一個(gè)領(lǐng)域的方法,可以對(duì)應(yīng)解開(kāi)另一個(gè)領(lǐng)域的問(wèn)題。從一個(gè)領(lǐng)域入手,可以幫我們理解另一個(gè)領(lǐng)域的規(guī)律,這就叫同構(gòu)學(xué)習(xí)法。
舉個(gè)例子,撕碎一張世界地圖,讓孩子拼起來(lái)。這個(gè)工作很難,但孩子很快就完成了。因?yàn)檫@張地圖的背面,原來(lái)是一張人像,孩子是反過(guò)來(lái)拼人像的,人拼對(duì)了,地圖也就對(duì)了。這也完美解釋了同構(gòu)學(xué)習(xí)法。
在人類歷史上,很早就有人發(fā)現(xiàn)了音樂(lè)和數(shù)學(xué)的同構(gòu)關(guān)系。從古希臘畢達(dá)哥拉斯學(xué)派開(kāi)始,到開(kāi)普勒、伽利略等人,都研究過(guò)音樂(lè)與數(shù)學(xué)的關(guān)系。
什么聲音好聽(tīng)、什么聲音不好聽(tīng),其實(shí)都由嚴(yán)密的數(shù)學(xué)規(guī)律決定。有人并不是音樂(lè)天才,但是從數(shù)學(xué)這個(gè)角度進(jìn)入,也可以創(chuàng)作出不錯(cuò)的曲子。比如,著名作曲家勛伯格作曲時(shí)就運(yùn)用了數(shù)學(xué)。他發(fā)明了一種“序列作曲法”,通過(guò)在音符之間建立起一種數(shù)學(xué)式的模型來(lái)譜曲。
當(dāng)然,同構(gòu)學(xué)習(xí)法最重要的用途,不是解題和創(chuàng)作,而是學(xué)習(xí)。也就是通過(guò)一個(gè)領(lǐng)域的知識(shí),來(lái)理解另一個(gè)領(lǐng)域。
還拿音樂(lè)來(lái)舉例。奏鳴曲式如果用專業(yè)術(shù)語(yǔ)來(lái)講,是呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部,或者ABA 結(jié)構(gòu)、AAB 結(jié)構(gòu)等, 很難讓人理解并記憶。但如果把奏鳴曲類比我們常寫(xiě)的議論文,就好理解很多。比如,奏鳴曲式會(huì)先來(lái)第一主題,有的奏鳴曲比較大,會(huì)有第二主題,這就是呈示部,也就是論點(diǎn)。之后,所謂的展開(kāi)部,也就是我們常說(shuō)的論據(jù)。議論文中還有一種論證方式叫正反論證,就是舉反例,奏鳴曲中也有,大調(diào)轉(zhuǎn)成小調(diào),或者把一個(gè)光明的旋律變成黑暗的。最后議論文要總結(jié)點(diǎn)題,奏鳴曲也一樣, 主題要再現(xiàn),這就是再現(xiàn)部。天才如莫扎特,他的奏鳴曲,也幾乎運(yùn)用了這樣議論文式的結(jié)構(gòu)。所以,作曲和寫(xiě)作也有同構(gòu)之處。
那么,為什么同構(gòu)學(xué)習(xí)法有效呢?因?yàn)榻^大部分的知識(shí)領(lǐng)域,雖然表面上看大相徑庭,但其實(shí)在深層邏輯上是同構(gòu)的。觸類旁通,說(shuō)的就是這個(gè)道理。
所以,我們可以運(yùn)用同構(gòu)學(xué)習(xí)法,用一個(gè)領(lǐng)域解釋另一個(gè)領(lǐng)域,更厲害的是,我們可以用一個(gè)領(lǐng)域的知識(shí),去揭開(kāi)另一個(gè)領(lǐng)域被刻意隱藏的東西。
比如,在藝術(shù)領(lǐng)域,如果從藝術(shù)講藝術(shù),就會(huì)拼命強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的創(chuàng)造力。這當(dāng)然沒(méi)錯(cuò),但是,如果只這樣理解藝術(shù),就會(huì)忽略一個(gè)被刻意隱藏的因素,那就是技術(shù)。
很多藝術(shù)家,都有獨(dú)特的技術(shù)工具,但他們往往秘而不宣。比如,英國(guó)畫(huà)家大衛(wèi)·霍克尼就曾注意到,歷史上有一批畫(huà)家畫(huà)的肖像畫(huà)線條極其精準(zhǔn),和照相機(jī)拍的一樣,而且畫(huà)得很快。他們是怎么練出這門絕活兒的呢?霍克尼經(jīng)過(guò)多年研究后發(fā)現(xiàn),原來(lái)他們用了暗箱,也就是我們中國(guó)人所謂的小孔成像原理。在畫(huà)畫(huà)的時(shí)候,用一臺(tái)土法制作的投影儀把模特的形象投影在畫(huà)布上,勾出素描稿,再上色和涂抹。原來(lái)畫(huà)得像,不全是真功夫,還暗藏了機(jī)關(guān)。
學(xué)藝術(shù)的學(xué)生,往往總是被教導(dǎo)要學(xué)達(dá)·芬奇畫(huà)蛋,反復(fù)練習(xí)技法非常重要。在這個(gè)領(lǐng)域里,大家都在談技法和創(chuàng)造,很少有人談利用工具。但是用同構(gòu)學(xué)習(xí)法來(lái)理解這個(gè)領(lǐng)域,你就會(huì)知道,所有領(lǐng)域的進(jìn)步,本質(zhì)上都是工具的進(jìn)步。
尋找藝術(shù)發(fā)展史中工具進(jìn)步的蛛絲馬跡,就會(huì)對(duì)藝術(shù)史有獨(dú)特的理解。
為什么巴赫的很多鍵盤作品聽(tīng)上去都波瀾不驚、沒(méi)有太多起伏,譜面幾乎看不到強(qiáng)弱記號(hào)?樂(lè)評(píng)家通常的一個(gè)解釋是,巴赫的基督教信仰拒絕人世間的激情,導(dǎo)致他的作品天然追求清澈空靈,音樂(lè)沒(méi)有強(qiáng)弱感。
這就是用藝術(shù)領(lǐng)域自己的邏輯去解釋,聽(tīng)起來(lái)也很有道理。但用同構(gòu)學(xué)習(xí)法來(lái)理解,就會(huì)揭開(kāi)事物更深層次的真相。那就是從技術(shù)發(fā)展史的角度來(lái)理解音樂(lè)發(fā)展史——因?yàn)榘秃账诘哪甏?,還沒(méi)有發(fā)明出能把音彈出強(qiáng)弱的鋼琴,不管你用什么力度彈琴,音量都一樣。巴赫也想有激情,但那個(gè)時(shí)候的古鋼琴(羽管鍵琴)不允許。
這是不是更加接近事物本來(lái)的面目?請(qǐng)多運(yùn)用同構(gòu)學(xué)習(xí)法吧,或許它會(huì)為你打開(kāi)一個(gè)更大的世界。