文/何 晨

出現(xiàn)在18世紀(jì)中葉的西方古典音樂是西方文明中極為重要的一部分。西方古典音樂作品浩如煙海，而由于歷史文化的原因，在我們的傳統(tǒng)觀念中認(rèn)為，它們難于欣賞，是一種陽春白雪的高雅文化。其實(shí)，西方古典音樂中有許多膾炙人口的音樂作品、片段，在生活中為人們所喜聞樂見。

霍夫曼曾說：“音樂是所有藝術(shù)中最富浪漫主義——幾乎可以說是唯一的真正浪漫主義的藝術(shù)，因?yàn)樗奈ㄒ恢黝}就是無限物。音樂向人類揭示了未知的王國，在這個世界中，人類拋棄所有明確的感情，沉浸在無法表達(dá)的渴望中?！蹦敲丛跉v經(jīng)了長達(dá)近三個世紀(jì)的演變，古典音樂對鑒賞究竟又意味著什么呢？借鑒陳介玄(1989)對韋伯(Max Weber)《音樂的理性與社會基礎(chǔ)》一書的詮釋，將音樂置于整個西方文明的理性化進(jìn)程來看，可以籠統(tǒng)地說，古典音樂是誕生于理性化的西方文明之中的。

西方音樂的核心特質(zhì)得以呈現(xiàn)，不是一種平凡孤立的文化或消費(fèi)現(xiàn)象，而關(guān)聯(lián)于西方文明的整體，與宗教、經(jīng)濟(jì)、法律、科學(xué)等重大事務(wù)，一同濡沐于理性化的歷史命運(yùn)。它鑲嵌在宗教、社會與階級的變遷中，不斷演進(jìn)，發(fā)展出一套系統(tǒng)的、普遍的、知識化的理論與實(shí)踐體系，自由馳騁于內(nèi)在法則的探索而不受外界限制。這是在其他文明中所未見的。

韋伯的論述是較一般性的、著眼于文明的層次；在此架構(gòu)下，西方音樂的獨(dú)特性根植于西方文明的獨(dú)特性。了解這個大方向后，要進(jìn)一步探索古典音樂作為西方音樂的一個特殊環(huán)節(jié)，其具體的精神內(nèi)涵與社會條件為何，便清晰得多了。

一、古典音樂的發(fā)展歷程

1.475年至1450年——中世紀(jì)

中世紀(jì)不得不提的是伊麗莎白時(shí)期、格里高利時(shí)期的音樂，其中，占主導(dǎo)地位的是宗教音樂。當(dāng)時(shí)的音樂只是純粹的宗教用途，只限于在教堂中由唱詩班演唱，沒有樂器伴奏，是純粹的單音音樂。后來逐漸發(fā)展形成了最早的和聲，這對音樂的發(fā)展起到了重要的作用。

2.1450年至1600年——文藝復(fù)興

音樂史上的文藝復(fù)興開始于1450年。當(dāng)時(shí)教廷的威信與勢力開始衰弱，資產(chǎn)階級萌芽，音樂開始宣揚(yáng)以人為本的思想。到16世紀(jì)中后期開始使用四線、五線譜記譜，歐洲傳統(tǒng)的大小調(diào)式逐漸形成。

3.1600年至1750年——巴洛克時(shí)代

自1600年開始，歐洲進(jìn)入了一個音樂大發(fā)展的時(shí)期——巴洛克時(shí)期。這個時(shí)期產(chǎn)生了為人所熟知的偉大作曲家巴赫、亨德爾，歌劇、協(xié)奏曲、奏鳴曲等體裁相繼被創(chuàng)造發(fā)展出來。當(dāng)時(shí)還出現(xiàn)了一種新的體裁，叫做“單聲部歌曲”。

4.1750年至1827年——古典時(shí)期

1750年巴赫逝世后，歐洲音樂進(jìn)入古典時(shí)期。在歐洲復(fù)調(diào)后繼無人、樂風(fēng)轉(zhuǎn)向簡潔實(shí)用的主調(diào)時(shí)，出現(xiàn)了“維也納古典樂派”三位音樂大師：“交響樂之父”海頓、“神童”莫扎特、以及“樂圣”貝多芬。他們將音樂形式趨于完美：探討了大小調(diào)體系所提供的全部可能性；使純器樂達(dá)到完美；在奏鳴曲中發(fā)現(xiàn)了理想的形式。當(dāng)時(shí)的音樂，主題開始從延續(xù)幾個世紀(jì)的宗教音樂，逐漸變成富有豐富哲理內(nèi)涵的古典音樂。作品以現(xiàn)實(shí)主義為創(chuàng)作原則，用樸素的音樂語言、規(guī)整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)手法和鮮明的思想感情反映大眾共同的時(shí)代要求和生機(jī)勃勃的生活情趣。古典音樂的奠基人海頓確立了四樂章交響曲和四重奏的體裁形式；莫扎特在歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》中以反映現(xiàn)實(shí)生活的內(nèi)容代替以往的神話題材，并發(fā)展豐富了歌劇音樂的表現(xiàn)形式；集大成者貝多芬將斗爭精神融入作品，反映民眾的共同心聲，把古典音樂推向了頂峰。

5.1827年至19世紀(jì)末——浪漫主義時(shí)期

在1827年貝多芬逝世后，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺渲髁x時(shí)期結(jié)束了。當(dāng)時(shí)的歐洲正在接受浪漫主義的洗禮，當(dāng)時(shí)的作曲家把作曲當(dāng)作抒發(fā)內(nèi)心情感的手段，對音樂的審美也有了進(jìn)一步的發(fā)展。當(dāng)時(shí)，在所有藝術(shù)中，音樂被絕大多數(shù)的畫家、詩人和哲學(xué)家認(rèn)為是最理想的形式。

6.19世紀(jì)末至20世紀(jì)初——印象主義潮流

這個時(shí)期出現(xiàn)了以法國的德彪西為首的印象派音樂，音樂表現(xiàn)極具色彩化，和當(dāng)時(shí)的繪畫風(fēng)格有異曲同工之處。印象主義音樂也不以旋律為生命，而以作為色彩和光線和聲來代表。

二、商業(yè)意識形態(tài)下的古典音樂藝術(shù)

1.古典音樂的跨國發(fā)展

隨著殖民主義的開展，古典音樂也和其他的西方優(yōu)勢制度與文化一起散播到其他的國度，形成跨國的生產(chǎn)與消費(fèi)網(wǎng)絡(luò)——包含學(xué)院體系、音樂家社群、文化工業(yè)和音樂會市場等建制。其中，歐洲一直都是文本生產(chǎn)(作品與演奏)與象征權(quán)威的中心。雖然美國和日本也在相當(dāng)比例上參與了音樂家社群與文化工業(yè)的行列，但古典音樂的“經(jīng)典”體系與音樂會主流曲目——代表學(xué)院、消費(fèi)者和經(jīng)紀(jì)人的口味——確實(shí)是由歐洲(尤其德奧)作品所寡占，非歐裔音樂家也都臣服且企望著歐洲學(xué)院與市場所授與的象征認(rèn)可。Samuel Lipman(1988)便指出，美國雖領(lǐng)導(dǎo)著世界的政經(jīng)局勢與流行文化，其國內(nèi)的古典音樂場域，諸如學(xué)院、樂團(tuán)和消費(fèi)市場等，卻多由歐洲勢力所支配；即使是本土明星如伯恩斯坦，仍汲汲于爭取歐洲的肯定。

2.商業(yè)意識形態(tài)下音樂藝術(shù)形態(tài)的“百家爭鳴”

在一個超越于人的本能和欲望之上的世界和體驗(yàn)已經(jīng)被各種商品化的意識形態(tài)所蒙蔽的時(shí)代里，每個人都沉醉于非自然的欲望中，各種廣告、廣告中利用的名人和美女和其他庸俗心理學(xué)的策略，不斷為那群沒有頭腦的公眾制造著欲望，從而讓他們一次次地陷入虛假的購買欲的陷阱之中，把很多奢侈品轉(zhuǎn)化為必需品，而代價(jià)卻是最寶貴的內(nèi)心本真的自由和清明、自我的獨(dú)立和特別。世界顯得如此單調(diào)，唯一真正的操縱者卻是那些在商業(yè)社會中炮制大量消費(fèi)文化的人。藝術(shù)的商業(yè)化出現(xiàn)了，像演唱會、商演、巡回演出等等，這些構(gòu)成了音樂藝術(shù)的商業(yè)意識形態(tài)。在商業(yè)意識形態(tài)下，大批量的音樂藝術(shù)類型被造就，如RAP、R&B、HIP-HOP等等，音樂藝術(shù)不再是藝術(shù)本身，還得有“文化”，還得帶來可觀的經(jīng)濟(jì)效益……當(dāng)然我們不能只是一味地懷舊，但是對于新的音樂藝術(shù)，我們不得不抱著審慎的心態(tài)去了解，然后去接納。

在這種“百花齊放”的局面下，古典音樂慢慢地找不到自己的定位了。盡管我們不得不承認(rèn)古典音樂有著深厚的文化底蘊(yùn)，但它很難帶來較高的經(jīng)濟(jì)效益。它被人們“崇敬”著，又尷尬地存在著。

3.商業(yè)意識形態(tài)下古典音樂的發(fā)展市場

就目前大眾對音樂的態(tài)度來看，大部分的消費(fèi)人群對所謂的“流行音樂”趨之若鶩。由于在商業(yè)意識形態(tài)下，消費(fèi)代表的就是鑒賞，有消費(fèi)需求就代表著有發(fā)展市場。在眾多音樂藝術(shù)形態(tài)下，古典音樂目前的市場并不樂觀。盡管有著太多的不利因素，但古典音樂終有一天還會是我們最終的選擇。不為別的，就為“文化”二字。記得有這么一句廣告詞：“思想有多遠(yuǎn)，我們就能走多遠(yuǎn)”。把它用在古典音樂上，還是比較恰當(dāng)?shù)?。曇花一現(xiàn)、很快就要成為過去式的音樂，并不會成為大眾所追求的音樂。只有擁有著深厚文化底蘊(yùn)的古典音樂，才能長立于音樂藝術(shù)之林而不衰退。況且，社會的發(fā)展趨勢，是不希望商業(yè)意識形態(tài)存在于藝術(shù)界的。加上“商業(yè)”標(biāo)簽的音樂藝術(shù)，不敢想象其能走多遠(yuǎn)。

筆者在這里不是提倡為藝術(shù)而藝術(shù)，因?yàn)樗囆g(shù)作為一種社會產(chǎn)品，必然有著它的各種社會功能。筆者所反對的是那種以商業(yè)功效為主導(dǎo)而不惜扭曲人性的庸俗文化。這些所謂的“藝術(shù)”否認(rèn)任何超越的理想和追求，否認(rèn)那種無法為商業(yè)帶來利潤的感受和體驗(yàn)，極大地限定了人們對于世界與自已周圍人的關(guān)切，造成了現(xiàn)代人的冷漠和麻木，讓人們滿足于動物似的生活。

我們有理由相信，經(jīng)過各個不同時(shí)代的檢驗(yàn)，古典音樂代表的將不僅是經(jīng)典，更是流行和永恒！

[1]陳介玄.韋伯論西方音樂合理化[M]//陳介玄，翟本瑞，張維安.韋伯論西方社會的合理化.臺北：巨流圖書有限公司,1989.