向鵬
【摘?? 要】群眾音樂文化源于生活又高于生活,屬于文藝范疇,其作為人們精神生活中不可缺少的組成部分,對于群眾文化素養(yǎng)的提升有著重要意義。群眾音樂文化的普及推廣能夠讓人民群眾享受到更多的精神文化盛宴,豐富人們的業(yè)余生活。對此,在實際工作中,文化館工作人員需要主動承擔(dān)起自己的職責(zé)和使命,促進(jìn)群眾音樂文化與時尚因素的融合,以獨特的群眾音樂藝術(shù)作品推動群眾音樂文化的普及。首先,本文對群眾音樂文化的獨特屬性和文化館在群眾音樂文化普及推廣中發(fā)揮的作用進(jìn)行闡述;其次,對群眾音樂文化普及推廣工作中存在的問題進(jìn)行分析;最后,就文化館如何做好群眾音樂文化普及推廣工作提出一些策略和建議。
【關(guān)鍵詞】文化館? 群眾音樂文化? 普及推廣? 策略
文章編號:1008-3359(2024)06-0183-06
中圖分類號:J0-05
文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
隨著社會的快速發(fā)展,以及人民生活水平的不斷提升,群眾音樂文化已經(jīng)滲透到了每個人的日常生活中,成為人們休閑娛樂、情感表達(dá)和文化交流的重要橋梁,音樂不僅僅是旋律和節(jié)奏的組合,更是社會文化的反映和人們心靈的慰藉,在這樣的背景下,文化館的角色愈發(fā)明顯。作為文化傳播的重要場所之一,文化館肩負(fù)著普及和推廣音樂文化的崇高使命,它不僅需要保護(hù)和傳承傳統(tǒng)音樂文化,還需要引領(lǐng)和推動音樂文化的創(chuàng)新發(fā)展,通過豐富多彩的音樂活動和文化展覽,讓更多的人能夠近距離地感受到音樂藝術(shù)的魅力,進(jìn)一步豐富群眾的精神文化生活。
一、群眾音樂文化的獨特屬性
(一)群眾音樂文化的自發(fā)性
群眾音樂文化的自發(fā)性是其核心特性之一,它源于民眾內(nèi)心的情感和表達(dá)需求,無需外界指令或組織,自然而然地形成并發(fā)展,這種自發(fā)性不僅體現(xiàn)了群眾音樂文化的生命力,還揭示了其深厚的社會基礎(chǔ)和廣泛的群眾參與性。以山東的呂劇為例,這種地方戲曲形式最初就是由當(dāng)?shù)厝罕娫谌粘I钪凶园l(fā)創(chuàng)造和演唱的,呂劇的旋律悠揚,唱詞貼近百姓生活,深受人們喜愛,逐漸發(fā)展成為一種具有獨特藝術(shù)魅力的音樂文化形式,同樣,秦腔、眉戶戲等也是群眾自發(fā)創(chuàng)造的音樂文化代表,它們在歷史長河中逐漸積淀,成為當(dāng)?shù)匚幕闹匾M成部分。群眾音樂文化的自發(fā)性決定了其具有一定的地域性和民俗性,不同地區(qū)、不同民族的人們根據(jù)自己的生活習(xí)慣、審美觀念和情感需求,自發(fā)地創(chuàng)造出獨具特色的音樂文化,這種地域性和民俗性使得群眾音樂文化豐富多彩,各具特色。
(二)群眾音樂文化的廣泛性
群眾音樂文化的廣泛性是其另一個顯著特點,這種廣泛性體現(xiàn)在參與人群的多樣性、音樂風(fēng)格的豐富性,以及傳播渠道的多元化等多個方面。群眾音樂文化的參與人群極其廣泛,無論是城市的白領(lǐng)、藍(lán)領(lǐng),還是鄉(xiāng)村的農(nóng)民、牧民,甚至是學(xué)生、老人,都能在音樂中找到自己的位置,根據(jù)各自的喜好都能找到自己喜歡的音樂形式。可見音樂成為連接不同社會階層、年齡群體的橋梁,可以讓人們在音樂變化多端的旋律中找到共鳴?,F(xiàn)代科技的發(fā)展也推動了群眾音樂文化的廣泛傳播。通過互聯(lián)網(wǎng)、社交媒體等渠道,音樂可以迅速傳播到世界的每一個角落,人們可以隨時隨地欣賞到各種風(fēng)格的音樂,進(jìn)一步擴大群眾音樂文化的影響力。因此,群眾音樂文化的廣泛性不僅體現(xiàn)在參與人群的多樣性上,還體現(xiàn)在音樂風(fēng)格的豐富性和傳播渠道的多元化方面。
(三)群眾音樂文化的多元性
群眾音樂文化的多元性是其魅力所在,它體現(xiàn)在音樂風(fēng)格的多樣性、創(chuàng)作手法的多變性和文化內(nèi)涵的豐富性上,群眾音樂文化涵蓋多種多樣的音樂風(fēng)格,從古典到流行、從民歌到美聲、從民謠到搖滾,每一種風(fēng)格都有其獨特的魅力和受眾群體,這種風(fēng)格的多元性使得群眾音樂文化能夠滿足不同人群需求,讓人們在音樂中找到自己的歸屬感。群眾音樂文化的創(chuàng)作手法也極具多元性,隨著音樂技術(shù)的不斷進(jìn)步和創(chuàng)新,音樂創(chuàng)作者可以運用各種音樂軟件和硬件創(chuàng)作出獨具特色的音樂作品,這種創(chuàng)作手法的多元性為音樂人提供了更廣闊的創(chuàng)作空間,推動了音樂文化的繁榮發(fā)展。音樂不僅僅是一種娛樂方式,更是一種文化載體,不同的音樂作品蘊含著不同的文化背景和價值觀念,通過音樂這一橋梁,人們可以了解和感受不同的文化氛圍和思想內(nèi)涵。
(四)群眾音樂文化的互動性
群眾音樂文化的互動性是其獨特且重要的屬性之一。在現(xiàn)代社會,隨著科技的發(fā)展,音樂不僅僅是單向的傳遞和接受,更成為一種社交媒介,促進(jìn)了人與人之間的情感與交流。群眾音樂文化的互動性體現(xiàn)在現(xiàn)場演出中,音樂會、音樂節(jié)等現(xiàn)場活動為人們提供了與他人共享音樂、共同感受音樂魅力的機會。在這些活動中,觀眾不僅可以欣賞到音樂人的表演,還可以通過合唱、跳舞等方式實現(xiàn)互動,與其他觀眾分享音樂。在數(shù)字音樂平臺上,互動性也同樣展現(xiàn)得淋漓盡致,聽眾可以通過評論、點贊、分享等方式與音樂人及其他聽眾進(jìn)行互動,共同探討音樂作品的內(nèi)涵和意義,這種互動性不僅增強了音樂的傳播效果,而且拉近了人與人之間的距離。
二、文化館在群眾音樂文化普及中的價值
(一)承前啟后,光大民族音樂之粹
文化館作為社會文化的重要載體,在傳承和弘揚民族音樂文化方面扮演著舉足輕重的角色,它不僅僅是一個物理空間,更是一個文化的交匯點,匯聚著歷史的厚重與現(xiàn)代的活力。通過精心策劃與組織,在文化館帶動下舉辦一系列豐富多彩的音樂活動、展覽和演出,這些活動不僅為民眾提供了文化享受,更在無形中完成對民族音樂文化的傳承與弘揚。在文化館的舞臺上,古老的民族音樂與現(xiàn)代演奏技巧相結(jié)合,重新詮釋了傳統(tǒng)曲目的魅力,讓人們感受到民族音樂文化的深厚底蘊和時代價值,同時,文化館還通過音樂展覽,向公眾展示了民族音樂的發(fā)展歷程和珍貴樂器,讓人們近距離感受民族音樂文化的獨特魅力。此外,文化館還利用現(xiàn)代科技手段,如:數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化技術(shù),將民族音樂文化傳播到更廣泛的受眾中,通過這些創(chuàng)新手段,民族音樂得以跨越時空界限,與現(xiàn)代社會深度融合,激發(fā)出新的文化活力。文化館的這種努力,不僅體現(xiàn)了對民族音樂文化的深刻理解和尊重,而且展示了其作為文化傳承和弘揚陣地的責(zé)任感和使命感,通過文化館的不懈努力,民族音樂文化在現(xiàn)代社會中煥發(fā)出新的生機與活力,成為連接過去與未來、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的重要文化紐帶。
(二)添彩文化生活,提升審美素養(yǎng)
文化館通過豐富多彩的音樂活動,極大地豐富了群眾的音樂文化生活,這些活動不僅為人們提供了休閑娛樂的好去處,更在潛移默化中提升了群眾的審美素養(yǎng)。例如文化館舉辦相應(yīng)的音樂藝術(shù)節(jié),將音樂文化與旅游相互融合,吸引更多人前來參與活動,這樣的方式除了能欣賞音樂,還能享受文化旅游帶來的樂趣,自然也就給人們帶來審美愉悅。另外,文化館還可以有針對性地開展音樂活動,在文化館專業(yè)音樂人士的引領(lǐng)下,帶領(lǐng)群眾接觸到更多元、更高質(zhì)量的音樂作品,學(xué)會欣賞和理解音樂的深層內(nèi)涵,這種影響是深遠(yuǎn)的,它不僅提高了群眾的生活質(zhì)量,而且創(chuàng)建了一個更加文明、更有品位的社會環(huán)境。
(三)和諧之音,文化交融之美
文化館在促進(jìn)社會和諧方面所發(fā)揮的作用是無法替代的,音樂這一藝術(shù)形式,擁有獨特的魅力,能夠跨越語言、文化和信仰的鴻溝,成為人們心靈溝通的橋梁。文化館深諳此道,通過精心組織各類音樂活動,為來自不同背景、信仰的人們搭建了一個交流平臺。在這個平臺上,音樂成為人們共同的語言,無論是激昂的旋律,還是柔美的曲調(diào),都能引發(fā)人們內(nèi)心深處的共鳴,人們通過音樂分享各自的情感和經(jīng)歷,感受彼此的喜怒哀樂,從而在無形中增進(jìn)相互之間的理解和尊重,這種跨越文化差異的交流,不僅有助于消除社會中的隔閡與誤解,更為社會的和諧與穩(wěn)定奠定了堅實基礎(chǔ)。此外,文化館還通過音樂活動的多樣性,滿足了不同群體的文化需求,無論是古典音樂的優(yōu)雅,還是流行音樂的激情,抑或民族音樂的韻味,都能在文化館的舞臺上找到屬于自己的位置,這種文化的包容性和多元性,進(jìn)一步促進(jìn)了社會的融合與和諧。
(四)引領(lǐng)風(fēng)尚,保障音樂文化發(fā)展
文化館作為群眾文化的重要引領(lǐng)者,肩負(fù)著讓群眾音樂文化健康有序發(fā)展的責(zé)任。在當(dāng)前音樂文化多元且復(fù)雜的背景下,音樂文化的發(fā)展形形色色,各種千差萬別的音樂內(nèi)容也如雨后春筍般出現(xiàn)在社會浪潮中,這個時候政府及相關(guān)部門進(jìn)行規(guī)范的管理和引導(dǎo)顯得尤為重要。文化館就是這樣一個重要的文化管理和指引部門,這些音樂文化通過文化館專業(yè)的指導(dǎo)和規(guī)范的管理,確保了群眾音樂文化能夠沿著正確的方向發(fā)展,它不僅為群眾提供了高質(zhì)量的音樂資源和活動平臺,有時候還可以通過嚴(yán)格的審核機制和內(nèi)容把控,避免低俗、惡俗內(nèi)容的音樂出現(xiàn),這種引領(lǐng)作用對于維護(hù)音樂文化的純凈性和高雅性至關(guān)重要,也為整個社會的文化發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。
三、文化館在推廣音樂文化中存在的挑戰(zhàn)
(一)文化館展出收費與音樂文化門檻提高
文化館,作為推廣群眾文化的前沿陣地,其宗旨在于為廣大人民群眾提供豐富多彩的文化活動和藝術(shù)享受,然而,如今一些文化館在舉辦音樂節(jié)目展出時,采取了收費的方式,盡管此舉有其合理之處,比如為了維護(hù)音樂創(chuàng)作者的權(quán)益,以及保障文化館的日常運營,但對于大部分群眾而言,這無形中提高了欣賞音樂的門檻。原本文化館的使命是通過免費或低成本的方式,宣傳音樂文化藝術(shù),讓更多的人能夠接觸到更多優(yōu)秀的音樂作品,從而提升群眾的文化素養(yǎng)和審美水平,然而,收費制度的引入在某種程度上阻礙了這一目標(biāo)的實現(xiàn),群眾可能因為經(jīng)濟原因而無法享受到音樂文化帶來的愉悅和啟迪,這無疑與文化館的初衷相悖,這一矛盾現(xiàn)象值得深思。雖然收費制度有其存在的現(xiàn)實意義,但若過度依賴收費維持運營,則可能削弱了文化館在普及音樂文化方面的作用,如何在保障文化館正常運營的同時,又能有效降低群眾接觸音樂的門檻,是當(dāng)下亟待解決的問題。
(二)文化館音樂展示內(nèi)容與民眾生活脫節(jié)
文化館作為群眾文化的聚集地,其音樂展示活動本應(yīng)是連接文化與民眾的橋梁,然而,有些時候,文化館所推出的音樂節(jié)目與廣大民眾的生活實際存在明顯脫節(jié)現(xiàn)象。很多文化館注重的是傳統(tǒng)音樂文化及古典音樂文化展示,這些內(nèi)容對于普通老百姓來說相對高深,理解和接受起來難度很大?;蛘呤钦故粳F(xiàn)代一些比較前沿的音樂創(chuàng)作,這些作品更多是用西方技法和我國民族文化的融合,但是多數(shù)作品過度追求創(chuàng)新,在音樂旋律和表現(xiàn)形式方面和日常人們所接觸的音樂關(guān)聯(lián)較小,盡管這些展示的音樂作品藝術(shù)水平可能很高,但和社會沒有怎么接軌,無法觸動民眾心弦,便難以引起民眾的共鳴。
(三)文化館音樂展示形式缺乏多樣性
文化館的音樂展示形式往往顯得較為單一和刻板。常見的場景是藝術(shù)家在舞臺上表演,而觀眾則在臺下被動地聆聽,這種傳統(tǒng)的展示方式有時會讓觀眾感到沉悶,甚至產(chǎn)生疏離感。例如,在一些演出中臺上表演熱火朝天,但臺下的觀眾顯得興致不高,甚至出現(xiàn)打瞌睡的情況,這無疑影響了音樂文化的有效傳播。
(四)文化館音樂展示宣傳手段單一乏味
文化館在音樂節(jié)目的宣傳推廣上手段相對單一,主要依賴于微信公眾號等線上媒體進(jìn)行簡單宣傳,這種方式對于不常使用手機或?qū)π旅襟w操作不熟悉的人群來說,存在信息獲取等障礙,在當(dāng)今流量主導(dǎo)的時代,有效的宣傳策略與節(jié)目質(zhì)量同樣重要。然而,文化館在這方面的不足使得其音樂活動的信息傳播受到限制,進(jìn)而在推廣普及群眾音樂文化的過程中遭遇諸多困難,這種宣傳手段的單一性已然成為文化館在提升群眾文化參與度方面的一個明顯短板。
四、文化館普及推廣群眾音樂文化的策略
(一)降低門檻,增強音樂文化的可及性
為了增強音樂文化的可及性,文化館需積極采取措施降低參與門檻,確保更多群眾能夠接觸到豐富多彩的音樂活動,經(jīng)濟因素不應(yīng)成為群眾享受音樂文化的絆腳石。因此,文化館可以推行免費或象征性收費的入場政策,使得音樂活動對所有人敞開大門。同時,為了支持那些懷揣音樂夢想但經(jīng)濟條件有限的個人或團(tuán)隊,文化館可以設(shè)立獎學(xué)金或補貼計劃,助力他們追逐音樂。除了經(jīng)濟層面的考慮,文化館還需關(guān)注文化和教育的普及,音樂活動應(yīng)該具有包容性,能夠吸引不同文化背景的群眾,為實現(xiàn)這一目標(biāo),文化館可以提供多語種的音樂展示和解說,確保每位參觀者都能在自己的語境中理解和欣賞音樂,此外,開設(shè)音樂欣賞課程也是一個不錯的選擇,通過教授群眾如何深入理解和欣賞各種類型的音樂,提升他們的音樂素養(yǎng)。在降低門檻的過程中,文化館還可以考慮創(chuàng)新盈利模式,以確保自身的可持續(xù)運營。例如,在文化館的入口處或周邊區(qū)域,可以舉辦一些小型活動,如手工藝品市集或特色小吃攤,這些不僅能為文化館帶來額外收入,還能增強參觀者的互動體驗,同時,銷售與音樂節(jié)目相關(guān)的周邊產(chǎn)品,如:紀(jì)念品、汽車音樂U盤、音樂CD等,也能為文化館創(chuàng)造一定的經(jīng)濟效益。值得注意的是,藝術(shù)雖然高雅,但并不意味著它要脫離群眾,音樂文化本身就是為了豐富人們的閑暇生活而誕生的,它應(yīng)該是一種可以與民同樂的藝術(shù)形式,因此不必過分拘泥于觀眾在音樂會期間的行為舉止,相反,觀眾的參與和互動也是音樂藝術(shù)的一部分。在過去,戲劇表演時觀眾的喝彩和叫好聲是不可或缺的,這種互動不僅為表演者提供鼓勵,還增添了演出的趣味性,同樣,現(xiàn)代音樂會也可以借鑒這種形式,讓觀眾在享受音樂的同時,也能感受到參與的樂趣。通過實施免費或低成本的入場政策、設(shè)立獎金或補貼計劃、提供多語種的音樂活動和展示、開設(shè)音樂欣賞課程,以及創(chuàng)新盈利模式等措施,文化館可以確保更多群眾接觸到并享受到豐富多彩的音樂文化,同時,也應(yīng)該認(rèn)識到藝術(shù)的本質(zhì)是與民同樂,鼓勵觀眾的參與和互動,讓音樂文化真正融入人們的生活。
(二)貼近生活,展示多元音樂文化魅力
為了讓音樂文化更加貼近人們的日常生活,文化館應(yīng)致力于展示多元音樂文化的獨特魅力,這并不僅僅意味著策劃和組織多樣化的音樂活動,更要求文化館在選擇和呈現(xiàn)音樂內(nèi)容時,充分考慮廣大群眾的實際需求和審美水平。音樂作為一種無國界的藝術(shù)載體,其實質(zhì)是情感的傳遞和文化的交流,然而,這并不意味著所有類型的音樂都能被廣大群眾所接受和欣賞。例如,歌劇雖然藝術(shù)性極高,但其語言通常是非通用語種,如意大利語或西班牙語,這無疑提高了欣賞門檻,同樣,京劇、黔劇、昆曲等戲曲,雖然唱腔婉轉(zhuǎn)動聽,但由于其特定的文化背景和表演形式,可能并不適合所有人的口味。因此,文化館在展示音樂文化時,應(yīng)選取那些既具有藝術(shù)價值,又能引發(fā)廣大群眾共鳴的音樂作品,這樣的作品不僅能讓人們感受到音樂的魅力,還能促進(jìn)音樂文化的傳播和推廣。例如,可以選擇群眾耳熟能詳?shù)拿窀?、流行歌曲或民族音樂,通過重新編排和演繹,讓人們感受到音樂的多樣性和包容性。同時,文化館還可以開展以音樂為主題的互動活動,如:社區(qū)音樂會、音樂工作坊等,讓群眾親身參與和體驗音樂的創(chuàng)作和表演過程,這不僅能提升群眾的音樂素養(yǎng)和審美能力,還能讓他們更加深入地了解音樂與日常生活的緊密聯(lián)系,文化館在展示音樂文化時,應(yīng)注重選擇那些貼近生活、易于被觀眾接受和推廣的音樂內(nèi)容,通過策劃、組織多樣化,以及互動式的音樂活動,讓廣大群眾真正感受到音樂的魅力和價值,這樣不僅能增強音樂文化的可及性,還能促進(jìn)音樂文化的傳承和發(fā)展。為了讓音樂更好地融入人們的生活,文化館還可以與社區(qū)、學(xué)校等機構(gòu)合作,共同推廣音樂文化,通過在社區(qū)中心、學(xué)校等公共場所舉辦小型音樂會或音樂講座,讓更多的人了解和接觸不同類型的音樂,從而提升他們的音樂素養(yǎng)和審美能力。
(三)創(chuàng)新形式,打造互動式音樂體驗空間
為了增強群眾的音樂體驗感,文化館應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新形式,構(gòu)建一個充滿活力的互動式音樂體驗空間,借助先進(jìn)的現(xiàn)代科技,如:虛擬現(xiàn)實(VR)、增強現(xiàn)實(AR)技術(shù),為群眾帶來身臨其境的音樂之旅。通過這種沉浸式體驗,人們能夠更深入地感受到音樂的韻律與情感,仿佛置身于音樂的海洋中。除了利用科技手段,文化館還可以策劃別出心裁的互動式音樂展覽,在這些展覽中,群眾有機會親手操作各種樂器,從古老的打擊樂器到現(xiàn)代的電子鍵盤,一一嘗試,通過這樣的互動,人們能夠更直觀地了解不同樂器的音色特點和演奏技巧,從而加深對音樂的理解。另外,文化館應(yīng)該積極尋求與群眾的互動,讓音樂文化真正融入群眾的生活。例如,可以組織山歌對唱或流行歌曲演唱等互動活動,邀請群眾走上舞臺,展示自己的音樂才華,這樣的活動不僅能夠增強群眾的參與感,還能夠讓他們深刻體會到自己才是音樂文化的主體,當(dāng)群眾意識到他們在音樂文化中的重要地位時,就會更加接受和喜愛這樣的音樂文化,從而有利于文化館的宣傳推廣工作,同時,文化館還可以通過線上平臺,如:社交媒體、官方網(wǎng)站,定期發(fā)布互動式的音樂內(nèi)容和活動信息。例如,可以開展線上音樂問答、音樂挑戰(zhàn)等活動,吸引更多群眾參與進(jìn)來,通過這些線上互動,文化館能夠拓寬與群眾的溝通渠道,讓音樂文化更加貼近群眾生活。
(四)多元宣傳,拓寬音樂文化的傳播渠道
為了更有效地推廣音樂文化,文化館需要采用多元化的宣傳策略,尤其是要拓寬音樂文化的傳播渠道,傳統(tǒng)的宣傳方式,如海報和傳單,雖然有一定的效果,但在數(shù)字化時代,需要更加創(chuàng)新和多樣化的方法來吸引公眾注意,社交媒體平臺在這方面具有巨大的潛力,文化館可以通過微信、微博等社交平臺積極發(fā)布活動信息、音樂家的介紹,以及各類音樂相關(guān)的精彩內(nèi)容,這些平臺具有廣泛的用戶基礎(chǔ)和高度互動性,能夠迅速傳播信息,并調(diào)動公眾興趣。同時,考慮到短視頻在當(dāng)今社會的流行,文化館也可以利用抖音、快手等短視頻平臺,制作和發(fā)布有關(guān)音樂活動的短視頻,這種方式不僅能夠吸引年輕人的關(guān)注,而且能以更直觀、生動的方式展示音樂文化的魅力,除了社交媒體,文化館還可以尋求與主流媒體的合作,如:電視臺、廣播電臺,以及各大新聞媒體網(wǎng)站,通過開設(shè)專欄、制作專題節(jié)目或進(jìn)行專訪,可以讓更多的人了解并關(guān)注文化館的音樂活動。此外,借助網(wǎng)紅和意見領(lǐng)袖的影響力也是一個有效的宣傳策略,他們擁有大量的粉絲和廣泛的影響力,與他們合作可以幫助文化館擴大音樂文化的傳播范圍,吸引更多人的參與和關(guān)注。
五、結(jié)語
文化館在普及推廣群眾音樂文化中扮演著舉足輕重的角色,面對挑戰(zhàn),文化館需要不斷創(chuàng)新和調(diào)整策略,以適應(yīng)群眾音樂文化發(fā)展的新趨勢,更好地服務(wù)于社區(qū)和民眾,通過降低門檻、貼近生活、創(chuàng)新形式和多元宣傳等策略,文化館能夠有效推動群眾音樂文化的普及和發(fā)展。
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