摘 要:在中國(guó)書法藝術(shù)的文字從象形走向抽象的過(guò)程中,其呈現(xiàn)的拙樸美尤為特殊,因此就拙樸這一審美觀下的書法形態(tài)和意義展開論述。由拙樸的外在藝術(shù)形態(tài)延伸到其內(nèi)在筆墨的審美意義,從書作的一體多面探究其審美背后的實(shí)質(zhì),意在觸及這一傳統(tǒng)藝術(shù)從哲學(xué)思想到審美的本質(zhì)和外延,以更深入地理解和探索拙樸書學(xué)思想及其在書法創(chuàng)作實(shí)踐中的方向。
關(guān)鍵詞:拙樸審美觀;書法藝術(shù);審美延伸;筆墨形態(tài)
在漫長(zhǎng)的書法藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中,美呈現(xiàn)過(guò)多種多樣的形式。而這幾千年獨(dú)有一份特殊的拙樸美,充盈了藝術(shù)審美領(lǐng)域。同時(shí),拙樸也存在一種特殊的藝術(shù)辯證關(guān)系,即書法視覺形態(tài)上看似拙樸平淡,實(shí)則蘊(yùn)含了豐富的內(nèi)容,這也是拙樸在藝術(shù)審美上更勝一籌的巧妙之處。我國(guó)文字書寫的歷史悠遠(yuǎn),在其走向系統(tǒng)的記錄書寫和傳播過(guò)程中,書法藝術(shù)應(yīng)運(yùn)而生。書法藝術(shù)的審美和意味也不斷地開枝散葉,其中一重要的審美觀就是書寫中呈現(xiàn)的拙樸美。宗白華先生認(rèn)為,中國(guó)書法藝術(shù)的審美是從抽象中來(lái)的,這與中國(guó)文字的歷史演變密不可分,而這恰好吻合了中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的抽象意味。
一、拙樸審美觀在書法藝術(shù)中的緣起
拙樸這一審美觀念出自老莊思想?!兜赖陆?jīng)》第四十五章云,“大直若屈,大巧若拙”,這是拙樸作為審美的首次提及。其后,莊子在繼承老子思想的基礎(chǔ)上進(jìn)一步推崇自然樸素之美,其《莊子·天道》有云,“樸素而天下莫能與之爭(zhēng)美”,這正體現(xiàn)了天地之間的最美無(wú)不在其質(zhì)樸無(wú)華,自然純粹被認(rèn)為是至高的美。隨著“老莊”思想的哲學(xué)意義不斷被認(rèn)可和推崇,拙樸美也在書法藝術(shù)中逐漸被強(qiáng)化和實(shí)踐,拙樸審美的意義便有了更多的演繹。
首先,從中國(guó)人造字伊始,文字就自帶意義而生,無(wú)論象形還是形聲,或其他造字法,漢字的部首、書寫的點(diǎn)畫都是從中國(guó)人特有的創(chuàng)造性思想和情感意義出發(fā),而支撐這一意義的,正是師從自然和道法自然。中國(guó)大部分的文字都是從自然萬(wàn)象中取法,或借自然的相似形,或借自然中的相似音等??傊?,因?yàn)槠渑c自然一體,所以從取法上來(lái)說(shuō),文字是拙樸的。一方面,文字的外形源于自然,取法自然而樸實(shí)無(wú)華;另一方面,在中國(guó)哲學(xué)這一整體的生命觀里,文字本身的外相無(wú)華至上,其中蘊(yùn)含的意義豐厚,其書寫更是延展向中國(guó)藝術(shù)所追求的生生不息和超越外在。
其次,拙樸美在書法歷史演變中與書體有著緊密關(guān)聯(lián),從遠(yuǎn)古的畫字形態(tài)到慢慢成為系統(tǒng)的抽象文字,文字的點(diǎn)畫形式和意義表達(dá)逐漸凝練。人們開始在各種書體的書寫中帶入質(zhì)樸的狀態(tài)并延伸至宇宙和人生哲理,讓文字和書寫意義由被動(dòng)性轉(zhuǎn)向主動(dòng)表達(dá),從而自覺地顯現(xiàn)書寫形態(tài)的拙樸一面。其中,最典型的變化體現(xiàn)在小篆向隸書的轉(zhuǎn)變上,由復(fù)雜的圓轉(zhuǎn)筆畫到簡(jiǎn)約的方折筆畫,隸書的率性而為相對(duì)于規(guī)制的小篆來(lái)說(shuō),無(wú)論是結(jié)體形態(tài)還是筆墨線質(zhì)都更加自然樸實(shí)了。
另外,人們對(duì)拙樸美的追求是在石刻與碑學(xué)的興起時(shí)期。宋代以后,世人對(duì)唐楷的僵化和一些病態(tài)書寫產(chǎn)生了困惑,從而不斷尋找破局之法,此時(shí)的石刻書作和碑學(xué)開始萌發(fā),其渾穆和自然風(fēng)化的年代模糊感打破了這一局面。一直到明清及之后,石刻與碑學(xué)達(dá)到一個(gè)高峰,碑學(xué)書法理論和實(shí)踐大家紛涌而出,有推崇“古拙”的傅山、返璞歸真的鄧石如、金石學(xué)家吳昌碩等。正是石刻書作的不拘泥,打破了常規(guī)書作的視覺習(xí)慣和章法。石刻書作的特殊材質(zhì)——自然的石碑紋路和原刻書作帶來(lái)的模糊感,以及石面書寫的不規(guī)則性等,給拙樸的書寫帶來(lái)了啟發(fā)和引導(dǎo),豐富了書家們的表達(dá)形式,并在象征意味上疊加了復(fù)雜性。如此一來(lái),拙樸審美觀的意義指向就變得更加高級(jí)。
二、拙樸的書體到結(jié)體形態(tài)的呈現(xiàn)與審美延伸
基于上述分析,筆者將具體闡述拙樸審美范疇的書法形態(tài)中的結(jié)體和筆墨,因?yàn)檫@正是書法藝術(shù)本身所構(gòu)成的拙樸審美觀中結(jié)構(gòu)表層和意義的深層延伸。
(一)書體演變中的拙樸自然渾成
在書體演變中,中國(guó)文字從甲骨文、金文到篆書,再到隸楷行草諸體,其書寫演變講究傳承并意取文字精髓。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)一向主張取法乎上,如張大千所提“學(xué)習(xí)前人,師法一定要高”,這里的“高”,對(duì)應(yīng)技法水平或格調(diào)的高超。蘇惇元在《論書淺語(yǔ)》中有言:“書以古拙、遒勁、圓潤(rùn)為上。”[1]可見,水平極高的書作往往以拙樸渾厚為準(zhǔn)則,而這一標(biāo)準(zhǔn)也體現(xiàn)在許多書作里。因?yàn)橛小敖鹗睂徝纼A向的古拙自然,各書體也因新的審美疊加而變得更加豐富,這成為歷代書體審美的一條主線。
潘天壽在《談漢魏碑刻》中說(shuō):“石鼓、鐘鼎、漢魏碑刻,有一種雄渾古拙之感。此即所謂‘金石味’。……古人粗豪樸厚,作文寫字,自有一股雄悍之氣;然此種‘金石味’也與制作過(guò)程、與時(shí)間的磨損有關(guān)。金文的樸茂與澆鑄有關(guān),魏碑的剛勁與刀刻有關(guān),石鼓、漢隸,斑剝風(fēng)蝕,蒼古之氣益醇。”[2]可見,在金文石刻中,拙樸既是自然形成的,也是古人書作的原本氣質(zhì)。從審美角度來(lái)說(shuō),拙樸的第一層是對(duì)古體古質(zhì)的追溯。當(dāng)然,拙樸美并不只存在某一家或者一個(gè)書體上,作為審美氣質(zhì),它普遍存在于歷代書作中,也因此形成了一股難以抑制的內(nèi)在審美傾向。當(dāng)它從審美感受延伸到審美文化的群體價(jià)值時(shí),就以一種質(zhì)樸和獨(dú)特的審美文化代代相傳,形成后人的審美和精神追求。
拙樸的自然流露體現(xiàn)在歷代各書體的流變和書風(fēng)繼承上。后人在對(duì)前代和向上尋找古拙的過(guò)程中所崇尚的思想和審美,會(huì)借書體結(jié)構(gòu)的形式從純粹的審美變換成一種同一審美體系的“有意味的形式”。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)是講究師承的藝術(shù),雖然書家在前人的基礎(chǔ)上推新了筆墨外在形式,但仍以挖掘其古拙和厚重的審美意味為首要準(zhǔn)則。
另外,拙樸還體現(xiàn)在造型特點(diǎn)的簡(jiǎn)化上,如清代金農(nóng)、伊秉綬的隸書取法古隸,吳昌碩用金文的古拙厚實(shí)的造型讓其書作大放異彩,并帶領(lǐng)海派書家獨(dú)樹一幟,影響深遠(yuǎn)。晚清時(shí)期,康有為非常推崇北碑,他認(rèn)為北碑的書法最能體現(xiàn)拙樸的結(jié)體意態(tài)。更多時(shí)候,金文隸篆可能不再是一種書體,而是其他書體的取法對(duì)象之一。因此,我們很容易從其他書體中看出篆隸古意。同時(shí),書家依托世人對(duì)大自然的崇拜,其結(jié)體就自然凸顯了形態(tài)的拙樸和古趣。
(二)書寫形態(tài)中的結(jié)體造型與拙樸相映襯
書寫形態(tài)的外在審美來(lái)源主要是漢字的結(jié)體造型與筆畫間的組合,它們既是對(duì)外的呈現(xiàn),也是內(nèi)在的承載。從原始甲骨文中的野趣結(jié)體空間來(lái)看,其形態(tài)中的拙樸自然天成,甚至有的文字直接以圖畫的樣式出現(xiàn)在書作中(圖1)。這種原始的拙樸感是不矯揉造作的,也是在自然真實(shí)的紋理和圖像中造就了相對(duì)應(yīng)的筆墨線條及質(zhì)感,其造型和線形的質(zhì)感展示了形態(tài)的拙樸趣味。當(dāng)漢字演變至一定階段時(shí),其字形多為方整,外形在視覺上易產(chǎn)生雷同感,而要調(diào)節(jié)這種規(guī)整感,自然會(huì)增加其內(nèi)外的形式美感,于是書者在書寫中對(duì)結(jié)體和筆畫的搭建就更為在意了。這里的結(jié)體更多的是指向外部輪廓,比如字勢(shì)形態(tài),而筆畫則指書寫時(shí)搭建漢字內(nèi)部空間的局部材料。
一般來(lái)說(shuō),書寫動(dòng)作帶來(lái)的結(jié)體造型,往往是書寫者審美與意識(shí)驅(qū)動(dòng)下的形態(tài)呈現(xiàn),書作中文字的單一和整體態(tài)勢(shì)也是出于毛筆的起行收中的逆起、藏轉(zhuǎn)、回收等動(dòng)作。在實(shí)際書寫時(shí),虞世南形容自己的書寫狀態(tài)為“握管使鋒,逸態(tài)逐毫而應(yīng)”,其中產(chǎn)生的點(diǎn)畫形態(tài)、字形里外空間和章法搭建等視覺因素,是伴隨運(yùn)筆動(dòng)作的一種“意在筆先”的書寫,而助推其最終呈現(xiàn)的底層邏輯是書寫者心中的審美趨向。因此,書寫形態(tài)的拙樸美呈現(xiàn)的是遵從內(nèi)心所追求的原始自然、逸趣內(nèi)斂等美感,尤其是在繼承如商周金文、漢魏石刻的古樸和質(zhì)感上。而造型中的拙樸美可從兩個(gè)方面闡述:一是結(jié)體的非常規(guī)——書者書寫時(shí)經(jīng)常運(yùn)用不似常規(guī)所見的內(nèi)部結(jié)構(gòu),將文字上下或左右錯(cuò)位重新組合,以一種人們平常不熟悉的視覺感來(lái)增加變化,繼而打破現(xiàn)實(shí)的一種常規(guī)結(jié)體并引發(fā)新的思考;二是結(jié)體的非平衡——在視覺上,漢字結(jié)體的平穩(wěn)和書法藝術(shù)中的平穩(wěn)往往有著不同的追求。尤其是在書法結(jié)體上,書者更追求一種不平衡中的平衡關(guān)系,比如結(jié)體的動(dòng)靜態(tài)對(duì)比、空間大小的對(duì)比、位置關(guān)系的對(duì)比等等。這一路徑顯現(xiàn)的差異在打破現(xiàn)有平衡關(guān)系而給人帶來(lái)新奇感的同時(shí),在拙樸的外在形式表現(xiàn)上更加神韻超然且意境深遠(yuǎn)。一系列新的結(jié)體靈感下呈現(xiàn)出的視覺圖像,正是書者對(duì)自然觀念理解的獨(dú)特體現(xiàn)。
從中國(guó)書法藝術(shù)不斷演變的過(guò)程中,我們發(fā)現(xiàn)無(wú)論朝代怎么更迭,中國(guó)書法的書寫始終堅(jiān)守著超越刻意雕琢的形式,在書寫形式結(jié)構(gòu)中置入對(duì)生命和大自然的思考,這也是拙樸美學(xué)觀中的意義延伸的可貴之處。
(三)拙樸是行筆中的線質(zhì)本源
前文的書寫結(jié)構(gòu)是顯而易見的外在,而筆墨中所內(nèi)含的線條質(zhì)感才是拙樸美的本質(zhì)。
書法是以線條為主要形式的藝術(shù),這是中國(guó)書法獨(dú)有寓意和精彩的一面。毛筆和墨與不同書寫載體的結(jié)合呈現(xiàn)出豐富的視覺樣式。“中國(guó)的毛筆或許可以被視為中國(guó)人精神的象征。用毛筆書寫和繪畫非常困難,好像也不容易精確,但一旦掌握了它,就能得心應(yīng)手,作出美妙優(yōu)雅的書畫來(lái)”[3],而這又像是中國(guó)哲學(xué)思想選擇了獨(dú)到的承載物。蘇軾曾喻書法藝術(shù)筆墨之美“外枯而中膏,似淡而實(shí)美”,認(rèn)為筆墨介質(zhì)的不同呈現(xiàn)了審美的多面性。書法藝術(shù)筆墨形式的“枯”和“淡”恰是其內(nèi)容上的“拙”與“樸”,是拙樸美的具體化,像自然界中古藤藏繞,其蒼茫渾厚是一種無(wú)窮的永恒感,這種生生不息的哲學(xué)觀在枯澀的筆墨中,得到了一種書寫上的“氣韻”。其中,最具代表性的是線條質(zhì)感與筆墨的契合。線條作為中國(guó)藝術(shù)的“至簡(jiǎn)符號(hào)”,在具有審美意義的同時(shí),其干濕濃淡、快慢提按是對(duì)線形和線質(zhì)本身的把控。這種把控既讓線條有字形結(jié)體,又讓線條具有張力,更讓細(xì)節(jié)在線條的概括中與筆畫結(jié)體的造型合為整體,達(dá)到里外合一的境界。書寫過(guò)程中的起、行、收等動(dòng)作,如筆從藏起、逆起,然后或慢行,或澀行,或緩行,或頂行,或裹行,最后停收且不做作、不多余的干脆感,是不加雕琢的拙樸,這種摒棄多余的動(dòng)作正是保持最核心的筆墨本真,也是書寫者用筆的沉著和深厚在律動(dòng)的線條中表現(xiàn)出豐富的表現(xiàn)意味,進(jìn)而展現(xiàn)出簡(jiǎn)練而內(nèi)涵豐富的線質(zhì)。
從筆墨線條質(zhì)感的根本來(lái)說(shuō),拙樸與線的質(zhì)感是渾然一體的,是書寫中起收的藏筆和行筆的逆鋒托舉的,因?yàn)椤皾h字的書寫是用線以連續(xù)之意在小空間揮寫大世界,筆線運(yùn)行過(guò)程所指示的陰陽(yáng)交泰之道,就是筆線的各種點(diǎn)畫在筆墨運(yùn)行過(guò)程中暗力操控的時(shí)空關(guān)系,那么暗力操控就是書寫藝術(shù)之關(guān)鍵。書寫方法制約著筆力的運(yùn)行,而筆力運(yùn)行的獨(dú)特路徑,又能形成新的書寫方法”[4]。拙的筆力中沒有做作和輕浮,一定是逆鋒和裹行的,其中蘊(yùn)含著筆墨的力道和內(nèi)在張力。拙感是一種頓覺意遠(yuǎn)思幽的感觸,是漢代及之前的篆隸書體自帶的最具樸拙自然的審美特征。隸篆書體之所以古樸拙厚,是因其行筆的關(guān)鍵在于“中鋒乃藏,藏鋒乃古,……筆法古乃疏,乃厚,乃圓活”[5],即粗處丑處枯槁處,有大美藏之,因?yàn)槌矫莱?,方得大美。篆隸書作為書體之源,廣泛受到后來(lái)書法家和書寫者的推崇,其中最為典型的代表是明末清初的傅山。傅山對(duì)于“拙”的推崇非常明確,其取自“古法”,本質(zhì)是自然不造作,表現(xiàn)出來(lái)的古拙支離與留下歲月痕跡的秦漢、魏晉碑刻的審美特征幾乎一致。可見,傅山既領(lǐng)悟到了漢隸的古拙樸實(shí),又追求自然書寫的表達(dá)。所以說(shuō),從筆墨線質(zhì)的呈現(xiàn)和篆隸本源的角度來(lái)看,拙樸無(wú)疑是線質(zhì)中既高遠(yuǎn)又至上的準(zhǔn)則。
三、結(jié)語(yǔ)
本文從顯而易見的外在結(jié)體到深層次的內(nèi)在筆墨與線的質(zhì)感,分析拙樸在審美中的體現(xiàn)。同時(shí),結(jié)體的拙樸由筆墨的拙樸組成,二者里外一體,呈現(xiàn)書法藝術(shù)特有的拙樸審美形態(tài)。拙樸又作為一種“藝術(shù)境界”,明顯帶有中國(guó)文化的道禪意味。在審美層面上,拙樸把老莊哲學(xué)加以融會(huì)貫通,寄托在人類最高的精神活動(dòng)中,在藝術(shù)境界與哲理境界之間誕生一個(gè)個(gè)充沛的自我。傅山就是最好的例證之一,他將老莊思想中的“大巧若拙”轉(zhuǎn)換成了個(gè)人對(duì)自然樸拙之美的追求。
參考文獻(xiàn):
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[3]辜鴻銘.中國(guó)人的精神[M].??冢汉D铣霭嫔?,1996:36.
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作者簡(jiǎn)介:
顏蘭華,碩士,長(zhǎng)沙學(xué)院講師。研究方向:藝術(shù)學(xué)。