劉淑鳳

中國傳統(tǒng)人物畫，多以線造型，以形神兼?zhèn)錇樯稀?/p>

中國人物畫的表現(xiàn)內(nèi)容，自古至今都離不開情感的表達，人們的喜怒哀樂是情感的表達方式，這種表達的方式是神與形在繪畫作品中的傳遞，從而使繪畫作品中的人物傳神而生動。

中國人物畫，在近代的作品中多發(fā)現(xiàn)一個共同的特點，那就是生活中的人物多以表現(xiàn)人物的精神和思想內(nèi)容以及傳神的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)出藝術(shù)家對生活深刻的溫情與理解。。

自幼生長在陜西西安，常年從事美術(shù)學(xué)習(xí)及美術(shù)創(chuàng)作的西北畫家王西洲，他在中國人物畫的創(chuàng)作中，在不同的情景中，不同的情緒下，除了注重眼神的刻畫外，那就是動作和神態(tài)的變化，這是他多年來對創(chuàng)作人物時特別注重刻畫的部分，他對中國人物畫的研究與創(chuàng)作上有著他自己獨特的理解與風(fēng)格。

王西洲，1950年生，西安市人。中國美術(shù)家協(xié)會員，國家畫院劉大為導(dǎo)師工作室精英班畫家，現(xiàn)任西安中國畫院專職畫家，西安中國畫院藝術(shù)部主任，長安畫院名譽院長。他自幼承家學(xué)、藝于書畫、優(yōu)鉆繪事，稍長受業(yè)研習(xí)長安畫派趙望云、石魯、劉文西、王西京諸家之精髓，并精研宋、元、明、清各派大家，深受其益。作品氣韻獨到，師古不泥，深得梁楷、任伯年之蘊意，潑墨寫意人物精髓，墨色層出、境意萬千，逐漸形成自己獨特的繪畫風(fēng)格，其作品多次在全國各地和香港、澳門、臺灣、新加坡、日本、馬來西亞等地參展并獲金獎，編入國家畫院國畫信息庫，已入錄《中國現(xiàn)代美術(shù)學(xué)大辭典》、《世界華人、名人大詞典》《陜西歷代名人書畫錦集》、郵政部《中國當(dāng)代書畫名家王西洲畫集》、《西安當(dāng)代美術(shù)》、《劉大為工作室寫生作品集》等。

王西洲在創(chuàng)作人物畫的過程中，善以寫意的手法，用筆考就，以大處落筆，以速度、力度、強度盡大發(fā)揮寫意，畫筆的運用自由暢達。在處理人物形象時則多以長鋒勾勒，謹(jǐn)嚴(yán)而落落有序。他在創(chuàng)作人物畫的過程中，以線的審美把握造型及服飾的審美觀念，是他畫人物畫的重要組成部分。中國人物畫中的線是畫家情感的組合體，線的抑揚頓挫不同的組合，將會產(chǎn)生不同的情感。王西洲在對人物的表現(xiàn)上是通過線的長、短、強、弱、圓的組合，自然地流露出他當(dāng)時作畫時的心態(tài)與情感。他在人物畫的創(chuàng)作中，除了對情與形態(tài)的表現(xiàn)外，衣紋、服飾在人物畫的創(chuàng)作中也同樣起著重要的作用。在意境的營造上，他注重水墨，在水墨的運用上更是恣肆渾厚、酣暢淋漓，通過水的調(diào)和，筆的傳遞，來對墨的沖擊，墨和墨疊加，濃淡、干濕相間。形成畫面上絢麗的墨彩世界。

王西洲生長、生活在十三朝的古都西安，古都賦予他無盡的生活和創(chuàng)作的源泉，唐代大詩人白居易曾說：“天地間有碎靈之氣焉，萬類皆得之，而人居多?！蓖跷髦奘芤嬗诖?。他善長寫意人物，在追求畫面整體效果的同時，更著意于刻畫人物的神態(tài)。在他筆下的鐘馗，仗劍而立，威震寰宇，正氣凜然，而八仙、七賢等又悠游儒雅，神態(tài)怡然。仕女則嫵媚清麗、溫柔。尤其是近些年來，他積極深入祖國西部和南部少數(shù)民族聚集的地方體驗生活，對具有少數(shù)民族的特色的人物進行創(chuàng)作，并對具有民族特色服飾發(fā)髻和生活風(fēng)俗作了詳盡的考察與研究，將其融入他的人物畫的創(chuàng)作之中，創(chuàng)作出一大批有著鮮活的人物畫作品。如他的《牧歸圖》、《演南采果忙》的作品中都充分體現(xiàn)。作品的構(gòu)圖新穎、獨特，筆墨中透出一種清醇，既有著鮮明的地域特色，又有著濃厚、樸實的生活氣息，給人以耳目一新的視覺美感。再有他以表現(xiàn)青海題材的《藏女》、《喇嘛》、《牧民》等人物畫作品，展現(xiàn)給人一種深沉蒼涼、亙古和樸實的西域風(fēng)情。這些作品在造型上，采取了繼承中國傳統(tǒng)人物畫表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，結(jié)合西畫的明暗光影的效果相結(jié)合，借鑒于西畫的表現(xiàn)形式，突顯其寫實之功力，注重把握光影明暗的運用，從而使古代“形神”觀在新的“造型”中大放異彩，進一步鞏固、豐富和完善了這一新的傳統(tǒng)樣式，使之達到了一個新的藝術(shù)高度，從而形成他自己所獨有的藝術(shù)表現(xiàn)形式和繪畫風(fēng)格。

李可染曾說：“傳統(tǒng)包括歷史、歷史本身是傳統(tǒng)的一部分，人離開了客觀世界，離開了傳統(tǒng)。你不能創(chuàng)造出任何東西，傳統(tǒng)包括古今中外，包括一切間接的經(jīng)驗，就是除了你自己直接經(jīng)驗以外的一切間接經(jīng)驗。傳統(tǒng)是自有文化以來，數(shù)千年億萬年人智慧的結(jié)晶。中國畫不能離開傳統(tǒng)，而傳統(tǒng)本身有兩個方面：即筆墨表現(xiàn)手法，另一點也是重要的一點，那就是傳統(tǒng)的形式美和意境美，這是中國畫最終的目的，也是畫家應(yīng)具備的功力。

作為一名中國畫人物畫家，如何把握題材，如何表現(xiàn)人物。如何表達情感，如何將這種情感融入到他所創(chuàng)作的作品之中，融入到他所從事的神圣的藝術(shù)事業(yè)之中，并且應(yīng)該深入地根植于豐富的、獨特的中國民族傳統(tǒng)藝術(shù)，一方面用現(xiàn)代的意識與觀念來表現(xiàn)和創(chuàng)新中國人物畫，另一方謠更要力圖以時代的思維去把握生活，去理解生活，去表現(xiàn)生活。

在繪畫創(chuàng)作中，筆墨的表現(xiàn)是畫家一種心性的注入，中國的傳統(tǒng)筆墨是中國傳統(tǒng)審美的內(nèi)涵所在，它不是簡單的技巧和技術(shù)，是心性和筆墨技巧之間相互融通所遺留下來的痕跡，是創(chuàng)作者的思想情趣和性格品質(zhì)的體現(xiàn)。

王西洲他在人物畫的創(chuàng)作過程中有著深深的體會，他在畫法上直接受到徐悲鴻、石魯、劉文西、王西京等人的影響，筆墨沉厚凝練、造型準(zhǔn)確而深刻，注重人物造型的體積感，采用素描使之于色彩渲染和諧，從而恰如其分地刻畫出表現(xiàn)對象的體貌特征和精神品質(zhì)，使畫面格局充分洋溢著一種勃勃欲出的異彩。他認(rèn)為：“筆墨的造型是一種意象的造型。通過對物象的接觸，通過內(nèi)在的深刻體會而上升的一種情感的抒發(fā)，再用大寫意潑墨的揮灑，這樣的傳達乃是一種體會意象造型的精神本身所在?！蔽业拇髮懸鉂娔宋锸且庀笤煨偷木癞a(chǎn)物，它突破了那個時期，盛行的在創(chuàng)作方法上的單一寫實模式，從而開始強化藝術(shù)個性與主體的寫意精神，以灼熱的工作狀態(tài)，積極融入當(dāng)代的生活和文化情境，展開形式上的探索，發(fā)揮自己在傳統(tǒng)上的基點，融入和吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)營養(yǎng)，不斷尋求開拓和發(fā)展中國的新路子?！?/p>

欣賞王西洲的人物畫作品《瑞雪豐年》，整幅作品以黑白的色塊布圖，身著少數(shù)民族服飾的兩位少數(shù)民族婦女，面帶微笑和喜悅與馱著貸物的牛群形成鮮明的對比，在處理人物的表情上，他則用長鋒勾勒，謹(jǐn)嚴(yán)而落落有序。在整體刻畫上，大、中、小、筆相結(jié)合，長線與短線，粗線與細線形成強烈的對比，呈給讀者無盡的生命意識?；蝻w揚躁動，或輕靈纖秀，或潑墨直掃，或小筆細勒，韻味十足，使整幅畫面給人一種震撼和美感。此圖反映出作者以傳統(tǒng)的中國畫法，以線、面的藝術(shù)表現(xiàn)形式，創(chuàng)作出中國少數(shù)民族婦女的風(fēng)貌。在人物的表現(xiàn)上，以明顯的年齡、身份、相貌的特征，從人物的表情及眼神中讓人看到她們幸福、甜美的生活狀態(tài)。

欣賞王西洲的人物畫作品，讓人看到

的是他的那份黃土地般的質(zhì)樸和真誠，看到他對繪畫藝術(shù)追求上的那份執(zhí)著與率真。在他的作品中，打破了傳統(tǒng)視覺審美特點。強調(diào)潑墨重彩，追求完美的藝術(shù)境界。他以自己掌握的中國傳統(tǒng)繪畫的手法來表現(xiàn)新時代的人物以及風(fēng)情。在創(chuàng)作中，取法自然，以強烈的筆墨形成視覺的特殊效果，將線條、筆墨推向極致，這是他創(chuàng)作的一個重要體現(xiàn)。

王西洲在創(chuàng)作人物畫時特別注意線的運用，而中國人物畫的線是畫家情感的組合體，線的抑揚頓挫不同的組合將會產(chǎn)生不同的情感。人物的表現(xiàn)是通過線的長、短、強、弱、方、圓的組合，自然地流露出畫家當(dāng)時的心態(tài)和情感。在中國畫的創(chuàng)作過程中，除了對神情和形態(tài)的表現(xiàn)外，衣紋、服飾在人物畫中也同樣占其重要的位置。怎樣掙脫衣紋、服飾單純的表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)，穿插關(guān)系，使衣紋、服飾隨著人物的行動而鮮活起來，形成優(yōu)美的主旋律，并表現(xiàn)出雖然沒有刻意畫衣紋、服飾的穿插結(jié)構(gòu)，而是在感覺上處處都有結(jié)構(gòu)的境界，這需要確立新的造型觀念，而王西洲在創(chuàng)作人物作品時，對衣紋、服飾、造型上有新的理解和認(rèn)識。

王西洲在創(chuàng)作的以少數(shù)民族人物形象為內(nèi)容的《傣家九月收果忙》作品中，以少數(shù)民族婦女為題材表現(xiàn)幾對傣家婦女身著民族服裝，她們的神態(tài)，姿態(tài)各異，畫家以紅色背景烘托人物，以大塊的墨韻。染出婦女身體，他不受形態(tài)的筆墨限制，根據(jù)畫面構(gòu)圖的遠近層次的需要布置、安排。人物充滿著動感，把少數(shù)民族的生活與習(xí)俗表現(xiàn)得淋漓盡致。此圖既有著傳統(tǒng)的筆墨形成，又有著現(xiàn)代的生活氣息。畫家以幾何的透視法，光影透視法，畫面的背景與人物前后交錯互襯，明暗、濃淡變化有序，通過透視與遮掩，上下有間接的空白，使得表現(xiàn)對象有著一種空間感。這樣的表現(xiàn)是中國繪畫藝術(shù)中所特有的藝術(shù)空間的表現(xiàn)?！霸诶L畫中空白與筆墨同樣重要，空白在作品中既可做來表現(xiàn)風(fēng)云變化天空景象，又可做廣闊無垠的大地，它包羅萬象，疏可走馬，密不透風(fēng)，有一張白紙上如不著一點墨，是沒有空白可言的，只有當(dāng)筆墨落在紙上之后，空白才可能產(chǎn)生。同理，一張通過刷墨的紙，也是沒有筆墨的，沒有筆墨便沒有空白也不會有筆墨，兩者是相輔相成的矛盾統(tǒng)一關(guān)系，舍一而不可(蔣天耕《空白論》)。在創(chuàng)作人物畫時，形象需要空白的穿插與響應(yīng)，這樣的作品才有舒情、寫意的空間，這樣的作品才能形成藝術(shù)的美感。繪畫作品中美感的存在，不僅在于繪畫自然，而且在于或更在于本身的線條、色彩及空白，它們在作品中形成整幅作品的結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)中筆墨的疏密、濃淡、干濕的調(diào)整與整合，構(gòu)成美的結(jié)構(gòu)形式。畫家在繪畫作品的創(chuàng)作中，筆與墨之間，墨與紙之間的進程中，層次中，充分體現(xiàn)著視覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的形式美感。王西洲的作品《傣家九月收果忙》，是少數(shù)民族生活的真實再現(xiàn)，在藝術(shù)與生活的交融中，顯示著畫家的一種社會的責(zé)任感，當(dāng)畫家從現(xiàn)實生活中走出來，發(fā)現(xiàn)自己要創(chuàng)作的作品時，就會激發(fā)出強烈的表現(xiàn)欲望，藝術(shù)作品往往是現(xiàn)實生活的再現(xiàn)。畫家把自己對生活的情感與感悟代進作品之中，這個無往而不在的靈感。抒發(fā)著審美意向，充滿著真實的情感與樂觀的態(tài)度，表現(xiàn)著人生的美好與向往，表現(xiàn)著畫家的思想、世界觀和人生觀。

王西洲的文學(xué)造詣很深，在他的繪畫作品中，大多富于詩意。這得益于他長年生長、生活在古都西安。西安是十三朝的古都，這里的文化積淀很深。得益于半坡彩陶，周代青銅器，秦磚漢瓦畫、漢石、唐俑、壁畫等隨處可見的數(shù)不盡的文化珍跡。他在這些藝術(shù)瑰寶中，得到可稱為恢弘博大精湛藝術(shù)工程的直接感悟，同時又在與豐富的秦川大地民間藝術(shù)的沃土相依相存之中，在這些似若群星信手拈來的美感創(chuàng)造之中，將氣質(zhì)上的熱情、率真、自然、樸實、富于美好心智的特征，從而注入他的人格成為審美品格形成的全過程之中。許多年來，滋滋不倦地努力探索、學(xué)習(xí)、生活，一邊深入生活，一邊積極的創(chuàng)作，他創(chuàng)作了大量的繪畫作品，生活是他藝術(shù)創(chuàng)作的源泉?！八囆g(shù)是從生活中來的，藝術(shù)工作者不能深入生活，他就不可能創(chuàng)造出真正的藝術(shù)?？墒巧顓s不是藝術(shù)，生活對藝術(shù)工作者來說，永遠是原料而不是成品。生活的礦石不經(jīng)過千錘百煉如何能成為純剛!而且藝術(shù)既是一種創(chuàng)造性的工作，藝術(shù)工作者任何一個新的意圖差不多都要經(jīng)過一段艱難的歷程，才得實現(xiàn)。”(李可染)

從王西洲的人物畫作品中可見，他有著深厚的文化修養(yǎng)，他樸實、善良、對繪畫藝術(shù)的追求執(zhí)著而認(rèn)真。他將生活中的經(jīng)歷與感悟全部融入他的給畫創(chuàng)作之中，他以不周的表現(xiàn)手法和不同的表現(xiàn)形式來表現(xiàn)繪畫的內(nèi)容。他以畫中的對象，來抒發(fā)著他的內(nèi)心深處的那份情思。

欣賞王西洲人物畫《晚秋夕照》作品，圖中表現(xiàn)的是一位上了年紀(jì)的老婦人，她是一位操勞一生的老婦人，她的神情淡定而平和。此圖中，畫家沒有運用筆墨的技巧，而是以巧妙的構(gòu)思，平直的人物，寓意深刻的內(nèi)容。王西洲在創(chuàng)造繪畫作品時，他所表現(xiàn)的作品的內(nèi)容與思想，是一致的。他是感情豐富的人，情以內(nèi)容而起，筆以情而動，畫家在創(chuàng)作人物畫時，是以自己的情感，以形象的藝術(shù)語言陳述著自己的審美追求，并通過他所表現(xiàn)的對象，展現(xiàn)著自己的人格和文化品格以及藝術(shù)理論和藝術(shù)思想。

欣賞王西洲的人物畫作品，無論是在構(gòu)圖、布局、章法、情感上都不難看出，他的藝術(shù)創(chuàng)作來源于他對中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)識與理解，并從本土文化的積淀中延伸著他的思路與思想，他所表現(xiàn)的內(nèi)容雖然是一些平常的人或事，然而他所宣揚的卻是民族的文化、民族的精神。

繪畫藝術(shù)，是一門寫意抒情的藝術(shù)，藝術(shù)作品呈現(xiàn)著無限的豐富性，無時無處不體現(xiàn)著作者的創(chuàng)造情感的變化，讓人感受到作品中豐富的內(nèi)容和感悟，一幅好的藝術(shù)作品。創(chuàng)作者在作品中充分表達情感隨心而變，隨勢而動，在作品的創(chuàng)作中，作者將自己的情感，通過點，而線的運用，不同的組合將會產(chǎn)生不同的情感，作者將他的思想情懷、精神氣質(zhì)，在每一筆觸、體勢、形態(tài)以及布自之間。在水墨交融，線條飛舞的意境里，畫家以筆代情，張揚著個性，驅(qū)歌著生命與自然。每一位畫家都有著各自不同的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)著不同對象。在不同的情形下，心里的反映與情感都不一樣，更與作者的生活經(jīng)歷與文化修養(yǎng)有著密切的聯(lián)系。每個人在生活中都會遇到不同的情形，如何去面對，如何將其自身的體驗和內(nèi)心的讀白自自然然地通過畫筆傾注于紙上，這就是每一位畫家在創(chuàng)作時的靈感和沖動的源泉。

歷代畫家在繪畫的創(chuàng)作上，都在尋求著中國人特殊的語言表達方式，適合于中國人的語言表達習(xí)慣，審美情趣和形式特征，通過筆與墨的巧妙運用，結(jié)合形式和結(jié)構(gòu)的美感來傳達人們的思想情感和精神的世界。畫家通過筆墨的運用來創(chuàng)造出一種境界，并通過點、面、線的形式來營造、刻畫其所要表現(xiàn)的對象，從而形成中華民族特有的藝術(shù)造型形式，同時并傳達著美的藝術(shù)語言。

在繪畫美學(xué)上非常注重“意在筆先”“胸有成竹”、周密的藝術(shù)構(gòu)思，鄒一佳說：“意在筆先，胸有成竹，而后下筆，則疾而有勢，增不得一筆，亦少不得一筆。筆筆有筆，無一率筆，筆筆非筆，俱極自然。”以“胸有成竹”說更形象、更具體的強調(diào)了“意在筆先”的主張，在王西洲的作品中可見“意在筆先”的用筆，情趣相通。相融，在作品中其筆的運轉(zhuǎn)、提按、停頓、變化微妙。畫中的布白與國面巧妙運用都構(gòu)成形式的美感，再如書法提款、題詩、并通過用筆的技巧與特點，使作品表現(xiàn)出復(fù)雜的層面和意境，并通過表達的層面與境界，讓人能感受到作者所要表達的內(nèi)容，“寫意”精神和作品的創(chuàng)作過程。

在中國畫的表現(xiàn)上，“以書入畫”，“以畫入書”，成為人們寄托情思抒懷達意的方式。除寓意外，并填詞、題詞、題字于畫上。抒發(fā)情感。有些畫家更為直露，索性擺脫詩詞格律的束縛，信手在畫上題字，跋交，直抒胸懷，起到圖文互補，增強視覺的效果。

在繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，是離不開書法的功力。王西洲在以中國古典人物為題材的繪畫作品中，常常書與畫相結(jié)合，如他的《玄弘道濟圖》，浸透著長安東方文化盛世變古則今的思想與情懷，對唐朝以來長安飽滿大度的文化樣式的主題吸取，以追求出新的筆墨意向。在人物上的勾勒，每一筆，每一劃，在題款、落款、題跋中均可見書法之藝術(shù)功力和修養(yǎng)，他常常用寫詩，題字在畫面上，以烘托氣氛，在字里行間中可見他的真情彌漫，疏宕不羈。他以不同的語言形式表達著自己的審美趣向與情感，展示著文化的內(nèi)涵，并以自己的深刻理論來表達其藝術(shù)的思想，使其藝術(shù)作品更顯其藝術(shù)的魅力。

在繪畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)作品在主觀意識的作用下，其筆法、章法、墨法技巧的運用，都在整個創(chuàng)作過程中體現(xiàn)，筆的形與勢融合于自然且也融于繪畫人物中的線條，融于作品之中。“藝術(shù)境界的創(chuàng)構(gòu)。是使客觀景物作我主觀情思的象征。我人心中情思起伏、波瀾變化、儀態(tài)萬千，不是一個物象輪廓能夠表出，只有大自然的全幅生動的山川藍本、云煙明晦、才足以表現(xiàn)我們胸襟里逢勃無盡的靈感氣韻”(宗白華)。在人物畫的創(chuàng)作過程中，筆墨的濃淡疏密干濕的調(diào)整與整合中構(gòu)成美好的結(jié)構(gòu)與形式，一幅人物畫作品，筆墨構(gòu)圖中可見其作者的才氣，構(gòu)圖是繪畫作品中的主要部分，同時反映著作者文化修養(yǎng)和思想深度。

藝術(shù)作品反映著作者的精神世界，是審美的心里活動，它包括感覺、體驗、認(rèn)識和想象，反映著天地萬物之美，作者的思想情懷和精神氣質(zhì)，在每一筆觸、形勢、形態(tài)、以及布白之間，反映在線條的輕重、剛?cè)?、起伏、流動、粗細、曲直、干枯及其力度與節(jié)奏之中：反映著生命的運動，構(gòu)成飛動之美。繪寫心畫，境由心造，心靈是藝術(shù)家獨有的世界。在水墨交融、線條飛舞的意境里，畫家以筆代情，縱橫揮灑。寫意著艱辛，揮灑著才情，張揚著個性，驅(qū)歌著生命與自然。

在中國繪畫藝術(shù)發(fā)展的進程中，我國悠久的精神文明和人們的日常生活緊密聯(lián)系的今天，中國的繪畫藝術(shù)具有著現(xiàn)時代的意義的同時又有著濃郁的民族精神。在繼承筆墨傳統(tǒng)與創(chuàng)新的過程中，對個性、情趣的追求更加多元化。要形成今人的風(fēng)格和定勢。還要追求與古人截然不同的跨度，即在筆墨的運用上創(chuàng)新，在典雅飄逸的文人畫風(fēng)和豐富多彩的民族形式美感的追求上更趨強烈，并在不同筆墨形式追求中表達著多元的審美趣味。藝術(shù)家們應(yīng)具有一種吞吐古今的氣度和文化意蘊，氣勢浩大、天人合一的震憾力，這需要藝術(shù)家們在繼承傳統(tǒng)的同時，也在尋求與自己個性及現(xiàn)實感受相適合的表達形式，使得中國的繪畫呈現(xiàn)出前所未有的面貌，這樣要求我們的中國畫家們要走進生活，深入生活，從生活中領(lǐng)悟到所要表現(xiàn)的對象內(nèi)在的精神本質(zhì)，積發(fā)出畫家的想象力和創(chuàng)造力。使創(chuàng)作的作品達到出神入化，天人合一的境界，只有在生活中吸取營養(yǎng)，才能尋找到新的語言表達方式和繪畫的藝術(shù)形式。

“藝術(shù)家創(chuàng)造一件藝術(shù)作品的過程。就是一個自然的創(chuàng)作過程。并且是一種晟高的、最完美的、自然的創(chuàng)作過程。因為藝術(shù)是選擇自然最適宜的材料，如以理想化、精神化、使他成為人類最為高精神的表現(xiàn)”(宗白華)。

作一名中國人物畫家，如何把握題材，如何表現(xiàn)人物，如何表達情感、如何將這種情感融入到他所創(chuàng)作的作品之中，融入到他所從事的神圣的藝術(shù)事業(yè)之中，并且應(yīng)該根植于豐富而獨特的中國民族傳統(tǒng)藝術(shù)，一方面用現(xiàn)代的意識與觀念來理解和創(chuàng)新中國人物畫：另一方面更要以一種新的的思維去把握生活、去解構(gòu)生活、去表現(xiàn)生活。

傳統(tǒng)的中國人物畫，多以線造型，這就需要作者具有對人物的形和神的把握，有高超的藝術(shù)功力。寥寥的幾筆線條，勾畫出畫家表現(xiàn)對象的風(fēng)貌、氣質(zhì)、格調(diào)、才情及身份等特征，這體現(xiàn)出我國傳統(tǒng)繪畫理論中的“以形寫神”和“氣質(zhì)生動”的美學(xué)法則。人物畫家在刻畫人物時，要把握對眼神、動作的刻畫，眼睛是心靈的窗戶，從眼神中可以窺見人物的心靈世界?！耙孕螌懮瘛?，“神形兼?zhèn)洹笔侵袊宋锂媱?chuàng)作的首要審美標(biāo)準(zhǔn)。

從王西洲的人物畫作品中，可見他的藝術(shù)修養(yǎng)是多方面的。藝術(shù)修養(yǎng)是作品中反映在作品的表現(xiàn)內(nèi)容，體現(xiàn)著畫家的思想，每一位畫家都有著不同的經(jīng)歷，每一位畫家都有著他自己的不同的表現(xiàn)手法，描述著人間的故事與經(jīng)歷，同時激發(fā)著人們對繪畫藝術(shù)的欣賞與熱愛。不同的人在不同的情形下，心理的反映與情感的感受都不一樣，這與每個人的生活經(jīng)歷、文化背景所制約和誘導(dǎo)。文學(xué)藝術(shù)的內(nèi)涌與修養(yǎng)是實現(xiàn)人生自我的超越。

欣賞王西洲的人物畫作品，讓人看到的是他在繼承傳統(tǒng)繪畫的同時，發(fā)揚著他自己所獨有的一種氣勢開張的藝術(shù)表現(xiàn)形式和獨具特色的創(chuàng)造精神。