德慶白珍

去年入冬后，在拉薩市最繁華的商業(yè)街頭異樣地?zé)狒[，原來是西藏第一支搖滾樂隊——“天杵樂隊”，在現(xiàn)場銷售他們的第一張專輯。

天杵的六個大男孩

“天杵”是由6個藏族大男孩組成的樂隊，他們當(dāng)中科班學(xué)音樂的只有兩個人，鼓手旦增達瓦和貝斯手扎西平措。據(jù)他們自己介紹，鼓手旦增達瓦是樂隊的老大哥，是樂隊的靈魂人物，自小熱衷于搖滾樂，有“西藏?fù)u滾樂第一人”之說。早在5年前，他就在拉薩首創(chuàng)了西藏酒吧音樂文化基地——不插電音樂廳吧。也正是“不插電”特有的氣息召喚了他們——對民族音樂一樣有著特殊愛好的年輕人。

樂隊的每個成員都有自己固定的職業(yè)，曾經(jīng)學(xué)郵電專業(yè)的貝斯手扎西平措，帶著追求音樂的理想，放棄了待遇優(yōu)厚的工作，半路出家讀完5年的西藏大學(xué)音樂專業(yè)，現(xiàn)在是一名中學(xué)音樂教師，也是樂隊隊長。主唱索朗旦增，從小習(xí)舞，是西藏自治區(qū)歌舞團的舞蹈演員。索朗念扎是德語導(dǎo)游，他是樂隊的主音吉它。節(jié)奏吉它索朗尼瑪，是審計員。他們能夠在一起組建一支樂隊，出版今天的這張頗具社會轟動效益的處女作品，完全是憑著他們對音樂的無比熱愛。

天杵的風(fēng)格與追求

“天杵”本身有兩層意思，一是指霹靂或雷，另一個就是指天生鐵，從地下挖出來的金剛杵、金剛橛，或一些叫不出名字的小小的金屬物件，敲之會發(fā)出清脆的聲音。當(dāng)我們談到樂隊為什么取名叫天杵時，他們說：“‘天杵在佛經(jīng)里邊傳說是一種降魔的法器，能代表西藏本土文化或是風(fēng)俗。這是命名之初的出發(fā)點。另一層含義，就是說我們樂隊的音樂風(fēng)格比較尖銳，因為搖滾樂本身就比較激進。我們的音樂就是要真實地表現(xiàn)社會生活中的美好，展露社會、人性中的另一面?！?/p>

的確，“天杵”的作品，比如他們在原有民歌的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的《欲望》、《仁增旺姆》、《拉布達布》等音樂作品，給世世代代歌唱善良與美好的民族音樂帶來了全新的天地。

拉布達布是藏族廣為流傳的一個虛擬人物，講述替父從軍的小英雄故事，但是他們卻把拉布達布用來指代社會上碌碌無為、沒有抱負(fù)，虛榮心強，只會幻想成就和金錢的人，進而對他們進行尖酸的諷刺，最重要的是這首歌是用hip-hop（說唱）形式來創(chuàng)作的，結(jié)果刻薄的諷刺變成了幽默的調(diào)侃，反而更加意味深長了。樂隊節(jié)奏吉它手索朗尼瑪這樣解釋：“我覺得說唱這個節(jié)奏給人的，就是非常的震撼。如果用比較遲緩的旋律唱，很難達到這種境界，所以現(xiàn)在這種處理手法是恰到好處的。”《拉布達布》在曲風(fēng)上先引藏族兒歌，副歌又加上現(xiàn)在非常流行的 hip-hop節(jié)奏，使得每一個第一次聽到這首歌的人都會有全新、卻又似曾相識的奇妙感覺。

《青稞酒謠》是最有特色的一首，它是后藏著名的敬酒歌，“天杵”給它換上了典型的rap曲風(fēng)。藏語歌曲用這樣相對時尚的曲風(fēng)來處理還是第一次。他們在介紹改編這首民歌的初衷時說：“那首民歌唱了幾百年還是一種形式，我們就想，在不動原有的民歌基礎(chǔ)上再加一些東西，就試著加了一些西方音樂形式和節(jié)奏，感覺不錯。”

“天杵”6個大男生，用音樂給心靈和社會搭橋。他們雖然用躁動的音樂和社會對話，但是他們心思縝密，用心良苦，每一首歌都各有用心。他們創(chuàng)作了西藏第一首用藏語為藏羚羊而譜寫的歌曲。 “我們沒聽過藏語的保護藏羚羊的歌。只有一個藏族英雄為它獻過身，就是索南達杰。我們作為歌手不可能去那邊抓偷獵者，但是能為它寫首歌我們就心滿意足了?！?/p>

當(dāng)他們的這種音樂形式在社會上引起共鳴后，他們決定刻光盤，于是第一張專輯就誕生了。

評頭論足說天杵

專輯《天杵》面市了，專輯里的五六首歌是在傳統(tǒng)民歌基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)作的。一下子拉薩的大街小巷里，都有了搖滾的聲音，聽著讓人覺得新鮮和異樣。

西藏著名的詞曲家邊洛談到這張專輯時評價道：“天杵對西藏音樂的貢獻應(yīng)該是很大的，首先從出發(fā)點來講，他們用搖滾的形式，從歷史中出來，進入了自己的角色，我覺得很難得。從音樂角度看，他們用新的語匯，融進西藏的音樂，他們在這方面的大膽嘗試，我覺得比較成功。最大的突破就是人情味很重，也很直率，想說就直接表露出來?！?/p>

當(dāng)然，在《天杵》面世時，批評的也是有的，有些人甚至認(rèn)為，他們?yōu)槊窀柚匦聯(lián)Q裝，是在“糟踏民歌”。

“天杵”的6個大男孩則認(rèn)為，眾口不一是正常的，他們的音樂只是為了表達他們對藝術(shù)的感受：“別人說我們糟踏民歌，這只是他們的理解和看法，這首《阿媽羌瑪啦》（藏語，漢語意為青稞酒謠），是一首很古老的民歌，很久前可能盛行過，但是卻逐漸被人們淡忘了，像我們這樣的年輕人甚至不會唱。經(jīng)改編唱出來以后，好多場合又響起了這首歌的旋律，這就是我們的作用，公正地說，我們也是在弘揚民族音樂?！?

6個個性鮮明的小伙子堅持音樂應(yīng)該像人一樣情緒化的理念，把洞察到的社會現(xiàn)象表達出來、讓人們知曉，將之作為一種愛的使命。他們面對傳統(tǒng)音樂文化提出的質(zhì)疑，說：“一首民歌，它可以用很多曲風(fēng)，用多元化的元素來改變它，但是它實質(zhì)的內(nèi)容不會變。所以就跟人一樣，穿衣服你想穿什么都可以，但主要的是信念、靈魂不變就行了?！?/p>

當(dāng)6個大男孩把民族音樂搖滾化的時候，他們遭遇了反對，但是他們的音樂創(chuàng)作并沒有因此而停頓。他們認(rèn)為，西藏有富饒的音樂土壤，他們能吸收的不僅僅是傳統(tǒng)的民歌，還有在草原上回蕩的牧歌、在勞動中的即興創(chuàng)造出的勞動歌等等。

在傳統(tǒng)的音樂土壤中生長

“西藏音樂的風(fēng)格太多了，隔一座山就是一種風(fēng)格，我們?nèi)≈槐M。寺廟里面的領(lǐng)經(jīng)喇嘛，他會用一個很重的低音，這個聲音很渾厚、共鳴性特別大，我們想把這個聲音加進音樂中。打阿嘎歌，細(xì)細(xì)聽的話，特別舒服，它是男女對唱，而且節(jié)奏又不一樣，如果在那個點上配上我們的樂器和節(jié)奏的話，出來肯定有一個非常好的感覺。還有藏戲的說唱、朗姆塔也可以加進rap節(jié)奏……”

“天杵”的6個大男生、6個音樂人把西藏每一寸富有靈氣的土地，都視為創(chuàng)作用之不竭的源泉，對今后的音樂旅程充滿著信心。

90年代初，西藏就有人嘗試過搖滾樂了，可是當(dāng)時的搖滾人，接觸的西方音樂文化并不是很全面、徹底，加上社會的局限性，搖滾沒有因為他們而盛行。“天杵”就像是專門為了銜接傳統(tǒng)的民族音樂和西方音樂而生，自小酷愛西方音樂，又有著強烈的民族音樂情結(jié)。他們用巧妙的手段，把藏族特有的音樂元素與新興的hip-hop、rap、r&b;、布魯斯等音樂形式結(jié)合起來，形成了自己的特色。其中扎念琴的運用可稱一絕。扎念琴也叫六弦琴，是西藏特有的民族樂器，音色一聽就知道是西藏的。它在整張專輯里起著特殊的作用，標(biāo)示著這些由時尚音樂元素構(gòu)成的歌曲，都是來自古樸的高原。他們在介紹六弦與搖滾的結(jié)合時說：“很多民族樂器都能彈奏出現(xiàn)代的東西，這主要是思想出不來，循舊觀念在作怪，以為傳統(tǒng)樂器只能彈奏傳統(tǒng)音樂，幾百年、幾千年都不變。只要思想一出來，就能做出很多好東西?！?像國內(nèi)搖滾第一人崔健在80年代就把嗩吶和古箏用在搖滾樂里了，新疆的搖滾樂隊阿斯卡爾也成功地把冬不拉和他們的音樂結(jié)合了起來。在西藏把民族特色樂器與搖滾樂結(jié)合起來的，他們尚屬第一。西藏著名的詞曲家邊洛認(rèn)為，每個人的捕捉點不一樣，在“天杵”的音樂里邊，有一些配器、旋律，在專業(yè)領(lǐng)域里邊一看，覺得這是個很容易的東西，常常被忽視掉了，但是他們恰恰吸收了這些，并把它當(dāng)成閃光點，這就完全不一樣了。

可能是因為“天杵”帶來的音樂能和人對話，也可能是“天杵”讓整個西藏音樂熱鬧了起來，“天杵”的第一張同名專輯出版以后，在拉薩引起了不小的反響，社會各界都表示了不同程度的關(guān)注。盡管我們不能就西藏?fù)u滾樂的出現(xiàn)，對西藏傳統(tǒng)的音樂有什么樣的沖擊，或者對西藏音樂文化是有利還是有弊，加以預(yù)測或是評論，但是我們能說西藏音樂文化的內(nèi)容豐富了、多樣化了，至少這是一次新的嘗試。在社會不斷發(fā)展，開放程度不斷加大，各國文化加速交融的年代，西藏?fù)u滾樂的出現(xiàn)，證明了西藏傳統(tǒng)音樂正在向前不斷發(fā)展。