繆斯是何許人?那不是人，是古希臘神話掌管藝術(shù)與青春之神，最激發(fā)藝術(shù)家的靈感，得到她的眷顧很難得。

人生若寄，多憂何為?在墻美術(shù)館，藝術(shù)作品沒有珠光寶氣的浮華，卻讓人看得心胸舒展。針對“粉紅絲帶”這樣的公益活動，四位蕙心紈質(zhì)的女性以她們的方式和智慧，呼喚著人性最本源的關(guān)愛和情愫，唯有先懂得關(guān)愛自己，才不枉到世上來一遭。

姜杰#8197;對生命洞若觀火

女人，天生母性。當(dāng)都市人每天為了所謂的“有為”營營役役、疲于奔忙的時候，源自人本的關(guān)懷早已蕩然無存。或許偶爾的英雄情懷、偶爾的感人場面可以讓人內(nèi)心本能的愛和關(guān)照再次回歸一下。然而，當(dāng)忙碌接踵而至，一切又被拋之腦后。

作為女性，作為藝術(shù)家，姜杰將女性特有的心思縝密、敏感通過藝術(shù)化的語言鍛造成一種最柔美、也最有力的呼喚。近年來，代表“弱小”的嬰兒和孩童形象已經(jīng)成為姜杰藝術(shù)創(chuàng)作中的核心和主體符號，或許這也是姜杰的藝術(shù)訴求。2009年度，姜杰被評選為“馬爹利非凡藝術(shù)人物”。

姜杰顯然很有女人味，身材高挑，長發(fā)披肩，頗有江南女性的鐘靈毓秀，其實她是土生土長的北京女人。作品輪廓簡潔，外表光滑且線條柔潤，其創(chuàng)作主題流露出本能的人文關(guān)懷，這雖在女性藝術(shù)家中較為普遍，然而她的獨特之處在于能夠運(yùn)用簡單流暢的雕塑線條帶給觀賞者繁復(fù)豐富的內(nèi)在想象空間，用女性視角審視世界的同時，亦能超越性別，直指生命本真的脆弱與無奈、矛盾與張力。

《娛樂2007》中兩個全身被涂成鮮亮粉紅色的女孩，看似游戲人間的不羈神態(tài)卻無法掩蓋她們與周圍世界的隔膜和疏離。姜杰作品的深刻藝術(shù)表現(xiàn)力不僅源于她對生命的極致追尋，也同樣得益于她對藝術(shù)作品表層處理上的獨辟蹊徑。絲線、薄膜等輕質(zhì)物品所結(jié)繞烘托出的是一種充滿詫異與戒懼、浮動與不安、令人心生敬畏的氛圍，而作品光潔如流水的形體又宛如精細(xì)的瓷器，艷麗而夸張的色彩處理更渲染了氛圍的縹緲和不真實性。這種美好中隱含著危機(jī)的感覺傳遞給觀賞者一種對生命的疼惜與感悟。

由于女性藝術(shù)家的敏銳與包容共存，所以才能以開放的藝術(shù)直面無奈的人生。

蔡錦:于內(nèi)心盛放的堅強(qiáng)

蔡錦于1991年中央美術(shù)學(xué)院油畫研修班畢業(yè)后在天津美術(shù)學(xué)院任教，是目前在國際上最具知名度的中國女性藝術(shù)家之一。從1985年開始，蔡錦參加過10多個群展，在中國、美國、日本、德國、香港等地舉辦過10余個個展，作品被海內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。

看得出，她是一個內(nèi)心充滿創(chuàng)造熱情的女性畫家，她的題材是她潛意識的直覺映象，作品中既有可感知的具體性，又被抽象的形式語匯浸染著，在超現(xiàn)實的層面上閃爍出抒情的魅力。從1990年至今，“美人蕉”的形象貫穿于她的作品之中。美人蕉這種原生長于南亞次大陸的植物因其中文名字而被賦予了娉婷女性的意涵。蔡錦在藝術(shù)中將它逐漸演變成非常私人化的女性經(jīng)驗的語境，從二維的平面走向三維的實物，從唯美的表現(xiàn)走向觀念性的處理，藝術(shù)家講述的似乎是她人生經(jīng)驗中私密的、剪不斷理還亂的心緒演變。按照禪宗的說法，美人蕉是由佛祖腳趾所流出的血變成的，是一種超大型的花朵。在驕陽下，酷熱的天氣中盛開的美人蕉，讓人感受到的是它強(qiáng)烈的存在意志。作為時代女性，就應(yīng)該如它一般，在盛世里努力地?zé)崃沂㈤_，絕不甘心為了最后的決絕而枯萎。

女人啊，活著就一定做個勇往直前、樂觀進(jìn)取的女人吧!因為，美人蕉的花語就是——堅實的未來。

陳秋林:這個美女愛跨界

陳秋林今年34歲，是川美版畫系的高才生，是四位藝術(shù)家中最年輕的，也是最漂亮的，眉宇和臉部輪廓頗像影星趙薇。

她是中國最炙手可熱的新媒體藝術(shù)家，她更是跨界藝術(shù)實踐者。2006年，ACC(亞洲文化協(xié)會)頒發(fā)年度獎助金，她是當(dāng)年中國唯一一位獲得該榮譽(yù)的藝術(shù)家。2008年她又應(yīng)邀到美國紐約進(jìn)行為期半年的考察和學(xué)習(xí)，期間進(jìn)行了一系列新的創(chuàng)作實踐，她的紙漿雕塑便是她對于材質(zhì)的一次全新嘗試，并且在美國引起了不小的反響。陳秋林的作品一貫以記錄關(guān)于時光、記憶和流逝為主題，同時聚焦在環(huán)境的改變和人們的生活的關(guān)系上。

像陳秋林這樣的藝術(shù)家既有靈性，又具膽色，對時下都市白領(lǐng)呆板、緊張、乏味的生活，也投以了恰如其分的反諷和省思。

邢丹文:用光影探索時代

邢丹文是從古城西安走出來，現(xiàn)在，這個古老的城市中老舊的樓房同新建的大樓交織在一起。邢丹文癡迷于從一個外人的角度甚至是一個懸于空中的角度看城市的飛速變化。

她1992年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，2001年獲得紐約視覺藝術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位。目前主要生活創(chuàng)作在北京。邢丹文的作品在國內(nèi)外頻繁展覽，作品被博物館及私人收藏家廣泛地收藏。2008年，邢丹文從全世界650位參賽攝影藝術(shù)家中脫穎而出，成為荷蘭REAL國際當(dāng)代攝影大獎6位最終提名人之一，也是唯一入選的中國攝影師。2007年，世界最頂尖圖片社“蓋蒂”挑選出的將改變世界廣告攝影發(fā)展趨勢、引領(lǐng)廣告攝影領(lǐng)域新風(fēng)向的35位攝影師中，她是兩位入選的中國女?dāng)z影師之一。20世紀(jì)80年代末到90年代，她是中國玩攝影的少數(shù)派之一。

在邢丹文近幾年的藝術(shù)實踐中，除了攝影表現(xiàn)形式，也涉及攝像短片與多媒體裝置的領(lǐng)域。其實在20年前她才開始拿起相機(jī)，第一架相機(jī)是一臺二手的美能達(dá)，開始的紀(jì)實攝影創(chuàng)作與布列松有些語言上的共鳴。她認(rèn)為，對于藝術(shù)家的創(chuàng)作來說，10年，是一個階段，前面的5年用來找榜樣，找語言，找知音;后面5年才是一條路走下去的創(chuàng)作。而現(xiàn)在自己絲毫沒有受到任何“才盡”的困惑，大家也樂見其成。

#8195;#8195;說到做到，她始終以攝影這個媒介，聯(lián)系起她所處時代的現(xiàn)實狀況與她對這個時代的個人評估。