王仙子

一、唯美主義運(yùn)動(dòng)及“為藝術(shù)而藝術(shù)”

十九世紀(jì)上半葉,德國古典美學(xué)和藝術(shù)思想傳到法國,繼而在十九世紀(jì)中葉由當(dāng)時(shí)在法國學(xué)習(xí)的英國藝術(shù)家惠勒斯和斯溫伯等人帶往英國,并在十九世紀(jì)中期開始以英國為中心形成唯美主義文藝思潮,前后經(jīng)歷了半個(gè)世紀(jì)的漫長歷程。它大致可以分為兩個(gè)發(fā)展階段。從40年代末到60年代末以先拉斐爾學(xué)派和權(quán)威文藝?yán)碚摷伊_金斯為代表的創(chuàng)作和評(píng)論為第一個(gè)階段。從80年代到90年代末以斯溫伯恩、佩特、王爾德為代表的美學(xué)運(yùn)動(dòng)是它的第二個(gè)階段。在此期間出現(xiàn)的一大批唯美主義者,如批評(píng)家佩特、文學(xué)家王爾德、畫家比爾茲利、工藝美術(shù)家羅塞蒂等,他們都從藝術(shù)、生活各方面、各專長領(lǐng)域標(biāo)榜唯美的文學(xué)創(chuàng)作規(guī)律、藝術(shù)審美要素、生活起居模式等等。從它所宣稱的口號(hào)來看,唯美主義倡導(dǎo)文學(xué)自律、藝術(shù)無功利性、純形式、純粹審美經(jīng)驗(yàn),以及廣為人知的“為藝術(shù)而藝術(shù)”的口號(hào)。從所體現(xiàn)的社會(huì)生活實(shí)踐來看,有關(guān)生活藝術(shù)化密切相關(guān)的室內(nèi)裝潢、衣著服飾、舉止談吐、花卉園藝等成為反映領(lǐng)域, 并以其優(yōu)雅精致、奇特時(shí)尚、高貴顯耀的生活方式等成為其反映領(lǐng)域。

“為藝術(shù)而藝術(shù)”是唯美主義的鮮明旗幟。意即藝術(shù)是為寫作、繪畫、雕塑、音樂及一切情感表現(xiàn)形式而存在,無功利目的性。這一口號(hào)由法國詩人及評(píng)論家戈蒂耶創(chuàng)造,但這一觀念,即所覆蓋的文藝思想,如藝術(shù)的獨(dú)立性,藝術(shù)的無功利性,藝術(shù)與生活的分離,以及純形式的內(nèi)容,卻源自德國古典美學(xué),其中康德和席勒的美學(xué)思想對(duì)其影響深遠(yuǎn),具有濃厚的康德主義和德國浪漫主義色彩?！皬哪撤N意義上說,‘為藝術(shù)而藝術(shù)實(shí)際上是對(duì)康德與席勒美學(xué)一種簡略和平俗的表述”。在唯美主義者眼里,藝術(shù)成了神圣的情感凈地和世外桃源,“為藝術(shù)而藝術(shù)”的理念成為拯救人類的宗教,一個(gè)“烏托邦”世界。以此為據(jù),唯美主義者所倡導(dǎo)和推行的藝術(shù)審美經(jīng)驗(yàn)里,大量存在唯美的藝術(shù)情調(diào)。大到唯美主義者奉行的藝術(shù)理念,小到日常生活中的小件精致、美輪美奐的物品,都表現(xiàn)出這樣一種藝術(shù)的價(jià)值取向。

二、審美體驗(yàn)的轉(zhuǎn)型

唯美主義強(qiáng)調(diào)和推崇“為藝術(shù)而藝術(shù)”的創(chuàng)作理念,這一文藝觀念反映在藝術(shù)的審美領(lǐng)域里,是藝術(shù)的自律獨(dú)立性、無功利目的性、純藝術(shù)的表現(xiàn)形式等等。其倡導(dǎo)的審美體驗(yàn)是藝術(shù)純潔高尚、形式美和精神自由。然而,我們需要在這里重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)的是:“那些看起來不在場、邊緣化或模糊不清的東西可能為理解它的意義提供了最關(guān)鍵的線索?！币虼?縱觀唯美主義運(yùn)動(dòng)的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng),我們可以發(fā)現(xiàn)唯美主義已背離其所宣稱的藝術(shù)獨(dú)立性,而走向了對(duì)藝術(shù)品瞬間美的感受、對(duì)商品消費(fèi)藝術(shù)感官強(qiáng)烈刺激的“歡欣鼓舞”、對(duì)“物化”物質(zhì)享受的無限崇拜、走向了十九世紀(jì)“資本”這一文化邏輯之中,開始以現(xiàn)代性的思維方式體驗(yàn)生活,感受藝術(shù)審美快適感。

《真誠的重要性》是王爾德最出色的喜劇之一。此劇情講述了兩個(gè)浪漫的女孩尋找自己心儀的對(duì)象的故事。這兩個(gè)浪漫的女孩希望找到一個(gè)有“真誠”這一高尚品質(zhì)的男士相依相伴。問題是該如何確定知曉一個(gè)男人是否具有“真誠”這一品性呢?她們的想法很出乎常人的想法,那就是一定要嫁給一個(gè)名字叫“歐內(nèi)斯特”(Ernest的中譯名,英語語境中為“真誠”之意,人名與此單詞諧音),因?yàn)樗齻冇X得這個(gè)名字才安全可靠,可以托付終身。王爾德用這個(gè)喜劇意在理解藝術(shù)形式才是生活的全部本質(zhì),只有在藝術(shù)的自由國度里感受瞬間,用全部精力捕捉瞬間,永恒之物才可能真正存在,只有形式大于內(nèi)容,名稱重于內(nèi)涵,藝術(shù)的救贖功能才會(huì)實(shí)現(xiàn),人類才可能在“藝術(shù)”這一靈魂棲息地享受生的樂趣。再如王爾德的另一部戲劇《莎樂美》(Salome)則從人的感官視覺聽覺觸覺角度闡述唯美主義審美體驗(yàn)的方式和目的。劇情說的是希羅底的女兒癡情于施洗者約翰,但是遭到約翰的嚴(yán)詞拒絕。求愛受挫后,莎樂美勃然大怒,一氣之下請求父王將約翰殺死。希律王要求她跳了“七重面紗之舞”之后,然后滿足了她瘋狂的愛欲。莎樂美最終一親吻約翰的頭顱而死,此劇也達(dá)到了最高潮?！渡瘶访馈肺龀龅氖鞘攀兰o(jì)資本主義物欲橫流的情況下人的物質(zhì)性感受強(qiáng)烈釋放,是對(duì)瞬間的執(zhí)著追求。

事實(shí)上,通過對(duì)唯美主義文本的審閱,我們可以發(fā)現(xiàn),隨著十九世紀(jì)中后期商品經(jīng)濟(jì)向全球各個(gè)角落和領(lǐng)域的無限擴(kuò)張,特別是商業(yè)資本對(duì)社會(huì)生活的全面滲透,唯美主義的藝術(shù)體驗(yàn)不可避免地融入了商品資本的文化邏輯,藝術(shù)為了在日趨商業(yè)化的市場激烈競爭大舞臺(tái)上站穩(wěn)腳跟,不得不以商品的模式展銷在人們眼前?！拔锘钡纳唐方?jīng)濟(jì)意識(shí)也深深地烙印在唯美主義者藝術(shù)創(chuàng)作之中,由此而推之,唯美主義的審美體驗(yàn)將帶上商品文化的特征和訊息。尋找強(qiáng)烈的感官刺激,對(duì)美的瞬間感受與執(zhí)著,贊頌短暫的藝術(shù)效果,崇拜肉體物欲等都成了他們的最為主要的審美體驗(yàn)特征。唯美主義先驅(qū)佩特認(rèn)為:“詩的激情、美的渴望、為藝術(shù)而熱愛藝術(shù),乃是智慧的極致。因?yàn)樗囆g(shù)來到你的面前,除了為你帶來最高品質(zhì)的瞬間之外,別無其他;而且僅僅是為了這些瞬間?！碑嫾冶葼柶澙漠嬶L(fēng)具有獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格和價(jià)值取向,主要以崇尚肉感,曲線美為特征和目標(biāo),彌漫著浪漫唯美頹廢的氣息,完全架空了人的靈魂,在他的畫里面,人完全成為物質(zhì)的單純載體,藝術(shù)的神圣禁地被十九世紀(jì)的商業(yè)文化意識(shí)駕馭操控,失去了自我主體性。對(duì)物質(zhì)的強(qiáng)烈欲望和要求,商品物質(zhì)結(jié)構(gòu)對(duì)藝術(shù)進(jìn)行形而下的解構(gòu),使藝術(shù)審美體驗(yàn)呈現(xiàn)出“物化”的消費(fèi)形態(tài),唯美主義的藝術(shù)自律和獨(dú)立性已經(jīng)轉(zhuǎn)入對(duì)消費(fèi)社會(huì)下物質(zhì)體驗(yàn)。王爾德說過:“每個(gè)雄心勃勃的人都以自己所特有的武器與他的時(shí)代作戰(zhàn),這個(gè)時(shí)代崇拜財(cái)富,財(cái)富是這個(gè)時(shí)代的上帝,要成功就必須擁有財(cái)富?！盵4]這赤裸裸的“商品拜物教”和對(duì)財(cái)富不擇手段的占有征服說明了資本主義文化體系下一個(gè)真理:“資本”、“財(cái)富”在社會(huì)生活中的重要作用。商品時(shí)代的到來使唯美主義者在審美閾限里無從擺脫物質(zhì)對(duì)官能的誘惑與奴役,更遑論藝術(shù)對(duì)主體的救贖功能,而只能以感官刺激,“商品拜物教”等形式來融入商品經(jīng)濟(jì)的大時(shí)代趨勢和背景,求得藝術(shù)自身的生存、發(fā)展。唯美主義者由此而產(chǎn)生的藝術(shù)審美體驗(yàn)不斷地徘徊徜徉著,是“為藝術(shù)而藝術(shù)”?還是“為藝術(shù)而生活”?在沒有尋找到二者最佳結(jié)合點(diǎn)的時(shí)候,他們明顯地走向了后者。在王爾德的一些反映空間審美體驗(yàn)的作品中,我們依然可以看到他對(duì)瞬間美感的強(qiáng)烈感受和執(zhí)著,在這些心理體驗(yàn)的過程中,視聽覺物和“物化”審美意象的出現(xiàn)更為具體形象。王爾德的詩歌《印象》(1881年)的詩組中,曾這樣描寫過這樣的畫面:

藍(lán)色和金色的泰晤士河夜曲

在灰色中漸漸和諧

裝滿褐色干草的駁船

駛出碼頭,駛向清冷

黃色的霧從橋上向下蔓延

直至房屋的墻角

又變成一片片陰影

而圣保羅教堂

像是泛現(xiàn)于城市上方的水泡

這一幅城市黃昏景象中,充斥著強(qiáng)烈色彩、物質(zhì)實(shí)體的想象幻影的融合,審美體驗(yàn)由純粹的藝術(shù)自律層面進(jìn)入到官能(主要是視覺、觸覺和聽覺)系統(tǒng)的雜糅交匯,“物質(zhì)性”成為這組詩歌的關(guān)鍵詞

《道林-格雷的畫像》是一部以城市漫游者為主題的小說,可以說這部小說是王爾德對(duì)城市審美體驗(yàn)的最佳闡釋。一天,主人公道林-格雷看過表演,從劇院走出來:

他不知道他走到了哪里。他只記得他穿過昏黃的街道,走過拖著巨大陰影的拱門和面目可怕的房屋。女人們粗魯?shù)恼f話聲和尖利的笑聲追隨著他。醉鬼們從他的身邊走過,像怪誕的餓猴子一樣自言自語。

他看到相貌奇特的小孩在院門口臺(tái)階上擠做一團(tuán),聽見從黑洞洞的院子里傳出尖叫聲和咒罵聲。

這里,道林-格雷的審美體驗(yàn)更趨向于感性化的物質(zhì)化,完全失卻了藝術(shù)上純粹的音樂感和詩歌性,在雜亂無章、尖聲怪語、異形丑狀的夜色中,主體開始了分裂,感覺跟著客觀物質(zhì)進(jìn)行持續(xù)不間斷的分裂。人在現(xiàn)代城市中的失落感和位置的喪失,是主人公精神頹廢情緒混亂的直接原因,他只能依靠純粹的感官系統(tǒng)來體驗(yàn)生活的百態(tài)。因而王爾德筆下的各種人物的審美實(shí)踐活動(dòng)緊密地與客觀世界的物質(zhì)相關(guān)聯(lián),物與物的關(guān)系進(jìn)入到人與物或者人與人之間的關(guān)系。王爾德筆下的人物一般在進(jìn)入到憂郁、焦慮的精神世界后,通過獨(dú)有的身心感受,又進(jìn)入到情感釋放的階段,即對(duì)瞬間美的體驗(yàn)與占有。道林-格雷在考文特花園,他又經(jīng)歷了一個(gè)從焦慮到解脫的過程:

拂曉時(shí)分,他發(fā)現(xiàn)自己走進(jìn)了考文特花園?！薮蟮鸟R車載著顫抖的百合花從空曠的街道上出現(xiàn)?？諝庵袕浡鴿庥舻幕ㄏ?美麗的花朵好像對(duì)他是痛苦的解毒劑。

在這樣一個(gè)優(yōu)美的環(huán)境中,人物不再以焦慮、憂郁和苦悶的心態(tài)感受世界,他在形象豐富物質(zhì)充沛的世界里,感覺不再雜碎,主體自我意識(shí)不再分裂,自我得以構(gòu)建,身份得到認(rèn)同。此時(shí)對(duì)他來說這是一個(gè)物質(zhì)瞬間美麗的世界,得到了物質(zhì)靈魂就得到了凈化升騰,得到了瞬間精神就獲得了永生。而在這一瞬間審美體驗(yàn)方式的確立從根本上來說是商業(yè)消費(fèi)物質(zhì)最大化的集中體現(xiàn)。事實(shí)上,主體分裂癥的形成與十九世紀(jì)英國工業(yè)革命的完成以及普及有相當(dāng)?shù)年P(guān)系,主體精神把過去、現(xiàn)在和未來的線性時(shí)間觀混淆后,將會(huì)有更多的精力和意志關(guān)注瞬間和當(dāng)下,能有全景式的思維空間容納物質(zhì)和實(shí)在。道林-格雷由憂郁焦急走向平和,實(shí)際上就是在審美體驗(yàn)的轉(zhuǎn)化中用主體精神分裂的方式來實(shí)現(xiàn)的,從中我們可以看到主體精神開始的混亂通過對(duì)當(dāng)前“百合花”、“馬車”等具體物質(zhì)的投射得以重整和規(guī)范,主體身份最終得到確認(rèn)、認(rèn)同。從另外一個(gè)維度上說,“百合花”、“馬車”這些物質(zhì)性的存在,在資本主義“物質(zhì)”的文化語境以及它的邏輯運(yùn)演過程中,審美體驗(yàn)早已沾注定被“物化”的命運(yùn)。

綜上所述,唯美主義在經(jīng)歷了商品經(jīng)濟(jì)時(shí)代潮流的強(qiáng)烈沖刷下,其審美體驗(yàn)所呈現(xiàn)于世的特征與它所倡導(dǎo)的是不一致的,二者儼然是一個(gè)對(duì)立的矛盾體?！盀樗囆g(shù)而藝術(shù)”的審美體驗(yàn)終究讓位于強(qiáng)烈感官刺激和瞬間感受,唯美主義運(yùn)動(dòng)的審美體驗(yàn)走進(jìn)了物質(zhì)性這一時(shí)代大潮之中。