在第二十九屆香港電影金像獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)典禮上，《歲月神偷》包攬了四項(xiàng)金像大獎(jiǎng)，在香港本土和內(nèi)地都獲得了不錯(cuò)的票房和口碑，并且引發(fā)了港人的集體懷舊熱潮。影片以導(dǎo)演羅啟銳的童年經(jīng)歷為藍(lán)本，以小主人公羅進(jìn)二的視角為切入點(diǎn)，以六十年代的香港為背景，描述了羅進(jìn)二一家過往的悲歡和辛酸，著重表達(dá)了60年代父輩身上的拼搏和奮斗精神。從主流價(jià)值觀念出發(fā)，影片傳達(dá)出的父輩吃苦耐勞的奮斗精神，以及一家大小其樂融融、鄉(xiāng)鄰相親互幫互助的傳統(tǒng)倫理道德，在家庭觀念日益瓦解的今天都具備許多積極意義。但是，喜悅和懷舊過后，如果細(xì)細(xì)咀嚼和理性地審視影片，便會(huì)發(fā)現(xiàn)影片存在很多值得反思的地方。其一，影片過分利用了觀眾的懷舊情緒，現(xiàn)實(shí)和苦難在過往的美麗外衣下只?；匚?，缺少反思和警醒的力量。其二，依附于精英身份的導(dǎo)演在拿捏這部關(guān)于香港六十年代底層社會(huì)生活的影片時(shí)難免有失真實(shí)，其精英立場的出發(fā)點(diǎn)難以引起真正的底層群眾的認(rèn)同。另外，無處不在的“奴隸意識(shí)”充斥于影片中。

一、傳統(tǒng)家庭人倫的回望

隨著經(jīng)濟(jì)全球化的日益加劇，人與人之間的利益紐帶越發(fā)地緊密，而交流卻越來越少，科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步在給人們的生活帶來便利的同時(shí)，也將其個(gè)人牢牢地束縛在自己的天地里而漸漸失去與人交往的能力。西方社會(huì)的傳統(tǒng)家庭觀念早在20世紀(jì)的前半頁，就伴隨著經(jīng)濟(jì)的高速起飛而幾乎徹底瓦解。其后，大量的西方觀眾轉(zhuǎn)向東方，期望在那里尋求傳統(tǒng)家庭人倫的回歸。日本導(dǎo)演小津安二郎的影片一度在西方受到熱烈的追捧，原因就在于他孜孜不倦地探尋著關(guān)于人倫親情的主題，提供給西方觀眾一種東方式的家庭倫理智慧。今天的中國恰恰也在經(jīng)歷著西方人所經(jīng)歷過的由于急遽的發(fā)展而帶來的陣痛。以氏族和血緣關(guān)系為紐帶的中國傳統(tǒng)文化，互幫互助、和諧友愛的倫理親情觀念在金錢和物質(zhì)利益的挑釁下而趨于瓦解。當(dāng)我們站在歷史的十字路口時(shí)，《歲月神偷》這樣一部回望傳統(tǒng)家庭人倫、頌揚(yáng)父輩吃苦耐勞的奮斗精神的影片能夠引起觀眾的共鳴也在情理之中，影片所傳達(dá)的親情、友情、愛情讓很多觀眾為之動(dòng)容。首先，在親情上，影片中的夫妻相濡以沫，兩個(gè)兒子兄弟情深，“人最重要的是保住個(gè)頂”和“鞋字半邊佳，半邊難”的口頭禪很委婉地道出了生活的真諦，一家人雖然生活艱辛卻也其樂融融。其次，在友情上，街坊鄰居互幫互助關(guān)系融洽，人與人之間坦誠相待,影片通過一場吃飯的戲描繪了一段令人難以忘懷的生活場景。整條永利街的商鋪?zhàn)舳季墼诮稚弦约彝閱挝灰患乙患业劁侀_，羅進(jìn)二穿梭于其中挨家蹭飯。然而，隨著時(shí)代的變遷、城市的發(fā)展，消失的不僅是那一代小手工藝人的生活方式，還有獨(dú)屬于他們的那種其樂融融的市井文化。最后，在愛情上，年輕人令人扼腕嘆息的青澀戀情在特殊時(shí)代背景的襯托下，進(jìn)一步勾起了觀眾內(nèi)心對(duì)真情的美好向往和無力掌控命運(yùn)的無奈感。

二、理智與情感的偏頗

從心理層面來講，一部影片除了讓觀眾獲得感動(dòng)和喜悅之外，還應(yīng)使其透過影片獲得一些思想上的啟迪，作為高級(jí)動(dòng)物的人類兼具理智和情感，失掉其中任何一方都難免過于偏頗。從影片自身來說，一

部影片能夠打動(dòng)觀眾是最基本的條件，而打動(dòng)之外還應(yīng)留給觀眾更多回味和思索的余地，而《歲月神偷》則僅僅停留在了“見情”的地步。因?yàn)椤扒椤钡闹鼻呷诵模^眾在影院里觀看影片的時(shí)候會(huì)被接連不斷的煽情所掌控而暫時(shí)忘卻思考的本能，致使影片成功地賺取觀眾大量的淚水，而影院之外能夠留給觀眾回味的空間則是少之又少。導(dǎo)演在90多分鐘的時(shí)間里極盡煽情的本事，使出兩大煽情殺手锏：其一，羅進(jìn)一患的“白血病”，同時(shí)對(duì)羅進(jìn)一這個(gè)人物的設(shè)置又過于浪漫化，缺乏真實(shí)感。他作為底層人民的希望，背負(fù)的光環(huán)承載著的是底層人民所有的臆想，相貌好、學(xué)習(xí)好、英文棒、讀名校、跑第一、人緣好、會(huì)寫歌、愛父母、疼弟弟，這樣的人物不僅不會(huì)給人們帶來想象性滿足，反而容易讓觀眾感到虛假。關(guān)于“白血病”這個(gè)無數(shù)次在韓劇里奪人青春與眼淚的絕癥，被無數(shù)的電視劇導(dǎo)演幾乎用爛了的俗套在影片中重現(xiàn)，導(dǎo)演可能會(huì)覺得自己與眾不同、不落俗套，但結(jié)果是新瓶裝舊酒，二鍋頭還是沒能釀成五糧液，未能免俗。其二，“富家女”與“優(yōu)秀底層男”的橋段設(shè)計(jì)。影片里的富家女芳菲不嫌貧愛富，不動(dòng)聲色、不露家底，擔(dān)當(dāng)作為優(yōu)秀底層男的羅進(jìn)一走進(jìn)富家女的家庭之后自尊卻嚴(yán)重受挫，自覺門不當(dāng)戶不對(duì)，撕心裂肺地欲斬情緣。這樣的愛情小外套再好看，也需要換換，一次兩次可以，等觀眾心理、生理、審美都疲勞了就沒人買賬了?！稓q月神偷》是羅啟銳帶有半自傳性質(zhì)的影片，可能上述有些橋段是真實(shí)發(fā)生過的。但是真實(shí)不應(yīng)該是一部電影煽情和失敗的借口。《童年往事》也是一部具有很大自傳性質(zhì)的影片，但導(dǎo)演于平淡之中傳達(dá)出來的情感卻是那樣的真實(shí)而有力量。透過侯孝賢詩意舒緩的長鏡頭和不動(dòng)聲色、冷峻克制的敘事風(fēng)格，觀眾可以真切地感受到其質(zhì)樸純真的情感，跟隨著他一起為那讓人留戀的往昔欣喜和憂傷。而《歲月神偷》那樣的處理方式，不排除導(dǎo)演有美化過往、博取大眾情感，掩飾其創(chuàng)意缺失的嫌疑。

一部電影要想成為一部好的作品，能夠引起觀眾的情感共鳴，能夠打動(dòng)觀眾是最基本的條件，即通常我們所說的電影要“見情”。但是一部電影僅僅見于情就難免過于矯情，其典型如《和你在一起》。好的作品除了“見情”，還要滲透進(jìn)導(dǎo)演本人對(duì)于人生、家庭、政治及意識(shí)形態(tài)等方面的思考，能夠反映一定的社會(huì)問題，即通常我們所謂的“見智”。一部電影“見了情”、“見了智”已經(jīng)算得上是一部好作品了，如果想進(jìn)一步成為經(jīng)典，那么除了“見情”、“見智”之外還要“見性”，導(dǎo)演要引領(lǐng)觀眾透過電影審視我們?nèi)诵灾械墓饷髋c黑暗，通過對(duì)道德與人性關(guān)系的探討上升到哲理的高度。從這個(gè)層面上來看《歲月神偷》只觸及到了“情”，而非“智”與“性”。

三、精神維度的無意識(shí)

魯迅先生說中國只有兩個(gè)時(shí)代：“一個(gè)是坐穩(wěn)了奴隸的時(shí)代，一個(gè)是想做奴隸而不得的時(shí)代”。九七香港回歸之前和回歸之后的港人都有著嚴(yán)重的身份焦慮，在“失家”和“歸家”的過程中徘徊嘆息?；貧w之前的港人在英國殖民統(tǒng)治之下大多有著強(qiáng)烈的愛國情緒，港英政府的很多殖民政策都曾遭遇過港人的同仇敵愾。但是隨著九七的臨近，港人開始擔(dān)心回歸之后的香港會(huì)不會(huì)像內(nèi)地一樣受到大陸意識(shí)形態(tài)的控制，失去港英政府統(tǒng)治時(shí)期的很多自由和權(quán)利，開始懷念過去被殖民的日子。這種內(nèi)心的矛盾表現(xiàn)在影片《歲月神偷》里面就是我們清晰可見的那種主人公想被奴役而不得的心態(tài)。影片中小時(shí)候的羅進(jìn)二拼命練習(xí)英國警察教他的流利倒背26個(gè)英文字母，哥哥和父親相繼死去后，調(diào)皮的羅進(jìn)二也考進(jìn)哥哥曾經(jīng)就讀的外文學(xué)校，并能將26個(gè)字母倒背如流。這背后尋求的其實(shí)都是一種殖民認(rèn)同，他們都努力想擺脫底層生活融進(jìn)香港的主流社會(huì)，獲得殖民者的認(rèn)可，而他們努力地結(jié)果是被奴役。如果這在影片的表達(dá)中還算隱晦的話，那么進(jìn)二偷來英國的星條旗披在身上奔跑的鏡頭便將這種奴隸心態(tài)顯露無遺。鑒于影片的半自傳性質(zhì)，羅進(jìn)二身上有著濃重的導(dǎo)演烙印，這種影片與現(xiàn)實(shí)的互文，反襯出的其實(shí)是一種“奴隸意識(shí)”。過去的一切哪怕是苦難在導(dǎo)演那里都變的如此美好，都成了其懷舊的源泉。影片的故事背景設(shè)置在60年代末，在這個(gè)香港社會(huì)治安最差，最動(dòng)蕩的年代，英國政府為了便于治理香港采取華人治華的牽制政策，結(jié)果是以呂樂為總?cè)A探長的香港警界幾乎無人不貪，整個(gè)香港烏煙瘴氣，底層的百姓生活極度艱難。但在影片里，這一切都被導(dǎo)演濾去，金黃懷舊的影調(diào)下所有的一切似乎都如昨日云煙。父輩們“鞋字半邊佳半邊難，生活一步佳，一步難”的奮斗精神消弭掉所有的苦難，成為留戀昨日美好，鼓勵(lì)今人奮進(jìn)的稻草。

生于50年代的羅啟銳，雖出身于底層，卻憑借個(gè)人努力接受了完整的英式精英教育，畢業(yè)于港大，之后赴美留學(xué)。其身上濃重的精英意識(shí)，流露在影片當(dāng)中呈現(xiàn)出的便是虛假的“偽底層關(guān)懷”。虛假的煽情和懷舊歷經(jīng)在歲月的洗練之后只會(huì)讓觀眾越加厭惡。

結(jié)語

盡管該片有許多不足，但是作為一部投資不大的小成本電影，《歲月神偷》能夠在大片風(fēng)潮之下取得不俗的票房和口碑，去除導(dǎo)演個(gè)人的創(chuàng)作意識(shí)，影片還是有許多值得小成本電影借鑒和學(xué)習(xí)的地方。無論是故事、攝影、演員還是音樂、舞美制作都算得上精致，影片故事以進(jìn)二的童年視角為切入點(diǎn)，透過羅進(jìn)二的成長展現(xiàn)一個(gè)家庭乃至一個(gè)時(shí)代的變遷，可謂以小見大；攝影也很符合整個(gè)影片所要傳達(dá)的懷舊情調(diào)；任達(dá)華和吳君如以及幾個(gè)新人的表演也給整部影片添色不少；由金牌作曲盧冠廷譜寫的影片配樂更是貼切地烘托了影片人物的內(nèi)心情感。另外，《歲月神偷》還繼承了香港電影人尊重觀眾審美情趣的優(yōu)良傳統(tǒng)，極力捕捉觀眾的情感需求。在大片云集、視覺至上、3D盛行的電影市場上，推出這樣一部以情感取勝的影片可以說適時(shí)地滿足了觀眾情感上的渴望，給當(dāng)下浮躁疲憊的蕓蕓眾生以心靈的慰藉，為經(jīng)濟(jì)、科技和互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展而帶來的家庭觀念的瓦解、交流障礙、拜金主義等一系列現(xiàn)代性問題提供了一種想象性的解決。縱觀當(dāng)下的小成本電影，真正能被觀眾記住的寥寥無幾，往往都是曇花一現(xiàn)，觀眾笑過、哭過之后便棄之一旁再食如雞肋，《歲月神偷》算不上是一部完美的小成本電影，但是影片本身已經(jīng)具備很多小成本電影成功所必備的因素。