劉 倩

中華花藝文教基金會教授，中華花藝文教基金會成都特約教室負(fù)責(zé)人，成都耘綺花美學(xué)文化傳播有限公司創(chuàng)始人，雅集活動及藝術(shù)策展人。2021年起跟隨吳浩老師學(xué)習(xí)國畫。

在學(xué)習(xí)國畫的這段時間里，我仿佛踏入了一個充滿詩意與韻味的藝術(shù)世界，嘗試把日常的插花作品畫下來，讓花藝這種有時限的藝術(shù)能以另外的方式長久留存，收獲頗豐。古人說“偷得浮生半日閑”，事實上，雅致的生活不在乎花費多少時間，在于對生活價值的認(rèn)知。學(xué)習(xí)和生活中接近大自然，喜愛大自然的山水，尊重造化，豐富自身的文學(xué)藝術(shù)和修養(yǎng)，無論琴棋書畫，詩詞歌賦，乃至插花、焚香、品茗，把雅致貫穿于生活中，就是一種對文人品位的落實。

國畫的魅力首先在于其獨特的工具和材料。毛筆的柔軟與彈性，宣紙的吸水性和透氣性，墨汁的濃淡變化，這些元素相互融合，為創(chuàng)作提供了無限可能。在技法方面，國畫注重筆墨的運用。線條的勾勒，或剛勁有力，或婉轉(zhuǎn)流暢，都能展現(xiàn)出物體的形態(tài)和神韻。墨色的濃淡干濕，更是營造出豐富的層次和意境。學(xué)習(xí)國畫也讓我對構(gòu)圖和布局有了更深刻的理解。國畫講究“留白”，空白之處并非虛無，而是給觀者留下想象的空間，使畫面更具韻味。在構(gòu)圖上，要注重主次分明、虛實相生，達(dá)到一種平衡與和諧的美感。更重要的是，國畫蘊含著深厚的文化內(nèi)涵和哲學(xué)思想，每一幅作品都承載著畫家對自然、人生的感悟。

學(xué)習(xí)國畫的過程并非一帆風(fēng)順，但每一次的進(jìn)步都讓我充滿成就感。國畫不僅培養(yǎng)了我的耐心和專注力，更讓我學(xué)會用藝術(shù)的眼光去觀察世界，感受生活中的美好，讓中國傳統(tǒng)藝術(shù)回歸我們的日常。插花時，心靈之花被滋潤并回歸自然，我感受到生命的可貴，學(xué)會了珍惜每個瞬間的機緣，然后通過繪畫記錄下自己這些心情，通過體驗美、記錄美的過程，慢慢發(fā)現(xiàn)自己，做回最真實的自己。我相信，國畫將陪伴我一生，讓我在藝術(shù)的道路上不斷探索和成長。