晁　楣

牡丹，向來被奉為花中之王，是歷代文人墨客吟詠描繪的對象。改革開放新時期，中國花鳥畫多元發(fā)展，無論寫意、工筆等多門類中都有創(chuàng)新突破，專畫牡丹的畫家亦不乏其人，也有不少佳作問世。期間，被譽為“中國的牡丹王”的耿起峰，就像他所鐘愛的牡丹那樣成為牡丹畫者之王。耿起峰的畫，勾線造型設(shè)色敷彩都獨有自家手段，自成一體。他用中鋒鐵線勾勒，且大多用長短不一的直線造型，轉(zhuǎn)折處棱角分明，使描繪的物象柔中有剛，強化了節(jié)奏感，這種處理手法與畫面總體風(fēng)格和平面構(gòu)成圖式的現(xiàn)代感和諧統(tǒng)一，形成大勢，給人以鮮明的視覺感受。

花、枝、葉、干是組成牡丹花株的不同部位，各部位渾然天成的組合促成了牡丹超世奪人之美，耿起峰在創(chuàng)作實踐中對各部位的塑造都有獨特之處。

畫花，對其中花蕊的關(guān)注和描繪，耿起峰創(chuàng)立了同類畫家和畫作之最，達到極致。作品中對不同品種的花蕊形態(tài)都有具體而精彩的表現(xiàn)，有些竟成了通篇畫作的聚焦點和點睛之筆，堪稱耿起峰工筆牡丹中舉世無雙的一道風(fēng)景。一幅《賽雪塔》，在以一朵素雅的白色花朵為主體的畫面中，作者探幽入微地對其花蕊作了精妙的刻畫，籽房上端雌蕊柱頭里是純正的朱砂色，稍下邊露出的籽房是深綠色，而下部的籽房為深玫瑰色，雄蕊上部的花蕊是明黃色，下面的絲狀物為深紫色。這些聚簇在一個小范圍的奇巧的造型和豐富明麗的色彩，與周圍呈放射狀繁密重疊的花蕊的素色塊面相襯映，呈現(xiàn)了一種無比典雅、高潔的視覺效應(yīng)，絕妙異常。

耿起峰不用先人慣用的側(cè)鋒皴染或中鋒點染，而是使用長短直線勾勒造型，用不同的色彩處理成不同塊面，以形成不同類型枝干不同質(zhì)感的視覺效果。在巨作《萬紫千紅》中對此有過充分的體現(xiàn)：斑剝陸離飽歷風(fēng)霜色彩豐富沉穩(wěn)的老干，灰綠基調(diào)皮面平潤的新枝，以及呈嫣紅色生機勃發(fā)的幼芽，相互對應(yīng)，可謂奏出了一曲生命衍進的交響樂章，從一個側(cè)面深化了作品主題和精神內(nèi)涵。

畫牡丹花葉，耿起峰也隨畫境創(chuàng)意而有不同表現(xiàn)。有密不透風(fēng)或疏密相間乃至零星片葉的不同組合，有不同生長期葉質(zhì)和不同環(huán)境氣候動勢的形體變化，以及出于創(chuàng)作構(gòu)思、境界的需要在色彩方面超脫固有色的不同渲染，都有鮮活的體現(xiàn)。耿起峰的創(chuàng)作體裁、題材堪稱豐富，畫牡丹只是他攻堅的一項，因為在他的牡丹畫作中，配置的禽、鳥、蜂、蝶等，也都逼真到位主次分明，相得益彰。

耿起峰的創(chuàng)作源于生活，山東荷澤牡丹之鄉(xiāng)是他的創(chuàng)作生活基地，十多年來每逢花期他都要去那里采風(fēng)寫生。我看到過他大量的長期積累的十分精確嚴謹?shù)膶嵉匕酌鑼懮?，大的篇幅有兩米左右，需要三四天才能夠完成，灌注了作者的辛勤汗水和眷眷深情，不少寫生畫稿本身就是一幅美好的藝術(shù)品。作者在《牡丹工筆重彩探微》一文中談及“只有研究現(xiàn)實，才能由一般狀態(tài)進入化境，使作品孕育得以升華”的體驗。畫家不但對牡丹情有獨鐘，而且對牡丹生長之地也飽含鄉(xiāng)土深情。在深切的感悟中生發(fā)的創(chuàng)作激情，使他“有時出現(xiàn)人和花合一，物我兩忘，莊周夢蝶之境……”。在此畫家藝術(shù)實踐的自由里，我們似乎窺見了他在生活中有獨特發(fā)現(xiàn)和在藝術(shù)表現(xiàn)上有獨特創(chuàng)造的源頭。因而在人們眼前呈現(xiàn)的不僅是多姿的牡丹畫作，而且還感受著一種情念、境界、品性、精神的愉悅和陶冶。