中國古代的白瓷，歷來令人注目。

唐以來，史有“南青北白”之說，更有邢窯、定窯和鞏縣窯之盛名。而元以降，景德鎮(zhèn)窯名品輩出：元樞府釉瓷，是迄今唯一可認定的元代宮窯瓷器。及至明代永樂，白瓷又有大刀闊斧改進，釉汁肥腴如羊脂，最下工夫的當(dāng)屬胎的薄度，薄得能透影，號稱半脫胎。還有甜白釉，釉色白中泛灰、或略為泛黃，給人一種甜滋滋感覺，遂有“甜白”、“奶白”和“填白”之稱。因為永樂白釉瓷胎薄，故成品率極低，“在景德鎮(zhèn)明代御窯廠遺址中，永樂前期地層中98％以上的出土物竟然全部是白瓷”。正由于永樂皇帝的這種特殊喜愛，致白釉器在宮廷祭祀、法事、日用等方面的重要地位得到了加強，并使白釉器最終成為明清御窯廠必不可少的—項具有特殊意義的重要品種。例如明宣宗洪熙元年，朱瞻基初嗣大統(tǒng)，數(shù)月內(nèi)竟連下三道制作白瓷祭器的圣旨和御批；又例如清咸豐時期，盡管國力衰弱，御窯廠基本停燒，唯分置于北京景山“壽皇殿”和故宮“奉先殿”所用祭器除外?！肚鍣n》記載：咸豐二年傳令燒制的白釉樽、爵、鐙和大小盤、碗類，皆為奉先殿祭祀所用。數(shù)量則微乎其微，有的品種只燒幾件，最多的也只有四十件。

由此可知，明清兩代，白釉瓷的功能與意義非同尋常。尤其是在明早期，名聞遐邇的“永樂年裂”四字年號款，只出現(xiàn)在青花壓手杯、祭紅和白釉器上，可見白釉瓷在宮中的地位。

經(jīng)驗靠積累熟能生巧

自1992年筆者得到一件底落“大明嘉靖年裂”兩行六字青花楷體款的暗刻云龍紋白釉罐后，對于元明清龍紋和甜白釉瓷的研究興趣倍增，加上手上有多件明清龍紋參照物，結(jié)合資料，竟然亦總結(jié)出一些心得體會(參見《收藏》2003年第7期《歷代瓷器龍紋淺議》和第12期馬廣彥《阿申之路一一古瓷鑒賞家高阿申成功經(jīng)驗剖析》)。

上世紀(jì)末，筆者還有幸得到一件底署青花“大明弘治年裂”楷體款的白釉澀胎龍紋盤。盤子老氣縱橫，釉汁晶瑩、釉而光整、色澤白中閃青。盤內(nèi)心光素、外壁飾對稱兩條頗具動感的五爪行龍，龍紋露胎、刻畫細膩，有明代征貌。筆者起初并不能排除其為明代之物，之所以最后定其生產(chǎn)年代為康熙朝，是因為盤的外底面平坦；器底青花楷體“大明弘治年裂”款識的書寫風(fēng)格亦與弘治朝有異，故從其整體所反映的時代風(fēng)貌來看，當(dāng)屬康熙朝摹仿品(參見高阿申著《瓷器收藏宴鑒·飲食器》p92)。

當(dāng)今時代，收藏不只成為文化，還被真正視為一種高雅活動。大興博物館和文件產(chǎn)業(yè)便是見證。無奈粥少僧多，古董價格飛揚，贗品充塞市場，“撿漏”似已成天方夜譚。然而，筆者兩月前以4.48萬元人民幣(含傭金)從嘉泰拍賣行拍得一件明正德白釉暗花澀胎龍紋盤，公允地說，亦可謂是一次差價懸殊的撿漏。

此盤撇口、弧壁、底微塌、圈足，高4.8厘米、口徑21.3厘米、足徑1206厘米。盤的內(nèi)心繪云龍紋，外壁飾海水龍紋，底落青花雙圈“大明正德年裂”兩行六字楷書款。付款取貨時，瓷器鑒定專家錢偉鵬碰巧在旁，他說這個白釉龍紋盤，國外的價格可達30萬至35萬元人民幣。錢偉鵬先生系我國首批選派駐海外的文博專業(yè)人員，往返于世界各國和大拍賣行間，對于瓷器行情他十分熟悉。而此前一些拍賣成交紀(jì)錄亦清晰表明，該類盤的國內(nèi)價位在20萬元左右；國外在30萬至40萬元人民幣之間，而且，拍品歷來稀缺。

20多年來，筆者集古瓷一千余件，大多系地攤上覓得。最近幾年，為充實品種或當(dāng)教材，每年要從拍賣行買上一些。這些拍品給同行看后，給出的價格都較高，若當(dāng)時轉(zhuǎn)手，即可翻上一兩番。由此可見，適合各種層次需求的拍賣行，原本就是個覓寶的好場所。須正視的是，參拍者需有實戰(zhàn)經(jīng)驗，要不，只能算盲目投機或擺譜!筆者曾見識過幾位穿著時髦的參拍者，他們把一件市面上習(xí)見的普通的晚清日用器，舉拍到5萬多元。這勇氣和高出物品數(shù)十倍的競價，理所當(dāng)然地贏得了滿場的喝彩。

鑒瓷貴在舉一反三

鑒定瓷器時、尤其在課堂上，筆者有時會問問持有者：“買這件器物的理由是什么?”掏錢買古董，應(yīng)該有個說法(當(dāng)然，若鑒定為贗品，筆者更當(dāng)給一個說法)。這個說法，就是你對器物承載信息的認識。能講出一兩條理由的，說明入門了。說出的理由多，又能與器物特征吻合，屬真懂，否則很可能在瞎買!

龍是中華民族的軟征，受到歷代統(tǒng)治者的高度重視。所以，各朝各代的龍紋，變化一般都較大。就連陶瓷界有“嘉萬不分”之說的嘉靖與萬歷朝，盡管兩朝有許多紋飾通用，卻在龍紋上差異明顯，并讓人一目了然：嘉靖閉嘴龍多見；萬歷慣見張口吐舌之龍。

至于明清兩代的龍紋，于繪畫上的差異也就更大(詳見2009年《檢察風(fēng)云》第17期之《元明清龍紋》)，即便在紋飾上仿明仿得最到位的康熙朝，其釉而光整、晶瑩平滑、白中閃青、盤的外底面平坦，顯示出康熙朝的時代特征外，所模仿的明龍，亦帶有不少康熙氣息。我們從明弘治或正德的龍紋上可見：其畫法頗具特色，雙眼圓睜，置于一側(cè)，仿佛龍頭上架著一副眼鏡，故有“眼鏡龍”之說。康熙朝所仿為依樣畫葫蘆之物，雖在龍的發(fā)、須與爪等方而幾近雷同，但“眼鏡龍”的嘴部刻繪顯得過細，超越了時代，加上眼鏡所占頭部比例較小，使“眼鏡龍”在整體上顯得似是而非；而龍身之鱗片，也不似網(wǎng)狀紋片，更像魚鱗片。此外，差異還表現(xiàn)為：明代白釉暗花澀胎龍紋盤的裝飾技法別具一格：除龍身和云朵露胎外，龍的須、爪、肘毛等其他細部及海水、江崖，均為暗花(罩釉)。而康熙所仿之器，龍身龍爪均為澀胎，龍紋的周邊并無明代同類產(chǎn)品當(dāng)有的暗刻花紋。

瓷器上的龍紋，自元代被皇家重視后，隨著朝代更迭，歷朝各代各具特色。故而，成為瓷器斷代方面的重要依據(jù)之一。