“申請出戰(zhàn)”“我要報名”……接連幾日，內(nèi)娛歌壇掀起一陣“請戰(zhàn)風(fēng)”。這源于競技類音綜《歌手2024》改造回歸，主打直播、全開麥、不修音。第一期唱下來，唯二的兩名外國歌手位列前二，我國歌手那英排名第三。一時間，觀眾“破防”，大呼“搖人”。

“戰(zhàn)長沙”固然是玩梗，但密集調(diào)侃之下，內(nèi)娛歌壇的種種問題也真實存在。平日里臺上“實力唱將”“靈魂歌姬”層出不窮，怎么到了這會兒不見“排隊出征”？據(jù)說并非節(jié)目組沒有邀請，只是多被婉拒，能同時滿足實力、膽量、檔期的不多。有分析人士說得直白，不少人是被“直播”“不修音”“全開麥”嚇退了。

不知何時起，在內(nèi)娛歌壇，通過技術(shù)手段調(diào)整歌手的音準(zhǔn)音效成為常規(guī)操作。甭管跑調(diào)還是破音，通通能一“修”完美。如是操作，偶爾為之或能減少瑕疵給聽眾更好體驗，但“修”得久了就變了味。一些歌手背負(fù)“偶像包袱”，擔(dān)心無法呈現(xiàn)“100分舞臺”，都把修音當(dāng)“法寶”。而公司講究性價比，與其花大錢花時間培養(yǎng)人，不如技術(shù)加持來得“又快又省”。于是乎，一些明星既無歌唱天賦，又不后天努力，卻能頂著“流量”名頭橫掃歌壇。而那些本以嗓子見長的歌手，卻在“技術(shù)流”面前敗下陣，一步步失去市場和曝光率。如此“逆淘汰”，見真章時自然“能打”的少了。

歌手本就是亮嗓子的職業(yè)，不假唱不修音應(yīng)是底線。曾幾何時，華語樂壇星光璀璨，或高亢嘹亮，或悠揚動人，或輕柔纏綿，嗓音各具風(fēng)格，幾乎都是原生態(tài)表演，也許不是每次都能穩(wěn)定發(fā)揮，但依然讓人久久回味，有些還成就了經(jīng)典名場面。本質(zhì)上，歌唱并非純粹的唱功展示，也會因歌唱者的個性風(fēng)格而成為某種審美表達。同一首歌，不同的人唱出來，就有不同的韻味。即便同一個人，身處不同人生階段，體悟、閱歷不斷沉淀，對同一首歌的闡釋也會有多樣表達。這才是舞臺的最大魅力，也是歌手這份職業(yè)觸動人心的根本。