王薔 項文麗

【摘?? 要】伴隨著人工智能時代的到來，藝術(shù)生產(chǎn)方式已經(jīng)從手工時代、機(jī)械復(fù)制時代走入數(shù)智創(chuàng)作時代，數(shù)字技術(shù)以一種動態(tài)、智能化的方式賦能藝術(shù)創(chuàng)作，關(guān)于藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系再次引起人們關(guān)注。在馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)理論體系中，本雅明著重強(qiáng)調(diào)技術(shù)對于藝術(shù)生產(chǎn)的影響，提出傳統(tǒng)藝術(shù)作品具有一種獨一無二的“靈韻”。當(dāng)下，隨著人工智能技術(shù)轉(zhuǎn)型升級，數(shù)字技術(shù)、人機(jī)協(xié)同等概念進(jìn)入藝術(shù)生產(chǎn)創(chuàng)作中，數(shù)字藝術(shù)產(chǎn)品的“靈韻”存續(xù)問題值得人們重新思考。本文通過梳理本雅明“靈韻”觀點，提出通過沉浸式的“場景再造、人機(jī)協(xié)同的創(chuàng)作方式，以及數(shù)字技術(shù)賦能膜拜價值”等路徑實現(xiàn)數(shù)智藝術(shù)作品的“靈韻”再造，以智能技術(shù)推動藝術(shù)作品的多元價值實現(xiàn)，并探究數(shù)智時代的大眾文化和藝術(shù)生產(chǎn)參與。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)生產(chǎn)? 智能媒體? 靈韻? 數(shù)智時代? 人機(jī)協(xié)同

文章編號：1008-3359（2024）06-0171-06

中圖分類號：J0-05

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

本雅明是西方著名的馬克思主義學(xué)家之一，從他的著作《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》《迎向靈光消逝的年代：本雅明論藝術(shù)》等可以看出他對藝術(shù)生產(chǎn)的理論雖然立足于馬克思理論之上，但對其進(jìn)行了創(chuàng)新與發(fā)展?！办`韻”作為其理論觀點中的核心概念，一直深受學(xué)界的關(guān)注。在本雅明強(qiáng)調(diào)的機(jī)械復(fù)制時代，他在觀點中首先肯定了技術(shù)對藝術(shù)生產(chǎn)的積極作用，同時哀嘆于藝術(shù)作品“靈韻”的消逝，但本雅明本身未將“靈韻”完全拋棄。當(dāng)下藝術(shù)生產(chǎn)與消費進(jìn)入數(shù)智時代，技術(shù)與藝術(shù)生產(chǎn)結(jié)合更加緊密，藝術(shù)作品的“靈韻”是否能在數(shù)智時代實現(xiàn)再造仍然是當(dāng)下藝術(shù)生產(chǎn)的重大課題。

一、技術(shù)賦能藝術(shù)生產(chǎn)關(guān)系的變革

（一）本雅明的藝術(shù)生產(chǎn)理論來源及其創(chuàng)新發(fā)展

1.機(jī)械復(fù)制時代本雅明的藝術(shù)生產(chǎn)理論

藝術(shù)生產(chǎn)理論最先由馬克思提出，馬克思經(jīng)過思考將“精神生產(chǎn)”與物質(zhì)生產(chǎn)結(jié)合起來考慮，運用歷史唯物主義和辯證唯物主義考察藝術(shù)起源、特點，以及藝術(shù)生產(chǎn)活動。馬克思關(guān)于藝術(shù)生產(chǎn)的思考給予本雅明極大的啟發(fā)，此后本雅明在繼承馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論基礎(chǔ)上，創(chuàng)新性地提出在藝術(shù)與社會、藝術(shù)和大眾之間的關(guān)系中考察藝術(shù)生產(chǎn)行為和性質(zhì)，本雅明重視藝術(shù)技巧的探索、接受大眾的關(guān)注，以及藝術(shù)作品的“靈韻”研究。

本雅明的藝術(shù)生產(chǎn)理論中指明技術(shù)對于藝術(shù)創(chuàng)作具有一定的影響。在他的著作《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中，本雅明堅信，電影藝術(shù)的發(fā)展體現(xiàn)了機(jī)械復(fù)制技術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)在審美體驗、傳播方式和創(chuàng)作理念上帶來的變革。尤其是機(jī)械復(fù)制改變了藝術(shù)的生產(chǎn)方式，使藝術(shù)變成消費和可盈利的商業(yè)產(chǎn)品，藝術(shù)生產(chǎn)與藝術(shù)消費聯(lián)系得更加緊密。本雅明曾明確提到，“藝術(shù)品的機(jī)械復(fù)制改變了大眾與藝術(shù)的關(guān)系”，藝術(shù)生產(chǎn)技術(shù)的發(fā)展調(diào)整了原有的關(guān)系結(jié)構(gòu)，大眾不再是被動的接受者，機(jī)器把更多人轉(zhuǎn)變?yōu)樯a(chǎn)者——即把讀者和觀眾轉(zhuǎn)變?yōu)楣餐袆拥娜恕Ｔ诒狙琶骺磥砩a(chǎn)和接受不可分割，藝術(shù)接受者也成為被矚目的對象。因此，本雅明在他的理論中對大眾的地位給予積極的肯定，并指出機(jī)械復(fù)制技術(shù)為藝術(shù)領(lǐng)域注入新的革命力量，它使得藝術(shù)不再局限于精英階層，而是真正走向民眾，實現(xiàn)了藝術(shù)的普及與解放。

2.本雅明的“靈韻”理論

本雅明對現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)之間的劃分提出一個新概念——“靈韻”，其用來概括傳統(tǒng)藝術(shù)最為根本的審美特征。本雅明指出，傳統(tǒng)藝術(shù)作品因其固有的本真性、稀缺性和在場性特質(zhì)，以及背后所蘊(yùn)含的藝術(shù)技巧、美學(xué)深度和歷史積淀，自誕生之刻起便天然地?fù)碛幸环N令人向往又難以觸及的神秘氛圍與距離感。這種獨特的屬性使得傳統(tǒng)藝術(shù)作品在人們心中激發(fā)起一種敬畏與膜拜的情感，仿佛它們被賦予超越常人的神圣地位。因此，傳統(tǒng)藝術(shù)作品在人們的審美觀念中，往往占據(jù)著一種特殊而崇高的位置。

當(dāng)下再次回顧本雅明的“靈韻”觀點，對于數(shù)智時代的藝術(shù)生產(chǎn)關(guān)系仍有啟示作用。在本雅明看來，“靈韻”無法被模仿和復(fù)制。其一，其代表藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作時花費的精力，是藝術(shù)家創(chuàng)新性和藝術(shù)性的凝練。其二，有“靈韻”的藝術(shù)構(gòu)成傳統(tǒng)藝術(shù)“膜拜價值”的基礎(chǔ)，使欣賞者與作品之間具有一定的距離，是一種人與作品本身、人與人之間關(guān)系的折射。隨著時代的發(fā)展，藝術(shù)類型逐漸豐富，藝術(shù)的膜拜價值不斷降低，在藝術(shù)鑒賞中轉(zhuǎn)變?yōu)闊o意識，但是它始終伴隨著藝術(shù)品的生產(chǎn)消費過程。其三，“靈韻”表達(dá)了人的一種聯(lián)想活動，人與物始終保持著一種距離感。在欣賞過程中，觀眾往往不自覺地懷有一種膜拜的情感和距離感，這種距離感體現(xiàn)在觀眾對作品的尊重與珍視。通過保持這種適當(dāng)?shù)木嚯x，觀眾能夠更好地領(lǐng)略作品的藝術(shù)魅力，而作品也能保持其原有的完整性和神圣性，這種相互尊重的欣賞方式有助于促進(jìn)藝術(shù)作品的傳承與發(fā)展。

（二）數(shù)智時代的藝術(shù)生產(chǎn)方式變革

隨著機(jī)械復(fù)制技術(shù)的迅猛發(fā)展，藝術(shù)品的復(fù)制規(guī)模更加宏大。在這一過程中，原本由本雅明所強(qiáng)調(diào)的藝術(shù)品“靈韻”特質(zhì)被眾多的復(fù)制品逐漸消解。與此同時，藝術(shù)品原本所承載的深深的膜拜價值也在頻繁展覽的過程中逐漸轉(zhuǎn)化為更為世俗化的展覽價值。藝術(shù)品的神圣性和獨特性逐漸減弱，而它們的觀賞性和展示性則日益凸顯。這種轉(zhuǎn)變不僅改變了藝術(shù)品的價值體系，也深刻影響著人們對藝術(shù)的認(rèn)知和欣賞方式。伴隨著科技的發(fā)展，大眾不滿于技術(shù)帶來的對藝術(shù)作品的簡單“占有”，反而更注重與藝術(shù)作品的“交流”或者是交互，這種“交流”區(qū)別于機(jī)械復(fù)制時代的“在地”的簡單震驚效果，而是更加注重“在線”的沉浸感。數(shù)字技術(shù)更新了藝術(shù)創(chuàng)作方式，藝術(shù)生產(chǎn)由簡單的裂變轉(zhuǎn)向聚變，藝術(shù)創(chuàng)作的主體更加多元化，藝術(shù)類型之間的邊界被打破，藝術(shù)作品的創(chuàng)作與鑒賞形式都在數(shù)智時代發(fā)生了新的變化。

1.數(shù)字技術(shù)賦能藝術(shù)生產(chǎn)

隨著AI技術(shù)的發(fā)展，“萬物皆媒、人機(jī)共生、虛實交融”是智能媒體時代到來的特點，人機(jī)協(xié)同進(jìn)行藝術(shù)生產(chǎn)變革了原來的藝術(shù)生產(chǎn)方式，而生產(chǎn)主體也由原來的藝術(shù)家、專業(yè)人員衍生到普通大眾。從PGC、UGC到AIGC，人工智能、大數(shù)據(jù)計算極大地沖擊了藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域。在2022年的美國科羅拉多州舉辦的數(shù)字藝術(shù)大賽中，一幅由AIGC創(chuàng)作的杰出畫作《太空歌劇院》憑借其卓越的藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)新理念脫穎而出，榮獲一等獎殊榮。這一成就不僅彰顯了AIGC在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的卓越實力，而且進(jìn)一步驗證了數(shù)字藝術(shù)在現(xiàn)代社會的獨特魅力和深遠(yuǎn)影響。在影視行業(yè)中，在第十屆中國網(wǎng)絡(luò)視聽大會上，眾多頭部公司如愛奇藝、騰訊、優(yōu)酷等紛紛發(fā)表聲明，強(qiáng)調(diào)將積極投入并深化人工智能技術(shù)在內(nèi)容創(chuàng)作領(lǐng)域的融合與發(fā)展。這一趨勢不僅展示了科技與藝術(shù)的緊密結(jié)合，而且預(yù)示著未來網(wǎng)絡(luò)視聽產(chǎn)業(yè)將迎來更多創(chuàng)新和突破，已有的影視作品中，《你好，李煥英》《流浪地球》《除暴》《誤殺》等影片都使用數(shù)據(jù)算法對劇本進(jìn)行評估之后才投入生產(chǎn)創(chuàng)作。在電影的拍攝和后期制作中，VR、4K、動作捕捉等徹底改變了電影的創(chuàng)作方式，智能燈光、機(jī)器剪輯為影視藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的發(fā)展空間。

2.智能媒體創(chuàng)新藝術(shù)接受

智媒體技術(shù)和人機(jī)交互可以讓觀眾在“歷史與未來、物質(zhì)與精神、情感、情感與理智”等不同邏輯的時空維度自由馳騁。大眾可以在鑒賞藝術(shù)作品的過程中實現(xiàn)沉浸式、全過程、主動性的參與。智能媒體發(fā)展衍生出全息展示技術(shù)，這使得藝術(shù)作品的傳播場域區(qū)別于機(jī)械復(fù)制時代的僵化復(fù)制模式，可以實現(xiàn)立體互動式的欣賞與接受。博物館中《清明上河圖》可以再現(xiàn)北宋的人文風(fēng)光，而梵高的“向日葵”可以裝飾整個藝術(shù)展廳，觀眾可以實現(xiàn)身處梵高身旁，仰望同一片“星空”的愿望。虛擬化場景的塑造為實現(xiàn)與藝術(shù)作品的進(jìn)一步交互奠定基礎(chǔ)。在影視領(lǐng)域，《流浪地球2》作為一部硬核科幻片，其為觀眾帶來極致的視覺體驗，電影通過技術(shù)將造型美、表現(xiàn)美、色彩美、時空美，以及情感美達(dá)到統(tǒng)一，美學(xué)與技術(shù)的融合獲得大眾普遍的認(rèn)可。

3.人工智能重構(gòu)藝術(shù)作品

就藝術(shù)作品而言，數(shù)智時代對其擬真性、創(chuàng)新性、交互性具有新的要求。由人和機(jī)器協(xié)同生產(chǎn)出的藝術(shù)作品超越手工復(fù)制時代的簡單模仿，而是更加注重真實、新穎、互動。藝術(shù)作品在形式上打破了藝術(shù)類型之間的壁壘，不同的藝術(shù)風(fēng)格可以“匯聚”在同一個藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式不單單是藝術(shù)家運用不同物質(zhì)材料進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，而是依托智能媒體平臺以數(shù)字化的方式展覽和傳播。在電影《阿凡達(dá)2》中，導(dǎo)演卡梅隆利用數(shù)字技術(shù)建設(shè)了一個全新的外星星球，還利用CG技術(shù)和計算機(jī)技術(shù)合成以往無法進(jìn)行實拍的人物和生物，電影上映后，3D環(huán)繞式的影院將觀眾帶入故事，并使其沉浸其中。

在數(shù)智時代，藝術(shù)生產(chǎn)與藝術(shù)消費聯(lián)系更加緊密，而藝術(shù)作品作為藝術(shù)家與觀眾相互聯(lián)結(jié)的中介，不僅僅是藝術(shù)家情感、想象、創(chuàng)造力的凝結(jié)，更是觀眾消費、接受，再創(chuàng)作的基礎(chǔ)。

二、數(shù)智時代藝術(shù)作品的“靈韻”生成范式重構(gòu)

在數(shù)智時代，藝術(shù)作品所蘊(yùn)含的“獨特魅力”真的會因機(jī)械復(fù)制而徹底消散嗎？事實并非如此。在機(jī)械復(fù)制時代，盡管蒙娜麗莎的畫像被無數(shù)次復(fù)制，但蒙娜麗莎那神秘莫測的微笑依舊如同磁石般吸引著絡(luò)繹不絕的觀眾，這種獨特的藝術(shù)吸引力并未在復(fù)制中消失，反而更加凸顯其藝術(shù)作品的經(jīng)典與不朽。而以蒙娜麗莎為原型的全息投影、虛擬展覽展現(xiàn)出不同于原作的“數(shù)字靈韻”。數(shù)智時代下，人工智能通過高精度和高效率的算法使藝術(shù)作品在數(shù)字空間獲得新的生命。

數(shù)字藝術(shù)作品的“靈韻”再造根本上區(qū)別于本雅明的靈韻觀點，在本雅明時代，技術(shù)只是進(jìn)行簡單的復(fù)制。但是當(dāng)下人機(jī)協(xié)同創(chuàng)作的藝術(shù)作品中，以大眾娛樂產(chǎn)業(yè)體系為架構(gòu)，消遣文化逐漸成為主導(dǎo)，數(shù)字文化產(chǎn)品以其獨特的娛樂性、沉浸式的體驗感、增強(qiáng)的互動性，以及高度逼真的模擬性等特點，吸引了廣大受眾的關(guān)注和喜愛，滿足了人們在數(shù)字時代對文化消費的多樣化需求，已經(jīng)遠(yuǎn)超本雅明所處時代的想象，而本雅明所感嘆凋零的“靈韻”理論在當(dāng)今時代更需要創(chuàng)新與發(fā)展。

（一）數(shù)智時代數(shù)字藝術(shù)作品的“靈韻”特點

“什么是靈韻？時空的奇異糾纏，遙遠(yuǎn)之物的獨一顯現(xiàn)，雖遠(yuǎn)，猶如近在眼前。靜歇在夏日正午，沿著地平線那方山的弧線，或順著投影在觀者身上的一截樹枝，直到‘此時此刻成為顯像的一部分──這就是呼吸那遠(yuǎn)山，那樹枝的靈韻?！北狙琶髟谧约旱闹髦蟹磸?fù)談到“靈韻”具有神秘和本真性。本雅明在注重靈韻闡釋的同時，也對大眾文化進(jìn)行論述。在智能媒體時代，重塑靈韻的特點仍需從大眾與藝術(shù)作品的關(guān)系考慮，但除此之外，數(shù)智技術(shù)對大眾的影響仍然是關(guān)注的重點。

首先，人工智能技術(shù)快速發(fā)展下，傳統(tǒng)的藝術(shù)作品風(fēng)格、優(yōu)秀藝術(shù)家的創(chuàng)作方式都被計算機(jī)以數(shù)據(jù)和算法的方式儲存和利用，使得生產(chǎn)出的藝術(shù)作品具有永續(xù)性和再創(chuàng)性特點，數(shù)字藝術(shù)制品的重復(fù)欣賞性相較于傳統(tǒng)藝術(shù)單一場景欣賞，成為不可抗拒的優(yōu)勢，更是數(shù)字“靈韻”重生的觸發(fā)點。

其次，大眾通過人機(jī)協(xié)同創(chuàng)作出的數(shù)字藝術(shù)作品是基于數(shù)據(jù)基礎(chǔ)下學(xué)習(xí)后的智能創(chuàng)作，大眾不再是掌握簡單的復(fù)制技術(shù)，而是在人機(jī)協(xié)同的方式下創(chuàng)作出具有創(chuàng)新性的數(shù)字藝術(shù)作品。傳統(tǒng)藝術(shù)作品的獨一無二性也成為大眾創(chuàng)作數(shù)字藝術(shù)的追求之一，因此藝術(shù)家依靠算法再創(chuàng)作的藝術(shù)作品具有這個時代獨有的數(shù)字“靈韻”特點。

最后，虛擬交互性是數(shù)字藝術(shù)作品區(qū)別于以往藝術(shù)作品的特點。本雅明曾強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)藝術(shù)作品“靈韻”重點在于“在場性”和“距離感”，而機(jī)械復(fù)制時代的照相技術(shù)使得膜拜價值讓位于展示價值。在智能數(shù)字時代浪潮中，智能媒體技術(shù)所構(gòu)建的虛擬空間為觀眾提供了前所未有的沉浸式體驗。觀眾能夠借助數(shù)字技術(shù)無限趨近于真實的臨場感，仿佛穿越時空，置身于藝術(shù)創(chuàng)作的“當(dāng)下瞬間”。這種獨特的“即時即地”交互方式使得觀眾能夠與藝術(shù)品和藝術(shù)家進(jìn)行深度對話，體驗數(shù)字藝術(shù)所帶來的獨特精神之旅，因此數(shù)字藝術(shù)作品以自己獨特的藝術(shù)生產(chǎn)方式形成新的數(shù)字“靈韻”，不斷吸引受眾。

（二）數(shù)字藝術(shù)作品的“靈韻”再造路徑

數(shù)智時代，數(shù)字和人工智能依托智能媒體平臺為大眾進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作提供了有力支撐，從本雅明的“靈韻”凋零到數(shù)字“靈韻”再造，可以從人機(jī)協(xié)同、場景再現(xiàn)、技術(shù)賦能三方面實現(xiàn)數(shù)字藝術(shù)品的“靈韻”再造。

1.“靈韻”回歸：沉浸式的場景再造

在數(shù)字技術(shù)迅速發(fā)展的當(dāng)下，藝術(shù)作品的欣賞與生產(chǎn)都出現(xiàn)變化，逼真的藝術(shù)鑒賞場景讓觀眾從感官到理念、感性到理性都完全沉浸于對藝術(shù)作品的欣賞中，例如電影制作技術(shù)的摳像合成技術(shù)、3D建模等為觀眾觀影帶來更為直接的感官體驗和情感互動，而虛擬化的場景和擬真作品呈現(xiàn)使觀眾仿佛身臨其境地實現(xiàn)欣賞藝術(shù)作品的“在地化”。

2.“靈韻”強(qiáng)化：人機(jī)協(xié)同的創(chuàng)作方式

早在2016年，一些藝術(shù)史學(xué)家和程序員通過算法對倫勃朗346幅肖像畫進(jìn)行學(xué)習(xí)，并完全用機(jī)器自動繪制一幅具有倫勃朗風(fēng)格的“新作”，這幅作品是人機(jī)協(xié)同藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)新探索。當(dāng)下盛行的AIGC技術(shù)就是將這一創(chuàng)作能力下放給更多大眾，藝術(shù)家的風(fēng)格具有獨一無二性，而大眾在創(chuàng)作時輸出的指令也具有獨一無二性，大眾在利用人工智能進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時可謂“站在巨人肩膀”上的創(chuàng)作，區(qū)別于機(jī)械復(fù)制時代大眾對于藝術(shù)作品“粗暴”的掌握方式，群眾智慧可以反映在他們的作品之中，數(shù)字“靈韻”特點是群眾性與獨一無二性的結(jié)合。

3.“靈韻”重塑：數(shù)字技術(shù)賦能新的膜拜價值

“藝術(shù)在人類不同的文化語境中，其價值結(jié)構(gòu)會發(fā)生變更。”隨著技術(shù)從機(jī)械復(fù)制到數(shù)智時代的演進(jìn)，藝術(shù)品的核心價值也經(jīng)歷顯著轉(zhuǎn)變。在數(shù)智技術(shù)時代，藝術(shù)品的核心價值進(jìn)一步演變?yōu)椤绑w驗價值”，側(cè)重于觀眾與藝術(shù)品之間的深度互動和情感體驗。然而，這一演變并非終點，而是形成一個價值循環(huán)，最終回歸于對藝術(shù)品內(nèi)在價值的再次膜拜，實現(xiàn)了光暈的重塑與升華。傳統(tǒng)藝術(shù)作品中，欣賞更多體現(xiàn)在儀式崇拜方面。藝術(shù)品是藝術(shù)家通過一定的物質(zhì)材料承載自己想象和情緒的結(jié)晶，因此藝術(shù)家的特點是具有創(chuàng)造力的人才。在機(jī)械復(fù)制時代，藝術(shù)作品更重視“展示價值”。到了數(shù)智時代，大眾更加注重藝術(shù)作品帶來的精神和情感體驗，當(dāng)觀眾借助數(shù)字技術(shù)實現(xiàn)與藝術(shù)作品和藝術(shù)家的適時互動，會同時產(chǎn)生對傳統(tǒng)藝術(shù)和高科技技術(shù)的膜拜，這種膜拜豐富了人們的審美體驗和精神享受，大眾的藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)參與使數(shù)智時代的藝術(shù)作品產(chǎn)生新的“靈韻”，且轉(zhuǎn)變?yōu)槲幕^念。

（三）數(shù)智時代的大眾文化

在本雅明對大眾文化的深入分析中，他提出一個與阿多諾截然不同的觀點：大眾并非如阿多諾所設(shè)想的那樣，成為被統(tǒng)治階級意識形態(tài)所消極操控的群體。相反，本雅明認(rèn)為大眾是具備積極主觀能動性的消費者、審美者、鑒賞者，他們能夠?qū)ξ幕a(chǎn)品進(jìn)行自主選擇、理解和解讀。機(jī)械復(fù)制時代得益于技術(shù)發(fā)展，使得人人都能接觸到藝術(shù)作品，藝術(shù)從精英文化走向大眾文化。在數(shù)字智能時代，數(shù)字技術(shù)為大眾文化的廣泛傳播提供了更大的平臺，藝術(shù)作品的“靈韻”通過技術(shù)被再次煥發(fā)，數(shù)字技術(shù)和大眾文化的關(guān)系值得人們再次思考和認(rèn)真對待。

首先，數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用深刻改變了大眾文化的時空維度?，F(xiàn)代數(shù)字技術(shù)使得大眾的藝術(shù)需求得以隨時隨地滿足，同時提供了豐富多樣的體驗形式。這種變革促使藝術(shù)作品與大眾之間的關(guān)系發(fā)生顯著變化，增強(qiáng)了文化與大眾之間的互動性，大眾不再受到時空限制，可以更加自由、靈活地參與文化消費和創(chuàng)作，進(jìn)一步推動了大眾文化的繁榮與發(fā)展。

其次，數(shù)字技術(shù)滿足大眾參與藝術(shù)生產(chǎn)的需求。大眾在接受藝術(shù)作品、消遣藝術(shù)作品的同時也在對藝術(shù)作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，藝術(shù)作品的價值通過技術(shù)賦值大眾文化，數(shù)智時代的藝術(shù)作品兼容更多思想，但又不失創(chuàng)新，在大眾深度參與藝術(shù)活動的過程中，不僅體驗到藝術(shù)的魅力，而且促進(jìn)了對自身文化的進(jìn)一步認(rèn)識，強(qiáng)化了其本身的文化認(rèn)同。

最后，數(shù)智時代的藝術(shù)作品是科技生產(chǎn)力與時代精神的映射，我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展目標(biāo)之一便是借助這些作品推動數(shù)字文化科技繁榮。在技術(shù)賦能下，主流文化和亞文化都以編碼的形式融入藝術(shù)作品中，大眾成為再創(chuàng)造主體，智能媒體平臺和人工智能技術(shù)成為大眾文化發(fā)聲的平臺和手段，藝術(shù)作品的社會價值被提升，因此討論數(shù)字藝術(shù)作品的“靈韻”時，大眾文化仍然是不可忽視的重要版塊。

三、結(jié)語

從本雅明技術(shù)觀的雙重性視角審視體現(xiàn)了本雅明對技術(shù)影響的深刻洞察和多元思考。他既流露了如波德萊爾所展現(xiàn)的觀點，對技術(shù)導(dǎo)致“靈韻”消逝的惋惜之情，同時，他又受到布萊希特的影響，對技術(shù)的未來發(fā)展持有積極樂觀態(tài)度?；跈C(jī)械復(fù)制時代下藝術(shù)作品“靈韻”的消逝，本雅明提出指向?qū)徝赖木融H之路，那就是在新型藝術(shù)中再現(xiàn)“靈韻”和利用新型藝術(shù)的震驚效果駐足當(dāng)下，在反思中完成對未來的實踐。

在人工智能發(fā)展當(dāng)下，大眾文化的商業(yè)性功能發(fā)生變化，大眾在通過科技輔助創(chuàng)造藝術(shù)作品時更加注重藝術(shù)作品的完美性。在藝術(shù)生產(chǎn)之后，消費主義成為藝術(shù)作品價值屬性的重要部分，藝術(shù)作品的文化價值被重新塑造。在數(shù)智時代大背景下，藝術(shù)作品的意義和價值不再僅僅局限于傳統(tǒng)的欣賞層面，而是進(jìn)一步拓寬，融入服務(wù)大眾的新功能。這種轉(zhuǎn)變不僅體現(xiàn)了藝術(shù)作品的多元價值，而且反映了數(shù)智時代大眾對藝術(shù)參與度的提升和需求轉(zhuǎn)變。為確保數(shù)智技術(shù)能夠健康、正向地服務(wù)于藝術(shù)生產(chǎn)過程，迫切需要建立健全相關(guān)法律法規(guī)。只有這樣才能使數(shù)智技術(shù)真正成為大眾廣泛參與并推動文化革新的有力工具，為大眾文化的現(xiàn)代化進(jìn)程注入批判性的解放力量，從而開辟出更為廣闊的文化發(fā)展空間。

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