魏雪婷

摘 要：意象作為中國(guó)美學(xué)的核心范疇，其內(nèi)涵有著中國(guó)哲學(xué)的內(nèi)在精神，因此一直以來的舞蹈創(chuàng)作也將意象視為作品貫穿始終的核心命題，這關(guān)乎著中國(guó)舞蹈的美學(xué)精神和文化品格。民族舞劇作為當(dāng)下中國(guó)舞劇創(chuàng)作中最具民族色彩和文化內(nèi)涵的類型，其中的意象部分更為重要，而舞蹈作為藝術(shù)表現(xiàn)的一種特殊形式，其意象生成方式自然與其他門類藝術(shù)有些許不同。本文以意象本身作為切入點(diǎn)，將近三屆“荷花獎(jiǎng)”獲獎(jiǎng)舞劇作品作為研究對(duì)象，把意象具體在民族舞劇中的生成當(dāng)作研究問題，從意象的來源、民族舞劇意象生成的構(gòu)建方式、民族舞劇意象的價(jià)值三個(gè)方面進(jìn)行逐一分析，試圖把握民族舞劇創(chuàng)作中意象生成的特征和意義。

關(guān)鍵詞：象；意；意象；民族舞?。缓苫í?jiǎng)

中圖分類號(hào)：J723文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2024）09-00-03

本文選取第十至十二屆“荷花獎(jiǎng)”獲獎(jiǎng)舞劇為研究對(duì)象，是為了更全面深入和具有時(shí)效性地把握當(dāng)下民族舞劇創(chuàng)作的意象部分，且這三屆的獲獎(jiǎng)作品沒有區(qū)分金、銀、銅獎(jiǎng)的獎(jiǎng)次，統(tǒng)稱獲得荷花獎(jiǎng)“舞劇獎(jiǎng)”?！昂苫í?jiǎng)”作為國(guó)內(nèi)最具專業(yè)水準(zhǔn)的舞蹈評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)，其獲獎(jiǎng)作品也是極具典型性和前瞻性的，對(duì)于分析意象這一范疇也能更具代表意義；作品分別是第十屆的《朱鹮》《倉(cāng)央嘉措》《家》《杜甫》《哈姆雷特》；第十一屆的《醒·獅》《草原英雄小姐妹》《大禹》《花木蘭》《井岡·井岡》；第十二屆的《騎兵》《朱自清》《石榴花開》《紅旗》《努力餐》。

一、民族舞劇中意象的來源

關(guān)于意象，在中國(guó)美學(xué)中是貫穿始終的存在，更是中國(guó)美學(xué)的核心范疇。而意象在最初并不是直接獨(dú)立存在的，“象”要比“意”更早被提出。“象”第一次的問世來源于甲骨文中的象形字，是對(duì)“大象”這一物種的指代，后來也廣泛用于一些體型龐大、稀有的物種；而將“象”上升到哲學(xué)層面的則是老子《道德經(jīng)》一文中“大象無形”的觀點(diǎn)，其中“大象”不局限在“形象”和“物象”之中，而是對(duì)其的一種超越象征，且最終通向“道”。“道”作為老子思想中的核心部分，正是這種不拘泥在外在形象之中的“象”，使得后來到莊子時(shí)期將“象”從哲學(xué)層面引入美學(xué)中，并真正到了“道”的境界?！斑@些論述都在說‘象具備的模擬功能，但同時(shí)‘象的功能并未止步于‘像，它的目的不是單純的外形模擬，而是追求‘意，追求事物的本質(zhì)和內(nèi)涵?！盵1]由此“意”的概念被引出。不難發(fā)現(xiàn)，中國(guó)藝術(shù)整體側(cè)重點(diǎn)都在于“意”的體現(xiàn)，“象”是為“意”服務(wù)的。如此可以對(duì)舞蹈意象進(jìn)行一個(gè)簡(jiǎn)單的概括：以具象動(dòng)態(tài)變化呈現(xiàn)抽象情感內(nèi)涵的即為舞蹈意象，換句話說舞蹈意象即為情感的動(dòng)態(tài)意象。

民族舞劇作為當(dāng)代舞劇創(chuàng)作中最能彰顯民族精神和文化內(nèi)涵的類型，因此創(chuàng)作之初想要展現(xiàn)什么樣的精神呈現(xiàn)什么樣的感情就已經(jīng)有了預(yù)設(shè)；例如，舞劇《倉(cāng)央嘉措》意圖展現(xiàn)一個(gè)追求自由、沖破世俗與枷鎖、不平凡的倉(cāng)央嘉措的一生，揭示一位現(xiàn)世活佛背后的人性內(nèi)心。因此為表現(xiàn)倉(cāng)央嘉措人生的孤寂無奈，舞劇將前段的兒時(shí)歡愉與結(jié)尾倉(cāng)央嘉措回宮的孤寂形成呼應(yīng)和對(duì)比，將倉(cāng)央詩(shī)中“世上安得雙全法，不負(fù)如來不負(fù)卿”的意象在他一人悄然隱沒背影中得到了呈現(xiàn)。舞劇《家》作為文學(xué)作品改編的舞劇，其價(jià)值和立意更在于提高文化自覺自信的方面，激勵(lì)當(dāng)代青年人積極傳承中華傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，培養(yǎng)奮發(fā)向上的社會(huì)價(jià)值觀。舞劇《醒·獅》為歌頌中華民族自強(qiáng)不息、不屈不撓的精神氣節(jié)，用嶺南風(fēng)情體現(xiàn)家國(guó)精神，于是劇中表現(xiàn)的就不僅僅是嶺南醒獅文化，更是隱喻著國(guó)家，因此劇中有大多數(shù)的舞獅動(dòng)作和獅頭作為道具的擺設(shè)。可以發(fā)現(xiàn)，在民族舞劇的前期構(gòu)思階段立意就已然有了框架，在用具象的人或事來表現(xiàn)，從而意象產(chǎn)生。

二、民族舞劇中意象的構(gòu)建

由于意象這一表現(xiàn)對(duì)民族舞劇創(chuàng)作來說是核心所在，因此可以從其緣起的各方面大致將民族舞劇創(chuàng)作中的意象構(gòu)建分為實(shí)體意象和虛幻意象兩個(gè)部分。實(shí)體意象指的是舞劇中必不可少的外在物象所產(chǎn)生的意象，即舞蹈本體的表現(xiàn)、人物形象的塑造、服裝的具象、道具的搭配、舞臺(tái)場(chǎng)景的布置等；虛幻意象指的是在情節(jié)、敘事發(fā)展過程中生成的對(duì)形象的深層次解讀或主題的升華性理解以及舞美方面的氛圍營(yíng)造所產(chǎn)生的意象。

（一）實(shí)體意象中“象”與“形”的明確

實(shí)體意象是觀眾映入眼簾的第一視覺效果和感官印象，它直接影響了劇中主要人物的基本調(diào)性，可見，實(shí)體意象的第一步在于實(shí)體的具象貼合和可塑性，來為后面的意象生成做充分準(zhǔn)備。對(duì)于有具體塑造形象的舞劇來說，要表現(xiàn)出意象先明確要有具象的貼合，以符合人物特征、符合環(huán)境背景、符合中心主旨。舞劇《朱鹮》中對(duì)朱鹮這類脆弱、敏感的鳥類形象特性塑造為后面升華深刻主題意象起到關(guān)鍵作用，劇中用提煉形態(tài)、分化群象的方式進(jìn)行實(shí)體意象把握。朱鹮作為鳥類形象在舞蹈中的可舞性較強(qiáng)并且有很大的發(fā)揮空間，在動(dòng)態(tài)方面，編導(dǎo)觀察朱鹮生活中常見的動(dòng)作，集中精力糅合朱鹮的特性，根據(jù)它的動(dòng)作特點(diǎn)，捕捉其腿部動(dòng)作和脖頸形態(tài)，從大量的動(dòng)作中不斷篩選，最終提煉出了最能代表朱鹮的舞蹈，如眾鹮在水云間閑庭信步之“涉”舞、七鹮駐足溪流沼澤之“棲”舞、眾鹮在云開日出之“翔”舞，最后凝練出了朱鹮這一“東方之鳥”最具代表性的造型——“環(huán)臂羽冠”，這也成為“雕塑感”和靜態(tài)造型的重要符號(hào)。至此這一符號(hào)“環(huán)臂羽冠”成為實(shí)體意象生成的第一步；而且從造型上看不僅僅有朱鹮的特性，造型意味更有著中國(guó)美學(xué)端莊、內(nèi)斂的思想內(nèi)涵；其形象所要承擔(dān)的便不僅僅是對(duì)朱鹮本身特征的表現(xiàn)，還要有對(duì)其生命意義的探求追溯，而這種升華便需要實(shí)體意象的單一或群體組合排列來形成群象，從而達(dá)到重象和復(fù)象。

如劇中第一幕群鹮之舞便是由每一個(gè)個(gè)體組成群體錯(cuò)落的織體構(gòu)圖，由一個(gè)個(gè)“環(huán)臂羽冠”的挺拔身姿發(fā)展為從“一”字到“V”形的群鹮之舞線性構(gòu)圖，整體群象組成和諧舒適，亦是暗示朱鹮生命的綿長(zhǎng)延續(xù)。而到第二幕中生活環(huán)境遭到嚴(yán)重破壞的朱鹮們演繹“朱鹮之死”的舞段，群鹮不得不在污染的生態(tài)中穿引，由翩翩一翔到奄奄一息，身姿不再挺拔，步伐不再靈巧，群鹮之舞的整體構(gòu)圖指向也傾斜向下，以動(dòng)作的“瀕死”之美喚起人們心底的善念，是生命即將走向尾聲的“哭訴”。最后更是將朱鹮“環(huán)臂羽冠”的美麗姿態(tài)作為樣本陳列在博物院形成新的視覺焦點(diǎn)，冰冷的玻璃罩住的不僅是一個(gè)姿態(tài)，更是美好易逝一種無法跨越生死的距離感。

“實(shí)體意象”作為意象生成的第一步，其特征內(nèi)涵的獨(dú)一性和深刻性被明確后，既能給形象做塑造更能為后續(xù)發(fā)展做鋪墊，無論是形象本身、服裝道具、隊(duì)形變化還是舞美布景，這些具象化的表現(xiàn)舞得越清晰明了，后面抽象性的情感內(nèi)蘊(yùn)舞得便會(huì)越生動(dòng)越直擊人心。

（二）“虛幻意象”中“意”“神”的衍生

如果說“實(shí)體意象”是經(jīng)由外在物象“形”產(chǎn)生的抽象，那么“虛幻意象”則是由內(nèi)在情感“神”而產(chǎn)生的抽象；也可以對(duì)應(yīng)為中國(guó)美學(xué)中所指的“形”“神”范疇問題?！霸凇闻c‘神的關(guān)系上，中國(guó)美學(xué)主張‘君形，即以‘神為君，以‘形為臣?！盵2]因?yàn)椤啊巫鳛槲璧竸?dòng)作，對(duì)于舞臺(tái)意象的創(chuàng)造，只占三分，‘勁是內(nèi)在節(jié)奏付諸外部形體動(dòng)作的力度式樣，‘勁與‘形都有了，意象的營(yíng)造也僅達(dá)六分；‘心意即‘情志，‘情志能使表演有內(nèi)在的感染力，其意象逐漸豐滿，是謂‘心意八；‘無形者即‘神，舞路達(dá)到神形化一的境界，自然是十全十美的，故‘無形者十。所以，舞蹈如果缺乏‘神韻，只追求‘形美，則無論如何也是不能打動(dòng)人心的?！盵2]舞蹈由于是“人”本體的藝術(shù)，就更需要持守“以神領(lǐng)形”“以形傳神”“形神兼?zhèn)洹钡谋硌菰瓌t，需要遵循身未動(dòng)時(shí)神先行，形不及處神已到的藝術(shù)規(guī)律。

在舞劇中，“神”“意”是在舞臺(tái)造境、情節(jié)發(fā)展、敘事策略和人物間關(guān)系結(jié)構(gòu)的過程中生成的，如舞劇《杜甫》，在杜甫求仕之行中為凸顯杜甫渴求仕途卻又對(duì)仕途無奈的心境，劇中用官員和學(xué)子們唯唯諾諾的上場(chǎng)與杜甫等人的匍匐在地形成舞臺(tái)場(chǎng)景的對(duì)比，用環(huán)境塑造隱喻了杜甫當(dāng)時(shí)內(nèi)心對(duì)求仕的矛盾與艱辛；此時(shí)從舞臺(tái)上流露出來的并不是外在形象的如何，而是當(dāng)時(shí)的環(huán)境氛圍和杜甫內(nèi)在心境的變化。舞劇《騎兵》中尕臘與朝魯在戰(zhàn)場(chǎng)上廝殺到最后一刻（直至尕臘的犧牲），身后卻站起了無數(shù)的“尕臘”（戰(zhàn)馬），它雖身死但身后的群象構(gòu)成了尕臘意志的意象，那個(gè)對(duì)朝魯并肩作戰(zhàn)的堅(jiān)定以及雖身死意仍在的意象。劇中用人物關(guān)系間的對(duì)比或象的變化運(yùn)用生成形象內(nèi)在情感的“意”和“神”，也正是“虛幻意象”的產(chǎn)生從而在情感上打動(dòng)觀眾，證實(shí)了舞蹈意象是用具象動(dòng)態(tài)變化呈現(xiàn)抽象情感內(nèi)涵的本質(zhì)。舞劇《朱自清》中用舞美的設(shè)計(jì)意象出朱自清散文中的景象，不僅對(duì)形象“神”有提升，對(duì)敘事的“意”遞進(jìn)也有影響，“舞劇舞美與所有演藝活動(dòng)的舞美一樣對(duì)舞劇的敘事產(chǎn)生多方面的影響作用”[3]。首先，劇中舞臺(tái)布景是用一塊移動(dòng)的墻面進(jìn)行舞臺(tái)空間的切割，更有老年朱自清和青年朱自清之間的相互交接，暗示時(shí)空的變化，在面臨敘事的轉(zhuǎn)接處起到了很好的過渡作用，讓該道具（“移動(dòng)的墻面”）不成為舞臺(tái)的累贅，而為舞劇敘事和情節(jié)的發(fā)展發(fā)揮效用。其次，燈光效果的運(yùn)用。舞臺(tái)燈光的設(shè)計(jì)主要體現(xiàn)在明暗對(duì)比（形成交錯(cuò)時(shí)空）和色彩變化（營(yíng)造場(chǎng)景畫面）中。在與父親車站離別的雙人舞部分，舞臺(tái)后區(qū)一面白色的墻，通過右側(cè)幕后的藝術(shù)燈光照射，將父子的身影映在墻上，先是“朱自清”盤腿坐下向上伸手與父親緊握，此時(shí)墻上呈現(xiàn)的影像是孩童時(shí)期的朱自清與父親的樣子；隨后當(dāng)“朱自清”慢慢站起來，父親卻緩緩彎下了腰，身影短短十幾秒的呈現(xiàn)，卻似乎說盡了父子的一生。舞劇的最后以朱自清的散文作品《綠》作為結(jié)尾，使用一片巨大的綠色綢布，讓朱自清在“綠”中肆意暢舞，燈光照射在綠綢上反射著閃爍的柔光，充滿了春天即將來臨的生機(jī)和對(duì)未來的無限希望，最終像他在文學(xué)道路上所追求的那樣：我是徹頭徹尾贊美夢(mèng)的，因?yàn)槲沂撬厝耍覍⒂肋h(yuǎn)是素人。

“虛幻意象”因?yàn)橐憩F(xiàn)的是情感、景象等無言描述的狀態(tài)或氛圍，所以是需借助具象或?qū)嶓w來表現(xiàn)的，此時(shí)劇中的所有實(shí)體所產(chǎn)生的虛幻都要為“虛幻意象”服務(wù)，那么舞美作為舞臺(tái)表現(xiàn)的統(tǒng)籌，亦要根據(jù)人物形象的不同心境不同階段而設(shè)計(jì)出不同的場(chǎng)景或環(huán)境，創(chuàng)造出劇情所需的氛圍和觀感，才能進(jìn)一步衍生出“虛幻意象”，形成舞劇主題想要表達(dá)的“意”與人物形象的“神”，為舞劇的表現(xiàn)效果增添光彩發(fā)揮效用。

三、民族舞劇中意象生成的價(jià)值內(nèi)涵

民族舞劇的創(chuàng)作一直以來都是具備中國(guó)特色和民族色彩的，各類“出圈”的民族舞劇作品也都在一次次打破既成套路，展現(xiàn)不一樣的美、捕捉不一樣的呈現(xiàn)視角，體現(xiàn)構(gòu)圖的敏銳、對(duì)色彩的把握等，其中意象的營(yíng)造作為核心也有著精準(zhǔn)的追求：堅(jiān)持“傳承中國(guó)意象”，表現(xiàn)民族特色，創(chuàng)作獨(dú)具中國(guó)特色舞蹈的核心理念，民族舞劇中的意象做到了立足中國(guó)文脈發(fā)揚(yáng)民族氣質(zhì)的效果，為世界展現(xiàn)中國(guó)風(fēng)貌。因?yàn)橐庀笠恢币詠硎侵袊?guó)美學(xué)的核心范疇，而傳統(tǒng)美學(xué)受到傳統(tǒng)儒家、道家的影響，藝術(shù)家對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的精通掌握，為中國(guó)文化營(yíng)造了一種崇尚人與自然和諧、超然物外的意象表現(xiàn)意境。在舞蹈中意象表現(xiàn)的方式有很多，如對(duì)動(dòng)作元素的運(yùn)用，對(duì)舞蹈風(fēng)格的把握，對(duì)形象神韻的深入刻畫，編導(dǎo)通過對(duì)客觀物象的細(xì)微關(guān)切，用具象和抽象的方式來組成形象，從而形成意象。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的重要源泉，也是我們?cè)谑澜缥幕な幹姓痉€(wěn)腳跟的堅(jiān)實(shí)根基。這于民族舞劇而言意象的價(jià)值內(nèi)涵主要體現(xiàn)在三個(gè)層面：一是圍繞人物形象本身衍生的意象；二是舞劇立意賦予的主題意象；三是舞臺(tái)空間營(yíng)造的意象。

意象追求的不是“象”所直接呈現(xiàn)出來的意義，而是隱含在“象”背后更深層的東西，是具有言外之意和能夠豐富人們心理體驗(yàn)的東西。而舞蹈追求的最高境界是對(duì)“意”的表現(xiàn)，民族舞劇作為彰顯民族風(fēng)貌的藝術(shù)形式，作為當(dāng)代舞劇創(chuàng)作中最能彰顯民族精神和文化內(nèi)涵的類型，在以舞蹈和舞臺(tái)表現(xiàn)為主體的基礎(chǔ)上，融入了更多“意”的層面的內(nèi)涵，這些內(nèi)涵更多地會(huì)在意象中得以體現(xiàn)，其中所蘊(yùn)含的中國(guó)氣質(zhì)自然會(huì)有著中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的核心，而意象作為這一核心范疇，在民族舞劇中的體現(xiàn)上則更為顯著，這也是民族舞劇意象部分的價(jià)值所在。

四、結(jié)束語

“意象”作為中國(guó)美學(xué)的核心范疇，是中國(guó)古代天人合一、物我同一的哲學(xué)意識(shí)的體現(xiàn)，是以“意”為主導(dǎo)、以“象”為載體的藝術(shù)創(chuàng)造，是意與象、心與物、情與景的有機(jī)統(tǒng)一與自然融合。由此從第十至十二屆“荷花獎(jiǎng)”獲獎(jiǎng)舞劇的作品來看，民族舞劇的意象生成做到了“先意后象”“因象生意”“意象相生”，主要從文本立意、形象塑造、舞美營(yíng)造三個(gè)方面生成意象。文藝是時(shí)代前進(jìn)的號(hào)角，最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌，最能表現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣；民族舞劇中的意象構(gòu)建更因如此，廣大文藝工作者要從這樣的高度認(rèn)識(shí)文藝的地位和作用，認(rèn)識(shí)自己所擔(dān)負(fù)的歷史使命和責(zé)任，堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，民族舞劇更要注重內(nèi)在精神價(jià)值的取向和審美追求，努力創(chuàng)作更多無愧于時(shí)代的優(yōu)秀作品，弘揚(yáng)中國(guó)精神、凝聚中國(guó)力量，鼓舞全國(guó)各族人民朝氣蓬勃邁向未來。

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