摘 要：南京傳統(tǒng)音樂形式多樣，種類齊全，在文化多元化的當今時代，這些傳統(tǒng)音樂藝術(shù)不能只是對過去某個時代集體精神、觀念和意識的回憶，而應(yīng)該與時俱進，尋求新時代的存在價值和角色定位，在世界文化叢林中樹立起自己的文化身份。為此，需要在對自身藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)和心理結(jié)構(gòu)充分認知的基礎(chǔ)上，增強文化自信，用持續(xù)精品化的創(chuàng)作和輸出融入文化生態(tài)，并在與他者文化的沖突和對話中再生發(fā)展。

關(guān)鍵詞：南京傳統(tǒng)音樂；文化身份；文化自信

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）29-0-03

南京是我國著名的“六朝古都”，自古以來這里既是經(jīng)濟政治發(fā)展的重地，也是歷代圣賢名士輾轉(zhuǎn)駐留的文化之地。南京的歷史文化遺存厚重繁華，傳統(tǒng)音樂品種齊全，其中又各有分屬，如民間器樂中包括江南絲竹、徐海鼓吹樂、揚州里下河牌子曲等；戲曲曲藝中包括陽腔目連戲、洪山戲、南京白局等；民俗歌舞中包括溧水跳當當、方山大鼓、江浦手獅舞等；民歌下分山歌、號子、小調(diào)等，僅號子一類就又有栽秧號子、車水號子、趕牛號子、打場號子、挑擔(dān)號子、打夯號子、搬運號子、排筏號子等不同品種，可以說南京的傳統(tǒng)音樂種類繁多，表現(xiàn)形式豐富多樣。

這些傳統(tǒng)音樂藝術(shù)，有的具有較高的藝術(shù)價值，有的具有史料研究價值，有的具有精神號召價值。在文化多元化、信息高速增長的情勢下，南京傳統(tǒng)音樂需要挖掘自身的價值，在世界文化叢林中樹立起自己的文化身份，擁有區(qū)別于他者的辨識度。

“文化身份”是后殖民理論中的一項文化議題，這個詞源于英文“Cultural Identity”，有學(xué)者將其定義描述為“某種文化或某個民族所特有的、與生俱來的一系列特征的總和”?！拔幕矸荨钡奶岢鲆馕吨阂环N文化只有通過自己文化身份的書寫或梳理，才能確認自己真正的文化品格和文化精神，而這種文化品格和文化精神會成為一個民族（或地區(qū)）的集體無意識和精神向心力，在與全球文化洪流的碰撞中，彰顯自己的區(qū)別和位置[1]。

“文化身份”能夠用于傳統(tǒng)音樂的描述，是因為各民族各地區(qū)傳統(tǒng)音樂在形式上的差異，根植于當?shù)孛癖姷奈幕⒂^念、信仰、習(xí)俗，反過來，民間音樂可以顯現(xiàn)這些文化、觀念、信仰、習(xí)俗，成為體現(xiàn)文化身份的一面鏡子。南京傳統(tǒng)音樂正需要這樣一面“鏡子”，體現(xiàn)自己的“文化身份”，在現(xiàn)代文化藝術(shù)洪流中彰顯自己的區(qū)別和位置。

一、梳理藝術(shù)特點，明確價值所在

文化身份的建立首先要對自身藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)和心理結(jié)構(gòu)有充分認知。南京傳統(tǒng)音樂中有許多極具特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它們不僅具有藝術(shù)表現(xiàn)價值，更兼具珍貴的歷史研究和考證價值。以高淳陽腔目連戲為例，這是一個古老的劇種，在宋元雜劇的基礎(chǔ)上汲取道佛音樂和地方民歌發(fā)展起來。劇本采自明代鄭之珍的《目連救母勸善戲文》，演出以目連救母的故事為主線，結(jié)合地方習(xí)俗，曲調(diào)上大量吸收高淳民歌元素，說唱運用“陽腔”①和高淳方言，幫腔形式“一唱眾和，鑼鼓節(jié)音，不被管弦”[2]。此外，設(shè)有武行專演“武場”，武場吸收民間武術(shù)和雜技，極具觀賞性。可以說，陽腔目連戲的表演、唱腔、曲牌、武術(shù)、雜技等都具有鮮明的藝術(shù)性。并且，其濃郁的高淳地方元素特色，集中反映了元、明、清以來，高淳乃至江南地區(qū)的生活風(fēng)尚、習(xí)慣風(fēng)俗和宗法制度等，對研究我國地方風(fēng)俗、文化藝術(shù)和社會制度等都具有珍貴的研究價值。

一個地區(qū)或民族的傳統(tǒng)音樂文化生成于當?shù)孛癖娞赜械男睦硪庾R特點，同時也是這種心理意識和審美情趣的外化表現(xiàn)，南京傳統(tǒng)音樂也不例外?！澳暇┌拙帧蓖ㄟ^方言小調(diào)唱述南京的風(fēng)光美食、奇聞逸事、社會事件，傳達普通群眾對社會、對生活、對美的認知和對國家、民族、政治的看法與思考?！敖辖z竹”通過優(yōu)雅流暢的音樂特點和紛繁變化卻又自然和諧的演奏形態(tài)，反映出創(chuàng)作集體注重整體、順應(yīng)漸變、中正平和的思維觀念和意識情趣?！案叽久窀琛币云渫褶D(zhuǎn)動人的演唱在吳歌中獨樹一幟，反映出當?shù)孛癖姶久栏呱械囊魳啡の兜取?/p>

絕大多數(shù)南京傳統(tǒng)音樂形式在誕生之初就帶有集體創(chuàng)作的屬性，它們沒有多少“形而上”的雕琢，而是貼近生活、貼近勞作、直白質(zhì)樸、自然生動。隨著信息社會發(fā)展進程的加快，它們的生存沃土正在急速消失，有的已然消失，但其生動質(zhì)樸的藝術(shù)價值和鮮活的歷史研究價值亟待藝術(shù)工作者發(fā)掘和保護。

二、自珍自愛，樹立文化自信

提及南京傳統(tǒng)音樂似乎總不如廣西、云南、湖南等那樣風(fēng)味獨特，聞之驚艷。然而，就像魯迅先生曾說的：“地方色彩，也增美和力，自己生長其地，看慣了，或不覺得什么，但在別的地方人，看起來覺得非常開闊眼界，增長知識的。[3]”

事實上，南京傳統(tǒng)音樂要自珍自愛，樹立自信，因為南京傳統(tǒng)音樂同樣有著自己的藝術(shù)特點和規(guī)律，同樣擁有眾多的藝術(shù)瑰寶。2004年，在中國積極申請并批準加入聯(lián)合國教科文組織的《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》后，“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”的非遺保護理念在江蘇深入人心。截至2024年8月，南京申報成功的國家級、省級和市級本土音樂非遺項目達到106項，包括人類級1項（古琴之金陵琴派），國家級4項（金陵琴派、駱山大龍、東壩大馬燈、南京白局），省級37項（留左吹打樂、高淳民歌、南京平話、江浦手獅舞、陽腔目連戲等），市級65項（馬鋪鑼鼓、固城十番鑼鼓、西善民歌、古柏跳八愷、葛塘三花舞、洪山戲等），囊括了民歌、器樂、民俗歌舞、民間戲劇、曲藝等種類。

同時，政府部門頒布各項條款舉措，為這些傳統(tǒng)藝術(shù)正名入冊，如打造特色文化村落（街區(qū)），形成區(qū)域特色文化；教育部門會同有關(guān)部門將代表性項目納入中小學(xué)特色教育內(nèi)容等，可以看出政府部門對這些傳統(tǒng)藝術(shù)品種的珍視、保護和開發(fā)的決心。內(nèi)有風(fēng)采獨特的藝術(shù)呈現(xiàn)和珍貴的人文價值，外有省市政府的扶持，南京傳統(tǒng)音樂理當自珍、自愛、自信、自強。

三、固擴傳承，培養(yǎng)文化認同

傳統(tǒng)音樂文化生存的土壤正在快速消失，我國新生代群體對它們是陌生的，無法產(chǎn)生情感共鳴和文化認同。對此，重視和保護傳承群體，幫助他們優(yōu)化傳承技能和方法，拓展受眾，培養(yǎng)廣泛的文化認同是必備的。

近些年來，江蘇省市文化部門采取多項措施，進行傳承人認定工作，彰顯傳承人的社會地位。經(jīng)查閱“江蘇非物質(zhì)文化遺產(chǎn)網(wǎng)”可知，截至2024年7月，南京本土音樂的傳承人共計104人，傳承人數(shù)排名前五的品種是南京白局（11人）、古琴藝術(shù)（8人）、留左吹打樂（7人）、江浦手獅舞（6人）、麻雀蹦和長蘆抬龍（各4人），其余品種都在3人或以下。嚴峻的是，許多傳統(tǒng)音樂項目的傳承正在直面“人走技失”的危機，藝術(shù)傳承與生命流逝之間的矛盾愈發(fā)尖銳。

面對這樣的情形，江蘇省市兩級政府每年安排專項財政用于傳承保障，且經(jīng)費逐年增加。一是對瀕危藝術(shù)品種進行搶救性保護，如請某一項目的代表性傳承人提供曲目資源，進行人工錄音、錄像、記譜等，進入5G時代，便升級為數(shù)字化采集和建檔保護。二是保護、培養(yǎng)好傳承人，每年安排專門的傳習(xí)活動補貼，解決傳承人的現(xiàn)實困難，并在精神上給予支持與肯定[4]。三是繼續(xù)實施傳承人群研修研習(xí)培訓(xùn)計劃，提升傳承群體的綜合素質(zhì)和專業(yè)技能，壯大傳承隊伍，增強傳承活力，培養(yǎng)文化認同。如此三管齊下已成為南京傳統(tǒng)音樂固擴傳承的常態(tài)堅持，這將在根基層面上持續(xù)養(yǎng)護文化之身的血脈，培養(yǎng)文化認同。

四、面向“他”者，積極參與跨文化交流

現(xiàn)今，包括南京傳統(tǒng)音樂在內(nèi)的所有傳統(tǒng)音樂藝術(shù)都處于全球化的廣闊領(lǐng)地，面向豐富多元的文化類型。然而，“不同的文化領(lǐng)域之間不應(yīng)當是封閉、對立的，而應(yīng)當是開放和對話的，它們之間的互動關(guān)系構(gòu)成了文化發(fā)展的動力，新的文化正是出現(xiàn)于不同文化領(lǐng)域的交界處。[5]”南京受江蘇歷史上遷移文化的影響②，加上它身處中國南上北下要塞以及重要的歷史和政治地位，音樂文化幾乎受到了中國東部和長江流域所有省份地區(qū)的影響。事實上，南京很多傳統(tǒng)音樂品種本身就是文化交流的產(chǎn)物，如“打五件”“送麒麟”“方山大鼓”等。南京傳統(tǒng)音樂的發(fā)展體現(xiàn)出一種開放互動的文化觀——立足于當?shù)氐拿袼罪L(fēng)情，不斷吸收融合他方音樂文化特點，豐富自身的表現(xiàn)形態(tài)，形成新的風(fēng)格精粹。就如蘇聯(lián)著名文藝理論家提到的那樣“只有在他人文化的視野中，才能較為充分和深刻地揭示自己”[5]。六合民歌《茉莉花》是一個很好的例子，意大利作曲家賈科莫·普契尼（Giacomo Puccini，1858—1924）將它融入歌劇《Turandot（圖蘭朵）》的創(chuàng)作，不僅豐富了歌劇的音樂內(nèi)涵，也在無形中為這首南京民歌的傳承發(fā)展提供了新的契機。南京傳統(tǒng)音樂通過“他人文化”的視角、解讀和參照，更能凸顯自己的特點，在對話、沖突和整合中獲得新生，并且彼此獲得文化身份的認同。

五、精品化創(chuàng)作和輸出，融入現(xiàn)代文化生態(tài)

南京傳統(tǒng)音樂文化身份的確立，直接依靠的是既忠實于原有藝術(shù)特色又融匯時代審美特點的優(yōu)質(zhì)創(chuàng)作和輸出，這種創(chuàng)作區(qū)別于民間音樂自身的產(chǎn)出方式，而是在原有素材的基礎(chǔ)上，有意識、專業(yè)化的重新改編和創(chuàng)作。以南京白局為例，這是地道的南京本地劇種，如今，其賴以生存的社會環(huán)境已經(jīng)發(fā)生了天覆巨變，演出早已脫離了原本的功能意義?，F(xiàn)在，它所面對的是從古典到流行、從嚴肅到娛樂、從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的多種藝術(shù)載體以及信息時代龐大的網(wǎng)絡(luò)受眾。正視這樣的時代環(huán)境，以徐春華等人為代表的白局傳承者一直在重新修訂演出曲目，將傳統(tǒng)的段子或“自娛自樂”的老曲目發(fā)展成符合當代審美趣味的新白局形式，并在南京老城東的問渠茶館、桃葉渡、秦淮畫舫等地頻繁上演。

對傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的再創(chuàng)作包括本體加工和演繹包裝兩個層面。從藝術(shù)本體加工上來看，可以是保有原結(jié)構(gòu)框架的變奏性改編，也可以是擷取要素的顛覆性創(chuàng)作，風(fēng)格可以是嚴肅音樂、流行音樂、現(xiàn)代音樂、民族音樂，體裁可以是聲樂、器樂、影視配樂、游戲音樂、場景音樂等。從演繹包裝上看，需要運用現(xiàn)代舞美設(shè)計理念和技術(shù)手段對作品進行視聽包裝，這是使傳統(tǒng)文化內(nèi)核的創(chuàng)作符合現(xiàn)代審美情態(tài)的必需動作。3D技術(shù)和數(shù)字技術(shù)的廣泛運用已經(jīng)改革了舞臺演出的傳統(tǒng)技術(shù)和審美，當代舞臺演出不僅要求作品質(zhì)量上乘、演員技藝精湛，也對舞美效果的營造提出高要求。近些年，包括全息投影技術(shù)在內(nèi)的舞美技術(shù)已經(jīng)頻頻運用在舞臺演出中，它顛覆了傳統(tǒng)聲、光、電技術(shù)，拓展了舞臺表現(xiàn)的空間，為觀眾營造出更強的深度感、立體感和空間感，取得虛實難辨、奇特迷人的效果。這些充滿時尚科技感的舞美技術(shù)在延伸表演空間的同時，也在豐富演出的精神內(nèi)涵，甚至對演出起到導(dǎo)向作用。未來，新的舞臺設(shè)計理念和元素會不斷推出，它們是傳統(tǒng)音樂藝術(shù)重登大眾視界的有力助推。

作品的輸出渠道不僅是純粹意義上的表演舞臺，更可以結(jié)合廣泛的社會情景，如與新農(nóng)村建設(shè)相結(jié)合，與城市形象建設(shè)相結(jié)合，與文化產(chǎn)業(yè)、旅游業(yè)態(tài)相結(jié)合等，移植于新的生存環(huán)境，發(fā)揮出新的價值。

無論創(chuàng)作還是輸出，都是一項系統(tǒng)性工程。當前的傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作普遍存在創(chuàng)作主體薄弱，動能不足的情況，作品零星散發(fā)，不能形成持續(xù)不斷的積累，這對于文化身份的建立無法起到筑基之勢。所以要構(gòu)建良好的創(chuàng)作機制，能有意識、長效、穩(wěn)定地對創(chuàng)作產(chǎn)出進行引導(dǎo)，既從源頭上解決創(chuàng)作動力不足的問題，也能從整體上進行調(diào)控布局。為此，可以從政府和行業(yè)組織兩方面建立健全傳統(tǒng)音樂傳承格局。從政府角度而言，傳統(tǒng)音樂因其文化傳承和交流的事業(yè)性內(nèi)涵，需要政府部門的扶持，作用主要在于制定政策、培育環(huán)境、加強規(guī)劃、引導(dǎo)交流、財政支持等，這將能帶動精品化創(chuàng)作和輸出的跨越式發(fā)展。行業(yè)組織包括省市音樂家協(xié)會、專業(yè)藝術(shù)學(xué)院、音樂藝術(shù)團體，它們的作用在于提供專業(yè)培訓(xùn)、采風(fēng)研究、交流研討、創(chuàng)作演繹等，為南京傳統(tǒng)音樂的精品化創(chuàng)作輸出提供智力和技術(shù)支持。政府部門與行業(yè)組織協(xié)同配合，共育積極完善的創(chuàng)作與輸出環(huán)境。

六、結(jié)束語

南京傳統(tǒng)音樂在文化多元化的當今形勢下，需要尋求新時代的存在價值和角色定位，構(gòu)建自己的文化身份。這不僅是實現(xiàn)傳播、推廣和傳承的需要，也是促動當代主流人群對傳統(tǒng)文化藝術(shù)再了解與再認知的需要，更是追溯民族精神本源，完成新時代“精神重建”的需要。為此，南京傳統(tǒng)音樂需要在對自身藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)和心理結(jié)構(gòu)充分認知的基礎(chǔ)上，增強文化自信，用與時俱進、持續(xù)精品化的創(chuàng)作和輸出融入文化生態(tài)，并在與他者文化的沖突、交流和對話中再生發(fā)展。

參考文獻：

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[3]張道一.美術(shù)鑒賞[M].北京：高等教育出版社，1997.

[4]王晨陽，劉魁立，朝戈金，等.“非遺保護傳承與中國式現(xiàn)代化進程”筆談[J].民俗研究，2023，（06）：5-25.

[5]巴赫金.巴赫金全集：第四卷[M].石家莊：河北教育出版社，1998.

① 陽腔綜合了高淳“高腔”“道士腔”和宋元雜劇中的戲曲聲腔。

② 江蘇歷史上曾有過三次大的人口變遷，這三次分別發(fā)生在西漢末年至西晉“永嘉喪亂”期間、唐代“安史之亂”至“五代十國”時期以及北宋“靖康之難”至南宋末，這三次移民高潮對江蘇地區(qū)的生產(chǎn)方式、經(jīng)濟規(guī)模，及至語言、娛樂風(fēng)俗習(xí)慣等都產(chǎn)生了深刻的影響，作為吳文化中心的南京，受遷移文化的影響深遠。

基金項目：2022年度江蘇高校哲學(xué)社會科學(xué)研究一般項目“‘非遺+’新業(yè)態(tài)下南京本土音樂的傳承研究”（項目編號：2022SJYB0693）的成果之一。

作者簡介：丁艷（1979-），女，江蘇南京人，碩士研究生，副教授，從事音樂學(xué)、作曲理論、民族音樂研究。