趙慶華 (陜西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 陜西西安 710000)
和聲,自它誕生之日起便不斷的發(fā)展變革,都表現(xiàn)為在傳統(tǒng)和聲模式與新風(fēng)格之間做比較。人們總是認(rèn)為要用旋律、節(jié)奏以及音色的力量擺脫和聲的束縛,獲得更多的創(chuàng)作空間。實(shí)際上這種原先被看作是破壞性的行為,后來(lái)卻變成了成功的嘗試,漸漸地,傳統(tǒng)的和聲就向現(xiàn)代和聲過(guò)度。和聲的出現(xiàn),好似一個(gè)無(wú)形的生命,誕生在潔凈的處女之地,自從第一個(gè)復(fù)音出現(xiàn)后,和聲就開(kāi)始不斷地發(fā)展自己。
1.我國(guó)鋼琴作品對(duì)傳統(tǒng)功能和聲方法的發(fā)展
(1)三度疊置和弦的連續(xù)平行進(jìn)行
這種和聲方法對(duì)于強(qiáng)調(diào)聲部獨(dú)立性的和弦連接原則有所突破,它與現(xiàn)代作曲技法中“加厚的旋律層”寫(xiě)法相似。如例1:
《降B大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲——山林》(劉敦南)
上例是連續(xù)的大三和弦下行,旋律在上方聲部。這種和聲方法在我國(guó)音樂(lè)作品中很常見(jiàn),可以是原位三和弦及其轉(zhuǎn)位,也可以是原位七和弦及其轉(zhuǎn)位以及帶有附加音的各種三度疊置和弦的進(jìn)行。
(2)改造傳統(tǒng)和聲材料
①三度結(jié)構(gòu)的和弦(高疊和弦)。傳統(tǒng)和聲一般只包括由五個(gè)不同音安三度排列起來(lái)的“九和弦”或者有七個(gè)不同音組成的“十一和弦”,現(xiàn)代和聲則才會(huì)采用這種方法:由七個(gè)音按照三度關(guān)系排列在一起的“十三和弦”包括了自然音列中所有音。
②在傳統(tǒng)和弦中使用“附加音”,引起和弦結(jié)構(gòu)及和聲音響的變化1。下例和弦是帶有兩個(gè)附加音的C主和弦,因此我們可以把這個(gè)和聲進(jìn)行看做是對(duì)D—T傳統(tǒng)和聲材料的改造2。如例2《離騷》 中的
(3)表達(dá)調(diào)式中心與調(diào)關(guān)系的差別化
我國(guó)作曲家結(jié)合民族音調(diào)和民族調(diào)式的特點(diǎn),創(chuàng)造出新穎的和聲關(guān)系。為五聲調(diào)式配置和聲時(shí),調(diào)式中心常伴隨音調(diào)的變化而轉(zhuǎn)移3。如例3:
《巴蜀之畫(huà)》中的《抒情小曲》(黃虎威)
這符合我國(guó)民族音調(diào)所反映出來(lái)的同宮音列各調(diào)式相互生頭的特點(diǎn)。
在我國(guó)音樂(lè)作品中,將同一個(gè)音處理為不同五聲音列中的主旋律音,轉(zhuǎn)調(diào)的同時(shí)仍存在鮮明的民族風(fēng)格。如例4:《春江黃昏》(李揚(yáng))
2.我國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作中使用的非傳統(tǒng)的和聲方法
(1)四度疊置和弦
從和聲發(fā)展史的角度來(lái)看,用四度疊置構(gòu)成和弦的方法被國(guó)外的音樂(lè)理論家劃屬“20世紀(jì)的和聲材料4”它與三度疊置和弦同時(shí)并列為“和弦結(jié)構(gòu)”的“兩個(gè)基本原則”。我國(guó)音樂(lè)作品中運(yùn)用四度疊置和弦的方式主要有:
①插入附加音:在四度疊置和弦插進(jìn)不同的附加音,可以使平和的單純四度和弦獲得一定的力度感。不會(huì)讓人產(chǎn)生不和諧的感覺(jué),反而會(huì)更加引起注意,如例5:《鳳鳴岐山》(劉念拘)
②順疊型:就是將三個(gè)以上的音按四度關(guān)系由低到高排列起來(lái),這樣給人一種越來(lái)越寬廣的感覺(jué),使得音樂(lè)的厚重感加強(qiáng)了。
(2)二度疊置和弦
在我國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作的現(xiàn)代和聲中,由于大、小二度音程在緊張度上的差別,這種和聲材料又可以分為兩類(lèi):
①大二度疊置:可以強(qiáng)化民族化風(fēng)格。如例6:
《鷓鴣天》(羅忠镕)
②小二度疊置:可以分為密集排列的小二度、開(kāi)離排列的小二度、與三度、四度疊置和弦結(jié)合使用的小二度和聲。如例7:《蝴蝶歌》(廣西瑤族民歌)
(3)將我國(guó)民間音樂(lè)中某些特性音階、調(diào)式用作和弦結(jié)構(gòu)的材料
我國(guó)民族調(diào)式的種類(lèi)極為之多,隨著對(duì)民間音樂(lè)搜集、整理、研究的進(jìn)展以及作曲家向民族音樂(lè)學(xué)習(xí)的深入,這些極具特點(diǎn)的音階調(diào)式便被用到專業(yè)創(chuàng)作中來(lái),發(fā)展成為一些新的和聲結(jié)構(gòu)5。如例8:
上例是李揚(yáng)的《春江黃昏》的節(jié)選,大小七度的交錯(cuò)應(yīng)用,達(dá)到了轉(zhuǎn)調(diào)的目的。
(4)復(fù)合的和聲方法
復(fù)合功能的和聲方法包括我們通常所說(shuō)的“復(fù)合和弦”6以及“多調(diào)性”這兩類(lèi)和聲材料。
復(fù)合和弦是由同一調(diào)性范圍內(nèi)不同技術(shù)或不同功能的和聲同時(shí)結(jié)合構(gòu)成的。這種和弦的優(yōu)點(diǎn)是層次清晰,不同技術(shù)或不同功能的和弦各用不同的音區(qū),很少交錯(cuò)。音響具有立體感。在不同的力度、音色的配合下,既可表達(dá)強(qiáng)烈而富于戲劇性的情感,又可描繪細(xì)膩的音樂(lè)形象。
當(dāng)復(fù)合和弦的每一個(gè)層次各自具有調(diào)性意義并分別在不同的調(diào)性上展開(kāi)時(shí),便形成了多調(diào)性。五聲性調(diào)式的雙重調(diào)性結(jié)合使音樂(lè)具有濃郁的民族特色,音調(diào)的單純樸實(shí),使音樂(lè)更加生動(dòng)并且更容易理解了。
3.現(xiàn)代中國(guó)音樂(lè)作品和聲創(chuàng)新的條件
(1)“五四”運(yùn)動(dòng)后我國(guó)作曲家的努力嘗試
我國(guó)多聲部的創(chuàng)作的歷史雖然不長(zhǎng),但是卻非常值得珍惜。我國(guó)專業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作的啟蒙者如蕭友梅、趙元任、黃自、青主等人最初的作品都明顯地帶有歐洲大、小調(diào)和聲的痕跡,但是不久,他們就不同程度的意識(shí)到了藝術(shù)上的“全盤(pán)西化”是行不通的,開(kāi)始努力嘗試。雖然還處于很初級(jí)的階段,但是卻為后人樹(shù)立了和聲風(fēng)格民族化的路標(biāo)。30年代后,產(chǎn)生了和聲民族化方面比較成熟的作品。40年代,冼星海、馬思聰、賀綠汀等人成立了探索和聲風(fēng)格民族化道路的團(tuán)體“山歌社”。50年代,和聲風(fēng)格民族化不僅反映在創(chuàng)作中,在理論工作上也有體現(xiàn)。
(2)繼承我國(guó)民族音樂(lè)的傳統(tǒng)
和聲作為音樂(lè)的一種表現(xiàn)手段,與音階、調(diào)式、律制、音調(diào)等音樂(lè)基本要素,密不可分。任何一個(gè)民族的文藝,要能正確反映本民族的現(xiàn)實(shí)生活并為本民族
廣大群眾所樂(lè)于接受,就必須有自己的民族特色,這也是我國(guó)音樂(lè)作品和聲創(chuàng)新
所追求的目標(biāo)之一。為達(dá)到此目標(biāo),要將民族音樂(lè)特點(diǎn)化為具體的藝術(shù)表現(xiàn)技法,若只停留在占有民間音樂(lè)資料,熟悉民間音樂(lè)形式的階段,是不全面的,還必須努力掌握民族音樂(lè)的傳統(tǒng)規(guī)律,深入理解民族音樂(lè)的精神實(shí)質(zhì),這樣才能更好的進(jìn)行表現(xiàn)技法的創(chuàng)新。
(3)借鑒西方近代和聲規(guī)律
世界上不同的國(guó)家、不同民族的文學(xué)藝術(shù)總是在相互影響、相互交流中發(fā)展的。到了近代,由于我國(guó)的對(duì)外開(kāi)放,我國(guó)與國(guó)外的藝術(shù)交流就更為頻繁與方便。西方近現(xiàn)代音樂(lè)的傳入,對(duì)我國(guó)的專業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作及和聲技法的發(fā)展帶來(lái)了不容忽視的影響。但是否有利于我們民族文化的繁榮,則取決于我們的立場(chǎng)和對(duì)待外來(lái)文化的態(tài)度。
音樂(lè)是一門(mén)需要交流的藝術(shù),它要面對(duì)面地與人溝通,而溝通的橋梁正式我們的音符、以及我們的和聲技術(shù)。在自由之中,還潛藏著作曲家要帶給這個(gè)世界的一切所應(yīng)負(fù)有的責(zé)任。而且這種責(zé)任是雙倍的,不僅是對(duì)自己的,還有對(duì)他人負(fù)責(zé)。就像人類(lèi)在改變一樣,音樂(lè)也在改變。每一個(gè)人都有它自己的開(kāi)端,可以向社會(huì)或者向任何人發(fā)布某些新的消息。在音樂(lè)的領(lǐng)域中也同樣如此,隨著時(shí)間的推移,人們的閱歷以及社會(huì)環(huán)境的改變,人們對(duì)于音樂(lè)的理解可能又會(huì)上升到另一個(gè)層次,所以和聲技術(shù)的發(fā)展前景是不可限量的。
音樂(lè)是一種具有張力的綜合性藝術(shù),而音符、和聲技法、作曲家又是音樂(lè)產(chǎn)生的三個(gè)不可或缺的重要因素,作品的樂(lè)思結(jié)構(gòu)體現(xiàn)出樂(lè)感的張力。這種張力的表現(xiàn)需要多種能力的綜合運(yùn)用7。和聲技術(shù)就是對(duì)這種張力的盡量升華,用盡一切方法使得樂(lè)曲的張力達(dá)到最高。而和聲技法是一個(gè)浩瀚的海洋,即使在某一類(lèi)別的技法之內(nèi),不同作曲家甚至某一作曲家的不同作品里,都會(huì)有著不同的表現(xiàn)形式,其處理手段也是千變?nèi)f化的。隨著時(shí)間的推移,和聲是會(huì)不斷地發(fā)展的?,F(xiàn)代和聲已經(jīng)慢慢出現(xiàn)了十二音序列以及十二音和聲這種新的和聲形式,這種和聲技法對(duì)我們中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展會(huì)起到一定的支撐作用。美妙的音樂(lè)藝術(shù)令人神往。精湛的和聲語(yǔ)言同樣使人陶醉。西方的人總是愛(ài)用“感謝上帝給了我們?nèi)绱恕边@樣的語(yǔ)句來(lái)表達(dá)自己內(nèi)心的由衷。我在被音樂(lè)深深地打動(dòng)時(shí)亦有同感。無(wú)論是在西方還是在中國(guó),都有那么一些人在默默地為和聲的發(fā)展獻(xiàn)出自己的一份力,相信未來(lái)的和聲會(huì)更加美妙……
注釋:
1.鐘子林.西方現(xiàn)代音樂(lè)概述[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1991.
2.鄭英烈.十二音技法在中國(guó)作品中的研究[J].音樂(lè)研究,1986,(1):23
3.鐘子林.西方現(xiàn)代音樂(lè)概述[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1991.
4.王安國(guó).現(xiàn)代和聲與中國(guó)作品研究[J].西南師范大學(xué)出版社,2004.
5.鄭佳歆.羅忠镕現(xiàn)代作曲技法藝術(shù)歌曲的演繹探求[D].上海音樂(lè)學(xué)院,2008.
6.鄭英烈.序列音樂(lè)寫(xiě)作基礎(chǔ)[M].上海:上海音樂(lè)出版社:1989.
7.吳式鍇.和聲藝術(shù)發(fā)展史.[J].上海音樂(lè)出版社2004.10.
[1]鐘子林.西方現(xiàn)代音樂(lè)概述[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1991.
[2]鄭英烈.十二音技法在中國(guó)作品中的研究[J].音樂(lè)研究,1986,(1):23.
[3]王安國(guó).現(xiàn)代和聲與中國(guó)作品研究[J].西南師范大學(xué)出版社,2004.
[4]鄭英烈.序列音樂(lè)寫(xiě)作基礎(chǔ)[M].上海:上海音樂(lè)出版社:1989.
[5]鄭佳歆.羅忠镕現(xiàn)代作曲技法藝術(shù)歌曲的演繹探求[D].上海音樂(lè)學(xué)院,2008.
[6]吳式鍇.和聲藝術(shù)發(fā)展史.[J].上海音樂(lè)出版社2004.10.