)濟(jì)快速增長(zhǎng)的同時(shí)也擾亂了影視劇市場(chǎng)。許多制片方盲目根據(jù)粉絲喜惡，高薪聘請(qǐng)偶像明星擔(dān)任電影主角，不顧電影本身所需承載的文化藝術(shù)價(jià)值，忽略了廣大人民群眾對(duì)優(yōu)質(zhì)電影的期盼，使得中國(guó)電影的發(fā)展受阻。

近年來，國(guó)家意識(shí)到市場(chǎng)的亂象需要政府介入，偶像們狂歡式的鬧劇逐漸拉下帷幕，2021 年國(guó)家廣電辦發(fā)布《關(guān)于進(jìn)一步加強(qiáng)文藝節(jié)目及其人員管理的通知》，開始對(duì)失德藝人、飯圈亂象、高薪片酬等擾亂市場(chǎng)秩序的行為進(jìn)行整治。明星人設(shè)的崩塌、票房的慘淡和國(guó)家政策的出臺(tái)也讓制片方們逐漸回歸理性，意識(shí)到不應(yīng)將利益作為制作電影的唯一標(biāo)準(zhǔn)，電影應(yīng)在滿足粉絲意愿和保證內(nèi)容品質(zhì)之間找到平衡點(diǎn)。觀眾和市場(chǎng)開始由感性向理性轉(zhuǎn)變?！哆@個(gè)殺手不太冷靜》在滿足粉絲意愿和保證電影內(nèi)容品質(zhì)之間找到了平衡點(diǎn)，導(dǎo)演邢文雄在啟用當(dāng)紅演員馬麗作為女主保住電影質(zhì)量的同時(shí)對(duì)實(shí)力派演員魏翔報(bào)以欣賞與重用，最終該電影憑實(shí)力贏得高票房。那么該影片是如何在電影選角上進(jìn)行“去偶像化”革新的呢？

二、喜劇片《這個(gè)殺手不太冷靜》去偶像化的革新

20 世紀(jì)60 年代，德國(guó)美學(xué)家羅伯特·姚斯在“審美距離說”理論中認(rèn)為作品依賴接受主體的積極介入，存在于讀者的審美觀照和感受之中，受接受主體的思想情感和心理結(jié)構(gòu)的支配，作者能通過作品與讀者建立對(duì)話關(guān)系。電影也能通過演員的表演及情感傳遞與觀眾建立對(duì)話關(guān)系，這種關(guān)系十分依賴于觀眾的積極介入。現(xiàn)如今在用戶參與式web2.0信息化時(shí)代，大眾文化盛行，觀眾對(duì)國(guó)產(chǎn)電影的審美體驗(yàn)正潛移默化地發(fā)生著改變，越發(fā)注重電影內(nèi)容品質(zhì)與情感價(jià)值傳遞，對(duì)電影有著更深層次的見解，這些觀念的轉(zhuǎn)變直接或間接地影響到了電影的創(chuàng)作。所以當(dāng)下的國(guó)產(chǎn)喜劇電影不同于以第六代導(dǎo)演為代表的“精英性青年文化”和以馮式喜劇為代表的“中年文化”，表現(xiàn)出獨(dú)具特色的“青年文化性”，更加聚焦現(xiàn)實(shí)，著重刻畫平民百姓，打造本土人文喜劇，具有以小成本博大收益的特點(diǎn)?！哆@個(gè)殺手不太冷靜》作為小成本黑色喜劇電影，與舞臺(tái)劇進(jìn)行創(chuàng)新性結(jié)合，注重演員與角色的適配性，重視演員的實(shí)力，證明了其選角的成功。

（一）演員角色同頻，本色出演電影

電影人物作為故事的基礎(chǔ)，是電影的重中之重，角色與演員的適配性尤為重要，而選角要綜合考量演員人性、性格、魅力、演技等許多因素，是提升電影品質(zhì)的關(guān)鍵。導(dǎo)演辛爽認(rèn)為選擇角色應(yīng)認(rèn)定兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)：一是要像劇中人物，二是對(duì)表演的理解在審美范疇之內(nèi)?！哆@個(gè)殺手不太冷靜》的劇情跌宕起伏，挫折迷離，以微觀視角聚焦邊緣人物魏成功，揭示社會(huì)底層現(xiàn)狀。演員魏翔與角色魏成功有著高度的適配性，二者同是龍?zhí)籽輪T并懷揣著做男主的夢(mèng)想。影片為了增加角色的適配性，將魏成功的人設(shè)、性格特征以演員自身為模板進(jìn)行本土化改編，形成互文性。魏成功的懷才不遇特殊又典型，引發(fā)了大眾共鳴，互文性的運(yùn)用讓觀眾迅速地從對(duì)角色魏成功的喜歡轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)演員的喜歡?！哆@個(gè)殺手不太冷靜》是一部具有當(dāng)代社會(huì)批判意識(shí)的作品，許多觀眾通過魏成功看到了自己。

1923 年弗洛伊德提出了著名的人格的三結(jié)構(gòu)，即“本我”“自我”“超我”，在《這個(gè)殺手不太冷靜》中我們可以看到這三重人格的展現(xiàn)?！氨疚摇笔且磺行睦砟芰恐?，它是最原始的混沌，在電影里魏成功就是魏翔在戲外最現(xiàn)實(shí)的本我。魏成功按快樂原則行事，不理會(huì)社會(huì)道德和外在行為規(guī)范，目標(biāo)是求得個(gè)體的舒適，它是無意識(shí)的，不被個(gè)體覺察。“本我”魏成功里又包含了“自我”演員魏翔，扮演魏成功時(shí)的演員魏翔是“自我”，也是一種處于中間的狀態(tài)，演員魏翔用理性來保護(hù)“自我”魏成功，使魏成功處于一種不被傷害的狀態(tài)。而“超我”既是角色魏成功也是演員魏翔。三者在電影里形成互文性，此消彼長(zhǎng)，互相成就，以“舞臺(tái)劇形式”構(gòu)建出社會(huì)百態(tài)。演員的內(nèi)心獨(dú)白，直面鏡頭的情感抒發(fā)打破了第四堵墻，給觀眾帶來真誠(chéng)的表達(dá)和不同層次的體驗(yàn)，最終魏翔和魏成功都達(dá)到了超我的狀態(tài)并取得了成功，將人們從對(duì)電影的表象認(rèn)同轉(zhuǎn)移到了本質(zhì)認(rèn)同。但外表平凡的魏翔要想贏得觀眾和制片方的青睞，除了角色的適配性外，還需要憑借自身的實(shí)力派演技。

（二）實(shí)力派演技，登臺(tái)成精品

在流量為王的時(shí)代，想要突破流量束縛并非易事?，F(xiàn)如今，喜劇片大多由當(dāng)紅喜劇演員出演，但中小成本的喜劇電影承擔(dān)不起他們昂貴的片酬，中國(guó)中小成本喜劇電影要想有更好的發(fā)展，勢(shì)必需要更多實(shí)力派新生演員的加入。在《這個(gè)殺手不太冷靜》里，魏翔飾演的是演員魏成功，他在戲中需要將魏成功的內(nèi)心戲活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在觀眾面前，把握好表演的“度”，這一切都需要超強(qiáng)的演技功底加持。

演一個(gè)在演戲的人最難，在電影里我們也能看到魏成功即使在飾演小角色，也需要不斷地剖析解讀人物細(xì)節(jié)，與導(dǎo)演溝通自己的想法，嘗試各種可能，即使他的行為在眾人眼里愚笨又搞笑，但是真誠(chéng)的他卻又惹得觀眾心生憐憫，讓觀眾聯(lián)想到魏成功也許就是魏翔的縮影。魏翔對(duì)自己的表演也極其挑剔，在拍攝《這個(gè)殺手不太冷靜》彈坑戲時(shí)，為求真實(shí)完美，他重拍了32 次，也被炸了32 次。魏翔憑借該部劇成功地讓觀眾看到了社會(huì)底層人物鯉魚躍龍門的不易，即使相貌平平，他也能用真誠(chéng)和實(shí)力打動(dòng)觀眾。

三、喜劇片在“去偶像化時(shí)代”發(fā)展的新路徑

喜劇片在觀眾與市場(chǎng)的支持下得到了快速的發(fā)展，其以小博大的特點(diǎn)也吸引著越來越多的資本入場(chǎng)。那么喜劇片如何以低成本的投入保證電影高質(zhì)量的制作并最終獲得高收益，值得我們深究。

第一，電影應(yīng)解構(gòu)觀眾心理，與觀眾產(chǎn)生共鳴。電影歸根到底是人與人的情感呈現(xiàn)，觀眾的心理訴求決定了影片市場(chǎng)的出路。喜劇電影若要從市場(chǎng)中脫穎而出，就應(yīng)在觀眾心理上有所突破創(chuàng)新，深度解構(gòu)觀眾心理。時(shí)代的發(fā)展拓寬了人們探索世界的邊界，如今人們對(duì)世界的探索不僅向外發(fā)展還向內(nèi)解剖。所以近年來反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)問題、貼近大眾生活和心理狀態(tài)的本土化電影受到了大眾的關(guān)注與共情，這些影片都在電影人生中反映出了人類最真實(shí)的情感，演員用真誠(chéng)的態(tài)度去演繹電影人物情感，讓觀眾看到了人間百態(tài)，滿足了當(dāng)下人們的情感訴求和認(rèn)知訴求，緩解了大眾的壓力。魏翔憑《這個(gè)殺手不太冷靜》獲得了更多的出鏡機(jī)會(huì)，這部電影成功地證明了觀眾在“去偶像化時(shí)代”對(duì)實(shí)力電影的認(rèn)可。

第二，電影應(yīng)解開流量禁錮，積淀出精品?，F(xiàn)如今許多國(guó)產(chǎn)喜劇片為快速牟取市場(chǎng)利益，存在著粗制濫造、抄襲等現(xiàn)象，但此方法經(jīng)不起市場(chǎng)檢驗(yàn)。我們?cè)倩仡櫹愀巯矂‰娪盀楹文芙?jīng)久不衰、耐人尋味，究其原因無論是劇本還是演員，在電影創(chuàng)作時(shí)都經(jīng)過深入打磨，他們對(duì)小人物的刻畫描寫細(xì)致入微，具有不可復(fù)制性，這也是周星馳、吳君如等人的電影無法超越的原因?！哆@個(gè)殺手不太冷靜》從劇本創(chuàng)作到上映花費(fèi)了4 年多時(shí)間，在這期間，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)們不斷對(duì)各個(gè)環(huán)節(jié)進(jìn)行融合創(chuàng)新、校正修訂，避免落俗。魏翔真誠(chéng)面對(duì)喜劇與角色，將角色精心打磨后呈現(xiàn)到我們眼前。

第三，電影應(yīng)重視跨界融合，挖掘?qū)嵙ε闪α?。楊珍慧在《互?lián)網(wǎng)語境下中國(guó)喜劇電影創(chuàng)作形態(tài)的變遷研究》中對(duì)喜劇的創(chuàng)作主體進(jìn)行研究，她認(rèn)為喜劇的創(chuàng)作主體已從科班團(tuán)隊(duì)轉(zhuǎn)變?yōu)榭缃缌α??；ヂ?lián)網(wǎng)的發(fā)展降低了人們進(jìn)入影視行業(yè)的門檻，原有的電影創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的結(jié)構(gòu)發(fā)生了改變，舞臺(tái)喜劇演員的跨界加入也為電影增添了新力量，中國(guó)喜劇電影的創(chuàng)作主體正在更新?lián)Q代。開心麻花從話劇進(jìn)軍電影市場(chǎng)，除了《這個(gè)殺手不太冷靜》還拍攝了許多優(yōu)質(zhì)喜劇電影，如《夏洛特?zé)馈贰段骱缡惺赘弧返龋矂⊙輪T們多年的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)讓他們?cè)谙矂‰娪袄飳?duì)喜劇情境的表現(xiàn)、人物性格的塑造與觀眾鏡頭的互動(dòng)更有優(yōu)勢(shì)。

對(duì)于偶像派演員來說，他們的角色戲路較為固定，不敢塑造截然不同的新角色，偶像包袱讓他們無法像喜劇演員一樣來去自如。在表演時(shí)，除了劇情的變化，他們對(duì)于人物的塑造格式化、刻板化，而一成不變的表演方式已吸引不到觀眾。反觀喜劇演員，他們的喜劇標(biāo)簽帶給他們更多的表演空間，能讓他們更加大膽、靈動(dòng)地詮釋人物形象，也能更加深入地走進(jìn)觀眾的內(nèi)心。魏翔從話劇到電影，不斷地走出自己的舒適圈，嘗試對(duì)各種人物角色進(jìn)行塑造與呈現(xiàn)，而他與開心麻花系列電影的成功也為更多喜劇演員自身的發(fā)展提供了新思路。

近年來，許多偶像明星的生活已與大眾脫軌，無法共情大眾的心聲，他們的表演浮于表面，無法深入觀眾內(nèi)心。而隨著國(guó)家層面的介入，“去偶像化”的進(jìn)程開始逐步推進(jìn)。隨著觀眾審美及文化水平的提升，他們對(duì)國(guó)產(chǎn)電影抱有更高的期待?！哆@個(gè)殺手不太冷靜》憑借著對(duì)電影的初心和對(duì)市場(chǎng)的嗅覺與前瞻性，早早意識(shí)到喜劇片在新時(shí)代發(fā)展的新路徑，其重視演員演技與角色的適配性，突破票房的框架和束縛，追求電影內(nèi)容品質(zhì)，用票房成績(jī)和觀眾的喜愛程度證明了喜劇片的新路徑。

實(shí)力派喜劇演員在電影市場(chǎng)的成功，為喜劇類型片的發(fā)展提供了新思路，我國(guó)喜劇片還需要更多人才的加入，才能更好地發(fā)展。藝術(shù)源于生活歸于生活，在國(guó)家對(duì)文化強(qiáng)國(guó)戰(zhàn)略的部署下，中國(guó)電影想要走出國(guó)門，走向世界，還需要進(jìn)一步走進(jìn)廣大人民群眾的生活中去。解構(gòu)觀眾心理、細(xì)磨電影品質(zhì)、挖掘電影人才，找到類型電影發(fā)展的新路徑，打造中國(guó)本土化的中國(guó)喜劇品牌，才能帶領(lǐng)優(yōu)質(zhì)電影走向世界。